趙 夏

（山西大學(xué)商務(wù)學(xué)院，山西 太原 030031）

音樂是表現(xiàn)現(xiàn)實生活的一種方式，也是思想情感的藝術(shù)結(jié)合體。在鋼琴演奏過程中，主要包括三個方面，分別是感受、演奏、鑒賞，演奏者需要具備綜合的音樂素養(yǎng)與美學(xué)知識，才能真正從歌曲演奏中感受到意境美。同時，演奏者還需逐步提高演奏技巧，保證鋼琴曲的藝術(shù)感與畫面感。本文將從多個角度來探討鋼琴演奏中的音樂意境。

一、意境的基本概念

“意境”是中國傳統(tǒng)文化中具有民族特色的美學(xué)范疇之一，也是中國藝術(shù)的重要標(biāo)志，象征著民族風(fēng)格類型，滲透在每個藝術(shù)領(lǐng)域，起到了高度的影響作用。

中國音樂鋼琴演奏不主張追求自然的形象的逼真，也不在于曲目的典型塑造，而主要突出情感心靈與自然形象的融合，從而創(chuàng)造優(yōu)美的意境。“詩情畫意”就是表達(dá)美的境界，也形象地說明了民族鋼琴演奏注重情趣和意境，著重凸顯“善”與“美”的結(jié)合。在感情演奏中，大多數(shù)演奏者追求的“意境”是“意”與“境”的和諧，情景相融，呈現(xiàn)出所描述的畫面感。從中國古典樂曲改變而來的鋼琴曲如《夕陽簫鼓》《陽關(guān)三疊》就可以發(fā)現(xiàn)，這些鋼琴曲目都蘊含著中國傳統(tǒng)美學(xué)的元素。以《夕陽簫鼓》為例子進(jìn)行說明，這首鋼琴曲是對自然和人生的抒情之作，以濃郁優(yōu)美的和聲和交織的線條感染聽眾，從旋律節(jié)奏上構(gòu)建一個純凈、美妙的音樂世界，引導(dǎo)學(xué)生親身感受體會。每一首曲目都有著獨特的意境氛圍，發(fā)揮著重要的烘托作作用。

與此同時，意境的追求還體現(xiàn)在音色、節(jié)奏上的變化，如輕、緩、遠(yuǎn)，在琴鍵之間游走，喚起意境的追尋。從《梅花三弄》可以看出，這首曲目借助了古琴音樂意境，創(chuàng)造了屬于“東方感情意境”之美，開創(chuàng)了鋼琴演奏的又一領(lǐng)域。在演奏時為了追求更優(yōu)質(zhì)的音響色彩，除去需要踏板控制外，還需要采取特殊的運指技巧，讓整個音樂氣韻貫通，才能表現(xiàn)出優(yōu)美的意境。

二、音樂意境在鋼琴演奏中的重要性

音樂意境是需要借助專業(yè)技術(shù)和表現(xiàn)力來襯托，同時也需要演奏者深入地探尋和感受，了解整個樂譜的韻律與情景，這也是意境塑造的基本條件。意境可以幫助演奏者快速地進(jìn)入樂曲畫面，以感官能力來感知，對鋼琴樂曲進(jìn)行再次創(chuàng)作，賦予其新的感情色彩，提升音樂表現(xiàn)力。

鋼琴具有寬廣的音域空間和優(yōu)美的音色質(zhì)感，這也使鋼琴在音樂表現(xiàn)上的優(yōu)越性與藝術(shù)性可以營造出多種宏偉靜謐的音樂效果。針對音樂意境，還需要演奏者具備高超的演奏技巧與情感領(lǐng)悟能力，再結(jié)合音響效果呈現(xiàn)曲目畫面，詮釋鋼琴作品的內(nèi)涵。在實際演奏過程中，需要準(zhǔn)確把握演奏的節(jié)奏快慢，利用專業(yè)化的技巧來表現(xiàn)，最終創(chuàng)達(dá)最正確的音樂情感內(nèi)涵，展現(xiàn)出整個音樂作品的核心思想。同時，鋼琴還具有一代的獨特性，如果需要真正了解音樂意境，那么演奏者需要一步步練習(xí)，利用自己所掌握的音樂知識從各個方面分析體會，融入自己的思想感情在鋼琴彈奏中，只有這樣才能體會到音樂意境，表現(xiàn)出最大的音樂表現(xiàn)力，實現(xiàn)多個方面的有機結(jié)合與和諧發(fā)展，發(fā)揮出鋼琴音樂的最大魅力。

三、鋼琴演奏中的音樂意境解讀的基本條件

（一）融入音樂美學(xué)思想

意境是一個藝術(shù)概念，主要是音樂作品中所描述的畫面與思想情感聯(lián)系在一起所形成的藝術(shù)境界，情景相互交融。早在18世紀(jì)末，德國音樂學(xué)者就明確提出鋼琴演奏中意境的重要性，需要演奏者調(diào)動全身感官，積極地摸索感受，體驗音樂美學(xué)的概念與意義；其次，音樂意境也為鋼琴演奏奠定了基礎(chǔ)，演奏者可以根據(jù)樂曲的內(nèi)容來進(jìn)行情感表達(dá)，塑造優(yōu)美的畫面，加之鋼琴音響音色的優(yōu)秀表現(xiàn)，可以最大化地增強鋼琴演奏的感染力與表現(xiàn)力，為聽眾營造出豐富立體的音樂意境。

（二）全面解讀樂譜，把握意境的基調(diào)

鋼琴樂曲的類型風(fēng)格多種多樣，要想準(zhǔn)確地表達(dá)樂曲內(nèi)容和音樂情境，鋼琴演奏者必須對樂譜進(jìn)行深入的研究，分析樂譜中的各種音符、節(jié)奏起伏、情感和曲式結(jié)構(gòu)，充分挖掘樂譜中更加深層次的內(nèi)涵，如曲目作者的生平和時代背景、創(chuàng)作風(fēng)格和創(chuàng)作故事等。而后，在實際演奏中，以自身的鋼琴演奏技術(shù)和專業(yè)素養(yǎng)、精確的音樂的基調(diào)和情感全面掌控演奏的節(jié)奏和走向，從而完成音樂作品的表達(dá)。

（三）把握音樂表演節(jié)奏，感受精神共鳴

鋼琴演奏區(qū)別于一般的藝術(shù)形式，它需要演奏者綜合考慮多個層面，創(chuàng)設(shè)特定的音樂情境，并且需要準(zhǔn)確把握音樂表演的節(jié)奏，感受精神共鳴。鋼琴演奏者在表演過程中不僅需要融入自己對音樂作品的理解與感受，還需要準(zhǔn)確控制彈奏的旋律、和聲、速度和調(diào)性變化，讓聽眾在演奏中感受到鋼琴曲所包含的思想情感與畫面內(nèi)涵。如國外著名鋼琴作曲家沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ?，他所?chuàng)作的鋼琴曲多種多樣，其中包括交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲等，具備古典樂的嚴(yán)謹(jǐn)與對稱，在意境表達(dá)上也充滿多面性，建造了一個無憂的空間，具有強烈的藝術(shù)感染力。

四、鋼琴演奏技巧對音樂意境表達(dá)的意義

（一）運用演奏技巧可以豐富音樂表現(xiàn)力

鋼琴的演奏技巧是一種直接化的表演手段，是提升音樂表現(xiàn)力的主要方式。如運用節(jié)奏快的彈奏技巧，可以突出樂曲中緊張的情緒色彩。從某種層面來講，演奏技巧與意境表達(dá)具有一定的適配性，運用有效的演奏技巧可以大大提升音樂情感表現(xiàn)力。

（二）運用演奏技巧可以實現(xiàn)更好的情感表達(dá)效果

情感表達(dá)是音樂意境的核心靈魂，通過對演奏力度與節(jié)奏的控制可以將情感表達(dá)變得更為細(xì)膩。從音樂本質(zhì)來說，情感表達(dá)作為音樂的基本功能，是體現(xiàn)作品價值的根本途徑，演奏者需要有效結(jié)合，逐步提升鋼琴演奏的張力。

五、整合鋼琴演奏的藝術(shù)性與技術(shù)性，突出意境的烘托作用

在大型的鋼琴音樂會演奏中，演奏表演者需要先分析樂曲的內(nèi)容和旋律，合理地控制、調(diào)節(jié)作品的節(jié)奏與力度，把握發(fā)音和調(diào)性等要素，保證鋼琴演奏的流暢性。對于音樂意境的體會需要演奏者思考主旋律的發(fā)展方向，在同音階段如何進(jìn)行階段式推進(jìn)，并配合相應(yīng)的音響設(shè)備和燈光，讓聽眾深刻感受體會音樂情境與情感；其次，也可以采取多種發(fā)音彈奏的方法技巧，以美妙動聽的彈奏方式來表現(xiàn)作品旋律變化。同時，演奏者還需明確副調(diào)的特點，運用不同的發(fā)音彈奏技巧，以貼切的形式來表達(dá)作品的情感，承托出整首曲目的情調(diào)。

在鋼琴演奏中，如果想要表現(xiàn)出意境效果，就必須整合曲目的藝術(shù)性與技術(shù)性，以獨特的演奏技法來表現(xiàn)，把抽象的樂譜符號轉(zhuǎn)化為真實的畫面，讓觀眾引起情感共鳴，在特定的音樂情景中體會音樂內(nèi)涵。比如，在演奏舒伯特歌曲《搖籃曲》中，演奏者可以采取歌舞劇的方式，以鋼琴伴奏為主，組織一些歌舞演員表現(xiàn)搖籃曲的畫面內(nèi)容，演奏者根據(jù)樂譜的段落劃分進(jìn)行彈奏，融入自己的美學(xué)思想，增強音樂的表現(xiàn)力。因此，在正式演奏之前，需要先了解作品的背景和主要內(nèi)容，把演奏技巧與藝術(shù)知識相結(jié)合，提升作品的美感，升華鋼琴彈奏的畫面情境。除此之外，演奏者需要融入自身的情感體驗，以感性來理解曲目內(nèi)容，而后，節(jié)奏分明的控制踏板和琴鍵，增強演奏的技術(shù)性，準(zhǔn)確地傳達(dá)音樂情感，促使聽眾在視聽結(jié)合背景下理解和感悟鋼琴曲的情感節(jié)奏變化。對于音樂作品的意境的展現(xiàn)方式，演奏者需要結(jié)合讀譜與排練，掌握每個段落中的指法、節(jié)拍、走法，從而準(zhǔn)確地表述音樂作品的意境；另外，為了更好地表現(xiàn)鋼琴樂，演奏者可以增強音響效果，使整個作品演奏更加流暢。因此，在表達(dá)音樂意境中，需要利用音樂美學(xué)來深化演奏情感表現(xiàn)，實現(xiàn)演出作品的完美展現(xiàn)。

六、把握鋼琴的曲目意境，精準(zhǔn)地表達(dá)情感

在鋼琴演奏中，情感表達(dá)式整個過程中最為重要的部分，只有具備強烈的情感才能真正表現(xiàn)出樂曲的獨特魅力，讓聽眾融入畫面中，實現(xiàn)情感的共鳴效應(yīng)。每一首鋼琴曲都有著特定的主題與意境表達(dá)，不同的作曲家也具有不同的音樂表達(dá)形式與風(fēng)格，也有著固定的渲染主題與情境畫面，情感表達(dá)的方式也大不相同。

比如，在演奏曲目《第十二奏鳴曲》中，需要通過音樂節(jié)奏和情感表達(dá)進(jìn)入青春歲月，感受歷史文化內(nèi)涵。同時，還需敏捷地控制手指力度，從多個層面處理音樂作品的情感。同時，有的鋼琴曲節(jié)奏變化差異巨大，有舒緩優(yōu)雅的，有激昂高亢的。在這種音樂變化過程中，音樂的情感也會曲折發(fā)展，演奏者在演奏時需要準(zhǔn)確把握曲目的風(fēng)格與節(jié)奏，展現(xiàn)出曲目的意境。另外，還可以利用個人講說的方式來輔助表演，用故事化的形式來表現(xiàn)曲目的情感內(nèi)容。演奏者還需制定練琴計劃，有目的地來練習(xí)，找出其中的旋律變化，找出其中的演奏難點。為了有效表達(dá)音樂內(nèi)涵，演奏者需深入分析與了解，把作品感情進(jìn)行細(xì)致處理，喚醒聽眾的感悟與情感體驗，并且還要不斷提高感情演奏技巧，增強音樂的表現(xiàn)力。

七、協(xié)調(diào)自身與作品情感，提升情感表達(dá)能力

在對音樂作品進(jìn)行演奏時，鋼琴演奏者需要協(xié)調(diào)好自身情感和作品的情感，提升音樂的美感，賦予作品新的內(nèi)涵。在實際表演過程中，演奏者需要控制自身的情感表現(xiàn)力，準(zhǔn)確處理曲譜節(jié)奏，提高演奏的實際效果。由于曲目的多樣性，演奏者需要正確地選擇演奏方式，如優(yōu)美音樂旋律速度慢、音調(diào)柔和；激烈類的音樂則極具感染力，鋼琴演奏者需要熟練運用技巧，只有這樣才能表現(xiàn)意境畫面，彈奏出一首好的感情作品。音樂旋律也是意境的表現(xiàn)方式，演奏者需要了解曲譜的旋律起伏，才能升華曲目的內(nèi)涵。

八、總結(jié)

總而言之，在鋼琴演奏過程中，意境是烘托曲目的氣氛表現(xiàn)，需要演奏者重復(fù)感受和體會曲目的情感變化和節(jié)奏氣氛，通過高超的演奏技術(shù)來增強音樂表現(xiàn)力，從而提升鋼琴演奏的韻味與情調(diào)。為了更好地詮釋音樂作品，演奏者必須全面提升自我音樂美學(xué)素養(yǎng)，深入研究音樂樂譜，體會作品內(nèi)涵，為精準(zhǔn)表現(xiàn)作品打下堅實的基礎(chǔ)。