顧 穎（江蘇師范大學(xué) 美術(shù)學(xué)院，江蘇 徐州 221116）

岳 凱（徐州市博物館，江蘇 徐州221000）

張道一教授是我國(guó)著名藝術(shù)教育家、民藝學(xué)家、工藝美術(shù)史論家，是全國(guó)第一位藝術(shù)學(xué)博士生導(dǎo)師。在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)學(xué)學(xué)科的創(chuàng)始和學(xué)科構(gòu)建中，做出杰出的貢獻(xiàn)。張道一先生一生喜歡漢畫(huà)像石藝術(shù)，晚年尤甚，他的漢畫(huà)像石藝術(shù)研究，本于中華民族藝術(shù)傳統(tǒng)，基于中國(guó)民族性的藝術(shù)性理論，對(duì)漢畫(huà)像石是藝術(shù)的解讀，不尚虛談，扎根于民俗，歸于文化。他的漢畫(huà)像石藝術(shù)研究，不照搬國(guó)外的理論，不做過(guò)度的闡釋。晚年更傾注了極大的研究興趣，由博返約，在樸實(shí)中彰顯深邃，在敘述中彰顯智慧，語(yǔ)言純樸，哲理豐富，開(kāi)啟漢畫(huà)像石藝術(shù)研究的民族學(xué)派，為中國(guó)漢畫(huà)像石藝術(shù)研究做出了重要的貢獻(xiàn)。

一、從喜歡出發(fā)而解讀漢畫(huà)

根據(jù)張道一回憶，他在大學(xué)時(shí)代就開(kāi)始接觸并喜歡上了畫(huà)像石。他最初喜愛(ài)畫(huà)像石并非出于研究，而是被它平面造型的藝術(shù)手法和裝飾趣味吸引。張道一在大學(xué)時(shí)曾聽(tīng)老師講到漢畫(huà)像石，教室里掛滿了漢畫(huà)像拓片，因?yàn)樽x過(guò)魯迅的書(shū)，聯(lián)想到了“深沉雄大”的評(píng)語(yǔ)。張老師決心要把漢畫(huà)像石弄懂。收集不少拓片，也臨摹了很多作為資料，在實(shí)踐中跟隨漢代工匠走了一段路，認(rèn)識(shí)了漢畫(huà)像的雕刻技法和圖像模式。再往后隨著年齡的增長(zhǎng)與研究的深入，他愈來(lái)愈認(rèn)識(shí)到漢畫(huà)像石的重要性。2009年，張道一先生出版了《畫(huà)像石鑒賞》（重慶大學(xué)出版社2009），他在《后記》中說(shuō)：

“有人說(shuō)我對(duì)漢畫(huà)像石‘情有獨(dú)鐘’，是因?yàn)槟前蹴绲臍鈩?shì)和巧構(gòu)，以及所表達(dá)的情感，觸動(dòng)太深。也有人說(shuō)我喜歡‘破爛石頭’，我不知道說(shuō)什么好。只是覺(jué)得，他和修‘漢石橋’的人一樣，卻不知道”在那斑駁殘破的背后，隱藏著多么豐厚的藝術(shù)精華！我視其為民族之魂。”[1]

正是把漢畫(huà)像石藝術(shù)看做民族之魂，張道一才傾注了一生的心血來(lái)解讀他。今天張道一已經(jīng)出版有《漢畫(huà)故事》(重慶大學(xué)出版社2006)、《畫(huà)像石鑒賞》(重慶大學(xué)出版社2009)、《徐州畫(huà)像石》（鳳凰出版?zhèn)髅焦煞萦邢薰?、譯林出版社2012）。2011年版的《吉祥文化論》（重慶大學(xué)出版社2011）中第三章中引用140余幅漢畫(huà)像對(duì)古代尤其是漢代的吉祥圖像展開(kāi)了解讀。2016年出版的《中國(guó)拓印畫(huà)通覽》（東南大學(xué)出版社2016年）上下冊(cè)里有很多的章節(jié)是關(guān)于漢畫(huà)像的考證與鑒賞的。

張道一認(rèn)為，研究漢畫(huà)像需要下一番工夫的。王朝聞?wù)f：“畫(huà)像石是難以匆匆理解的文化現(xiàn)象?！濒斞纲澝浪吧畛列鄞蟆?，想把它們說(shuō)清楚并理解真的很不容易。對(duì)于畫(huà)像石藝術(shù)，他熱愛(ài)了幾十年，也思考了幾十年，并且把它在中國(guó)美術(shù)史上定位很高，曾經(jīng)宿愿要把自己的思考結(jié)果總結(jié)出來(lái)，為了讓更多的人能夠看懂、了解和喜歡上漢畫(huà)像，張先生先做一些“解讀”的工作。研究漢畫(huà)像石首先要研究石頭，其次要研究拓片，拓片是一種“帶有大型版畫(huà)意味的拓印繪畫(huà)?！盵2]張道一的研究，主要是研究拓片，經(jīng)過(guò)多年的收集、整理與研究，張先生于2006年出版了《漢畫(huà)故事》，全書(shū)分為人物與世俗，神話與傳說(shuō)，祥瑞與游藝三個(gè)部分，共計(jì)211條。2009年出版了《畫(huà)像石鑒賞》，分為“鑒”與“賞”兩部分，共計(jì)500余幅圖。張先生對(duì)這幾百幅圖片的解讀總結(jié)出了漢畫(huà)像的一些規(guī)律性的東西。

2012年，張先生出版了《徐州畫(huà)像石》，該書(shū)主要介紹徐州地區(qū)的畫(huà)像石，宗旨是談文化，論藝術(shù)。張先生認(rèn)為漢代的徐州有不少獨(dú)特之處，具有全面的優(yōu)勢(shì)。他從季札掛劍的地方說(shuō)起，通過(guò)這個(gè)故事，凸現(xiàn)蘇北地區(qū)人物性格。之后從楚漢之爭(zhēng)聯(lián)系到漢代的厚葬之風(fēng)與漢代徐州的男耕女織與尚武精神，非常值得注意的是，張老師從徐州的漢畫(huà)像石上大量動(dòng)物的存在，總結(jié)認(rèn)為漢朝人與動(dòng)物的和諧相處。有些是藝術(shù)家有意去表現(xiàn)這些動(dòng)物而有一些則是用它們隱喻人間的事。

張先生漢畫(huà)像石藝術(shù)深深扎根在民間文化的源泉之上。他認(rèn)為中國(guó)古代美學(xué)的中心概念并不是“美”，而是“吉祥”?！凹橛^念”的“吉兆”，其具體表現(xiàn)形式是“吉圖”。[3]他從漢畫(huà)像研究中找到了這些吉圖的根源，認(rèn)為漢畫(huà)像中的吉祥主要是通過(guò)“古代讖緯與符瑞”表現(xiàn)出來(lái)的。他在書(shū)中以《符瑞志》為序，總結(jié)了武梁祠的圖像以及相關(guān)資料，列出表示吉祥的漢畫(huà)像瑞應(yīng)物達(dá)96種，如麒麟、鳳凰、嘉禾、九尾狐、珠草、琉璃璧等。這其中許多祥瑞物在今天仍然寄托著美好的寓意。這些祥瑞圖像都有不同于表面的隱喻，如九尾狐、蓬尾，具有象征子孫繁息的吉祥寓意。

二、從圖案裝飾性研究到拓印畫(huà)理論的探索

張道一是藝術(shù)理論家，他的研究始終與藝術(shù)學(xué)學(xué)科建設(shè)密切相關(guān)，他的漢畫(huà)像石藝術(shù)研究是他藝術(shù)思想的直接表現(xiàn)。漢畫(huà)像石藝術(shù)研究，又證明他藝術(shù)理論的生命力。張道一的研究主要從藝術(shù)學(xué)、美術(shù)學(xué)、圖案學(xué)和設(shè)計(jì)學(xué)入手去解讀漢畫(huà)像。

在20世紀(jì)80年代初，張道一先生提出“圖案學(xué)”的建設(shè)構(gòu)想，糾正視圖案為紋樣的簡(jiǎn)單理解，從圖案的形成、形式美的規(guī)律、圖案的形象、圖案的構(gòu)成、圖案的色彩、圖案的藝術(shù)風(fēng)格與形式傾向等進(jìn)行深入闡釋，總結(jié)圖案與圖案教學(xué)中的形式法則和思維規(guī)律，厘定從形象思維到創(chuàng)作方法的完整體系，圖案與工藝美術(shù)、圖案教學(xué)與工藝美術(shù)教學(xué)的內(nèi)在聯(lián)系。張道一早期的漢畫(huà)像石研究，正是從圖案學(xué)來(lái)研究漢畫(huà)像石的裝飾性的。

“圖案”按照字面解釋，“圖”是指圖樣或圖畫(huà)，“案”則是依據(jù)和方案。構(gòu)成圖案的有三個(gè)基本要素：器形、紋飾和顏色。圖案就是計(jì)劃制造某一物品時(shí)，先要設(shè)計(jì)好圖樣和方案。我國(guó)現(xiàn)代設(shè)計(jì)由“圖案”發(fā)展而來(lái)。[4]張先生認(rèn)為，古代人制作工藝品并沒(méi)有現(xiàn)代學(xué)校的教學(xué)形式和方法，工匠們依靠師徒傳授，在實(shí)踐中學(xué)習(xí)老的，創(chuàng)造新的。他常常提到《考工記》，《考工記》所謂“知者創(chuàng)物，巧者述之守之，世謂之工。百工之事，皆圣人之作也?！睆埖酪幌壬鶕?jù)當(dāng)時(shí)的工匠的制作過(guò)程，來(lái)研究漢畫(huà)像石的圖案性。

他認(rèn)為漢畫(huà)像石是墓葬的產(chǎn)物，每一塊漢畫(huà)像石都是墓葬這一整體的有機(jī)組成部分。他將全國(guó)各地的漢墓中的漢畫(huà)全部考察比較之后，認(rèn)為雖然各地都有自己獨(dú)特的風(fēng)格，但是在大體上卻有相似的題材和表現(xiàn)形式，在墓葬中某一位置上也大體相似，如西王母與東王公圖像，伏羲女?huà)z圖像，日月同輝，二龍穿璧等圖像。意即這些圖像都有一些基本的母版，也就是既成的圖案。在研究漢畫(huà)像石圖案的基礎(chǔ)上，張道一先生建立了拓印畫(huà)的理論。在《中國(guó)拓印畫(huà)通覽》一書(shū)中，張老師對(duì)拓片的清理與修整用到的具體方法有四種，分別是剔、修、挖、補(bǔ)。[5]這些方法實(shí)際上是聯(lián)系在一起的，有時(shí)候可能一幅畫(huà)像上四種方法都會(huì)用到，從藝術(shù)研究和藝術(shù)鑒賞的角度，特別是對(duì)于美術(shù)史論，對(duì)拓片進(jìn)行清理和修整是有效的，有益的，有助于把握藝術(shù)的實(shí)質(zhì)和精神。

張老師對(duì)漢畫(huà)像如此“情有獨(dú)鐘”，這與他自幼受到民間藝術(shù)的熏陶和青年時(shí)代學(xué)習(xí)圖案有很大的關(guān)系。[5]1949年，張老師考入華東大學(xué)文藝系后，在剪子巷和勸業(yè)商場(chǎng)和民間藝人學(xué)習(xí)了剪花和刻紙手藝，刻過(guò)很多剪紙，得到陳之佛先生的賞識(shí)，主修基礎(chǔ)圖案和中國(guó)傳統(tǒng)圖案。對(duì)圖案和紋樣的研究，似乎在張先生的身上燃起了一把火，這把火一直在燃燒著。圖案學(xué)上有一種“翻白畫(huà)法”與拓片很接近，“金石味”顯得鏗鏘有力，張先生為了體味這種“金石味”，張先生嘗試在不同的物質(zhì)材料上拓印，嘗試刻過(guò)圖章，在舊木地板上拓印木紋，在蒲扇上拓印編結(jié)紋，還刻過(guò)磚頭，通過(guò)磚石的斑駁效果品味漢畫(huà)像藝術(shù)，并在品味中誘發(fā)出一些理論性的思考，其中包括對(duì)大量漢畫(huà)像圖像進(jìn)行辨析和重新考證。有些原石因?yàn)闀r(shí)間和大自然侵蝕以及人為損害等原因，造成破損、剝蝕等痕跡，這些都可以對(duì)拓片進(jìn)行修整和清理，保持自然和流暢的感覺(jué)，不能造成生硬感。修整過(guò)的拓片看起來(lái)不但清爽，也更賞心悅目，可起到很好的藝術(shù)效果。

張先生用圖案學(xué)中的“區(qū)劃面”原理總結(jié)認(rèn)為漢代墓室繪畫(huà)在漢代并沒(méi)有獨(dú)立發(fā)展，但是已經(jīng)成熟。說(shuō)它沒(méi)有獨(dú)立發(fā)展，是因?yàn)樗c漢代墓葬文化結(jié)合，每一塊石板都是墓室建筑的有機(jī)構(gòu)成的一個(gè)部件，每塊石板刻滿了圖像，石板成為“畫(huà)像”的載體。這些畫(huà)像卻起到超越它本身所具有的力量，這個(gè)能量就是能讓人感覺(jué)到不是在墓室這個(gè)狹小的空間里，而是在一個(gè)新的世界中，一個(gè)滿足了想象和愿望的美好世界中，這是藝術(shù)成熟之后所發(fā)揮出的熱能。

所以張先生認(rèn)為漢代藝術(shù)已經(jīng)成熟，成熟的標(biāo)志是：以石頭作為載體的藝術(shù)形式除了建筑就是雕刻，而畫(huà)像石的發(fā)展就是踩在這兩點(diǎn)上的，但是它并沒(méi)有發(fā)展成為完全的建筑或雕刻，而是表現(xiàn)為以平面為基礎(chǔ)的二維度繪畫(huà)，并形成中國(guó)藝術(shù)特有的一種形式。

畫(huà)像石在雕刻時(shí)，保留石板平整的表面，追求的是類似繪畫(huà)的效果。通過(guò)對(duì)石頭進(jìn)行雕刻，用紙進(jìn)行拓印，將畫(huà)面轉(zhuǎn)移到紙上，就具有了“金石味”的畫(huà)面?？梢哉f(shuō)，畫(huà)像石的拓片，雖不是最初刻石的目的，但由此所拓印的紙本繪畫(huà)，卻是中國(guó)版畫(huà)藝術(shù)的濫觴。其中包括對(duì)大量漢畫(huà)像圖像進(jìn)行辨析和重新考證。

三、從美術(shù)的研究到藝術(shù)學(xué)的定位

90年代初，在第二屆國(guó)務(wù)院學(xué)位委員會(huì)藝術(shù)學(xué)科評(píng)議組會(huì)議上，經(jīng)過(guò)張先生提議，通過(guò)了美術(shù)史論改為美術(shù)學(xué)，結(jié)束了我國(guó)長(zhǎng)期以來(lái)美術(shù)領(lǐng)域中的藝術(shù)理論與實(shí)踐兩者之間嚴(yán)重脫節(jié)的矛盾。后來(lái)他又建立了中國(guó)藝術(shù)學(xué)的理論框架。張道一的漢畫(huà)像石研究，隨著他美術(shù)思想的發(fā)展而發(fā)展，隨著他藝術(shù)理論的建構(gòu)而逐漸建構(gòu)起來(lái)。

張先生后期的漢畫(huà)像研究的確就是用的藝術(shù)學(xué)的方法，他認(rèn)為漢畫(huà)像中蘊(yùn)含著漢代藝術(shù)家們的質(zhì)樸情感，表現(xiàn)出許多喜聞樂(lè)見(jiàn)的形式，并且體現(xiàn)著許多帶有規(guī)律性的藝術(shù)原理。所以說(shuō)，在當(dāng)前，我國(guó)藝術(shù)學(xué)的建立，需要著重“抓兩頭”，即藝術(shù)原理和民間藝術(shù)，一頭在下，一頭在上。[6]他本人也在探討藝術(shù)的共性時(shí)，深入體驗(yàn)并了解各種藝術(shù)形式，如圖案、剪紙、編織、雕刻、版畫(huà)、泥塑玩具、皮影戲、刺繡甚至音樂(lè)和物理他都研究過(guò)，并且都有成果，在他的《漢畫(huà)故事》等漢畫(huà)像著作中，就運(yùn)用了這些豐富的知識(shí)，重新修整和解讀了大量的漢畫(huà)像圖像。

張道一認(rèn)為，中國(guó)美術(shù)的傳統(tǒng)有兩個(gè)系統(tǒng)，一個(gè)是統(tǒng)治者的、貴族的，另一個(gè)是庶民的、奴隸的，到唐代開(kāi)始，隨著宗教的興起和發(fā)展，美術(shù)逐漸分成了四條線來(lái)發(fā)展，即宮廷美術(shù)、文人美術(shù)、宗教美術(shù)、民間美術(shù)。張先生不止一次在文章中和談話中提到山東嘉祥的武梁祠畫(huà)像石，人們贊嘆它的藝術(shù)，卻很少提到它的作者衛(wèi)改，張先生認(rèn)為這是很不公平的，同時(shí)張先生也認(rèn)為中國(guó)美術(shù)的發(fā)展以繪畫(huà)為中心，忽視了其他美術(shù)。我國(guó)美術(shù)史上，民間畫(huà)工和工藝匠師的境遇并不理想，比如雕塑家只能被視為“形而下者”，在一些美術(shù)史書(shū)籍和辭典中，青銅器、工藝美術(shù)和雕塑被分為“繪畫(huà)類”或被稱之為“畫(huà)種”，他認(rèn)為這是中國(guó)文化發(fā)展不平衡的一種偏頗，這樣研究美術(shù)學(xué)會(huì)缺少全面的思考和完整地結(jié)構(gòu)。他認(rèn)為漢畫(huà)像石藝術(shù)是從民間產(chǎn)生的，因此是平民的藝術(shù)。

他在78歲高齡撰成《中國(guó)木版畫(huà)通鑒》一書(shū)，幾乎集一生的收集研究，對(duì)1200年來(lái)中國(guó)木版畫(huà)作了全面的梳理，包羅了皇家、官方、文人、商家、宗教、民間的木版畫(huà)，共分為12大類，120種，收?qǐng)D1200幅?？梢哉f(shuō)，這是中國(guó)古代木版畫(huà)研究水平的一個(gè)標(biāo)志。[7]在《中國(guó)拓印畫(huà)通覽》一書(shū)中，選取了600多個(gè)圖例，分別說(shuō)明版畫(huà)和印刷的關(guān)系，其中較多的是磚石雕刻和漢代畫(huà)像石和畫(huà)像磚。不能說(shuō)畫(huà)一只鳥(niǎo)就是“花鳥(niǎo)畫(huà)”，畫(huà)一棵樹(shù)就是“山水畫(huà)”，畫(huà)人物也是如此，他認(rèn)為像漢畫(huà)像石中的《荊軻刺秦》一樣去深刻表現(xiàn)歷史、故事事件和情節(jié)的，以前沒(méi)有過(guò)，只有到了漢畫(huà)像石的藝術(shù)。才表現(xiàn)的如此深刻，如此成熟。

漢畫(huà)像在最初興起時(shí)就是一種民間藝術(shù)，被老百姓所熟知和推崇，那么到了近代，當(dāng)大量的漢畫(huà)像石紛紛出土，河南南陽(yáng)、江蘇徐州等地都修建了大型的漢畫(huà)像石館，面向普通群眾開(kāi)放時(shí)，很多人對(duì)豐富的漢畫(huà)像圖像雖然充滿好奇，然而并不理解，很多圖像并不能看懂。王朝聞先生看了南陽(yáng)畫(huà)像石后說(shuō)：“南陽(yáng)漢畫(huà)像石是難以匆匆理解的文化現(xiàn)象，初步印象說(shuō)明陽(yáng)春白雪與下里巴人之間沒(méi)有絕對(duì)的界限，這一藝術(shù)寶庫(kù)的價(jià)值在未來(lái)將更加光輝。”這里其實(shí)就是在贊美漢畫(huà)像石將藝術(shù)的高低、雅俗界限打破。

張道一總結(jié)漢畫(huà)像石藝術(shù)的總體藝術(shù)特征就是：關(guān)系性律動(dòng)、再現(xiàn)與表現(xiàn)、平面造型的章法、夸飾與隱喻。這個(gè)概況，準(zhǔn)確地從美術(shù)學(xué)的藝術(shù)風(fēng)格上給漢畫(huà)像石藝術(shù)以定位，揭示了漢畫(huà)像石藝術(shù)的規(guī)律。

漢畫(huà)像石和畫(huà)像磚選取石頭和磚頭作為載體，注入以生命，使堅(jiān)硬冰冷的東西帶著溫暖，產(chǎn)生情感，并體現(xiàn)出“深沉雄大”的精神。張先生的《漢畫(huà)故事》與《畫(huà)像石鑒賞》從每一個(gè)圖的內(nèi)容、出處、具體形象和情節(jié)進(jìn)行詮釋，對(duì)于一些不熟悉的人事故事、神話故事、祥瑞故事等做了內(nèi)容的考證，并聯(lián)系其時(shí)代背景對(duì)漢代人的世俗生活、勞作情景、禮儀和娛樂(lè)等，通過(guò)不同的畫(huà)面，做了分析和介紹，使得漢畫(huà)像的解讀大眾化、平民化、通俗化。

張道一先生發(fā)揚(yáng)藝術(shù)學(xué)研究的民族傳統(tǒng)，綜合地使用材料和綜合地思考問(wèn)題。

用“瞻前顧后”的方法來(lái)判斷一個(gè)時(shí)代的某一問(wèn)題，充分使用文獻(xiàn)和實(shí)物資料，相互對(duì)勘，并參照歷史的和大文化的背景，全面觀照，避免理論研究中的空中樓閣，防止以偏概全。張先生對(duì)漢畫(huà)像的研究與貢獻(xiàn)就像打開(kāi)了漢畫(huà)像那扇半啟半掩的大門，讓漢畫(huà)藝術(shù)從封閉的墓室中走出來(lái)，通向?qū)掗煿饷鞯氖澜纭?/p>