◎喬雪
在歷史的發(fā)展進(jìn)程中,我們會(huì)發(fā)現(xiàn)不僅僅是繪畫(huà),包括藝術(shù)思想、藝術(shù)形式、科技發(fā)展都是從實(shí)踐到理論到再實(shí)踐再理論的過(guò)程。其中單從藝術(shù)角度來(lái)看它們最開(kāi)始出現(xiàn)的例如圖騰崇拜、巫術(shù)禮儀都是以符號(hào)的形式體現(xiàn)原始繪畫(huà)的象征性與抽象性,這些特征正是原始人最單純質(zhì)樸的情感表達(dá)。每個(gè)時(shí)代都有不同的時(shí)代精神和不同的審美理想,在這漫長(zhǎng)的演變過(guò)程中我們會(huì)發(fā)現(xiàn)我們的藝術(shù)進(jìn)展是由抽象到逐漸成熟的具象。正如李澤厚所言:“它是感性中有理性,個(gè)體中有社會(huì),知覺(jué)情感中有想象和理解,也可以說(shuō),它是積淀了理性的感性,積淀了想象、理解的感情和知覺(jué),也就是積淀了內(nèi)容的形式……”現(xiàn)在依舊廣為流傳的經(jīng)典藝術(shù)作品中我們不難發(fā)現(xiàn),藝術(shù)家們的創(chuàng)作風(fēng)格是歷史發(fā)展的必然趨勢(shì)。就像戈雅,他在經(jīng)歷了嚴(yán)酷現(xiàn)實(shí)后最終秉承著“人格獨(dú)立,思想自由”的理念開(kāi)始了版畫(huà)的創(chuàng)作,對(duì)當(dāng)時(shí)黑暗墮落的社會(huì)進(jìn)行批判,希望社會(huì)可以回歸理性迎向光明。戈雅是一個(gè)理性主義者,他的作品風(fēng)格時(shí)而隱喻時(shí)而直接時(shí)而諷刺時(shí)而抨擊,通過(guò)這種方式來(lái)鞭撻現(xiàn)實(shí)表達(dá)自己的思想情感,具有超前性。因此戈雅的藝術(shù)作品一直走在時(shí)代的前列,牽動(dòng)著我們的靈魂。在具象中都孕育著抽象的種子,而抽象藝術(shù)中也或多或少有著具象的影子。
無(wú)論現(xiàn)實(shí)如何,藝術(shù)家都能用自己的方式來(lái)表現(xiàn)作品并賦予它們鮮活的生命力。在探討前衛(wèi)藝術(shù)時(shí),可以從畢加索的立體主義說(shuō)起,立體主義強(qiáng)調(diào)幾何化的結(jié)構(gòu)形式呈現(xiàn)了物象的空間感;再到蒙德里安富有哲學(xué)意味的幾何抽象畫(huà);而西方后現(xiàn)代之父杜尚,在他看來(lái),“藝術(shù)正在被拿來(lái)作為一種符號(hào)的形式,如果你愿意這么認(rèn)為的話,不可以再把它降低到裝飾的功能上去?!?/p>
那么抽象的藝術(shù)到底怎么界定呢?在抽象派畫(huà)家康定斯基的作品中我們可以深切地感受到,他的作品并不是淺浮于表面的簡(jiǎn)單涂鴉,而是基于理論研究的對(duì)點(diǎn)、線、面包括對(duì)顏色分析的有價(jià)值內(nèi)涵、有支撐的藝術(shù)作品。同樣,超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家馬格利特有一幅著名的油畫(huà)《強(qiáng)暴》,在畫(huà)面中的女人沒(méi)有身份姓名,她的存在只是因?yàn)樗切缘拇~,這屬于抽象藝術(shù)。眾所周知,現(xiàn)代藝術(shù)不斷受到質(zhì)疑,例如缺少繪畫(huà)技巧、未考慮到作品的美感等等一些問(wèn)題,使得它被人們所接受與熟知成為了一個(gè)漫長(zhǎng)復(fù)雜的過(guò)程,但是,這些現(xiàn)象也恰恰說(shuō)明現(xiàn)代藝術(shù)家們已經(jīng)跳出傳統(tǒng)的圈子,不再把評(píng)價(jià)藝術(shù)作品界定在一定的規(guī)矩范圍內(nèi)。
當(dāng)代美術(shù)批評(píng)家何桂彥說(shuō):“當(dāng)代藝術(shù)要貼近現(xiàn)實(shí)、直面現(xiàn)實(shí)、反思現(xiàn)實(shí)、批評(píng)現(xiàn)實(shí),其核心的目的仍然是希望立足于人性、人本、人文為基石的文化傳統(tǒng),當(dāng)代藝術(shù)的文化訴求最終來(lái)源于藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)的拷問(wèn),對(duì)自我的拷問(wèn),對(duì)人性的拷問(wèn)?!爆F(xiàn)如今當(dāng)代藝術(shù)還備受爭(zhēng)議,但不可否認(rèn)的是當(dāng)代藝術(shù)是自由個(gè)性多元化的,它打破了傳統(tǒng)審美的范疇,使大眾視野進(jìn)入了一個(gè)新的領(lǐng)域。黑格爾認(rèn)為,藝術(shù)美的最高領(lǐng)域是心靈領(lǐng)域,而心靈的最高原則是自由。由此可見(jiàn),審美沒(méi)有絕對(duì),我們更不應(yīng)該對(duì)審美標(biāo)準(zhǔn)有過(guò)多的標(biāo)準(zhǔn)與束縛。但是審美不是過(guò)度自由的,它是有界限的,無(wú)論是審美意識(shí)還是藝術(shù)作品都應(yīng)符合人倫道德,使得感性與理性的有機(jī)結(jié)合具有塑造人格的基本功能。
如今在“觀念至上”的當(dāng)代藝術(shù)中,我們也應(yīng)該取其精華,去其糟粕。對(duì)于康定斯基,霍采爾等人的抽象理論我們可以研究借鑒,但對(duì)于在內(nèi)容上低級(jí)無(wú)趣、失去自我的“觀念至上”必須摒棄,而那些打著當(dāng)代藝術(shù)幌子違背人倫道德的作品最終也會(huì)被新的藝術(shù)浪潮推翻替代。作為中國(guó)藝術(shù)傳承的新青年一代也應(yīng)該去傳承發(fā)揚(yáng)我們的傳統(tǒng)文化,絕不能夠割舍拋棄它。雖然藝術(shù)在于自由,但在藝術(shù)創(chuàng)作中也不要丟失自我,做到感性與理性相融合。盡管當(dāng)代畫(huà)家們繪畫(huà)風(fēng)格和藝術(shù)感受看上去荒誕怪異、晦澀難懂,但這也正是他們具有高度想象力與多元化視覺(jué)感受的表現(xiàn)途徑,學(xué)會(huì)理性大于感性但又不壓制感性的獨(dú)特審美表達(dá)。在藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程中我們也會(huì)發(fā)現(xiàn)它蘊(yùn)含的哲學(xué)思維:從抽象到具象再到抽象, 每一次循環(huán)都是對(duì)上一次的超越,也是人們審美要求上的一次飛躍。