李丹

【摘? 要】隨著全社會經(jīng)濟水平的快速發(fā)展以及國家對精神文明建設(shè)的重視，不同地區(qū)戲曲在地方精神文明建設(shè)、文藝匯演中發(fā)揮著重要作用。目前我國有多個戲曲種類，而不同戲曲中均有相應(yīng)的角色特點以及表演技巧。豫劇是在河南梆子基礎(chǔ)上經(jīng)過傳承與發(fā)展而來的主要戲曲類型之一，本文結(jié)合豫劇特點，對其戲曲中武旦角色、武旦角色美學(xué)特征等有關(guān)問題予以綜述。

【關(guān)鍵詞】戲曲;豫劇;武旦;美學(xué)特征

豫劇是我國五大劇種之一，也是最大的地方劇種，發(fā)源于中原地區(qū)，并隨著持續(xù)發(fā)展，已經(jīng)走向世界并在較多國家有表演。豫劇的影響力較大，除了在河南省有表演外，較多省份也有豫劇的表演，2006年，豫劇被國務(wù)院列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。目前有較多膾炙人口的豫劇廣為流傳，如經(jīng)典豫劇《朝陽溝》、《七品芝麻官》等，并出現(xiàn)了較多的經(jīng)典臺詞，眾所周知的“當(dāng)官不為民做主，不如回家賣紅薯！”出自豫劇《七品芝麻官》。豫劇的發(fā)展與創(chuàng)新需要對不同角色有深入了解，掌握不同角色的美學(xué)特點與表演技巧等。本文以豫劇中武旦角色與形象為例，對其美學(xué)特征予以分析。

1、豫劇中武旦角色分析

豫劇的行當(dāng)一般分為生、旦、凈、丑四大類，按照不同表演對象性格、身份、年齡、身段等不同分為多種具體角色，如旦角中可涉及到正旦、老旦、閨門旦、武旦、花旦、刀馬旦、彩旦等。

戲曲中將表演一些精通武藝的女性角色稱為武旦。武旦中部分為短打武旦，即穿短衣裳，表演過程中絕大多數(shù)不用騎馬，少數(shù)會有騎馬表演。表演過程中重在武功表演與說白，視情況還需要加入部分特殊表演技巧。武旦中另外一部分為長靠武旦，即婦女表演中需要穿上大靠，頂盔貫甲，表演中通常需要騎馬，對表演的要求更高。豫劇中的武旦同樣需要滿足旦角要求，即屬于女性角色，并需要精通武藝，豫劇中的武旦主要是刀馬旦，典型的如《樊梨花征西》里的樊梨花，《穆桂英掛帥》里的穆桂英^[1]。

2、戲曲武旦表演分析

豫劇武旦在表演方面有一定的要求與技巧。按照豫劇中武旦的角色定位，戲曲表演中需要注重武功方面的表演，刀馬旦需要兼顧身段、重唱與做;豫劇中武旦、刀馬旦的唱腔不多，但要求有特別的發(fā)聲、用聲與要求。戲曲武旦表演過程中，需要根據(jù)劇情的推進，即完成武旦、刀馬旦等武戲操作后，需要及時開唱;部分武旦角色還需要一邊表演，一邊唱詞。這些都對武旦演員的要求更高，即需要在動作表演同時唱詞，如果演員平時訓(xùn)練中對聲音掌控不好，可能在動作表演時出現(xiàn)中氣不足，不能有效調(diào)節(jié)呼吸，可能因為動作表演影響到具體的發(fā)聲，也不利于人物性格、特點與形象等塑造^[2]。

3、戲曲武旦美學(xué)特征分析

3.1人物形象美學(xué)特征

戲曲表演中各類武打動作、唱詞、說詞、獨白等都在于塑造經(jīng)典的人物形象，展現(xiàn)出不同人物的形象特點，便于公眾在觀看戲曲表演中能夠感受到有血有肉、活靈活現(xiàn)的人物。人物形象美學(xué)方面，既要遵循豫劇以及戲曲行當(dāng)表演的基本要求，在滿足基本要求的同時有所發(fā)揮，這樣既能保證戲曲表演中對不同角色的基本要求，又能夠給不同演員發(fā)揮得余地，避免所有演員在戲曲表演中出現(xiàn)千篇一律的現(xiàn)象。

豫劇中武旦的經(jīng)典角色是戲曲故事情節(jié)推動、人物形象刻畫的一個關(guān)鍵，并有較多的經(jīng)典角色，如樊梨花、穆桂英等。豫劇《穆桂英》講述的是楊家將保家衛(wèi)國的戲曲，即在北宋年間，楊宗保押運糧草經(jīng)過穆柯寨，并與穆桂英巧遇，然后兩人同射一雁，發(fā)生爭執(zhí)。不打不相識，進而英雄相惜、一見鐘情、私定終身。然而兩人的事情受到楊宗保之父的反對，并對楊宗保臨陣招親，違反軍令的行為表示憤怒，為了以正軍紀，要求對楊宗保斬首示眾。整個過程中八賢王、佘太君等紛紛求情，而穆桂英為了救楊宗保，帶兵下山，投奔宋軍，并在公爹面前立下軍令狀，商量大破天門陣的計策，楊宗保、穆桂英等合并，并大破天門陣。整個故事情節(jié)中武旦、刀馬旦表演較多的部分在“雙射鴻雁”、“山寨招親”、“三進帳”、“破天門”。

人物形象美塑造方面，穆桂英盡管年紀輕輕，但是在于楊宗保初遇時敢于挑戰(zhàn)，并且不受封建禮制等束縛，展現(xiàn)出穆桂英與其它女性的不同之處。穆桂英掛帥破天門陣中白天軍棍打楊宗保，晚上回帳則表現(xiàn)出柔情脈脈，塑造出了穆桂英“柔中有剛，剛中見柔”之美。唱詞表演中，武旦角色應(yīng)通過明亮清朗、剛?cè)嵯酀穆曇?，體現(xiàn)出人物形象的剛健美、俏麗美，既要展現(xiàn)出女性本身的美，同時也需要將不同武旦角色的動作之美，這些都需要通過聲音、武打動作、肢體舞蹈等展現(xiàn)。

3.2技藝美學(xué)分析

豫劇表演中，形式美與內(nèi)容美需要統(tǒng)一協(xié)調(diào)，即了解戲曲中不同角色本身的內(nèi)心，然后依靠外表形象、肢體語言等去展示?？此票硌葜休^自由，但是不同自由均需要有一定的技藝美展現(xiàn)。從武旦角色塑造方面分析，演員在表演中需要注重情感要素，通過武打與舞蹈技藝塑造形象，構(gòu)建一種藝術(shù)之美。技藝美是不同人物塑造的關(guān)鍵，也是角色深入人心的重點。

比如在豫劇《孫二娘開店》中，武松因殺潘金蓮與西門慶而獲罪，并被發(fā)配到孟州。路經(jīng)十字坡，住在張青的黑店中。張妻孫二娘黑夜行刺，暗中搏斗。這個過程中搏斗場面的武打是展現(xiàn)其技藝美的關(guān)鍵，對展現(xiàn)人物形象有著重要影響。

3.3風(fēng)格美學(xué)分析

豫劇在武旦角色塑造與表演中也需要注重風(fēng)格之美，不同流派在豫劇表演方面有著不同的風(fēng)格美。常派中典型的如《拷紅》、《破洪州》、《花木蘭》等;陳派代表劇目如《三上轎》、《陳三兩》等;馬派代表如《穆桂英掛帥》、《花打朝》等。不同流派在豫劇旦角表演中有著不同的表演技巧與風(fēng)格之美。群眾在欣賞戲曲過程中根據(jù)相關(guān)的風(fēng)格特點能夠識別出不同的流派，而這些流派的發(fā)展也是推動豫劇多元化發(fā)展，創(chuàng)新發(fā)展的關(guān)鍵，促使豫劇能夠更好地得到繼承與發(fā)展^[3]。

結(jié)束語

戲曲武旦美學(xué)特征可概括為人物形象美、表演技藝美以及風(fēng)格之美，不同戲曲演員應(yīng)結(jié)合不同的豫劇故事情節(jié)與人物形象，通過美學(xué)特征塑造經(jīng)典角色，為豫劇發(fā)展與個人發(fā)展創(chuàng)造條件。

參考文獻：

[1]范志琪.?電影與戲曲的互文性研究?2019，第32卷，第03期.

[2]郭銳.豫劇服飾文化的社會記憶研究[J].輕紡工業(yè)與技術(shù)，2020，49（10）：102-104.

[3]李仲慧.從《中原音韻》看豫劇《穆桂英掛帥》的用韻——兼談河南方言的古音留存[J].漢字文化，2018（20）：46-49.