胡 言

“你看那風，有時往東吹，有時往西吹，我的頭發(fā)就是這樣被吹亂的啊”。

五條人樂隊的這句歌詞用來形容影視內容生產者們面對劇集創(chuàng)作多變的風向時寫在臉上的疑惑，可謂十分貼切。在2020年這個特殊的年份，疫情施加的影響以及短視頻在全社會領域的普及深刻地形塑了用戶在消費劇集時的需求與體驗。

回顧2020年，我們試圖從復蘇與喧囂并存的劇集市場中探尋內容的風向。于是筆者選擇從不久前落下帷幕的2020橫店影視節(jié)入手，作為觀察未來劇集創(chuàng)作的窗口。

橫店之于國內影視產業(yè)有著獨特的地位與意義。橫店是全國影視文化產業(yè)發(fā)展的重鎮(zhèn)，擁有全球規(guī)模最大的影視實景拍攝基地，全國最為密集的影視產業(yè)集群和最為完整的影視產業(yè)服務體系，一直以來被譽為“中國影視夢工場”和“影視產業(yè)的晴雨表、風向標”。

因此，以2020橫店影視節(jié)為契機，筆者試圖通過與SMG尚世影業(yè)、浙江影視集團、青雨傳媒等多家行業(yè)頭部影視公司的對話，一窺未來的蛛絲馬跡。

向短劇進軍

“我們正在探討短劇”。當多家影視公司聊到今年火熱的短劇市場時，他們給予的回答驚人的一致。

如果細數(shù)2020年國內劇集市場的關鍵詞，短劇必定榜上有名。今年以來，愛奇藝推出的主打懸疑題材的“迷霧劇場”相繼涌現(xiàn)出《隱秘的角落》《沉默的真相》兩部高分熱劇。騰訊視頻的《摩天大樓》與優(yōu)酷的《白色月光》亦可歸屬為懸疑短劇的范疇。這些劇集的出圈，助推短劇成為影視行業(yè)的新風口。

同時，更小的體量、更快的節(jié)奏、更燒腦的劇情、更精良的制作以及更符合短視頻時代的用戶追劇體驗，這些相比長劇集的優(yōu)勢使得國內觀眾正在逐步養(yǎng)成觀看短劇的視頻消費習慣。

短劇消費市場擁有巨大的潛在用戶規(guī)模，這也讓短劇市場的平臺之爭迎來了新的攪局者。

除了優(yōu)酷的“懸疑劇場”外，10月的芒果TV2021青春新芒品鑒會中芒果TV宣布將在明年推出臺網(wǎng)聯(lián)動的“芒果季風”劇場，劇集均為12集體量左右的短劇。芒果TV的入局也刺激了更多的影視公司加大對短劇的投入。

作為國企影視公司，浙江影視集團對網(wǎng)生產品也有布局?！岸虅鹘y(tǒng)劇集內容創(chuàng)作提出了新的要求，例如更加精良的制作以及創(chuàng)新的敘事方式。所以我們會在題材開發(fā)、制作質量上進行相應對標”。

目前看來，市場主流和被大眾認可的短劇概念正在發(fā)生位移。

早些年的熱門短劇往往單集時間少但集數(shù)較多，內容則大多強調幽默搞笑，劇情并不處于一個重要的位置。彼時的短劇更像是“段子劇”。而經(jīng)過今年的爆款短劇洗禮后，市場對于那些處于風口的短劇，其定義逐漸穩(wěn)固下來：未來12集左右的短劇將會成為市場主流。

不過，行業(yè)共同認同的定義背后，其實短劇依然存在不小的創(chuàng)作創(chuàng)新空間。未來短劇內容的主流模式可能存在三種流派：

第一種可以稱之為連續(xù)式短劇。

連續(xù)式短劇在體量上類似迷霧劇場的短劇，但在題材上不會局限于懸疑這個單一品類。例如，女性題材便是一個潛在的熱門選項。在國外，包括《了不起的麥瑟爾》《致命女人》以及最近正在熱播中的《后翼棄兵》等劇的成功，都驗證了女性短劇的商業(yè)可能性。

SMG尚世影業(yè)常務副總經(jīng)理周瑜表示，“目前公司內部有2-3個工作室已經(jīng)在原有基礎上拓展了開發(fā)類型，從原來主攻的長劇集，轉變?yōu)殚L短劇‘兼容模式’。并且，由于我們和海外一直保持良好的合作關系，因此在進入短劇市場時，我們可以與海外的成熟IP合作”。

不過，這些計劃中的短劇并不局限于某一種特定題材。周瑜認為，只要題材屬于強情節(jié)類型，都可以試水短劇形式。

一些公開資料也顯示了短劇正在吸納更多的題材類型。正午陽光制作的《閩寧鎮(zhèn)》是一部16集體量的扶貧劇，歡娛影視的《雙鏡》則是一部16集的雙女主民國傳奇劇。未來的短劇市場，懸疑不再一家獨大。

第二種則可以稱之為單元式短劇。

單元式短劇的靈感啟發(fā)來自于近兩年來的主旋律影視作品。這類作品在內容上采取單元式敘事，在制作上采取聯(lián)合執(zhí)導模式，以不同的故事聚焦同一個主題。包括大銀幕上的《我和我的祖國》《我和我的家鄉(xiāng)》以及今年涌現(xiàn)的抗疫劇《最美逆行者》（14集）、《在一起》（20集）都相繼采用了單元式敘事手法。

單元敘事手法同樣進入了青雨傳媒的短劇計劃?！拔覀冋诟鞣角⒄労献饕粋€短劇，以小人物為切入口，折射大時代、抒發(fā)大情懷的單元劇集，每個故事大概1-2集的體量”，青雨傳媒副總經(jīng)理、發(fā)行總監(jiān)高琳表示。

第三種則是中視頻短劇。

中視頻是一個近期剛剛興起的全新概念。根據(jù)西瓜視頻的中視頻概念，中視頻是指1-30分鐘的橫屏視頻。目前國內的中視頻創(chuàng)作以各類PUGC內容創(chuàng)作者為主，但歷來作為消費大類的影視類視頻，同樣有可能在中視頻賽道里衍生出中視頻短劇這一品類。

在國外，主打中視頻PGC內容的流媒體平臺Quibi推出的《生還》《陌生人》等等便是中視頻短劇的代表。然而，Quibi將在今年12月1日正式關閉的消息，為中視頻短劇的商業(yè)化前景蒙上了一層陰影。

而在國內，中視頻短劇正在形成新的IP產業(yè)鏈。今年9月，快手宣布與網(wǎng)絡文學產品米讀達成戰(zhàn)略合作，共同在快手小劇場打造短劇爆款IP。

長劇集變短，短視頻變長，這無疑是未來推動短劇更大規(guī)模普及的兩股相反又相似的動力源。

走向敘事變革

相比劇集的形式，劇集內容的格局變化相對穩(wěn)定。

“一是獻禮題材，二是現(xiàn)實主義題材，三是年輕人喜歡的各種垂類，包括古裝、甜寵、懸疑甚至亞文化等”。浙江影視集團認為，這三類題材依然是未來劇集創(chuàng)作的主要風向。

對于SMG尚世影業(yè)、浙江影視集團等國資影視公司來說，無論是其處于頭部的市場地位，還是其國資背景，他們在獻禮題材領域必然“不會缺席重要的宣傳節(jié)點”。今年已推出《瞄準》的浙江影視集團，明年有望推出《春風又綠江南》《歲月如歌》等獻禮題材作品。SMG尚世影業(yè)則計劃與多家合作方聯(lián)合出品《大江大河2》《光榮與夢想》《大浪淘沙：啟航》《中國制造》等劇集。

如今的獻禮題材，其定位早已不再是滿足一時宣傳任務，而是已經(jīng)演化為劇集市場里的一個地位相當重要、比重逐漸擴大的題材類別。獻禮題材的內容，大多緊緊圍繞總局提出的“三個重大”，即重大革命、重大歷史、重大現(xiàn)實。

對于即將到來的2021年來說，這一年既是中國共產黨成立100周年，又是我國將宣布全面建成小康社會的決勝時刻。由于疫情的陰霾尚未褪去，因此可以預見，明年的獻禮題材中建黨100周年、小康社會、脫貧攻堅以及抗疫將是劇集創(chuàng)作的關鍵詞。

然而，獻禮題材也面臨著亟待克服的問題，目前看來，最大的癥結在于劇作、故事的退化。

在此次橫店影視節(jié)期間舉辦的中國電影美術學會高峰論壇上，著名編劇汪海林便談到了影視界面臨的敘事升級問題。

“今年中國電影工業(yè)水平有較大提高，這是公認的。但現(xiàn)在連普通觀眾都發(fā)現(xiàn)了一個問題，就是劇作在某種程度上非但沒有升級，好像還出現(xiàn)了降級……無論是《金剛川》還是《八佰》，在劇作上的問題都沒有得到解決”。

劇作的問題不僅存在于獻禮題材，同時也是現(xiàn)實主義這一大熱題材內容面臨的通病。

整個2020年的最大爆款，都來自于現(xiàn)實主義題材的貢獻。無論是《安家》還是《三十而已》，它們都是真正意義上火遍臺網(wǎng)的最大爆款。

多家影視公司一致認為，現(xiàn)實主義題材一直是“國內老百姓最喜歡、最具有煙火氣和最具有觀眾號召力的題材”。事實上，近幾年的現(xiàn)實主義題材創(chuàng)作正在逐步向更好的方向發(fā)展，包括從職業(yè)角度切入，以個人命運反映時代精神，讓主流價值觀與商業(yè)性在現(xiàn)實主義題材里得到協(xié)調等等。

只是，這種進步依然有更上一層樓的空間。

無論是獻禮還是現(xiàn)實主義題材，走出常規(guī)劇作窠臼的關鍵依然落在個體身上。價值觀的輸出與傳遞，需要以堅實的人物和嚴謹?shù)墓适聻橐劳校瑥亩鴶[脫公式化、套路化的敘事手法。

周瑜也認為，“對時代的解讀需要落實到人群，通過觀察他們在當下的故事，與觀眾實現(xiàn)共情”。據(jù)悉，明年SMG尚世影業(yè)將推出一部全新職業(yè)劇《商業(yè)調查師》。

浙江影視集團也將推出一部聚焦互聯(lián)網(wǎng)銷售群體的職場情感大劇《輸贏》，挖掘當代年輕人的“輸贏觀”，弘揚“利他”精神。浙江影視集團也強調，“必須追求創(chuàng)作手法上的創(chuàng)新，打通和觀眾的聯(lián)系才能提升內容的可看性”。

而對于各種垂類題材來說，回望今年以來的爆款劇集，它們的身上或多或少都具備著“反傳統(tǒng)”元素。這個所謂的傳統(tǒng)，正是以往題材內容的常規(guī)敘事套路。

《冰糖燉雪梨》以冰球這項小眾運動增添一份甜寵的外衣；《傳聞中的陳芊芊》用穿越與新奇的設定，走出一條反套路的甜寵道路；《摩天大樓》《白色月光》則是在懸疑的底色下另辟蹊徑，實現(xiàn)懸疑元素與“她題材”的碰撞。

不過，反套路并不是一劑包治百病的良藥。一味地的“反套路”并不一定能夠獲得觀眾的認可。反傳統(tǒng)的敘事突破，必須建立在對Z世代群體審美的深刻洞察基礎上，才能有望誕生新的圈層爆款。

主旋律與現(xiàn)實主義題材努力“舉重若輕”，垂類題材的“舉輕若重”，共同構成了敘事變革下未來劇集題材創(chuàng)新的“娜塔莎之舞”。

告別作坊，擁抱工業(yè)化

“在中國影視工業(yè)的2.0建設上，我們的工業(yè)體系更多地還停留在傳統(tǒng)的手工作坊階段”。

浙江大學傳媒與國際文化學院副院長范志忠在“新時代影視文化產業(yè)發(fā)展大會·橫店峰會”上的論斷，恰如其分地概括了目前國內影視行業(yè)標準化建設的現(xiàn)狀。機制的變革沒有跟上技術的進步，生產關系的變革沒有跟上生產力的前進步伐，這已經(jīng)成了阻礙國內影視行業(yè)進一步發(fā)展的桎梏。

標準化的共識與決策體系還遠未取代作坊式的個人唯意志論。造成這種局面的原因，分別來自于內部與外部。

從內部來看，在普遍“人治”的行業(yè)氛圍里，建立標準化體系并非一朝一夕的易事。

正如正午陽光董事長侯鴻亮所說，“一個劇組工作的狀態(tài)這么多年其實沒有什么改變，我們還是一個相對作坊式的生產方式，我們還是人治”。但如果影視行業(yè)想要實現(xiàn)發(fā)展的突破，必須吸納更廣泛的人才。然而，人才的引入有賴于體系的建設與完善，否則無異于緣木求魚。

“影視行業(yè)需要有更規(guī)范的管理標準、生產標準，甚至說法律政策各方面更適合于我們這個行業(yè)發(fā)展的標準。說實話我覺得我們還有很大的成長空間”。

在萬達影視傳媒有限公司總經(jīng)理尹香今看來，“內容前端的流程化、系統(tǒng)化特別重要”。但現(xiàn)狀則是，目前內容前端的決策缺乏一個較為客觀、科學的評判體系，不得不依賴于經(jīng)驗與個人意志。

而從外部來看，癥結在于影視產業(yè)鏈與資本鏈之間缺乏有效的鏈接。

影視行業(yè)的一個非常重要的特征在于它是一個輕資產重資本的行業(yè)，內容生產依賴于大規(guī)模的資本投入。實際上，即使經(jīng)過了幾十年的發(fā)展，國內影視產業(yè)鏈與資本鏈之間依然缺乏相互了解。

如果說以前還能夠靠“煤老板們的不干預”，某種程度上實現(xiàn)“讓專業(yè)的人做專業(yè)的創(chuàng)作”，那么在如今，迫切需要更多的產業(yè)平臺、資金平臺破解影視行業(yè)的發(fā)展痛點。

正如貓眼娛樂文娛資產服務業(yè)務部總經(jīng)理黃超所說，“目前影視行業(yè)普遍缺乏相應的金融支持，跟金融機構在溝通的過程中其實會出現(xiàn)一些瓶頸，大家互相不了解對方的專業(yè)術語，不了解對方的工作習慣和工作模式。比如說一個導演要出去融資，是不是這個項目拍不下去、缺錢了，其實根本不是這樣的情況，這是一個正常的商業(yè)行為。但是往往在這里面就會有這樣的一個誤解導致整個過程無法進行充分的溝通”。

因此，筆者非常認同北京市文化科技融資擔保有限公司董事長邢洪旺的觀點，在他看來，影視工業(yè)化的實現(xiàn)，“不僅需要在制作手法上引入新的技術、設備以及新的理念人才，不斷提高影視作品的科技含量，也應該不斷鼓勵影視相關產業(yè)的科技創(chuàng)新，也包括金融創(chuàng)新”。

慶幸的是，已經(jīng)有越來越多的行業(yè)從業(yè)者開始主動擁抱和建構更加工業(yè)化、標準化的體系。

一方面是影視公司從內部進行自我裂變。

西嘻影業(yè)創(chuàng)始人、CEO楊曉培談到西嘻影業(yè)逐漸建立了一套數(shù)據(jù)化管理方法論?！氨热缯f我們每天在制作后，每天有日報表、每周有周報、每個月有月報表。每個垂直細分的工種、部門都會在這個日報、周報表、月報表中反映出來問題”。

SMG尚世影業(yè)在與主營版權發(fā)行運營的五岸傳播合并后，采取了“一體兩翼、雙輪驅動”戰(zhàn)略，更加強調創(chuàng)作與市場的對接。對此，SMG尚世影業(yè)的內容生產機制從原有的項目人制升級為新的工作室制，每個工作室都形成了自己擅長的內容特色。

“這5個工作室相當于公司內部孵化了5個小公司，每個工作室都配備了包括文學編輯、商務談判經(jīng)理等人員，從而打通內容與商業(yè)的邊界”，周瑜說道。

另一方面是搭建綜合性、優(yōu)質化的影視產業(yè)平臺。

相信在內部機制的裂變與外部鏈接的搭建雙重努力下，國內影視產業(yè)的工業(yè)化進程，能夠盡快隨著標準化體系的建設而進入到更高級的產業(yè)融合階段。

到那時，我們一起來到東陽橫店，去見證新的風景。