蔡可人
(北京市八一學(xué)校,北京 100080)
“我們要養(yǎng)成純正的文學(xué)趣味,最好的途徑就是從讀詩入手。能夠欣賞詩,自然就能夠欣賞其他種類的文學(xué)。”朱光潛先生的這句話表明詩歌教學(xué)在語文教學(xué)中的重要地位,詩歌的學(xué)習(xí)能夠促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。但目前現(xiàn)代詩歌的教學(xué)往往忽略對(duì)文體特殊性的把握,忽視文體本身的獨(dú)特內(nèi)蘊(yùn),甚至與古典詩歌的教學(xué)方法、欣賞方式大同小異,因而流失掉本應(yīng)有的特別氣質(zhì),失去了現(xiàn)代詩歌能夠帶給人們的更多特殊意義。加強(qiáng)對(duì)現(xiàn)代詩歌的文體意識(shí)才是提高教學(xué)水平的關(guān)鍵,那么,對(duì)現(xiàn)代詩歌文體特殊性的探索就顯得尤為重要。
中國現(xiàn)代詩歌繼承我國古典詩歌,又對(duì)西方現(xiàn)代詩歌有所借鑒,在百年的實(shí)踐與探索中形成了自身的特殊品質(zhì)。不論是外在形式,還是內(nèi)在精神,都有著鮮明而獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。
現(xiàn)代詩歌是對(duì)生命韻致的直寫,這幾乎是當(dāng)代詩家的共識(shí)?,F(xiàn)代詩歌將“生命原初狀態(tài)中先于邏輯先于意義的東西,朗然澄現(xiàn)了出來”。它是一種比日常生活更深厚更微妙的意味,是一種節(jié)奏性的存在。品味一首現(xiàn)代詩歌,絕不只是理解所謂的中心主旨,掌握所謂的寫作技巧,現(xiàn)代詩歌給予我們的是一種更重要的東西,關(guān)乎生命,關(guān)乎靈魂。
如昌耀的《峨日朵雪峰之側(cè)》:
朝向峨日朵之雪彷徨許久的太陽
正決然躍入一片引力無窮的
山海。
……
呵,真渴望有一只雄鷹或雪豹與我為伍。
在銹蝕的巖壁;
但有一只小得可憐的蜘蛛……
詩作不僅體現(xiàn)了執(zhí)著攀登的勇氣、不懼挑戰(zhàn)的精神,還蘊(yùn)含著對(duì)生命的深刻思考。磅礴強(qiáng)大的征服帶來的卻是“滑坡”與“遠(yuǎn)去”,真正默享自然的卻是孤獨(dú)與沉寂。遼遠(yuǎn)壯麗的雪域高原之上,真正堅(jiān)守在峨日朵雪峰之側(cè)的并不是強(qiáng)大的雄鷹、健碩的雪豹,而是“一只小得可憐的蜘蛛”。 征服不單純屬于強(qiáng)者,攀登者遠(yuǎn)不及雪峰、落日、山海的強(qiáng)大,卻享受到征服的快感,渺小與偉大享有平等的價(jià)值與意義。詩作結(jié)尾告訴我們,真正的“快慰”是與世間萬物的心心相印,深情相擁,將溫暖與美好注入靈魂,豐盈生命。
“我們能夠欣賞某一首詩歌是因?yàn)橛袑徝赖哪芰?,能夠評(píng)析它是因?yàn)橛欣碚摰哪芰Γ珜?shí)行欣賞行為的不是我們作為人的某一種‘能力’,而是現(xiàn)實(shí)的生命存在整體。當(dāng)我們欣賞時(shí),生命便以欣賞這種精神性活動(dòng)的方式存在著?!币虼?,現(xiàn)代詩歌的教學(xué)需要激發(fā)學(xué)生的體驗(yàn),用心感悟,切忌條分縷析的思維解剖,其字不在表層,其意不在字面。
節(jié)奏和韻律是詩歌區(qū)別于其他文體最獨(dú)特的地方。現(xiàn)代詩歌雖然沒有了傳統(tǒng)格律的束縛,但內(nèi)在的韻律卻絲毫未減。朱光潛將現(xiàn)代詩歌的節(jié)奏分為兩種:客觀外在、身心內(nèi)在。外在節(jié)奏集中體現(xiàn)在音尺、韻腳上;內(nèi)在節(jié)奏就是詩人內(nèi)心情感的律動(dòng),通過詩句語義方面的配合,所傳達(dá)出的“和諧”“熨帖”的音韻效果。優(yōu)秀的現(xiàn)代詩歌是外在節(jié)奏韻律與內(nèi)在情感律動(dòng)的完美結(jié)合。
如徐志摩的《再別康橋》,抑揚(yáng)頓挫、節(jié)奏整齊、押韻和諧、錯(cuò)落有致,展現(xiàn)出詩歌外在的韻律美。加之開頭一句“輕輕的,我來了”,結(jié)尾一句“悄悄的,我走了”,頭尾呼應(yīng)、回環(huán)復(fù)沓、節(jié)奏相同、意思相似,加強(qiáng)了外在律動(dòng)與韻味。
《再別康橋》的內(nèi)在韻律美則體現(xiàn)在:靈動(dòng)的情感表達(dá)和深刻的哲理慧悟。徐志摩說:“我的眼是康橋教我睜的,我的求知欲是康橋給我撥動(dòng)的,我的自我意識(shí)是康橋給我胚胎的?!痹娭械囊庀笕缦﹃栔械慕鹆⒂苁a下的一潭、軟泥上的青荇……柔美而感傷,寄托著對(duì)康橋的深情,對(duì)愛人的情深。詩的結(jié)尾處:“悄悄的我走了,正如我悄悄的來,揮一揮衣袖,不帶走一片云彩?!北砻饕磺幸讶贿^往,無法挽回,詩人便瀟灑離去,豁達(dá)超脫,緣會(huì)無常,不可貪執(zhí),這是大慧悟,至此詩境闊大,內(nèi)在的情感韻律更為豐富。
隨著詩意的變化、情感的波動(dòng),現(xiàn)代詩歌的節(jié)奏也發(fā)生變化。我們往往通過詩歌語言的節(jié)奏韻律,接受其情緒的強(qiáng)大感染。因此在教學(xué)中應(yīng)提倡對(duì)詩歌的吟詠、朗誦,須在聲音唇吻之間感受現(xiàn)代詩歌的音韻美。
現(xiàn)代詩歌與其他文體相比,需要在有限的篇幅內(nèi)使用更加精練的語言來表達(dá)豐富的思想,因而省去很多具體的交代和陳述,從一個(gè)內(nèi)容跳躍到另一個(gè)內(nèi)容,形成大量留白,延伸出深遠(yuǎn)意境。聞一多就說過:“詩的最大長處在于它的無限彈性,變得出無窮花樣,裝得進(jìn)無限內(nèi)容。”
如雪萊的《致云雀》:
……從地面你一躍而起,
像一片烈火的輕云,
掠過蔚藍(lán)的天心……
晴空里霞蔚云蒸,
你沐浴著明光飛行,
似不具形體的喜悅剛開始迅疾的遠(yuǎn)去。
淡淡的絳紫色黃昏……
在晨曦中逐漸暗淡,
直到難以分辨,卻能感覺到就在空中……
仿佛在荒涼的黑夜……
詩歌用凝練的語言構(gòu)筑出強(qiáng)大的張力,在時(shí)間和空間兩個(gè)維度上進(jìn)行大幅度跳躍:時(shí)間上將晴空的明光、絳紫色的黃昏、暗淡的晨曦、荒涼的黑夜組接在一起,一天之中云雀飛越不同時(shí)段展現(xiàn)出別樣魅力;空間上從地面到蔚藍(lán)的天心,云雀一躍而起,自由自在,酣暢淋漓。種種意象跨度之大,卻相互組成一幅遼遠(yuǎn)迷人的畫面。
現(xiàn)代詩歌不求對(duì)情感事件完整具體的講述,而是對(duì)情感意緒本身的呈現(xiàn),讀者通過感受與體驗(yàn),喚起相應(yīng)的情感反應(yīng)。因此在教學(xué)中注重對(duì)詩歌的整體把握,不過分字斟句酌就顯得尤為重要。
現(xiàn)代詩歌在遵循語言規(guī)范的基礎(chǔ)上,傾向于突破語言的常規(guī),比如詞性的轉(zhuǎn)變、詞語的顛倒錯(cuò)位、語義的悖謬等,呈現(xiàn)出豐富的意味,在欣賞之時(shí)感受到別樣的“無理之妙”,更加耐人尋味。
如特朗斯特羅姆的《樹和天空》:
有棵樹在雨中走動(dòng)。
在傾灑的灰色里匆匆經(jīng)過我們。
它有急事。它汲取雨中的生命
就像果園里的一只黑鳥。
……
其中“它汲取雨中的生命,就像果園里的一只黑鳥”是一個(gè)倒裝句,正常語序應(yīng)是“它就像果園里的一只黑鳥汲取雨中的生命”,這里的倒置強(qiáng)調(diào)了樹對(duì)雨的渴求,真正健全的生命懂得享受自然的每一種賜予,體現(xiàn)出積極樂觀的生命意識(shí),還有詩歌韻律上的需要。
再如聞一多的《紅燭》:
你流一滴淚,灰一分心。
灰心流淚你的果,創(chuàng)造光明你的因。
紅燭啊!
“莫問收獲,但問耕耘?!?/p>
其中“灰心流淚你的果,創(chuàng)造光明你的因”也用了倒裝來表述,正序應(yīng)是“這因是你想要?jiǎng)?chuàng)造光明,但果卻會(huì)使你灰心流淚”,詩人先強(qiáng)調(diào)紅燭的痛苦,再進(jìn)而追溯原因——?jiǎng)?chuàng)造光明,展現(xiàn)出為了理想信念甘愿犧牲奉獻(xiàn)的偉大品質(zhì)。
現(xiàn)代詩人通過語言的變形,化平庸為驚艷,帶給讀者審美刺激。這種陌生感、阻隔感吸引了讀者對(duì)現(xiàn)代詩歌語言本身的關(guān)注。這就要求在教學(xué)中關(guān)注詩歌語言偏離常規(guī)之處,以發(fā)覺作品中暗藏的情思,捕捉語言背后的深意。
現(xiàn)代詩歌與古典詩歌由于時(shí)代、語言環(huán)境、思維習(xí)慣、人文價(jià)值觀等因素不同而存在差異。
古典詩詞意象歷經(jīng)千年積淀,早已形成了欣賞定式,比如“明月”“楊柳”“秋雨”“落日”等經(jīng)典傳統(tǒng)意象,都有較固定的內(nèi)涵。新詩作者除開掘新的意象外,還以意象組合的方式來重塑新的意義。受到西方文化的影響,“自我意識(shí)”在現(xiàn)代詩歌中被不斷強(qiáng)化,“使得藝術(shù)世界成為一個(gè)為自我意識(shí)所侵染的世界,詩人們著力于自然地人化,而不是自我的物化”?,F(xiàn)代詩歌已不再有古典詩歌身上那種清晰的感性結(jié)構(gòu),逐漸陌生化、模糊化,我們?cè)谛蕾p時(shí)首先要把握詩歌的整體,然后再進(jìn)一步感受每一個(gè)獨(dú)立意象背后詩人的情感傾向。
例如:《紅燭》中的“紅燭”,雖然是古典詩詞的常見意象,古代詩人賦予了“紅燭”宴飲離別、繾綣柔情之意,但聞一多卻創(chuàng)造了一個(gè)復(fù)雜豐富的“紅燭”:從一顆紅心、一片赤誠,到自我犧牲,拯救世人;從傷心流淚到滋養(yǎng)人間。全詩完整體現(xiàn)了作者心靈的震蕩與思考,堅(jiān)定了理想追求。在復(fù)雜的情感變化中使“紅燭”的意象更為真切立體,給人以精神的震撼。
再如《雨巷》中的“丁香姑娘”。古代詩人賦予了“丁香”哀傷、淡雅的印象,但戴望舒卻創(chuàng)造了一個(gè)“丁香”般的姑娘,帶給讀者不同的體驗(yàn)。丁香姑娘是美好理想的象征,是對(duì)愛情向往與追求的轉(zhuǎn)化物。
古典詩歌重雕琢,講究平仄、押韻,精心拿捏調(diào)配字詞?,F(xiàn)代詩歌由詩人此時(shí)的情感自然融匯成詩行,隨著主觀情緒的變化而自由表達(dá),不拘長短、不限格律,通常用隱喻來表達(dá)詩意,重新賦予文詞新的意義。
如雪萊的《致云雀》:
像一位高貴的少女,
居住在深宮的樓臺(tái),
在寂寞難言的時(shí)刻,
排遣為愛所苦的情愫,
甜美有如愛情的歌曲溢出閨閣之外。
詩人刻畫了一位幽居深宮的寂寞少女,只能依靠甜美的歌聲來排遣孤獨(dú),以此來表現(xiàn)云雀的苦悶悲吟。詩人用“少女”進(jìn)行隱喻,讀者不但可以通過歌聲,還能通過少女苦悶時(shí)的神態(tài)感知云雀,增添了靈動(dòng)的人性,親切可感?!把┤R把思想附著在云雀上,通過人物形象的歌唱表情達(dá)意。當(dāng)時(shí)雪萊對(duì)眾生的愛并不被同胞所理解,而這種寂寞孤苦恰是這位幽居深宮難言語的少女所能寄托的。”
閱讀現(xiàn)代詩歌要能懂得詩人的隱喻,要能理解詩人賦予文詞的意義,以及文詞組合后產(chǎn)生的新的象征。隱喻是現(xiàn)代詩歌的特質(zhì),也是創(chuàng)新的必然選擇。
古典詩歌是一種“字”的思維,注重簡(jiǎn)單凝練;而新詩是一種“詞句”的思維,更符合新時(shí)代人們復(fù)雜的情緒感受。
如唐代著名詩人孟郊的母愛頌歌《游子吟》:
慈母手中線,游子身上衣。
臨行密密縫,意恐遲遲歸。
誰言寸草心,報(bào)得三春暉。
現(xiàn)代詩人艾青卻這樣描寫?zhàn)B育他長大的保姆大堰河:
在你搭好了灶火之后,
在你拍去了圍裙上的炭灰之后,
在你嘗到飯已煮熟了之后,
在你把烏黑的醬碗放到烏黑的桌子上之后,
在你補(bǔ)好了兒子們的為山腰的荊棘扯破的衣服之后,
在你把小兒被柴刀砍傷了的手包好之后,
在你把夫兒們的襯衣上的虱子一顆顆地掐死之后,
在你拿起了今天的第一顆雞蛋之后,
你用你厚大的手掌把我抱在懷里,撫摸我。
同是寫偉大的母愛,古詩簡(jiǎn)潔凝練、真摯自然;現(xiàn)代詩鋪排細(xì)致、豐富濃烈。艾青用一連串的排比句細(xì)數(shù)了大堰河的辛苦勞作,像印象派畫家那樣重視感覺和情緒,創(chuàng)造出清晰而具體的視覺形象。敘述了這位普通中國婦女平凡而坎坷的一生,表達(dá)了對(duì)這位偉大母親由衷的感恩之情。
現(xiàn)代詩歌受到現(xiàn)代社會(huì)新的審美范式的影響,不管從語言、形式,還是內(nèi)容、意義上都發(fā)生了全新的突破和改變。它將日常生活中的詞語甚至口語入詩,對(duì)傳統(tǒng)詩意進(jìn)行擴(kuò)展和刷新,突破傳統(tǒng)的審美方式,必然形成自身文體特有的現(xiàn)代詩性,帶來別樣的審美意趣。
現(xiàn)代詩歌有著自身獨(dú)特的魅力,這就要求在語文教學(xué)中要強(qiáng)調(diào)現(xiàn)代詩歌的文體特殊性,特別注意和古詩相區(qū)別,滲透現(xiàn)代詩歌特有的理念和學(xué)習(xí)內(nèi)容,探究其獨(dú)有的教學(xué)方式,提高教學(xué)水平。以期充分感受現(xiàn)代詩歌的情感與詩思,更好地發(fā)揮現(xiàn)代詩歌提升語文素養(yǎng)的作用。