□劉雅琴

(山西廣播電視大學(xué),山西 太原 030027)

音樂作品的情感表達(dá)和共鳴是音樂表演的最終目的。在掌握表演技能的基礎(chǔ)上表達(dá)音樂的情感，通過表演使音樂的傳遞者和接受者在思想情感上產(chǎn)生共鳴，這個(gè)過程是抽象的情感反應(yīng)。在情感共鳴中激發(fā)了音樂接受者的情感表達(dá)，從而形成了音樂傳播的良性循環(huán)。激發(fā)對音樂情感的表達(dá)是這個(gè)循環(huán)中的重要環(huán)節(jié)，從音樂的本體形態(tài)入手探究作品情感根源，在音樂多元應(yīng)用領(lǐng)域中感知層次豐富的情感張力，以此來探尋激發(fā)情感表達(dá)的有效途徑和策略，達(dá)到對音樂作品的充分表達(dá)和情感共鳴。

一、探索音樂本體形態(tài)

音樂形態(tài)是其在固定的歷史時(shí)期內(nèi)包含的內(nèi)容和表達(dá)形式之間形成的一個(gè)完整體系的存在方式。[1]其所傳達(dá)的思想感情是作品創(chuàng)作靈感的主要發(fā)源地，音樂作品思想感情的表達(dá)是在特定情境中醞釀并萌發(fā)出的，作品所包含的主要因素都是為了詮釋其中心思想。因此對于作品本體形態(tài)中音樂基本要素分析和作品的歷史溯源是解讀作品感情內(nèi)涵的基礎(chǔ)，也是表達(dá)作品主題思想的主要依據(jù)。

(一)音樂基本要素對情感表達(dá)的作用

音樂作品的基本要素包括：題目、歌詞(聲樂作品的內(nèi)容)、節(jié)奏、音樂術(shù)語、調(diào)式調(diào)性、旋律、曲式結(jié)構(gòu)、藝術(shù)風(fēng)格等幾個(gè)部分組成。這些要素與音樂作品思想感情的表達(dá)有著直接關(guān)系，能充分顯現(xiàn)出作品的情感表達(dá)要意。

大部分作品的題目都直接呈現(xiàn)了作品的主題內(nèi)容，直接寫景的如《雨中嵐山》，抒情的如《春思曲》，都能從題目中感受到其音樂情感表達(dá)傾向。聲樂作品中題目與歌詞是緊密相連的一體，歌詞是作品的主題展開，具有詩歌的韻律韻味，在與音樂旋律融為一體后無疑加強(qiáng)了音樂的傳播功能，[2]題目與歌詞是音樂作品的主題中心思想。節(jié)奏是主題思想情感表達(dá)的主要輔助手段之一，常規(guī)性的節(jié)奏都有其特定的感情表達(dá)范圍。以《搖籃曲》為例，所熟知的《搖籃曲》有勃拉姆斯、莫扎特、舒伯特所創(chuàng)作的，還有中國傳統(tǒng)東北民歌《搖籃曲》。這幾首歌曲有著一致的主題思想，在節(jié)奏、速度方面三首外國的作品都是要求行板(中慢)的速度，東北民歌《搖籃曲》則是要求慢而輕唱的力度和節(jié)奏。可以看出這幾首作品在節(jié)奏要求上都是圍繞著“慢”展開的，在力度上都是以“弱”為主。《搖籃曲》安靜、祥和的情感氛圍是主要表現(xiàn)特點(diǎn)，“慢”的速度和“弱”的力度是詮釋這一情感中心的重要手段。所以，音樂的表達(dá)要素與人的內(nèi)心情感都具有起伏變化的動態(tài)性和特定的感性空間氛圍。

由此可見，作品的節(jié)奏與情緒、情感、力度是相對應(yīng)的，在節(jié)奏、情感、力度相互映襯中來表達(dá)、潤色主題旋律。旋律的調(diào)式調(diào)性渲染出不同的音樂色彩，以此表達(dá)不同情感傾向。在音樂若干要素的配合中凸顯作品的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格和創(chuàng)作特點(diǎn)，以曲式結(jié)構(gòu)為主體建構(gòu)布局，為作品的題目、歌詞所表達(dá)的情感而服務(wù)。

(二)音樂作品歷史溯源的重要性

很多作品的產(chǎn)生都有其深厚的歷史淵源和時(shí)代因素，通過對作品的追根溯源來感知作品的歷史脈絡(luò)，以音樂的角度認(rèn)知?dú)v史，以歷史的視角來感知音樂作品的厚度。如歌曲《長城謠》，其歷史背景深厚，是一首流傳很廣的抗戰(zhàn)作品，創(chuàng)作者是著名的作曲家劉雪庵先生，這首作品被廣泛應(yīng)用于實(shí)踐表演中。作品的創(chuàng)作本意源自于一部描寫 “九一八”事變后人民流離失所的電影《關(guān)山萬里》而創(chuàng)作的插曲，但在電影即將上映前夕爆發(fā)了“七七事變”，導(dǎo)致電影不能如期放映，隨后在全國人民奮起抵抗外敵入侵的浪潮中這首激奮人心的歌曲得以傳播。機(jī)緣巧合下，正值青春年華的周小燕擔(dān)任了這首作品的領(lǐng)唱，并灌制唱片傳播到國外，由此掀起了華人抗擊外敵入侵的浪潮。通過探析作品濃厚的歷史氣息和文字背后所蘊(yùn)含的國仇家恨，同時(shí)了解了創(chuàng)作者劉雪庵先生和領(lǐng)唱者周小燕先生等老一輩藝術(shù)家愛崗敬業(yè)的精神[3]，德藝雙馨、為人師表的“先生”榜樣[4]。由此，對作品樹立起多維度情感的理解和表達(dá)，從歷史的視角來探析作品所蘊(yùn)含的深刻感情和時(shí)代價(jià)值，充滿了歷史的厚度以及理性和感性表達(dá)的深度。

二、拓展音樂多元應(yīng)用領(lǐng)域

古人云“聲音之道，與政通矣”，音樂與時(shí)代是同進(jìn)步、共演變的。在時(shí)代潮流的推動中社會呈現(xiàn)多元化發(fā)展，音樂的應(yīng)用也跨越不同領(lǐng)域范圍趨向多元化的發(fā)展方向。

(一)音樂應(yīng)用在不同情境中的情感表達(dá)

音樂作品應(yīng)用在不同情境中展現(xiàn)出音樂情感色彩多元的發(fā)展趨勢，其中器樂作品的多元應(yīng)用范圍最為廣泛。器樂作品只有情緒張力的呈現(xiàn)，沒有歌詞主題思想的限制，因此這種情緒張力應(yīng)用范圍可以與相應(yīng)故事情境來交融，共同營造情感的表達(dá)。這種形式的創(chuàng)作是同一音樂作品呈現(xiàn)在不同情境中的情感表達(dá)，也可以稱其為三度創(chuàng)作，即欣賞者對音樂情感感知和認(rèn)同的再次表達(dá)。歌劇《鄉(xiāng)村騎士》間奏曲具有濃郁的情感張力和層次豐富的藝術(shù)色彩，被運(yùn)用于多部電影故事情節(jié)中。歌劇的創(chuàng)作者是意大利作曲家馬斯卡尼，劇情講述了鄉(xiāng)村少女桑圖扎發(fā)現(xiàn)自己的丈夫圖里杜與舊愛羅拉舊情復(fù)燃，兩人因?yàn)榱_拉的事情發(fā)生了爭吵，圖里杜無情地將桑圖扎推倒在地后憤然離去。妒火中燒的桑圖扎將圖里杜與羅拉的事情轉(zhuǎn)而告訴了羅拉的丈夫。這段間奏曲就是在這個(gè)故事情節(jié)之后演奏的，失魂落魄的桑圖扎游走在鄉(xiāng)間的路上，此時(shí)音樂響起，表現(xiàn)出女主角的悲傷、彷徨無助，不知不覺來到教堂看到村民們正在虔誠的做禮拜，環(huán)顧四周發(fā)現(xiàn)了圖里杜與羅拉在教堂里眉目傳情，桑圖扎的心像被撕裂開一樣，伴隨著間奏曲連續(xù)強(qiáng)力度的弦樂，表達(dá)了桑圖扎此刻矛盾重重、波濤翻滾的內(nèi)心。

姜文導(dǎo)演的電影《陽光燦爛的日子》、美國傳記電影《憤怒的公?！?、弗朗西斯·福特·科波拉導(dǎo)演的經(jīng)典電影《教父Ⅲ》當(dāng)中都用了這段配樂。在《陽光燦爛的日子》中，音樂被分割成小碎片，代表了男主角馬小軍對少女米蘭暗戀的情愫。在影片結(jié)尾，馬小軍因?yàn)榕c米蘭爆發(fā)沖突而被孤立，此時(shí)整段的間奏曲響起，表現(xiàn)了馬小軍孤獨(dú)、悲傷的內(nèi)心世界。同時(shí)，音樂在《憤怒的公?！分斜憩F(xiàn)了一代拳王杰克·拉莫塔的輝煌與落寞，在《教父Ⅲ》中以渾厚而濃重的悲傷基調(diào)渲染了二代教父邁克爾失去女兒的悲痛和孤寂的晚年，電影用獨(dú)特的手法使歌劇音樂與《教父Ⅲ》進(jìn)行了完美融合，將戲劇效果發(fā)揮得淋漓盡致。[5]

(二)音樂改編創(chuàng)作的情感表達(dá)

將音樂作品進(jìn)行改編創(chuàng)作，是對音樂作品的進(jìn)一步探索和創(chuàng)作，包括改編音樂的風(fēng)格、節(jié)奏、歌詞、旋律、唱法等各種形式。

相同作品采用不同的唱法，所表現(xiàn)出來的藝術(shù)魅力也是各異的。郭蘭英演唱的《我的祖國》充滿了濃郁的民族風(fēng)格和戲曲唱腔的特點(diǎn)。而龔爽在《耳畔中國》中演唱的《我的祖國》，將這首作品進(jìn)行了再度創(chuàng)作和演繹，采用民美結(jié)合的唱法，表現(xiàn)了大氣從容、優(yōu)美莊重的藝術(shù)特點(diǎn)，兩位表演者對歌曲的演繹突出了不同年代的藝術(shù)特色和情感導(dǎo)向。在郭蘭英演唱的版本中，歌曲置身于戰(zhàn)爭年代，“深深地融合于戰(zhàn)爭背景之中，深刻的、悲壯的”[6]情感色彩，表達(dá)了對革命烈士崇高的敬意和對祖國的熱愛。龔爽的演唱將旋律走向進(jìn)行了局部改動，作品以優(yōu)美從容的歌聲、開放性的旋律走向表達(dá)了民族自信和祖國蓬勃發(fā)展，繁榮昌盛的自豪感。在時(shí)代的浪潮中，經(jīng)濟(jì)的蓬勃發(fā)展國家地位的穩(wěn)步提升，是音樂自信表達(dá)的源泉，而《我的祖國》這首作品在不同年代中的藝術(shù)表達(dá)正是對于時(shí)代特點(diǎn)的藝術(shù)實(shí)踐詮釋。

音樂是一個(gè)靈活的情感表達(dá)變體，其中蘊(yùn)含的每一個(gè)因素都具有可變性，將其運(yùn)用于不同的情境，以適合的形式改編、整合之后充滿著任何情感表達(dá)趨向的可能。這是音樂表達(dá)的延伸和擴(kuò)展，在多元發(fā)展的社會視角中，音樂多元化的發(fā)展具有更廣闊的應(yīng)用空間。以多元視角分析音樂的情感，增強(qiáng)了對音樂立體思維的理解和應(yīng)用，樹立了音樂的整體情感表達(dá)的形象。

三、音樂情感激發(fā)的有效策略

情感存在于人的心中，而音樂喚起了人的內(nèi)心情感。音樂所產(chǎn)生的聲音是一種物理現(xiàn)象，情感是心理現(xiàn)象，兩者具有差異性。同時(shí)，音樂與情感都是在時(shí)間的發(fā)展中展現(xiàn)和變化，兩者都存在力度、色彩、強(qiáng)度的動力性運(yùn)動規(guī)律，這些共同點(diǎn)就是兩者得以溝通和相互表達(dá)的紐帶。從作品和表演者兩方面為切入點(diǎn)來展開分析，將自身情感浸潤在音樂作品的表達(dá)中，從而調(diào)動表演者內(nèi)心深處潛藏的情感來表達(dá)作品是其主要的實(shí)施途徑。

(一)音樂本體形態(tài)的主題思想激發(fā)人的內(nèi)心情感

在對音樂作品的歷史溯源中將情感體驗(yàn)進(jìn)行命題描述，以此激發(fā)表演者內(nèi)心再現(xiàn)相關(guān)情境、情感的記憶。在豐富情感感知能力積累的基礎(chǔ)上這種由內(nèi)至外的情感記憶再現(xiàn)可以喚起心理層面深層次蘊(yùn)含的情感，并將此情感再運(yùn)用于音樂表演中。音樂作品的情感都是源自生活中的情感體驗(yàn)，無論是表達(dá)笑、哭、憂郁、矛盾，各種情緒的表現(xiàn)深深地扎根于生活的土壤，因此表演者記憶的運(yùn)用和情感調(diào)動是音樂表達(dá)環(huán)節(jié)的關(guān)鍵，將自我與所調(diào)動的情感置身于表演情境中，才能將表演者的情感與作品相融、相交流，以此來對音樂作品進(jìn)行二度創(chuàng)作。情感存在于人的心中，音樂喚起了人的內(nèi)心情感，同時(shí)情感不是單一的局限于一個(gè)音樂作品中，而是多元、立體的存在于各種音樂表達(dá)形式中，從各個(gè)視角表達(dá)了情感豐富的層次性。

(二)音樂多元化領(lǐng)域應(yīng)用拓展了作品情感維度

對音樂作品的形態(tài)研究是情感表達(dá)的根本依據(jù)之一，在對其情感因素研究透徹的基礎(chǔ)上擴(kuò)展至多元應(yīng)用領(lǐng)域展開探索、對比的思考。首先是對于專業(yè)領(lǐng)域中音樂作品相關(guān)名家表演的欣賞和模仿，以此來提升表演者自身的審美能力。另外是對作品其他相關(guān)藝術(shù)形式表達(dá)的研究，包括電影、電視、音樂劇、戲曲、歌劇等。例如歌劇《白毛女》，其藝術(shù)表現(xiàn)形式還有芭蕾舞劇、電影、京劇等，同樣的題材以不同的載體來表達(dá)，如肢體語言、表情、聲音等，相同的主題思想表現(xiàn)出多樣化的藝術(shù)特征。在對各種藝術(shù)形式進(jìn)行學(xué)習(xí)的過程中提升綜合的藝術(shù)修養(yǎng)，并且對自身情感激發(fā)也有重要的作用。最后，有針對性地對音樂的多元化應(yīng)用領(lǐng)域展開比較，在多元化應(yīng)用領(lǐng)域中對情感的激發(fā)豐富了其情感感知層次，提升了情感表達(dá)的能力。例如歌劇《拉美莫爾的露琪亞》中的詠嘆調(diào)《香燭已燃起》音樂表現(xiàn)了露琪亞在殺掉新婚丈夫之后精神崩潰而發(fā)瘋的情景，而音樂經(jīng)過改編之后應(yīng)用到電影《第五元素》中，其極富未來高科技感的影視畫面和美聲唱法間的相互融合激發(fā)了音樂接受者內(nèi)心世界豐富的情感體驗(yàn)層次，擴(kuò)展了音樂的表達(dá)維度，由外至內(nèi)激發(fā)了音樂情感表達(dá)。

情感是音樂表達(dá)的靈魂，以內(nèi)心情感的激發(fā)為發(fā)端，結(jié)合表演者的技能，由內(nèi)至外將音樂作品逐層達(dá)到質(zhì)的提升與主題思想的升華。

(三)采用表演技能與理論體系并舉策略效果明顯

音樂作品情感的激發(fā)和表達(dá)蘊(yùn)含在音樂理論體系與音樂表演技能的融合之中，提升技能和強(qiáng)化理論體系構(gòu)建兩者在音樂表演中是并重的，表演技能是音樂作品的支撐架構(gòu)，理論體系是其深厚根基，情感是整體建構(gòu)的主題思想。在音樂作品表演中，技能與理論體系相輔相成，形成了完整的音樂作品表達(dá)，其所表達(dá)的思想感情就是作品的靈魂。因此，表演技能和理論體系的構(gòu)建也是激發(fā)情感表達(dá)的重要途徑。

音樂理論體系是作品的情感來源，從作品本體形態(tài)的研究中了解最根本的情感發(fā)端，在對作品發(fā)展應(yīng)用的剖析中感知其情感的層次性和渲染性，樹立對音樂立體化的審視思維和情感感知積淀。在此基礎(chǔ)上對作品進(jìn)行表演，以穩(wěn)定的技巧激發(fā)表演者的表達(dá)傾向，建立表演準(zhǔn)備狀態(tài)，可以說積極的準(zhǔn)備狀態(tài)是激發(fā)作品情感表達(dá)的重要驅(qū)動。這里的情感表達(dá)是具有表演傾向的情感準(zhǔn)備，包括作品的情感把控以及對表演行為的一種積極應(yīng)對的情感，是具有舞臺展示性質(zhì)的綜合性情感準(zhǔn)備。在準(zhǔn)備狀態(tài)下呈現(xiàn)音樂作品的表演，表演中作品情感是具有發(fā)展和延續(xù)性的，隨著音樂的發(fā)展表演者所呈現(xiàn)出的音樂前期形象也在激發(fā)和驅(qū)動著表演者后期情感的發(fā)展變化，也就是在技巧和理論相融合的基礎(chǔ)上對于情感進(jìn)行再度激發(fā)，同時(shí)監(jiān)督和調(diào)整所呈現(xiàn)的音樂表達(dá)，這個(gè)環(huán)節(jié)中情感的激發(fā)具有延續(xù)性和發(fā)展性的特點(diǎn)。音樂理論底蘊(yùn)賦予了表演者充沛的情感和音樂修養(yǎng)，良好的技能技巧展現(xiàn)了情感的跌宕起伏，知識底蘊(yùn)與技能技巧共同激發(fā)了表演者音樂情感的表達(dá)。

這個(gè)階段中的情感表達(dá)不是初涉音樂作品時(shí)的情感感受，而是上升到藝術(shù)表演層次的音樂情感表達(dá)；不是單純的情感、情緒的激發(fā)，而是融合了高超的表演技能與深厚音樂修養(yǎng)的藝術(shù)行為展示，是感性與理性的兼容，是音樂表演的最終呈現(xiàn)，也是藝術(shù)工作者所追求的藝術(shù)境界。

四、結(jié)語

音樂的本體形態(tài)和拓展應(yīng)用更側(cè)重于表演者對作品的感知和其內(nèi)心的情感激發(fā)，而技能與音樂理論底蘊(yùn)的結(jié)合發(fā)展了表演者對作品情感的藝術(shù)性表達(dá)，使作品擁有了藝術(shù)生命力，增強(qiáng)了作品的傳播性和時(shí)代價(jià)值。完整的音樂情感表達(dá)所樹立的形象是立體的、多維的，以歷史的視角、發(fā)展的眼光剖析作品，從表演者的技能和藝術(shù)修養(yǎng)來建構(gòu)其對作品情感表達(dá)的實(shí)施載體，簡言之就是對音樂表演的準(zhǔn)備和表達(dá)。在對作品和表演者兩條路徑的深入探究中詮釋了音樂作品的藝術(shù)情感，使作品呈現(xiàn)出細(xì)致而不失整體性的特點(diǎn)，同時(shí)表達(dá)了表演者鮮明的藝術(shù)風(fēng)格。