摘要:古代書品是中國書法理論的重要內(nèi)容,它的品評標(biāo)準(zhǔn)標(biāo)志著古人的審美和價(jià)值取向。歷代書品雖各有差異,但其核心仍離不開對“韻”的評論,也由此成為書法作品的重要品評標(biāo)準(zhǔn)。
關(guān)鍵詞:書品;韻;層次化
對詩、書、畫的品評,最早見于南朝齊梁時(shí)期鐘嶸的《詩品》、庾肩吾的《書品》和謝赫的《畫品》,由開始的九品法的品級模式逐漸轉(zhuǎn)為“逸神妙能”的四格品評體系?!稌贰吩从凇对娖贰?,其品評標(biāo)準(zhǔn)與“聲”“韻”關(guān)系密切,其中既有理論闡述,又有書家歸類,是對書法“韻”的層次化和具體化。
一、古代書法的品評觀
(一)自然之韻為上
南朝梁的庾肩吾,其《書品》強(qiáng)調(diào)的是天然和功夫,推崇自然之“韻”。他在《書品》的“上之上”品用“聞琴之鶴”“漪瀾遞振”和“《英》《韶》傾耳,無以察其聲音”來描述書法中的自然之韻。當(dāng)然,庾肩吾在強(qiáng)調(diào)天然第一的同時(shí),也極重視功夫。提到王羲之,則是“兼撮眾法,備成一家”,即天然之韻與功夫形成本體之韻相結(jié)合,即可為“上之上”品。再看“中之上品”,庾肩吾用“景則毫素流靡,稚恭聲彩遒越”來描述其功夫之韻?!跋轮稀逼罚瑒t是“并擅毫翰,動(dòng)成楷則,殆逼前良,見希后彥”的法度之韻。唐代繼承了書品“自然為上”的理念。唐代李嗣真在《書后品》中,將“神合契匠,冥運(yùn)天矩”的鐘張二王之書跡列為“逸品”。唐代孫過庭在《書譜》中(圖一),用“同自然之妙有,非力運(yùn)之能成”推崇書法的自然之韻。唐代張懷瓘在《書議》說:“是以無為而用,同自然之功;物類其形,得造化之理。皆不知其然也?!彼麄兌家詴ǖ淖匀恢崬闃O。
(二)書品即人品
最早將書法品評與人的個(gè)性特點(diǎn)相聯(lián)系的是南朝梁的袁昂,他在《古今書評》中不僅把人的風(fēng)姿氣度、形態(tài)神情用作對書法作品的品評,同時(shí)對每個(gè)書家的書風(fēng)作出個(gè)性化和人格化的評價(jià)。唐代的孫過庭從王獻(xiàn)之的一些自負(fù)行為認(rèn)定其書法水平不及其父。
人品的外在表現(xiàn)即是字的神韻,字如其人,這一理念時(shí)至今日仍然體現(xiàn)在書品評價(jià)中。以宋代朱長文的《續(xù)書斷》為例,他在《續(xù)書斷》的序中說:“夫書者,英杰之余事,文章之急務(wù)也。雖其為道,賢不肖皆可學(xué),然賢者能之常多,不肖者能之常少也,豈以不肖者能之而賢者遽棄之不事哉!”這是以人本主義為思想的對書法道德品格的評價(jià)。故其在神品三人中首推顏真卿,其理由:“魯公可謂忠烈之臣也,而不居廟堂宰天下,唐之中葉卒多故而不克興,惜哉!其發(fā)于筆翰,則剛毅雄特,體嚴(yán)法備,如忠臣義士,正色立朝,臨大節(jié)而不可奪也?!盵1]在朱長文看來,人格與書法所體現(xiàn)的神韻相一致。
古代書法品評的一個(gè)重要理念是“字如其人”,書品如人品,人的精氣神韻會(huì)反映在書法作品中,其實(shí)質(zhì)是強(qiáng)調(diào)自然之韻、古人之韻和書者之韻的協(xié)調(diào)統(tǒng)一之美。
(三)逸神妙能的四格品
唐代的李嗣真在《書后品》中將逸品引入書品評價(jià),唐代后期的朱景玄在《唐朝名畫錄》中用張懷瓘“神、妙、能”的分品方法評價(jià)唐代畫家,并加入不拘常法的“逸品”,但列在三品之后。到了北宋,才由黃休復(fù)在《益州名畫錄·品目》中正式確立了逸神妙能的四格品評價(jià)體系。
因書畫同源,故而將北宋黃休復(fù)在《益州名畫錄·品目》中“逸神妙能”概念解釋得最為清晰的一段話摘錄如下:“拙規(guī)矩于方圓,……筆簡形具,得之自然,莫可楷模,出于意表,故目之曰逸格爾。……天機(jī)迥高,思與神合,創(chuàng)意立體,妙合化權(quán),非謂開櫥已走,拔壁而飛,故目之曰神格爾?!孕母妒?,曲盡玄微,故目之曰妙格爾?!瓭擏[翔羽,形象生動(dòng)者,故目之曰能格爾。”這里提到了出于自然、難以模仿,思與神合、妙合化權(quán),心手相應(yīng)、回味無窮,形神兼?zhèn)?、栩栩如生等不同含義,即是將“韻”的層次作了進(jìn)一步的解釋。四格理論對書家具有重要影響,如“逸品”中“不拘常法”的觀點(diǎn),左右了宋代“尚意”不拘形式,注重傳神表意、講求神韻的書風(fēng)的形成。
二、書法中“韻”的美學(xué)要點(diǎn)
書法的“韻”既有深度的層次性,也有廣度的延展性,這在古人的評論中也多有體現(xiàn)。
(一)古人對“韻”的分類
《石魯學(xué)畫錄》中將“韻”分為韻律、韻格和韻味三部分,指出“精神之氣,當(dāng)以韻律求之。韻律有節(jié)奏而生氣,韻格有高低而生神,韻味有厚薄而生趣”,提出了“韻”須生動(dòng)、神趣的重要觀點(diǎn)。清代的于令淓在《方石書話》中提出“韻”分四種,黃山谷、蘇東坡的書法,“皆以氣勢挾遠(yuǎn)韻也。韻亦不止一端,有古韻,有逸韻,有余韻。古韻如周秦古器,棄置塵土,經(jīng)數(shù)千年,精光不沒,一旦出土,愈拙愈古,幾不辨為何時(shí)典故。逸韻如深山高士,俱道適往,蕭散自如,不受人羈。余韻如‘看花歸去馬蹄香’,‘蟬曳殘聲過別枝’,豈皆出于有意?到心手相忘,若用力,若不用力,各抒胸懷,妙不自尋”。即“韻”表現(xiàn)出了恢宏的氣勢之美、古拙的斑駁之美、山林的隱居之美、細(xì)品的回味之美。明代項(xiàng)穆在《書法雅言》中說:“欲書必舒散懷抱,至于如意所愿,欺可稱神。書不變化,匪足語神也。所謂神化者,豈復(fù)有外于規(guī)矩哉!規(guī)矩入巧,乃名神化。故不滯不執(zhí),有圓通之妙焉。況大造之玄功,宣泄于文字;神化也者,即天機(jī)自發(fā)、氣韻生動(dòng)之謂也。”這里提到精思與心情、規(guī)矩與變化、文學(xué)與天機(jī)等,是書法品評的重要原則。在書法方面,系統(tǒng)論“韻”的當(dāng)屬宋代的黃庭堅(jiān)。他關(guān)于“韻”的觀點(diǎn)有:書法中的“韻”首先體現(xiàn)在不淺白直露;“韻”與“工”對,是非功力可及的;繼承二王之“韻”的書家為顏真卿、楊凝式和蘇軾;“韻”是不隨世俗,且去俗要多讀書;“韻”來自書者的品行高尚,將“韻”提升到了道德層面。
北宋黃庭堅(jiān)還提出了脫俗可得“韻”。脫去不同類型的“俗氣”,可以達(dá)到不同層次的“韻”。熟能生巧是脫“粗俗”,巧能生奇是脫“庸俗”,奇可制勝是脫“習(xí)俗”,勝可達(dá)韻則全無俗氣,進(jìn)入極“雅”的境界,此即書品中的逸品或神品。
(二)線條中的韻律美
王僧虔在《筆意贊》中提出:“書之妙道,神采為上,形質(zhì)次之?!钡珪ā绊崱钡耐庠诒憩F(xiàn)還是要靠線條的質(zhì)量、結(jié)字以及章法的規(guī)范。我國著名學(xué)者陳振濂提出了線條美的三要素:節(jié)奏感、立體感和力量感。其中,章法與結(jié)字的空間節(jié)奏、用筆快慢輕重的起伏節(jié)奏、干濕變化及空白節(jié)奏、氣勢輕重的方向節(jié)奏等,通過熟練的技法和潛意識動(dòng)作形成的書法作品,展現(xiàn)出書家個(gè)性的心理特征及情感的心理節(jié)奏變化,即書法線條中的韻律美。這種書法線條的韻律美是與字句蘊(yùn)含的節(jié)奏和音律是相關(guān)的,更是協(xié)調(diào)一致的。
僅有高質(zhì)量的技法還不能充分表現(xiàn)書法中的“韻”,孫過庭在《書譜》中提道:“然后凜之以風(fēng)神,溫之以妍潤,鼓之以枯勁,和之以閑雅?!盵1]在書法創(chuàng)作中,他通過“凜、溫、鼓、和”,融入“風(fēng)神、妍潤、枯勁、閑雅”等情感內(nèi)涵,使書法作品具有了“韻”的情感和生命力。
另外,從字句音韻特性表現(xiàn)向線條空間構(gòu)筑形式轉(zhuǎn)變,其書法視覺運(yùn)動(dòng)的感覺也是線條韻律美的另一表現(xiàn)。書法空間形式包括《說文解字》中提到的六書,即象形、指事、會(huì)意、形聲、轉(zhuǎn)注、假借。它們既有文字的音義空間,又有文字的視覺空間,也有文字的想象空間,同時(shí)包括書法中的各種書體及筆畫、偏旁和字與字之間所遵循的避讓、穿插、呼應(yīng)等技法規(guī)則。空間視覺藝術(shù)通過書法的書寫順序和形式所蘊(yùn)含和表現(xiàn)的筆勢和體勢,即是書法結(jié)字下章法中的韻律美。
(三)書法藝術(shù)的抒情性
劉熙載在《藝概》中指出:“高韻深情,堅(jiān)質(zhì)浩氣,缺一不可以為書?!边@里指的“高韻”是引發(fā)深情的源泉,他的書評原則之一是沒有韻味和情感的書法,不可以稱為書?!绊崱笔且环N“聲音”。書者通過書法的藝術(shù)形式向欣賞者展示其主觀意念,根據(jù)欣賞者的個(gè)性差異,使其產(chǎn)生不同的感覺或共鳴的過程,這本身也是一種欣賞美的動(dòng)態(tài)節(jié)奏變化的過程。書法依托文字或文學(xué)內(nèi)容,它的情感、神采和韻律還體現(xiàn)在藝術(shù)表現(xiàn)形式和字句形、聲、義的統(tǒng)一。“韻”的最大特點(diǎn),是通過各種書法技法變化來表現(xiàn)書者的情感,通過作品體現(xiàn)的“韻”引發(fā)觀者的共鳴。
三、書品論“韻”的現(xiàn)實(shí)意義
(一)繼承的需要
古人為書法制定了目標(biāo),指明了方向,并作垂范,為中國書法營造了高深的藝術(shù)境界。今天,雖然人們極重視傳統(tǒng)文化、重視書法的繼承,但往往還是停留在書法的表現(xiàn)形式上。筆者認(rèn)為,應(yīng)更加關(guān)注書法內(nèi)在的、隱含的東西,將書法的神、韻、氣以及情感上升到新高度,在書法繼承的過程中將書法欣賞與評價(jià)帶向更高的審美層次。當(dāng)代書法家有義務(wù)、有能力將書法藝術(shù)在更高層次上發(fā)揚(yáng)光大,開創(chuàng)書法藝術(shù)的一片新天地。
(二)深入研究的需要
“韻”在書法中是一個(gè)模糊和復(fù)雜的概念,是需要不斷探索和研究的課題,理論和實(shí)踐的深入程度,標(biāo)志著中國書法藝術(shù)水平的高度。研究“韻”,不但要繼承古人寶貴的文化理論遺產(chǎn),還應(yīng)融合文學(xué)、音樂、美術(shù)等相關(guān)學(xué)科,借助科技手段和科學(xué)成果對其進(jìn)行分析、研究和實(shí)踐。目前,國內(nèi)學(xué)者對書法“韻”的研究雖然取得了一些成果,但更多是停留在古人評論的水平上,難以有所突破,更難以指導(dǎo)實(shí)踐。書法只有在更高層次上有所突破,才能在繼承上真正發(fā)展,書“韻”的研究任重而道遠(yuǎn)。
(三)創(chuàng)新發(fā)展的需要
古今很多方面都存在較大的差異。面對新形勢、新發(fā)展和新變化,如何在市場經(jīng)濟(jì)、商品經(jīng)濟(jì)中尋求雅與俗的平衡,如何在快節(jié)奏下求得寧靜的藝術(shù)美,如何在文法、句法變化了的現(xiàn)代語言中體現(xiàn)書法的“韻”,如何繼承中國的傳統(tǒng)書法并在更高層次上尋找其發(fā)展和突破之路,這些都是擺在當(dāng)代書法家面前亟待解決的問題。
作者簡介
王櫻霓,1997年生,女,漢族,遼寧沈陽人,沈陽師范大學(xué)碩士研究生在讀,研究方向?yàn)闀ㄑ芯俊?/p>
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