馬旻媛

（上海師范大學(xué)，上海 200234）

一、音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲《輕盈》簡(jiǎn)介

1848年，李斯特與魏瑪宮廷的關(guān)系變得穩(wěn)固了，因此生活變得平靜且安逸，這讓李斯特有相對(duì)充裕的時(shí)間和精力從事創(chuàng)作。他在這個(gè)時(shí)期所創(chuàng)作的作品都讓人覺(jué)得有了升華，也更好地展現(xiàn)了他的內(nèi)心，因此說(shuō)，這個(gè)時(shí)期是李斯特的創(chuàng)作巔峰時(shí)期。

正是在這樣的背景下《三首音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲》誕生了，第一首為《悲傷》，第二首為《輕盈》，第三首為《嘆息》，但這些標(biāo)題是由出版社在出版時(shí)后加的?！遁p盈》是李斯特音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲中最精致優(yōu)美的作品之一，全曲帶有令人幻想的色彩，又給人清新悠然、張弛有度之感，充分展示了鋼琴?gòu)牡鸵魠^(qū)到高音區(qū)不同色彩的音響，右手連續(xù)的半音階仿佛隨意的即興演奏給人一種飄忽不定的感覺(jué)。

二、音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲《輕盈》的藝術(shù)特點(diǎn)

（一）《輕盈》的曲式分析

《輕盈》是單三部五部變奏曲式，屬于自由變奏。自由變奏，也被稱為性格變奏，是19世紀(jì)后出現(xiàn)的一種新的個(gè)性化的變奏，與浪漫主義的創(chuàng)造有關(guān)。“自由變奏曲的各個(gè)變奏和主題的關(guān)系不如嚴(yán)格變奏曲那樣密切，主題的速度、節(jié)拍、調(diào)性、調(diào)式、結(jié)構(gòu)、體裁和性格都可能起變化?！盵1]在變奏中，只有結(jié)構(gòu)的輪廓、和聲的輪廓和主題特有的個(gè)別比較有特征的音調(diào)得以保持。有時(shí)甚至連結(jié)構(gòu)輪廓和和聲輪廓都沒(méi)有保留，但它們是根據(jù)主題的個(gè)別音調(diào)而自由發(fā)展的。

本曲由一個(gè)主題和九個(gè)變奏構(gòu)成，變奏中不僅結(jié)構(gòu)發(fā)生了變化，包括六度音程、三連音、半音音階、分解和弦，樂(lè)曲中的調(diào)式、調(diào)性以及音樂(lè)的性格也都發(fā)生了變化，所以這是一個(gè)自由變奏曲式。

這一個(gè)主題以及九個(gè)變奏又可以分為五個(gè)部分，其中第三、五部分可以認(rèn)為是第一部分的變化再現(xiàn)，第四部分在調(diào)性、結(jié)構(gòu)以及主題發(fā)展方法上有所擴(kuò)展，但還沒(méi)有構(gòu)成另一個(gè)新的插部，因此本曲也是一個(gè)單三部五部曲式。

曲式結(jié)構(gòu)圖如下：

結(jié)構(gòu) A B A’ B’ A’引子主題 V1 V2 V3 V4 V5 V6 V7連接 V8 V9小節(jié)數(shù)1-10 11-20 21-26 27-34 35-41 42-48 49-53 54-60 61-68 69-74 75-85 86-99調(diào)性 f f f-bA bAE E-fb-f f f-bA bA-E bA-f f f f

（二）《輕盈》的創(chuàng)作特點(diǎn)

《輕盈》作為三首音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲中的第二首，具有很強(qiáng)的抒情性，在技術(shù)以及旋律及曲式上都濃縮了李斯特很強(qiáng)的個(gè)人風(fēng)格。

第一，從曲式結(jié)構(gòu)上來(lái)說(shuō)，《輕盈》的曲式結(jié)構(gòu)十分新穎：?jiǎn)稳课宀康淖杂勺冏嗲健＠寺髁x時(shí)期的作曲家，他們?cè)谇浇Y(jié)構(gòu)上打破古典主義時(shí)期典型的曲式結(jié)構(gòu)，出現(xiàn)了各式各樣新穎的曲式，李斯特就是其中典型的代表。他的許多練習(xí)曲都采用了三部的性質(zhì)，但他常用變奏手法去模糊這種清晰的段落分層?！遁p盈》就是典型的代表，他在三段體的基礎(chǔ)上演變?yōu)閱稳课宀壳?，各段之間的連接比較模糊，通常使用半音音階將各段連接。

第二，從調(diào)性上來(lái)說(shuō)，《輕盈》使用了多變的調(diào)性。不同的調(diào)性色彩所帶來(lái)的聽(tīng)覺(jué)效果會(huì)有所不同，因此本曲中頻繁的調(diào)性轉(zhuǎn)換使本曲的色彩豐富多變?！遁p盈》除了在不同段落間的轉(zhuǎn)調(diào)和不同小節(jié)中的離調(diào)外，更是在樂(lè)句間使用模進(jìn)轉(zhuǎn)調(diào)。如譜例1第31-34小節(jié)從E大調(diào)轉(zhuǎn)入b小調(diào)，最后落在了f小調(diào)的級(jí)上。

第三，從旋律上來(lái)說(shuō)，《輕盈》中使用了大量的半音?！霸诶寺髁x時(shí)期的音樂(lè)作品中，由副屬和弦類變音與和弦外音性變音所構(gòu)成的個(gè)別的、短暫的半音化已成為常見(jiàn)的現(xiàn)象?！盵2]這樣的半音化進(jìn)行可以在樂(lè)譜的每一頁(yè)和每一段中找到和聽(tīng)到。與自然語(yǔ)調(diào)系統(tǒng)中的半音一樣，它們也被整合到一般的、沒(méi)有特殊的表達(dá)功能的和聲語(yǔ)匯中。在全曲的開(kāi)頭，引子的部分就使用了半音元素，弱起加上半音的進(jìn)行為整首樂(lè)曲奠定了神秘夢(mèng)幻的基調(diào)。

如譜例1，在引子的末尾部分，左右手的三個(gè)聲部同時(shí)做半音下行處理，像隨風(fēng)飄落的樹(shù)葉，將之前6小節(jié)累積的情緒一下回歸最初的平靜。

譜例1

除了在旋律中運(yùn)用半音進(jìn)行外，李斯特也常常在樂(lè)曲段落與段落之間以及樂(lè)句之間的連接中使用半音進(jìn)行的手法，這對(duì)增強(qiáng)樂(lè)句的戲劇性效果起到了絕佳的作用。作者在變奏Ⅲ、Ⅳ之間使用了連續(xù)的半音下行以及回音式的半音進(jìn)行，將兩個(gè)情緒差異較大、音域相距較遠(yuǎn)的段落連接到一起，也為變奏Ⅳ半音旋律做好了充足的準(zhǔn)備。

第四，從寫作手法上來(lái)說(shuō)，作者運(yùn)用了交響化寫作手法，李斯特以一個(gè)短小、簡(jiǎn)單的基本的動(dòng)機(jī)為核心，整個(gè)旋律甚至整首樂(lè)曲都由此發(fā)展起來(lái)。在《輕盈》中，除了主題的旋律動(dòng)機(jī)，引子的六音動(dòng)機(jī)也貫穿全曲。

除了在旋律中，作者也將該動(dòng)機(jī)運(yùn)用在左手以及連接句中，作者將該動(dòng)機(jī)運(yùn)用八度的形式在左手演奏，將音樂(lè)的情緒推向高潮。在第70-73小節(jié)的連接中，作者將該動(dòng)機(jī)演變?yōu)榭焖俚?6分音符的華彩穿梭在左右手指尖，形成了一個(gè)絢麗的連接部分。

最后在樂(lè)曲結(jié)尾處，將該動(dòng)機(jī)原封不動(dòng)地再次呈現(xiàn)，起到了首尾呼應(yīng)的作用。

作者將這短短的六音動(dòng)機(jī)進(jìn)行拆分、加花、重組等形式貫穿在全曲中，不論在右手的旋律或是左手的伴奏，抑或是樂(lè)段的連接部分和樂(lè)曲的結(jié)尾部分都可以找到它的影子。

全曲運(yùn)用了新穎的曲式結(jié)構(gòu)、多變的調(diào)性、豐富的旋律以及交響化的寫作手法，合理運(yùn)用音區(qū)的對(duì)比以及織體的變化，塑造了9個(gè)性格各異的的變奏，以抒情、神秘、華麗、甜美等不同風(fēng)格對(duì)主題進(jìn)行充分描述，為我們展現(xiàn)了一首精美絕倫的音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲。

三、音樂(lè)會(huì)練習(xí)曲《輕盈》的演繹分析

李斯特的鋼琴作品的音樂(lè)是非常多樣化的，既有雷鳴般的恢宏，也有鉆石般晶瑩剔透的質(zhì)感，李斯特將鋼琴各個(gè)音區(qū)的音響特色發(fā)揮到極致，使鋼琴擁有交響樂(lè)一般豐富的色彩。在《輕盈》中，有高音區(qū)的半音跑動(dòng)，也有低音區(qū)的八度推進(jìn)，因此，在演奏中要根據(jù)不同音區(qū)的特點(diǎn)進(jìn)行不同的處理。

（一）技巧方面

第一，觸鍵。這首作品的一個(gè)非常重要的技巧就是細(xì)膩的觸鍵，不同的觸鍵方法的音響效果是完全不同的。

作品的主題的一開(kāi)始，這里的雙手觸鍵的力度是不相同的。旋律在右手，因此右手觸鍵要更“深”一些，聲音要飽滿并且連貫。而左手作為伴奏則要“淺”一些。盡管作曲家整體的力度要求為“pp”，但這里的觸鍵不能虛，要使弱的聲音也能傳得遠(yuǎn)。指尖不能抓得太緊，要集中發(fā)力。第15小節(jié)右手的音符上有頓音記號(hào)，因此這個(gè)音在觸鍵時(shí)不要將聲音壓住，而要讓它“亮”一些。第27小節(jié)開(kāi)始六度雙音，雙音的演奏要像二重唱一般，聲音更加渾厚。主旋律在高聲部，因此重心要放在3、4、5指上，右手臂需要更多的力量，指尖觸鍵要更深。變奏Ⅳ開(kāi)始，右手旋律變?yōu)榘胍粢綦A的跑動(dòng)，整體要“dolcissimo”有甜美溫柔之感?！癲elicatamente”譯為“精致、纖細(xì)、嬌弱”，因此右手的六連音和七連音要在音符演奏清晰的基礎(chǔ)上盡可能的輕巧，手指立起來(lái)用指尖觸鍵，下鍵要薄但要十分集中，使聲音有晶瑩剔透的感覺(jué)。從第53小節(jié)開(kāi)始，右手開(kāi)始六度音程的快速跳躍，這是全曲的技術(shù)難點(diǎn)之一，要在保證音準(zhǔn)的基礎(chǔ)上保持旋律的連貫性。演奏該段時(shí)，手腕要放松，讓力量從從指尖傳遞出，使聲音更加靈巧。第55小節(jié)起，加入了雙音，此時(shí)力量要沉下來(lái)，同時(shí)利用好手臂的力量，小指的觸鍵不要過(guò)深，要將旋律音帶出來(lái)。第76小節(jié)，樂(lè)曲的情緒又被重新拉回神秘、幽靜，右手再次出現(xiàn)縹緲的變音跑動(dòng)，“dolcissimo egualmente（甜美的、均勻的）”表示右手觸鍵要從指尖發(fā)力，聲音宛如空中的綢緞細(xì)膩、光滑。第85小節(jié)，右手的三度雙音要用“落-提”的方式演奏。

第二，連續(xù)的雙音演奏。第60小節(jié)，右手是三度的雙音音階跑動(dòng)襯托左手的主旋律，整體的感覺(jué)十分恢宏，是本曲的高潮部分，也是本曲的技術(shù)難點(diǎn)。右手的指法根據(jù)譜面要求，整體要均勻連貫。

第三，雙手交叉連接。第70-75小節(jié)的急板是連接部分，雙手交替要自然連貫，第74小節(jié)雙手需要交叉演奏，需要統(tǒng)一指法，單聲部的配合可以同時(shí)用2、3、4指雙手交疊完成，手指下鍵時(shí)立起來(lái)一些，用指尖觸鍵，使聲音流暢、清晰。

第四，連續(xù)八度。第66-69小節(jié)是全曲的高潮部分，左手運(yùn)用了八度的技巧來(lái)推動(dòng)情緒的發(fā)展。左手三個(gè)連續(xù)的半音動(dòng)作要連貫。第68小節(jié)左手連續(xù)的八度進(jìn)行，可以將6個(gè)音作為一組，根音的指法可以用4、5指交替，以便旋律的連貫性。

（二）音樂(lè)方面

第一，氣息。作品中的樂(lè)句大多數(shù)都比較長(zhǎng)，引子的部分就是一個(gè)完整的長(zhǎng)樂(lè)句。演奏的時(shí)候需要?dú)庀⑦B綿不絕，不能隨意地?cái)嚅_(kāi)，要靠演奏者的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)。第一個(gè)八分休止符內(nèi)心要有感覺(jué)，長(zhǎng)音時(shí)內(nèi)心不要松懈，要“提”著一口氣向前走。第三小節(jié)第一個(gè)音雖然不彈但內(nèi)心要有前半拍的意識(shí)。

第二，表情記號(hào)。李斯特追求詩(shī)意化的鋼琴藝術(shù)形式，在《輕盈》的開(kāi)頭就有這樣一個(gè)術(shù)語(yǔ)“A capriccio”，這個(gè)詞可翻譯為“隨想”也可翻譯為“自由速度”。在樂(lè)曲中可以處處看到不同的術(shù)語(yǔ)，李斯特非常細(xì)致地為每個(gè)重要的段落標(biāo)上了表情記號(hào)、速度記號(hào)等，他甚至?xí)\(yùn)用ppp、fff來(lái)形容他想要的音響效果。因此，李斯特的演奏是激情和嚴(yán)謹(jǐn)、即興發(fā)揮和嚴(yán)格邏輯的完美結(jié)合。第40小節(jié)是連接部分，第一樂(lè)句在演奏時(shí)要注意“poco rinforz·（短小片段突強(qiáng)）”，連續(xù)的半音音階下行應(yīng)該像暴風(fēng)雨一樣傾瀉下來(lái)。而后的回音式的半音階要開(kāi)始漸弱“diminuendo”，可以通過(guò)抖動(dòng)延音踏板后逐漸抬起。第41小節(jié)，左手標(biāo)有“sempre molto legato”，因此要連貫地、一氣呵成地演奏左手的分解和弦，切勿把三連音演奏為圓舞曲的韻律。雙手演奏的時(shí)候都要均勻，特別是七連音要連貫地嵌入左手的三連音中。第61、63、64、66小節(jié)的末尾處都有標(biāo)記“rfz（突強(qiáng)）”的表情記號(hào)。

第三，樂(lè)句內(nèi)的強(qiáng)弱變化。第31-34小節(jié)是三句小的樂(lè)句，它們的關(guān)系是層層遞進(jìn)的，在樂(lè)譜上標(biāo)有cresc.的記號(hào)，但除了樂(lè)句間的漸強(qiáng)，也要注意樂(lè)句內(nèi)的漸強(qiáng)，在34小節(jié)的第一排的和弦要推至f的強(qiáng)度。第48小節(jié)的強(qiáng)弱變化也值得注意，在短短的一小節(jié)中先漸強(qiáng)后漸弱，音樂(lè)仿佛曇花一現(xiàn)，后半段的力量要控制在pp之內(nèi)。

第四，低音線條。該作品中左手使用了大量的分解和弦，值得注意的是，這些分解和弦蘊(yùn)藏著一個(gè)優(yōu)美的低音線條，演奏時(shí)我們要用耳朵去聽(tīng)。

因此，演奏這首樂(lè)曲需要在了解李斯特的鋼琴音樂(lè)風(fēng)格、特點(diǎn)、結(jié)構(gòu)等基礎(chǔ)上，加上內(nèi)心的聽(tīng)覺(jué)，只有內(nèi)心有感覺(jué)才能演繹得完美。上文對(duì)《輕盈》的演繹方法從技巧和音樂(lè)兩個(gè)方面進(jìn)行了闡述，曲中既有靈巧的指尖的快速演奏，又有清晰的八度演奏與和弦進(jìn)行；既有溫柔甜美的幻想，又有李斯特獨(dú)有的熱情奔放，演奏時(shí)要注意層次分明，張弛有度。