劉美琳
在媒體融合的趨勢下,互聯(lián)網(wǎng)成為亞文化傳播的主要陣地。隨著特定亞文化受眾群體增加,其圈層必然會經(jīng)歷“由小到大”的擴展過程和與主流文化的“對話”與碰撞。
“Z世代”指1995-2010年出生的人群。聯(lián)合國發(fā)布的人口調(diào)查統(tǒng)計結果顯示,“Z世代”人口在2019年超過“千禧代”(出生在1980年至2000年之間的人群),占全世界77億人口的32%,成為人口最多的一代人。亞文化是與大眾文化相對的一種文化形式,且它具有的邊緣性、顛覆性、批判性決定了網(wǎng)絡必然成為其傳播的主要途徑之一。當對某種亞文化形式有偏好的人群聚集起來,便形成了亞文化圈層。
“Z世代”青年成長的過程中,互聯(lián)網(wǎng)技術日益發(fā)達成熟,青年群體作為網(wǎng)絡原住民,在網(wǎng)絡上表現(xiàn)出極強的聚合性,且更傾向于利用亞文化表達精神追求與深層情感。所以,亞文化與青年群體產(chǎn)生了緊密聯(lián)系,“Z世代”青年成為亞文化圈層的主體。
說唱是嘻哈(Hip-Hop)文化的一個分支,起源于20世紀70年代中期的紐約南部,初衷是通過對現(xiàn)實的批判,尋求個體的存在意義。說唱文化因為其具有的批判性和邊緣性成為伯明翰學派研究的青年亞文化的典型代表之一,在其發(fā)展的過程中,也因受眾群體的擴大、地域的改變等發(fā)展成為多個分支與流派,并與主流文化形成抵抗。
說唱文化在20世紀90年代傳入中國。由于說唱文化中帶有的消極、叛逆、暴力等元素與社會主義制度所提倡的核心價值觀不相符,其在中國發(fā)展之初并沒有得到主流文化的認同,形成了強烈、鮮明的對抗。伴隨著說唱圈層中富有影響力的人物出現(xiàn),說唱文化受眾擴大,圈層年齡結構發(fā)生變化,表現(xiàn)為圈層年輕化的趨向愈發(fā)顯著。隨著中國“Z世代”青年隊伍的壯大,多種亞文化經(jīng)過收編后逐漸與主流文化進行和解、融合,說唱文化也從強烈的抵抗變?yōu)橄鄬睾偷牡挚剐问?,也受到主流文化收編,形成了當代中國說唱文化。
《說唱新世代》的總導演嚴敏作為勵志體驗真人秀節(jié)目《極限挑戰(zhàn)1-4季》的導演而被受眾熟知。他不僅在節(jié)目綜藝性的方面具有靈活變通的思維,還在賽制設置、角色選取、傳遞核心價值、融入民族文化的方面有自己獨到的眼光與獨特的見解,這也使《說唱新世代》開啟了亞文化網(wǎng)絡綜藝的新篇章。
《說唱新世代》在賽制設置上別出心裁地打破了音樂類綜藝導師選擇選手的常規(guī)手段,結合了說唱中具有特色的“對戰(zhàn)(battle)”“創(chuàng)作接力(cypher)”等形式進行賽制上的創(chuàng)新。比如節(jié)目組將第一期的候場室分為四個“象限”,根據(jù)對兩個問題的不同回答將選手進行分區(qū),分區(qū)完畢后選手需根據(jù)每個區(qū)的伴奏(beat)在兩個小時之內(nèi)和同一象限的人共同創(chuàng)作一首說唱接力。這個環(huán)節(jié)不僅能夠在提問時穿插選手面試的畫面,讓觀眾對選手有初步的印象,還能考驗選手的即時創(chuàng)作實力,其中產(chǎn)生的一些矛盾沖突也更加具有綜藝效果。
此詩描寫景物境界開闊,意境渾圓。詩歌的首聯(lián)語言豪放而直白,有直指人心的力量?!把劢鐭o窮世界寬”既是寫山頂遠望的景色,也是指豁達的心境和佛家所指的彼岸世界。頸聯(lián)寫山中近景,懸崖上的瀑布和蒼翠的樹蔭,帶給人清涼,也帶給人澄澈的心境。頷聯(lián)寫來路的曲折,顯出詩人心境與世俗世界的距離。尾聯(lián)以飄渺的夢境結束,使詩作中的山水更顯得飄渺空靈。在現(xiàn)實世界種種無奈面前,方干只能通過佛道麻痹自身,將情懷抒發(fā)并消解在詩歌之中。
不僅如此,《說唱新世代》還將音樂綜藝與生存類綜藝創(chuàng)新性結合起來,在節(jié)目中加入了生存機制。節(jié)目將廢棄工廠改造成“說唱基地”,并把選手的住宿區(qū)分為四個街區(qū),從“一環(huán)”到“四環(huán)”,住宿條件依次降低。每個選手都用一定數(shù)量的“嗶特(諧音beat)幣”“購買”節(jié)目組提供的音樂資源、繼續(xù)在節(jié)目中“生存”的資格、住宿條件等。
賽制的創(chuàng)新是《說唱新世代》“新”的體現(xiàn)之一。它打破了類型綜藝的定式,模糊了類型之間的邊界。這種“跨界”創(chuàng)新給受眾帶來新奇的觀看體驗,增加了受眾的黏性。
《說唱新世代》的總導演嚴敏在角色選取方面也眼光獨到,具有敏銳的洞察力。從節(jié)目整體呈現(xiàn)的最終效果來看,選手們作為說唱亞文化的傳播主體,將自身的個性和特點展現(xiàn)得淋漓盡致,使說唱亞文化的核心內(nèi)涵展現(xiàn)在受眾面前。對《說唱新世代》的選手進行調(diào)研后,可以發(fā)現(xiàn)選手有以下幾個特點。
1.年輕化
《說唱新世代》的選手年齡區(qū)間范圍在20-32歲,平均年齡在23-25歲左右,最大程度地貼合了“新”的特點,突出了說唱亞文化中傾向于年輕群體的一面。但節(jié)目并沒有將年齡作為噱頭大肆宣傳,更側重于用作品和實力展現(xiàn)當代青年的精神境界。
2.高學歷化
《說唱新世代》的賽制設置對于選手的創(chuàng)作能力有一定的要求,這也決定了學歷成為相對重要的參考標準。據(jù)不完全統(tǒng)計,選手中有20位獲得大學本科學歷(包括休學、在讀),占所有參賽選手人數(shù)比重為47.61%。比如直火幫Feezy在加州大學洛杉磯分校UCLA學習應用數(shù)學專業(yè)并輔修哲學,他的歌詞在理性與哲學思辨中達到平衡,充斥著未來感與科技感。AK劉彰就讀于紐約大學修數(shù)學與經(jīng)濟雙學位,出色的語言表達能力讓他的歌詞中有直擊人心的感性。此外,擁有國內(nèi)大學學歷的選手中,有畢業(yè)于中國人民大學國際工商管理人力資源專業(yè)的斯威特Sweet、南京大學生物化學與分子生物學研二在讀的迪木等。
3.非職業(yè)化
該節(jié)目大大降低了職業(yè)rapper的選取比例,職業(yè)多樣化在節(jié)目中得到了體現(xiàn)。如生番Spam(劉悅)曾在晉級感言中透露自己本職是商場銷售經(jīng)理、TangoZ(鐘祺)的職業(yè)是空中交通管制員等。正是因為非職業(yè)化的選手構成,節(jié)目中呈現(xiàn)出的作品才表現(xiàn)出因社會視角不同產(chǎn)生的多樣性,迎合了節(jié)目“萬物皆可說唱”的標語,體現(xiàn)出說唱文化不設限的圈層特點。
1.為社會發(fā)聲
說唱在誕生之初便肩負著表達自我、抨擊社會不公的使命,因此說唱圈層逐漸形成了為社會發(fā)聲的共識。如圣代的《書院來信》與社會熱點相結合,巧妙地以藏頭詩的形式用第一人稱描述了一個在豫章書院的孩子寫信向父母求救到放棄的心路歷程;總決賽中圣代、陳近南、Feezy合作的《美杜莎莊園》以希臘神話為載體,隱晦地揭露了當代職場女性遭受到的不公與騷擾,尖銳地正視社會現(xiàn)實,發(fā)人深??;Subs張毅成的《畫》,用現(xiàn)代詩體裁的歌詞構建出想象中的烏托邦,但“畫里是烏托邦,畫外是現(xiàn)實”,烏托邦的美好更從反面表現(xiàn)出社會現(xiàn)實并非如此。
2.宣揚愛與和平
作為口號,“l(fā)ove&peace(愛與和平)”頻繁出現(xiàn)在說唱作品中,是節(jié)目核心內(nèi)涵與深層意義的凝練表達。而這與核心社會主義核心價值觀中“和諧”“平等”相符合,有利于社會主義核心價值觀在藝術領域的傳播。第三期節(jié)目中,“汽油隊”按照節(jié)目中的選擇結果,對90年代流行樂隊Beyond的名曲《AMANI》再創(chuàng)作成說唱歌曲《WE WE》,延續(xù)了原曲呼吁資助非洲難民兒童、呼喚世界愛與和平的創(chuàng)作初衷。隊員分別以世界各地區(qū)居民的口吻創(chuàng)作說唱歌詞,表達對世界和平的期盼。最后的大合唱寓意全世界人民共同攜手,終將迎來世界和平的和諧景象。
說唱文化進入中國后被收編的重要體現(xiàn)之一是圈層受眾自發(fā)地將中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化融入說唱。一方面,將地域特色融入舶來亞文化,更易于被本土受眾接受,有利于圈層影響力的擴大;另一方面,兩種文化的碰撞與結合也促進了各自的繁榮與發(fā)展。
1.伴奏
《說唱新世代》的音樂導演在制作歌曲時,有意識地利用傳統(tǒng)民樂營造氛圍。如第三期節(jié)目中將選手分為若干小隊分別創(chuàng)作歌曲,這些作品中大多數(shù)都融入了不同的民樂元素。如《懶狗代》中用鼓樂作為節(jié)奏,氣勢恢宏,層層遞進,表現(xiàn)了三個人之間從矛盾沖突到并肩前行的心路歷程;《飛鳥》在節(jié)奏明快的電子樂中加入了古琴,起到了畫龍點睛的作用;《有個霸王》改編自京劇《霸王別姬》,本身就帶有濃厚的民族特色,在此基礎上加入的現(xiàn)場管弦樂團的伴奏更渲染了這首歌悲壯的氛圍。
2.歌詞
選手Gm仙的風格是地道的國風說唱,他在代表作《掌斗劍》中雖使用電子合成樂,但用富有江湖氣息的唱腔和劇情感極強的歌詞營造出了濃厚的武俠氛圍;生番Spam(劉悅)的作品《而立》中使用了古箏采樣作為伴奏,搭配“歷經(jīng)化蝶破繭,而立當前,舉杯送流年”的歌詞,表達了自己在而立之年對人生的感慨,形成一種根植于中國傳統(tǒng)的獨特風格。
方言說唱也是說唱中國化后一個非常顯著的特征。其中,川渝方言因為其語言特性而在方言說唱中獨占一席之地?!墩f唱新世代》中有十余位選手來自川渝地區(qū),他們也多次嘗試將方言融入說唱作品中。比如施鑫文月的《丁丁貓兒(四川話,意為蜻蜓)》結合了四川方言與地道的英文表達,用支離的意象營造了一個奇妙的幻想世界,表達了對已故外婆的思念。除了川渝方言,來自浙江杭州的TangoZ(鐘祺)創(chuàng)作的《love paradise》將吳越地區(qū)的吳語運用到說唱中,描摹出充滿夢想與希望的家鄉(xiāng),讓聽眾對杭州心生向往。
作為傳播說唱亞文化的網(wǎng)絡綜藝,《說唱新世代》的創(chuàng)新路徑在于將音樂(說唱)綜藝與生存競技類綜藝有機結合,集娛樂性、音樂性、個性化為一體,為年輕人打造用說唱表現(xiàn)個性、為社會發(fā)聲的平臺;同時將說唱亞文化中敢于揭露“真實”的一面保留,去除不符合主流文化的部分,也體現(xiàn)了當代說唱亞文化抵抗與收編的結果。如同節(jié)目在第一期中告訴觀眾的那樣,新時代的聲音不再是舶來文化的影子,也不僅僅是對經(jīng)典的遵循和模仿。青年亞文化網(wǎng)絡綜藝還有更寬廣的創(chuàng)新路徑可以探索、更多元的內(nèi)涵可以被展現(xiàn)。