胡蝶雨
劉德海先生出生于1937年,自幼便學(xué)習(xí)琵琶,師從于林石城、曹安和等琵琶大師。1957年考取了中央音樂學(xué)院。在他的演奏下,《狼牙山五壯士》、《十面埋伏》(改編)、《平沙落雁》等作品讓人印象深刻,贊不絕口。他精巧的創(chuàng)作構(gòu)思和高超的演奏技藝使一首首優(yōu)美動(dòng)人、慷慨激昂的旋律展現(xiàn)在人們的眼前,奠定了劉德海先生在琵琶樂壇中無可撼動(dòng)的地位。與此同時(shí),劉德海先生還創(chuàng)作了大量的新作品,如人生篇、田園篇①,此外還有宗教篇②、鄉(xiāng)土風(fēng)情③篇等,極大地開拓了琵琶音樂的發(fā)展空間,使琵琶藝術(shù)不斷向更高的階梯飛躍。
琵琶曲《天鵝》標(biāo)題的下方“獻(xiàn)給正義者”讓人心中充滿著敬仰。這首作品借描寫天鵝雍容高貴、嫻靜灑脫的氣質(zhì)和寬宏博大、曠達(dá)不羈的胸懷,映射出劉德海先生藝術(shù)生涯的縮影,也表達(dá)了他對(duì)藝術(shù)事業(yè)向往的態(tài)度與追求。
在《天鵝》中,劉德海先生首次大膽地運(yùn)用和借鑒了西洋大小調(diào)式并吸收了西方的一些音樂元素,這使琵琶演奏領(lǐng)域有了新的挑戰(zhàn)。樂曲中運(yùn)用大量創(chuàng)新的技法,如“反彈”、“拍弦”、“勾搭”等,再加上原有的傳統(tǒng)技法,長(zhǎng)輪、掃弦、泛音等,旋律時(shí)而婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng),時(shí)而輕快活潑,時(shí)而慷慨激昂,讓人情不自禁在腦海中浮現(xiàn)出天鵝在波光粼粼的湖面上沐浴日光,嬉戲玩耍最后又展翅翱翔,大自然又回歸寧?kù)o祥和的畫面,使這首作品成為了80年代中期琵琶樂曲中的典范。
在藝術(shù)發(fā)展過程中,革新是藝術(shù)發(fā)展的必然。從藝術(shù)史上的革新來看,大多數(shù)是表現(xiàn)為對(duì)藝術(shù)個(gè)性的追求,藝術(shù)家的個(gè)性與思想感情的獨(dú)特化決定了藝術(shù)革新。隨著時(shí)代的不斷變化,為了讓琵琶藝術(shù)更符合新時(shí)代的審美需求,所以革新是欣賞者對(duì)審美需求的必然走向。在二十世紀(jì)六七十年代,正是社會(huì)的變革時(shí)期,人們喜歡通俗易懂,便于歌唱的旋律。劉德海先生開始嘗試將一些人們耳熟能詳?shù)男筛木幊闪伺们?,比如《遠(yuǎn)方的客人請(qǐng)你留下來》、《瀏陽河》等,讓當(dāng)時(shí)的人們對(duì)琵琶有了新的認(rèn)知并且產(chǎn)生了興趣。此外,劉德海先生獨(dú)特的個(gè)性也直接奠定了他開創(chuàng)琵琶音樂的全新風(fēng)格。接下來,筆者將從作品形式和作品技法兩方面來談《天鵝》中藝術(shù)革新的具體表現(xiàn)。
從作曲方面來談,劉德海先生在創(chuàng)作中講究天地、自然的和諧之美,追求“天人合一”的境界。他認(rèn)為樂曲中抑揚(yáng)頓挫,快慢強(qiáng)弱都有著深層次的意蘊(yùn),在琵琶演奏中要點(diǎn)線結(jié)合,張弛有度,注重樂曲的意境美,和諧美。“萬物對(duì)立,也統(tǒng)一,取兩極之中,以中為立足點(diǎn)”是劉德海先生所追求的目標(biāo),所以他提出了新的理念—“中和”,這與孔子的“中庸”觀的思想是相通的。由此可以看出劉德海先生在創(chuàng)作此曲時(shí)將對(duì)哲學(xué)的理解與思考也深深地囊括其中。劉德海先生運(yùn)用緊打慢唱④,首次將戲曲中的表現(xiàn)形式運(yùn)用到《天鵝》這首樂曲中來。
左手演奏技法方面:
1、“擻”:左手連續(xù)快速打帶兩個(gè)音,其實(shí)最開始這個(gè)指法在傳統(tǒng)曲目中就是打音和帶音。而在樂曲《天鵝》中,劉德海先生將其轉(zhuǎn)變?yōu)檫B續(xù)的打帶音,來表現(xiàn)天鵝在湖面上靈活地抖動(dòng)著羽毛的場(chǎng)景,將舊的指法賦予了新的生命力。
2、“弦上發(fā)音”:小指摁住一個(gè)音,左手的食指在之前摁住的音的基礎(chǔ)上,發(fā)出另一個(gè)音高上的音,這個(gè)具有特色的新指法不僅在《天鵝》中還在劉德海先生創(chuàng)作的《人生篇》中被廣泛地應(yīng)用。
3、“八度大跳”:八度大跳在以往的傳統(tǒng)曲目中很少被應(yīng)用,而在《天鵝》中卻在引子之后的一段長(zhǎng)輪中頻繁出現(xiàn)在每一句的開頭,從低八度八把位向高八度把位滑下開始長(zhǎng)輪,由此可以看出劉德海先生的創(chuàng)作思維十分巧妙。
右手演奏技法方面:
1、反彈:琵琶中的反彈指法靈感來源于吉他的指法,反彈是《天鵝》這首樂曲中最具代表性的創(chuàng)新指法,和以往常用的指法“正彈”相比較而言,反彈這個(gè)新的指法讓琵琶演奏出來的效果更加靈動(dòng)纖巧,是傳統(tǒng)指法達(dá)不到的,極大地增加了琵琶的表現(xiàn)力。
2、連續(xù)摭分:在傳統(tǒng)曲目中,摭分一般都是主旋律在一弦上進(jìn)行演奏,而在《天鵝》中,連續(xù)摭分卻是主旋律在里弦的大指上,將大指下壓,運(yùn)用大指的小關(guān)節(jié)演奏,在這之前的琵琶曲目中,還沒有用這種方法演奏過,這就是所謂的“舊”法“新”彈,讓琵琶演奏注入了新的活力。
3、拍弦:拍弦是《天鵝》中非常有特色的指法之一,這個(gè)特殊的音響效果是劉德海先生為天鵝展翅高飛而創(chuàng)作的新指法。拍弦時(shí),速度由慢漸快,由四指變換到用大指的側(cè)指鋒上下變換位置快速地拍弦,從視覺上讓觀眾有直觀的感受,模仿天鵝扇動(dòng)翅膀飛向天空的動(dòng)作,拓寬了琵琶的藝術(shù)感染力。
4、鳳點(diǎn)頭:鳳點(diǎn)頭是傳統(tǒng)曲目中常見的指法之一,用中指在弦上連續(xù)來回?fù)u指,大指同時(shí)在四弦上扣弦。在傳統(tǒng)曲目中,側(cè)重于表達(dá)凝重的氛圍,音色較雄渾,用手臂的力量帶動(dòng)手指進(jìn)行演奏,強(qiáng)調(diào)每個(gè)音的顆粒感。而在《天鵝》中,是用手腕的力量帶動(dòng)手指進(jìn)行演奏一段較明亮的旋律,強(qiáng)調(diào)旋律的歌唱性、線條性。同一個(gè)指法卻有著不同的表現(xiàn)方法,讓琵琶演奏呈現(xiàn)出的場(chǎng)景更加豐富。
5、勾搭:“勾搭”這個(gè)指法也是新創(chuàng)作的指法,加入“勾搭”使樂曲增加了難度和技巧,在樂曲高潮部分中運(yùn)用了變化音和不和諧音程,以緊打慢唱的形式開始演奏。正是這些新指法的應(yīng)用,為琵琶藝術(shù)增添了新的色彩。筆者用表格的形式將以上內(nèi)容做了梳理,整理如下:
作品形式 作品技法在傳統(tǒng)技法基礎(chǔ)上的革新 新創(chuàng)技法提出新的理念“中和”擻反彈連續(xù)摭分 勾搭加入戲曲中“緊打慢唱”的表現(xiàn)形式鳳點(diǎn)頭 拍弦弦上發(fā)音
從西域傳來的曲項(xiàng)琵琶在當(dāng)時(shí)對(duì)中原產(chǎn)生了很大的影響,在發(fā)展過程中不斷與中原文化融合,互相影響,使其在形制、品相、用弦等方面有了巨大的改變。
首先從形制上來說,早期的琵琶琴腹偏大,呈梨形。到了明清時(shí)期,琵琶的音箱由寬變窄,并且拉長(zhǎng)頸部,使得琵琶更方便樂者用左手按琵琶下部的音。琵琶的品相從最開始的四相無品到四相九品、十三品,再發(fā)展到如今的六相二十四品,這讓琵琶可演奏的音域變得更加寬廣,能滿足各種風(fēng)格的樂曲演奏。在琵琶的發(fā)展過程中,用弦上也經(jīng)歷由動(dòng)物筋到絲弦、尼龍弦、再到如今使用鋼絲弦的不斷變化,讓琵琶在演奏時(shí)的音量擴(kuò)大,共鳴也增強(qiáng)了不少,在音色上變得更加清脆、洪亮。
在早期,樂者演奏琵琶席地而坐且橫抱彈奏,后來轉(zhuǎn)變?yōu)樨Q抱演奏,使得左手的發(fā)揮空間變得更廣闊,演奏時(shí)也從用撥子變成了指彈,發(fā)展到如今帶假指甲進(jìn)行演奏。明清時(shí)期,《南北二派秘本琵琶譜真?zhèn)鳌肥状瓮暾?guī)范了琵琶的指法符號(hào),據(jù)記載,此時(shí)期琵琶的指法已達(dá)一百多種。到了清末至20世紀(jì)中葉,平湖派代表朱英創(chuàng)造了“輪掃”、“勾搭帶輪”等技巧,還吸收了西洋記譜法的表情記號(hào),為琵琶藝術(shù)做出了巨大貢獻(xiàn)。再之后,20世紀(jì)中葉到80年代,王惠然先生在《彝族舞曲》中創(chuàng)造了“解放大指”的技巧;朱毅、文博在《春雨》中借鑒古典吉他的技法,創(chuàng)造了依次用中指、食指、大指運(yùn)用三連音的節(jié)奏型向內(nèi)勾弦的指法;浦東派代表林石成先生開始運(yùn)用西方和弦,并創(chuàng)造了“人工泛音”⑤等指法,這對(duì)未來推動(dòng)琵琶藝術(shù)發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響。
80年代后,劉德海先生在演奏技法方面創(chuàng)新了大量的指法。如“拍弦”、“反彈”、“勾搭”等,大大拓寬了琵琶的藝術(shù)表現(xiàn)力,劉德海先生對(duì)推動(dòng)未來琵琶藝術(shù)的發(fā)展起到了里程碑式的貢獻(xiàn),現(xiàn)如今琵琶已成為世界上指法最多的樂器。
《天鵝》作為《人生篇》中最具有典范性的作品,其地位在琵琶獨(dú)奏曲中的分量顯而易見。琵琶考級(jí)曲中有它的身影,在各類琵琶比賽中它作為規(guī)定曲目出現(xiàn)的次數(shù)數(shù)不勝數(shù),在國(guó)外演出時(shí)《天鵝》頻頻獲得外國(guó)友人的青睞和掌聲,還有作曲家將《天鵝》改編并配以西洋交響樂,還有與MIDI、電聲音樂相結(jié)合演奏形式等等,這些都足以證明這首作品對(duì)于推動(dòng)琵琶藝術(shù)發(fā)展起到了非常重要的作用。以天鵝為代表的《人生篇》系列曲目使琵琶在音色上也做出了巨大的改變,琵琶原本是一個(gè)比較“噪”的樂器,而《人生篇》讓琵琶的音色達(dá)到了相對(duì)統(tǒng)一,這是在琵琶藝術(shù)發(fā)展前三次高峰中從未出現(xiàn)過的,這也是未來琵琶藝術(shù)發(fā)展的新趨勢(shì)。
在流行音樂的影響下,“女子十二樂坊”的出現(xiàn)為琵琶藝術(shù)的發(fā)展增加了一抹亮色。通過多人齊奏和電聲樂隊(duì)伴奏的形式來演繹琵琶經(jīng)典曲目《十面埋伏》,打破了已往傳統(tǒng)的獨(dú)奏方式,使原本激烈的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面更加有氣勢(shì)。中央民族樂團(tuán)的趙聰老師,用水晶琵琶配上中國(guó)大鼓和電子音樂演繹的一曲《新十面埋伏》驚艷了世界,由此可以看出琵琶未來的發(fā)展?jié)撃苁菬o限的。
現(xiàn)如今琵琶走向了多元化的發(fā)展道路,許多電影、電視劇的背景音樂都能見到琵琶的身影。在張藝謀導(dǎo)演的電影《金陵十三釵》中,將江南小調(diào)《無錫景》改編成了琵琶曲《秦淮景》,完美地將琵琶音樂與電影情節(jié)相結(jié)合,讓琵琶藝術(shù)又有了新的發(fā)展空間,而電影在琵琶音樂的融合下也得到了升華,實(shí)現(xiàn)了影視行業(yè)與民族傳統(tǒng)音樂的相互成就。與此同時(shí),我們不得不感嘆琵琶的藝術(shù)魅力是如此令人著迷,未來琵琶藝術(shù)的發(fā)展也將邁出新的步伐。
正因有了《天鵝》的沉淀,為之后新技法的開創(chuàng)以及琵琶向多元化方向發(fā)展奠定了基礎(chǔ),把琵琶藝術(shù)發(fā)展推向第四次高峰,讓琵琶向更高更廣闊的空間不斷地發(fā)展和前行。
對(duì)于藝術(shù)發(fā)展而言,革新是藝術(shù)發(fā)展的必然規(guī)律。琵琶曲《天鵝》中的革新,不僅體現(xiàn)在作品的創(chuàng)作內(nèi)容和創(chuàng)作形式上,還體現(xiàn)在劉德海先生不斷超越自我的追求中。以傳統(tǒng)為根基,取其精華,加以革新,這就是《天鵝》帶給我們的創(chuàng)作啟示。創(chuàng)新從來都不是無水之源,將傳統(tǒng)技法變革賦予新的生命和活力,在《天鵝》中得以充分地顯現(xiàn)。琵琶大師劉德海先生在名滿天下之際,仍以“爬坡人”自居,并希望琵琶這一樂器能夠回到日常生活中,也能夠走向世界舞臺(tái)。同時(shí)也發(fā)人深省,我們作為新一代琵琶人,當(dāng)為琵琶的現(xiàn)代創(chuàng)作和未來發(fā)展努力奮斗前行。我們堅(jiān)信,琵琶一定會(huì)如劉德海前輩所愿,在世界的舞臺(tái)上綻放魅力?!?/p>
注釋:
① 田園篇:《天池》、《金色的夢(mèng)》、《故鄉(xiāng)行》、《一指禪》。
② 宗教篇:《滴水觀音》、《喜慶羅漢》、《晚霞情趣》、《白馬駝經(jīng)》。
③ 鄉(xiāng)土風(fēng)情篇:《紡車》《風(fēng)鈴》《雜耍人》等(十首小曲組成)。
④ 緊打慢唱:京劇板式“搖板”的別名,各劇種大多吸收了這個(gè)板式,一般表現(xiàn)激動(dòng)、喜悅和悲憤的情緒。
⑤ 人工泛音:為移植指法,在傳統(tǒng)曲目中未見使用,出現(xiàn)在現(xiàn)代樂曲中。