■ 張 陽(yáng)

隨著機(jī)器學(xué)習(xí)、云計(jì)算以及大數(shù)據(jù)等技術(shù)的不斷發(fā)展，人工智能開始在諸多領(lǐng)域嶄露頭角，其中包括人工智能藝術(shù)。人工智能通過(guò)讀取莫扎特、貝多芬、肖邦等著名音樂家的曲目進(jìn)行大量的重復(fù)訓(xùn)練，從中提取音樂元素，形成新的音樂創(chuàng)作模型，便能夠自如地產(chǎn)生新的樂曲；科學(xué)家們將繪畫作品按照風(fēng)格和派別進(jìn)行分類，人工智能通過(guò)深度學(xué)習(xí)，將習(xí)得的繪畫特征自主組合，通過(guò)高效的生產(chǎn)方式創(chuàng)造出大量的畫作，人類的雙眼甚至無(wú)法辨別是真人創(chuàng)作還是人工智能創(chuàng)作的；微軟的人工智能小冰創(chuàng)作了詩(shī)集《陽(yáng)光失了玻璃窗》，而小冰的詩(shī)歌創(chuàng)作能力是通過(guò)對(duì)20世紀(jì)20 年代后的519 位現(xiàn)代詩(shī)人的上千首詩(shī)反復(fù)學(xué)習(xí)而達(dá)成的。人工智能在藝術(shù)領(lǐng)域取得的傲人進(jìn)展引發(fā)了關(guān)于人工智能與藝術(shù)未來(lái)的討論，激動(dòng)、贊成、質(zhì)疑和擔(dān)憂共存。人工智能介入藝術(shù)不僅挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作的形式及其評(píng)價(jià)體系，也促使人們開始反思代表美的最高形式的藝術(shù)在有了人工智能之后帶來(lái)的審美挑戰(zhàn)，人們還能否用經(jīng)典美學(xué)的視角去審視人工智能藝術(shù)？人工智能藝術(shù)能否取代人在創(chuàng)作中的主體性地位？人工智能藝術(shù)的未來(lái)又將何去何從？

一、人工智能藝術(shù)的生產(chǎn)邏輯及美學(xué)挑戰(zhàn)

談?wù)摗懊缹W(xué)”或者“美學(xué)理論”時(shí)，通常離不開西方經(jīng)典美學(xué)理論。西方經(jīng)典美學(xué)體系大體上是由三個(gè)方面構(gòu)成的：美的本質(zhì)、審美心理和藝術(shù)。不論是柏克和康德強(qiáng)調(diào)的對(duì)美感的性質(zhì)和體驗(yàn)作出描述，還是像黑格爾和丹納那樣對(duì)體現(xiàn)了人類美的理想的藝術(shù)來(lái)進(jìn)行分析，西方經(jīng)典美學(xué)理論中關(guān)于美的本質(zhì)追問(wèn)和回答都與藝術(shù)相關(guān)，黑格爾甚至把美學(xué)稱為“藝術(shù)哲學(xué)”。在這樣的視角下，如果要對(duì)人工智能藝術(shù)進(jìn)行美學(xué)的審視，我們首先需要回答，人工智能創(chuàng)作的藝術(shù)作品究竟算不算藝術(shù)？或者說(shuō)，人工智能生產(chǎn)的作品究竟可不可以算作美？

藝術(shù)是人對(duì)現(xiàn)實(shí)的審美實(shí)踐的最高形式。到底什么是藝術(shù)？在西方美學(xué)史上，有不少美學(xué)家和藝術(shù)理論家追問(wèn)了藝術(shù)的本質(zhì)。柏拉圖和亞里士多德認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的摹仿，不過(guò)其只強(qiáng)調(diào)了人對(duì)自然的復(fù)制，忽視了人的主觀能動(dòng)性。德國(guó)古典美學(xué)家席勒對(duì)藝術(shù)的本質(zhì)是通過(guò)“游戲”來(lái)描述的：人身上存在物質(zhì)方面的感性沖動(dòng)和與精神方面的理性沖動(dòng)，當(dāng)兩種沖動(dòng)要求統(tǒng)一的時(shí)候會(huì)引起一種新的沖動(dòng)，那就是“藝術(shù)沖動(dòng)”，“藝術(shù)沖動(dòng)”消除了一切強(qiáng)迫，使人感到自由，藝術(shù)是不帶功利的游戲活動(dòng)。①參見[德]席勒：《美育書簡(jiǎn)》，徐恒醇譯，北京：中國(guó)文聯(lián)出版公司，1984 年，第93 頁(yè)。黑格爾認(rèn)為，在自然界和人類社會(huì)出現(xiàn)之前就存在一種“絕對(duì)理念”，而藝術(shù)就是這種理念的感性顯現(xiàn)，他肯定了藝術(shù)要有理性的因素，也要有感性的顯現(xiàn)的說(shuō)法，認(rèn)為二者能和諧地融到一起。意大利美學(xué)家克羅齊則認(rèn)為藝術(shù)是心靈的直覺表現(xiàn)，這種直覺再現(xiàn)了心靈、情欲、感情和人格的各種境界，即藝術(shù)是心靈的創(chuàng)造性想象活動(dòng)與表現(xiàn)活動(dòng)。②參見[意]克羅齊：《美學(xué)原理》，朱光潛譯，上海：上海世紀(jì)出版集團(tuán)，2007 年，第65 頁(yè)?？梢钥闯觯鲜鰩追N在西方美學(xué)史上發(fā)生重大影響的關(guān)于藝術(shù)本質(zhì)的論述都強(qiáng)調(diào)了在藝術(shù)中人的主體地位和感情投入，即藝術(shù)是一種從人性本質(zhì)或人類學(xué)本質(zhì)上體現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)定義。而人工智能藝術(shù)的出現(xiàn)，挑戰(zhàn)了藝術(shù)的本質(zhì)與定義。

目前階段的人工智能藝術(shù)創(chuàng)作大多集中在繪畫、音樂以及詩(shī)歌等領(lǐng)域，人工智能將收集到的龐大數(shù)據(jù)進(jìn)行分析與歸納，把每一個(gè)對(duì)象拆分并換算成可量化的數(shù)值，通過(guò)重新對(duì)這些數(shù)值進(jìn)行分配，建立一套操作性極強(qiáng)的藝術(shù)產(chǎn)品生產(chǎn)模式。③參見張登峰：《人工智能藝術(shù)的美學(xué)限度及其可能的未來(lái)》，《江漢學(xué)術(shù)》2019 年第1 期。在這種基礎(chǔ)上，人工智能便可以生產(chǎn)出各式各樣的作品。然而，這些看似風(fēng)格多樣的作品，其實(shí)早已預(yù)先以編碼的形式存在于系統(tǒng)中，在生成作品時(shí)，即在解碼的過(guò)程中產(chǎn)生了數(shù)值上的分配差異。總的來(lái)說(shuō)，人工智能藝術(shù)的本質(zhì)是復(fù)制，但這種復(fù)制，并非柏拉圖和亞里士多德的“摹仿”，因?yàn)樗⒉皇亲杂X主動(dòng)地去觀察現(xiàn)實(shí)世界，將其作為自己創(chuàng)作的藍(lán)本，而更接近于一種“存儲(chǔ)—分析—輸出”的模式。人類將海量的藝術(shù)作品轉(zhuǎn)化為人工智能可以接收的數(shù)據(jù)，通過(guò)超強(qiáng)的運(yùn)算能力，人工智能對(duì)接收到的數(shù)據(jù)進(jìn)行深度學(xué)習(xí)，如建立專門的模型將數(shù)十萬(wàn)篇人類創(chuàng)作的古典詩(shī)歌進(jìn)行訓(xùn)練學(xué)習(xí)，便可以生成類似風(fēng)格的詩(shī)歌；對(duì)畢加索的畫作進(jìn)行深度學(xué)習(xí)，便可生成畢加索風(fēng)格的其他畫作。

以上人工智能大展身手的藝術(shù)領(lǐng)域，有著共同的特點(diǎn)，就是可以通過(guò)不同的方式將藝術(shù)元素共時(shí)地拼接在一起，各個(gè)要素之間并不存在強(qiáng)的邏輯關(guān)系。在此，我們可以援引索緒爾的語(yǔ)言學(xué)理論中的句段關(guān)系和聯(lián)想關(guān)系來(lái)闡釋。索緒爾認(rèn)為，句段關(guān)系是在話語(yǔ)之中，要素一個(gè)挨著一個(gè)地排列在言語(yǔ)鏈條上，以長(zhǎng)度為支柱的結(jié)合關(guān)系；而聯(lián)想關(guān)系則是在話語(yǔ)之外各個(gè)有某種共同點(diǎn)的要素在人們的記憶里聯(lián)合起來(lái)的類聚關(guān)系。①參見[瑞士]費(fèi)爾迪南·德·索緒爾：《普通語(yǔ)言學(xué)教程》，高名凱譯，北京：商務(wù)印書館，1980 年，第170-171 頁(yè)。這兩類關(guān)系后被結(jié)構(gòu)主義語(yǔ)言學(xué)家改稱為組合關(guān)系和聚合關(guān)系。在組合關(guān)系中，要素之間根據(jù)特定的邏輯次序排列在一起，遵循固定的敘述語(yǔ)法獲得在組合之中的結(jié)構(gòu)性位置，某一要素的缺失會(huì)造成結(jié)構(gòu)的破損，如小說(shuō)、劇本等；而聚合關(guān)系中，元素所處的場(chǎng)域構(gòu)成他們之間唯一的聯(lián)系，元素的缺失和排列次序的打亂并不會(huì)造成作品結(jié)構(gòu)的損壞，而是可以通過(guò)其他元素加以替代和修補(bǔ)。在人工智能技術(shù)作出突出貢獻(xiàn)的藝術(shù)領(lǐng)域，如對(duì)音樂編曲的改進(jìn)，繪畫風(fēng)格的模仿及再創(chuàng)作，上述領(lǐng)域的創(chuàng)作過(guò)程中，藝術(shù)作品的各個(gè)要素都是橫向搭配在一起的，從而形成完整的作品。而在小說(shuō)和戲劇領(lǐng)域里，各個(gè)要素歷時(shí)性地處于不同的位置，承擔(dān)著獨(dú)一無(wú)二的特定功能，構(gòu)成緊密的敘事鏈條，形成各個(gè)要素和諧統(tǒng)一并具有特定結(jié)構(gòu)的整體作品。

但是，人工智能強(qiáng)大的數(shù)據(jù)運(yùn)算缺少總體統(tǒng)籌規(guī)劃的能力，無(wú)法確保要素之間的邏輯嚴(yán)密，因而人工智能創(chuàng)作的藝術(shù)作品局限于敘事性較弱且具有較強(qiáng)編碼性的藝術(shù)領(lǐng)域中。當(dāng)人類建立好了模型，人工智能就可以進(jìn)行運(yùn)算，機(jī)器便可以生成一件件藝術(shù)作品。這一過(guò)程中，人工智能與人類的感情和邏輯脫離，也正如很多藝術(shù)家所認(rèn)為的，人工智能創(chuàng)作出的藝術(shù)，并非真正的藝術(shù)。

二、“藝術(shù)終結(jié)”后的人工智能藝術(shù)

隨著技術(shù)革命和消費(fèi)社會(huì)的到來(lái)，新型審美形態(tài)應(yīng)運(yùn)而生，作為藝術(shù)品專有的藝術(shù)性和消費(fèi)品融合在一起，出現(xiàn)了如人工智能藝術(shù)的全新的審美客體，藝術(shù)也進(jìn)入數(shù)字復(fù)制時(shí)代。在后現(xiàn)代社會(huì)，文化藝術(shù)面臨著“邊界”消失的窘境：以往雅與俗、藝術(shù)與非藝術(shù)、藝術(shù)的所指與能指之間涇渭分明的“邊界”逐漸被模糊。這個(gè)問(wèn)題引起了人們對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的重新思考——究竟什么才是藝術(shù)？藝術(shù)敘事的終結(jié)之后，藝術(shù)不再扮演異化了的哲學(xué)角色，而是以丹托所言的“后歷史藝術(shù)”的形式存在，沒有先前的歷史意義、歷史方向和敘事導(dǎo)向。對(duì)于藝術(shù)終結(jié)之后的藝術(shù)而言，一切形式和價(jià)值都能得到肯定，而以傳統(tǒng)哲學(xué)對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行闡釋和評(píng)價(jià)的本質(zhì)主義不復(fù)存在了。藝術(shù)在自身的發(fā)展中，對(duì)美學(xué)和哲學(xué)進(jìn)行了反抗，藝術(shù)走向了它的對(duì)立面——現(xiàn)實(shí)生活。

丹托從四個(gè)方面論述了藝術(shù)的終結(jié)：哲學(xué)化，歷史意義的終結(jié)，發(fā)展與進(jìn)步可能性的耗盡，以及敘事的終結(jié)。但是，藝術(shù)的“終結(jié)”何嘗不是一種藝術(shù)的“進(jìn)步”，這一點(diǎn)在人工智能藝術(shù)上展現(xiàn)得淋漓盡致。藝術(shù)哲學(xué)化傳統(tǒng)的藝術(shù)作品被今日的復(fù)制品所沖擊，技術(shù)降低了藝術(shù)的成本，使人人都能接觸到藝術(shù)的復(fù)制品，人工智能可以針對(duì)某一風(fēng)格類型的繪畫、詩(shī)歌、音樂等藝術(shù)進(jìn)行深度學(xué)習(xí)，并基于消費(fèi)者的需求進(jìn)行創(chuàng)作。此外，人工智能也降低了藝術(shù)創(chuàng)造的門檻，使一般的繪畫不再困難，人人都可以成為藝術(shù)家，讓藝術(shù)不再是陽(yáng)春白雪，而是越來(lái)越傾向于大眾化。

面向市場(chǎng)的藝術(shù)，已經(jīng)越來(lái)越感性化，藝術(shù)的哲學(xué)化是以更為巨大的藝術(shù)的感性化為對(duì)立面存在的。藝術(shù)的歷史意義的終結(jié)，只是一種在精神和意識(shí)范圍之內(nèi)對(duì)作為絕對(duì)理念的藝術(shù)的考察，這種思考帶來(lái)的實(shí)則是無(wú)視生活和現(xiàn)實(shí)的理論狂想。社會(huì)生活的發(fā)展使人類的審美文化也得到了巨大發(fā)展。人工智能帶給藝術(shù)的，是空前的發(fā)展機(jī)遇，它搭通了藝術(shù)與技術(shù)的橋梁，使藝術(shù)創(chuàng)造者能夠打破傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，以全新的方式創(chuàng)造新的藝術(shù)作品。藝術(shù)發(fā)展與進(jìn)步的可能性被耗盡，只是相對(duì)于一種藝術(shù)形式而言如此；而人類發(fā)展的進(jìn)步與可能性永遠(yuǎn)不可能被耗盡。人工智能的發(fā)展帶來(lái)了諸多便利，它代替了創(chuàng)作中大量重復(fù)無(wú)意義的工作，使得藝術(shù)家能夠更加專心于創(chuàng)作中的核心部分。有了人工智能，人類有更多的時(shí)間做更有價(jià)值的事情。宏大敘事遭遇了危機(jī)，但敘事遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止于此，甚至正在經(jīng)歷著繁榮，人工智能使得藝術(shù)敘事的大幅拓展成為可能，藝術(shù)家的不斷探索能夠突破藝術(shù)創(chuàng)作原本敘事形式的單一性，將圖像、文字、聲音更好地結(jié)合在一起。

藝術(shù)的終結(jié)是伴隨著藝術(shù)復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)祛魅的。不少學(xué)者在談到藝術(shù)時(shí)，都認(rèn)為從手工復(fù)制、到機(jī)械復(fù)制、再到今天的數(shù)字復(fù)制，復(fù)制本就是藝術(shù)和文化的一種傳承方式。黎學(xué)軍在思考人工智能藝術(shù)時(shí)，便大膽指出——藝術(shù)就是復(fù)制?！白铋_始的時(shí)候先民們以自己的手、腳、嘴感官為工具來(lái)復(fù)制大自然的場(chǎng)景、造型、聲音，而后每個(gè)時(shí)代的最新工具系統(tǒng)來(lái)復(fù)制大自然或前人的作品，每個(gè)時(shí)代都必然會(huì)伴隨著生產(chǎn)力的發(fā)展而出現(xiàn)新的藝術(shù)復(fù)制工具，整部藝術(shù)史就是一部復(fù)制史?！雹倮鑼W(xué)軍：《藝術(shù)就是復(fù)制：關(guān)于人工智能藝術(shù)的思考》，《學(xué)習(xí)與探索》2020 年第10 期。人工智能就是發(fā)展到21世紀(jì)的藝術(shù)工具，我們應(yīng)充分肯定人工智能之于藝術(shù)的解放性與進(jìn)步性。在機(jī)械復(fù)制時(shí)代，本雅明所言的機(jī)械復(fù)制藝術(shù)有著“破壞性”和“社會(huì)意義”的美學(xué)內(nèi)涵，將分層次的、等級(jí)的、封閉的藝術(shù)轉(zhuǎn)變?yōu)槌休d著社會(huì)功能與大眾文化意識(shí)的無(wú)階層的、開放的和大眾性的藝術(shù)。在數(shù)字復(fù)制時(shí)代，人工智能藝術(shù)蘊(yùn)含了更為深刻的文化特性與美學(xué)意義，復(fù)制規(guī)模上的批量化與精細(xì)化，復(fù)制工序上的“主動(dòng)復(fù)寫”，復(fù)制效果上的“擬像”與“仿真”，復(fù)制形態(tài)上的虛擬化，等等，帶來(lái)了一種全新的世界觀、技術(shù)觀和藝術(shù)觀。充分把握人工智能的美學(xué)限度，帶給當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)造的將不僅僅是解構(gòu)與顛覆，還有融合與創(chuàng)新，以及為新藝術(shù)形態(tài)的生成所創(chuàng)造的可能和契機(jī)。

三、主體性創(chuàng)造與人工智能藝術(shù)的美學(xué)再探

我們對(duì)人工智能的最大疑問(wèn)就是，機(jī)器能否像人類一樣擁有主體性意識(shí)？延伸至藝術(shù)領(lǐng)域，人工智能能否真正自主地進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造？

康德充分肯定了人的主體性意識(shí)——人作為認(rèn)識(shí)的主體、邏輯的主體、思維的主體、知識(shí)的主體，主要表現(xiàn)為“自我意識(shí)”。康德強(qiáng)調(diào)人在認(rèn)識(shí)中的主觀能動(dòng)性，而“創(chuàng)造性”是藝術(shù)家確認(rèn)自身主體性和主體意識(shí)的關(guān)鍵要素。人在意識(shí)到自己的存在并確立起自己的主體性地位后，開始有表達(dá)自我的沖動(dòng)。主體能動(dòng)的藝術(shù)創(chuàng)作成為表達(dá)其獨(dú)特體驗(yàn)、觀念和情感的創(chuàng)造性行為，成為個(gè)體以審美方式確認(rèn)自身主體位置的美學(xué)實(shí)踐。在主體性意識(shí)的基礎(chǔ)上，康德提出了他的藝術(shù)觀：“藝術(shù)與自然不同，正如動(dòng)作與行動(dòng)不同……我們出于正當(dāng)?shù)睦碛芍粦?yīng)當(dāng)把通過(guò)自由而生產(chǎn)，也就是通過(guò)以理性為其行動(dòng)的基礎(chǔ)而進(jìn)行的生產(chǎn)，稱之為藝術(shù)。”①[德]康德：《判斷力批判》，鄧曉芒譯，北京：人民出版社，2001 年，第112 頁(yè)。這里強(qiáng)調(diào)了主體的創(chuàng)造性，創(chuàng)造性是理性和自由的基礎(chǔ)。

康德將藝術(shù)稱作“美的藝術(shù)”，他認(rèn)為天才是藝術(shù)的源泉，美的藝術(shù)體現(xiàn)了天才的獨(dú)創(chuàng)性?？档陆o“天才”下的第一個(gè)定義是“天才就是給藝術(shù)提供規(guī)則的才能”，其后又給予了“天才”第二個(gè)定義：“天才是一個(gè)主體在自由運(yùn)用其諸認(rèn)識(shí)能力方面的稟賦的典范式的獨(dú)創(chuàng)性。”②[德]康德：《判斷力批判》，鄧曉芒譯，第116 頁(yè)。在他看來(lái)，天才的第一特征便是獨(dú)創(chuàng)性。人工智能藝術(shù)生產(chǎn)中，主體性意識(shí)和實(shí)踐意識(shí)的缺乏使之無(wú)法成為積極能動(dòng)的創(chuàng)造活動(dòng)，去意識(shí)化是當(dāng)前人工智能藝術(shù)的主要特征。人工智能尚處于以計(jì)算機(jī)模擬人的思維和行為的階段，人工智能的藝術(shù)創(chuàng)作只是一種程序運(yùn)算，通過(guò)數(shù)理邏輯模仿出了人類在藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中的非理性、意識(shí)、直覺、情感和記憶等復(fù)雜的精神活動(dòng)。人工智能藝術(shù)創(chuàng)作是一種模仿人類的藝術(shù)創(chuàng)作，其思維本質(zhì)是一種技術(shù)理性。

康德還提出了關(guān)于“天才”的第二個(gè)特征，即典型性。天才的作品同時(shí)又必須是能夠成為典范的，對(duì)他人有啟迪和示范作用，天才是與模仿的精神完全對(duì)立的。也就是說(shuō)，這樣的作品能夠促進(jìn)后世的天才萌發(fā)出新的審美理念,創(chuàng)生出新的藝術(shù)形式和藝術(shù)作品，并且能夠成為評(píng)判的準(zhǔn)繩和規(guī)則。目前的人工智能仍處于弱人工智能的階段，其創(chuàng)作出的藝術(shù)是將經(jīng)典的作品打亂重組，而并非真正創(chuàng)造出新的藝術(shù)范式，偉大的作品仍更多地依賴于人類主體的直覺、靈感和情感等主觀因素?？档逻€認(rèn)為，“天才”具有自然性和不可習(xí)得性，他將牛頓的偉大科學(xué)和歷史上不朽的藝術(shù)進(jìn)行了對(duì)比：科學(xué)理論可以向世人一一闡釋，但那些充滿幻想又豐富的理念卻無(wú)法言喻，更無(wú)法把它教授給任何人。

人類的藝術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)家在自身生活體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，融入了自身情感、技藝、規(guī)則以及現(xiàn)實(shí)得以完成的精神活動(dòng)，人、作品和世界有著復(fù)雜而密切的聯(lián)系。在人工智能藝術(shù)中，這種關(guān)聯(lián)被割斷，藝術(shù)作品中人類的情感體驗(yàn)與積淀轉(zhuǎn)化為算法和程序。人工智能依照人類建立好的程序和編寫好的規(guī)則生成藝術(shù)作品，這是一種自發(fā)運(yùn)行的程序，不需要人類的參與和干涉。在這一過(guò)程中，人工智能脫離了作為主體的人類，也沒有情感的參與，一切都是按照規(guī)則運(yùn)算的編碼。大多數(shù)人認(rèn)為，人工智能是作為技術(shù)工具參與到人類審美活動(dòng)和藝術(shù)創(chuàng)作中的，因而人工智能創(chuàng)造的并非真正的藝術(shù)，藝術(shù)創(chuàng)造仍專屬于人類。不過(guò)，人工智能發(fā)展的終極目標(biāo)正是能夠進(jìn)行自由自覺的精神活動(dòng)和實(shí)踐活動(dòng)，甚至能夠自主生產(chǎn)下一代，即超級(jí)人工智能。我們甚至可以設(shè)想，未來(lái)如果擁有主體性意識(shí)的超級(jí)人工智能從事藝術(shù)活動(dòng)，并且能夠進(jìn)行自主的審美活動(dòng)，那么人類現(xiàn)有藝術(shù)形態(tài)的主體唯一性會(huì)受到影響，人類對(duì)于美或者藝術(shù)的定義也會(huì)發(fā)生改變，新的藝術(shù)概念會(huì)誕生。換句話說(shuō)，如果人工智能藝術(shù)的審美和活動(dòng)超越了人類的認(rèn)知，那么建立在人類觀念基礎(chǔ)上的美學(xué)體系將會(huì)受到前所未有的沖擊，原本行之有效的規(guī)則和范本會(huì)遭遇危機(jī)。

結(jié)語(yǔ)

從目前來(lái)看，人工智能創(chuàng)作仍有很長(zhǎng)的路要走。而即使人工智能擁有了自主的意識(shí)，這種意識(shí)也不同于人的意識(shí)，可能無(wú)法被人類所理解。人類的藝術(shù)創(chuàng)作是基于與現(xiàn)實(shí)世界的感知聯(lián)系，這種聯(lián)系甚至可以穿越古今，去體會(huì)歷史、現(xiàn)在乃至未來(lái)，是創(chuàng)作者個(gè)人感悟與社會(huì)歷史獨(dú)特的結(jié)合，這種自主的意識(shí)是缺乏先天主觀意識(shí)和后天客觀社會(huì)環(huán)境的人工智能所難以體會(huì)的。目前人工智能創(chuàng)作的作品源于藝術(shù)風(fēng)格的成熟和藝術(shù)家、科學(xué)家強(qiáng)大的智力活動(dòng)，是脫離了社會(huì)語(yǔ)境和歷史文化底蘊(yùn)的“制作”活動(dòng)。我們當(dāng)前能做的就是與人工智能技術(shù)和平共存，幫助人們解決藝術(shù)創(chuàng)作中的難題。同時(shí)，人工智能還可以作為否定性的存在，促使藝術(shù)家通過(guò)對(duì)既有藝術(shù)形式的不斷揚(yáng)棄創(chuàng)造出新的范本。