浦捷 羅時通
摘 要:中國油畫在演變過程中,形成了一種有別于西方繪畫且又能體現(xiàn)本民族文化特色的油畫藝術(shù)言語,其中,中國油畫的“寫意性”便是最具代表性和影響性的,傳遞著中國傳統(tǒng)文化精神的藝術(shù)魅力。故而,以中國油畫的西化與寫意傳統(tǒng)二者為出發(fā)點,對中國油畫的西化與寫意傳統(tǒng)的互存關(guān)系進(jìn)行較為系統(tǒng)的梳理和剖析,且結(jié)合中國油畫家的具體個案進(jìn)行分析論證,論述西化的中國油畫和傳統(tǒng)的中國油畫二者當(dāng)代性的互存關(guān)系。
關(guān)鍵詞:中國油畫;西化;寫意;互為存在性
一、借鑒西方繪畫造型體系與美學(xué)觀念,
形成中國油畫語言特征西化
油畫雖于明朝時便已傳入中國,但真正扎根于本土卻是20世紀(jì)的事。歷經(jīng)前人的學(xué)習(xí)與摸索,中國油畫得以迅速成長并發(fā)展為如今既多元又豐富的語言狀態(tài)。這種語言狀態(tài)是受一定的西方影響所致的,中國油畫也是西化的油畫,而所謂的西化,筆者認(rèn)為是指西方繪畫造型體系與美學(xué)觀念對中國油畫語言特征的改變。
對于早期的中國油畫,徐悲鴻、顏文梁等人運用西方造型體系中的古典寫實技巧,強調(diào)物象的真實,主張嚴(yán)謹(jǐn)、規(guī)范、典雅,以及對事物的準(zhǔn)確再現(xiàn),比如徐悲鴻的《愚公移山圖》、顏文梁的《南湖旭日》等。他們在日后中國美術(shù)的教學(xué)中也是以此授之。中華人民共和國成立后,蘇派寫實體系成為這一時期的風(fēng)向標(biāo),影響最大的莫過于當(dāng)時的馬克西莫夫油畫訓(xùn)練班,重視寫生的功能,顏色沉穩(wěn)、渾厚,尤其注重色彩對立統(tǒng)一的關(guān)系,通過寫生準(zhǔn)確把握物體的色彩與形體,既嚴(yán)謹(jǐn)又結(jié)實,比如馮法祀的《投訴會》、詹建俊的《狼牙山五壯士》等,皆是蘇派油畫之跡。蘇派油畫可以說影響了20世紀(jì)50年代至70年代的中國油畫取向。不可否認(rèn),歐洲古典主義油畫體系與蘇派油畫體系對中國早期油畫的影響可以說是一體化和全面化的,也是中國油畫造型體系的文脈,為20世紀(jì)80年代前的中國油畫奠定了扎實的基礎(chǔ)。
自80年代開始,中國油畫的走向發(fā)生了質(zhì)的變化,中國油畫進(jìn)入蓬勃發(fā)展的非常時期?;诟母镩_放后有利的藝術(shù)空間和國際環(huán)境,中國油畫走向多元化、個性化階段,受西方現(xiàn)當(dāng)代主義美學(xué)思潮的強烈沖擊和影響,中國油畫家的思維觀念得到進(jìn)一步解放,中國油畫開始帶有很強的思想性、革新性、社會性,并融入了社會反思,更多的流派風(fēng)格與繪畫方式得以解鎖。浦捷、張恩利等致力于中國當(dāng)代油畫,尚揚、王懷慶等從以往的寫實轉(zhuǎn)向表現(xiàn)主義、抽象主義??梢?,時至今日,中國油畫創(chuàng)作與西方的造型體系與美學(xué)觀念密切聯(lián)系。雖然中國油畫有本土化的一面,但也具有明顯的西方特征。
二、以中國古代哲學(xué)文化為基礎(chǔ),
形成西方油畫精神中國化
中國傳統(tǒng)藝術(shù)在演變的歷史過程中,形成了一種以中國古代哲學(xué)為文化基礎(chǔ)發(fā)展的源泉脈絡(luò),且以 “天人合一”觀念為首推,喻為“意象”觀的精神表現(xiàn),即一種不脫離具體形象的主體化過程,將事物進(jìn)行轉(zhuǎn)化,傳神寫照并營造意境。對于中國油畫而言,在其成長中,逐漸形成了一種有別于西方繪畫且又能體現(xiàn)本民族文化特色的油畫藝術(shù)言語。其中,中國油畫的寫意性便是最具代表性和影響性的,所蘊藏的寫意精神也成為中國油畫精神內(nèi)涵的特質(zhì)。
中國油畫中的寫意性最初呈現(xiàn)在林風(fēng)眠、吳大羽、常玉、潘玉良等人的油畫作品中,之后又有頗具影響力的吳冠中、董希文等人。從畫面風(fēng)格和形式上來看,真正意義上實現(xiàn)油畫寫意的當(dāng)屬吳冠中,他的油畫樣式與他對水墨畫求變的創(chuàng)新是同步出現(xiàn)的,如作品《北國風(fēng)光》,既體現(xiàn)著寫意精神的內(nèi)核,又再現(xiàn)了山河形色的外象,盡顯文人氣息和東方意蘊。而相較于吳冠中的寫意山水油畫而言,董希文的寫意油畫以人物為主,如《哈薩克牧羊女》。前者在作品中采用中國畫的空間形式布局,后者融入敦煌壁畫北魏時期的線條,以寫意的方式描繪少數(shù)民族婦女們的生活狀態(tài)和精神面貌。二位均在中國寫意文化中進(jìn)行了探索,對比中西方藝術(shù)形式的不同表現(xiàn)力和二者之間的關(guān)系與差異,從而尋求繪畫言語間的互通性。
正是基于老一輩藝術(shù)家們對中國油畫的探索和發(fā)展,到20世紀(jì)90年代,油畫寫意的方式才逐漸多樣化和豐富化。如尚揚的《董其昌計劃》,融入了古代文字、圖形、書法和現(xiàn)代圖像;周長江的作品里運用了中國古代哲學(xué)觀念中的陰陽理念,以及太極、古神話圖形和古器皿紋樣等符號。他們將大量中國傳統(tǒng)文化符號作為圖示要素運用到現(xiàn)代繪畫的畫面布局中,中國傳統(tǒng)文化的藝術(shù)魅力和藝術(shù)精神浸透其中。中國油畫發(fā)展至今,早已成為中國文化形式的一部分,可以說中國油畫中對傳統(tǒng)寫意的表現(xiàn)已十分突出,油畫藝術(shù)已經(jīng)深深扎根于中國本土文化的土壤中,呈現(xiàn)出中國油畫寫意性傳統(tǒng)的獨特一面。
三、二者的當(dāng)代性互存
中國油畫發(fā)展至今,既是西化的又是有中國傳統(tǒng)的,正是基于此,二者的當(dāng)代性是互存的。當(dāng)代性,顧名思義,即以當(dāng)代為“語境”和特征,筆者認(rèn)為它至少包含三個方面的含義:第一,時空概念,即時間上的當(dāng)代性范疇;第二,當(dāng)代性特征,即當(dāng)代性思想、當(dāng)代性元素、當(dāng)代性言語;第三,當(dāng)代處境,即生存的環(huán)境。
(一)時空概念
從語義上剖析,當(dāng)代指當(dāng)下身處的這個時代,中國油畫即是當(dāng)下時代的中國油畫;從演進(jìn)的角度剖析,即著眼于時間的橫向推進(jìn),當(dāng)代性指中國油畫與時代同步發(fā)展的時代性特點,比如經(jīng)濟、政治、文化等當(dāng)下的社會現(xiàn)實背景。顯然,時空概念下的當(dāng)代性,其實質(zhì)是時間上的定義,時間抽象意味的具體形象化是對當(dāng)代性定義的一個重要概述,而時空概念下的當(dāng)代性,也就是時間上的當(dāng)代性。
中國油畫發(fā)展到當(dāng)下,從時間上的當(dāng)代性范疇來看已經(jīng)具備,這種當(dāng)代性是包含著中國油畫的西化和寫意傳統(tǒng)的。比如趙培智的油畫作品,以當(dāng)下新疆勞動人民為載體,表現(xiàn)地域風(fēng)土人情,反映新疆少數(shù)民族地區(qū)勞動人民的現(xiàn)實生活狀態(tài)和精神面貌,從而形成了獨特的寫意性語言。法國史學(xué)家伊波利特·丹納在他的《藝術(shù)哲學(xué)》一書中說:“每個藝術(shù)品背后都反映著作者所處的社會背景?!倍w培智的作品,正反映了作者所處的地域文化和社會背景。這樣的一種狀態(tài)顯現(xiàn),在中國油畫創(chuàng)作中,屬于當(dāng)代寫意油畫的一個個案,是西化與寫意傳統(tǒng)結(jié)合的產(chǎn)物。故此,從時間范疇上來看,中國油畫的西化與寫意傳統(tǒng),二者在當(dāng)代性的時空概念上是互存的。
(二)當(dāng)代性特征
首先,在當(dāng)代性思想上,當(dāng)代畫家的思維方式與角度多以現(xiàn)實社會生活中的切實問題與現(xiàn)象為切入點,同時注重個人言語表達(dá)和經(jīng)驗感受,思考的方向與力度更加實體化,感受方式貼近現(xiàn)實。譬如社會心理因素、生存空間、視覺文化等的變化,它促使了畫家個人情感思緒與社會現(xiàn)實之間真實關(guān)系的照映與對接,間接或直接地影響了畫家的思維觀念和情感寄托,從而導(dǎo)致畫家作品背后思想觀念的當(dāng)代性得以改變。比如浦捷的“檸檬黃”系列作品,表達(dá)了畫家對時代文化與社會現(xiàn)狀的關(guān)注與思考,這種表現(xiàn)形式是介于具象與抽象之間的半抽象視覺真實關(guān)系,凝聚著一種精神力量和思想性。其次,在當(dāng)代性元素上,中國油畫所呈現(xiàn)元素的豐富性是前所未有的,涵蓋了當(dāng)下人現(xiàn)實生活和精神世界與中國傳統(tǒng)文化的方方面面,大大延伸和突破了傳統(tǒng)作品的界線和領(lǐng)域,不僅表現(xiàn)出了中國傳統(tǒng)文化和當(dāng)代文人內(nèi)心的精神追求,也體現(xiàn)著文明結(jié)晶帶來的獨特視覺效果,使畫面呈現(xiàn)強烈的當(dāng)代感。最后,在當(dāng)代性言語上,中國油畫更多地突破了傳統(tǒng)言語的規(guī)則,在本體語言的探索與求變中大量借鑒和學(xué)習(xí)西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)觀念,并結(jié)合自身文化傳統(tǒng),形成符合當(dāng)代人視覺經(jīng)驗的當(dāng)代性言語。如在浦捷作品《寵物Nr.5》中,畫家打破傳統(tǒng)繪畫語言的內(nèi)容與形式規(guī)則,大膽借鑒和學(xué)習(xí)西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)觀念,且融入個人視角的情感表達(dá),呈現(xiàn)出一種充滿東方情調(diào)和韻律的形式美感,即在當(dāng)代語境中創(chuàng)新傳統(tǒng)油畫技法與形式,形成個人化的當(dāng)代性言語。
(三)當(dāng)代處境
時至今日,西方當(dāng)代藝術(shù)的演變推進(jìn),加速了當(dāng)代藝術(shù)思潮的更新,中國油畫面臨著較為復(fù)雜的處境。
面對本土,中國油畫在受西方現(xiàn)當(dāng)代主義的影響下,呈現(xiàn)既多元又豐富的語言狀態(tài),中國當(dāng)代寫意油畫家不在盲目跟隨西方流行的觀念藝術(shù)、新媒體藝術(shù)等藝術(shù)形式,而是更多地以當(dāng)代人的視角去挖掘深層次的東方文化底蘊,呈現(xiàn)以西方油畫特質(zhì)和媒材特性為原材料的中國本土化屬性。顯然,這形成了東西方藝術(shù)的對話,也是中國油畫本土化的顯現(xiàn)。但中國油畫自身言語的豐富性和當(dāng)代性仍然受西方影響嚴(yán)重,中國油畫語言的原創(chuàng)性和傳統(tǒng)文化精神的生存空間依然狹窄。
面對國際,中國油畫呈現(xiàn)的民族藝術(shù)魅力,使中國油畫的當(dāng)代性特征呈現(xiàn)出獨特性,成為具有東方特色的藝術(shù)形式。這種特別的藝術(shù)魅力正來自中國油畫自身獨特的當(dāng)代性特征。但在東西方藝術(shù)交匯中,中國油畫寫意性的語言和特質(zhì)影響力不足,甚至是一個空洞的概念,這導(dǎo)致中國油畫的寫意性在國際上缺乏影響力,且處于弱勢地位。中國油畫在國際藝術(shù)形式的強烈沖擊下,如何成就中國油畫的獨特性并擁有話語權(quán),成為當(dāng)前必須要探討的問題。
四、結(jié)語
中國油畫的西化與寫意傳統(tǒng)相互存在,這種別具一格的形式表現(xiàn),是中國油畫的特質(zhì),是在對西方油畫語言和中國傳統(tǒng)文化與傳統(tǒng)藝術(shù)形式的吸收、借鑒、探索、發(fā)展中產(chǎn)生的。中國油畫是一種有著鮮明民族性和精神性的藝術(shù)言語。正是基于此,中國油畫既體現(xiàn)著西方的油畫語言特質(zhì),又浸透著寫意傳統(tǒng)的文化精神;既是西化的中國油畫,又是傳統(tǒng)的中國油畫,更是當(dāng)代油畫的中國制造和中國表達(dá),傳遞著中國本土藝術(shù)語言的魅力。
參考文獻(xiàn):
[1]馮友蘭.中國哲學(xué)簡史[M].北京:北京大學(xué)出版社,2013.
[2]浦捷.為什么是當(dāng)代藝術(shù)[M].上海:上海大學(xué)出版社,2013.
作者簡介:
浦捷,碩士,上海大學(xué)上海美術(shù)學(xué)院教授、博士研究生導(dǎo)師。研究方向:當(dāng)代藝術(shù)研究。
羅時通,上海大學(xué)上海美術(shù)學(xué)院在讀碩士研究生。研究方向:當(dāng)代水墨與當(dāng)代油畫。