文字_劉耕

歐仁·伊薩伊是二十世紀(jì)比利時(shí)小提琴家、指揮家、作曲家，被譽(yù)為“小提琴之王”，小提琴家內(nèi)森·米爾斯坦甚至稱他為“沙皇”。提起伊薩伊創(chuàng)作的作品，其《六首無伴奏小提琴奏鳴曲》（Op.27）無疑是大家最為熟知的，也多次被出版。但除此之外，伊薩伊還創(chuàng)作了一些有伴奏的小提琴曲，這些作品同樣具有很高的藝術(shù)價(jià)值和技術(shù)價(jià)值，同時(shí)也更全面地體現(xiàn)了伊薩伊作為作曲家的音樂風(fēng)格。

伊薩伊1858 年出生于比利時(shí)列日，五歲便開始跟隨父親學(xué)習(xí)小提琴，有著扎實(shí)的小提琴基礎(chǔ)，這些基礎(chǔ)成為他后來繼續(xù)跟隨大師學(xué)習(xí)的寶貴財(cái)富。伊薩伊七歲時(shí)進(jìn)入列日音樂學(xué)院，師從德西雷·海恩伯格，同時(shí)他還在兩個(gè)本地樂團(tuán)中擔(dān)任全職演奏，其中一個(gè)樂團(tuán)的指揮是他的父親。年輕的伊薩伊大部分時(shí)間都忙于樂團(tuán)的演奏，進(jìn)入音樂學(xué)院后不久，他便因缺乏進(jìn)步而被音樂學(xué)院勸退。從音樂學(xué)院退學(xué)后，年輕的伊薩伊除了在樂團(tuán)中演奏外，還自己學(xué)習(xí)了一些小提琴曲目，他十二歲時(shí)演奏技藝已相當(dāng)出色。有一天，伊薩伊正在練琴，恰好被路過的傳奇小提琴家亨利·維厄當(dāng)聽到，維厄當(dāng)瞬間便被伊薩伊的琴聲所吸引。于是，維厄當(dāng)幫助伊薩伊重新進(jìn)入音樂學(xué)院，并跟隨自己的助教亨里克·維尼亞夫斯基學(xué)習(xí)，后來伊薩伊也跟隨維厄當(dāng)學(xué)習(xí)。維厄當(dāng)在生命的最后幾年，甚至讓伊薩伊來到鄉(xiāng)下拉琴給自己聽。與這些老師一起學(xué)習(xí)的經(jīng)歷，讓伊薩伊成了法比小提琴演奏學(xué)派的成員。該學(xué)派追求優(yōu)雅的演奏氣質(zhì)和飽滿的音色表達(dá)，他們的左手技巧非常精確，用整個(gè)前臂運(yùn)弓，同時(shí)保持手腕和上臂的穩(wěn)定。

隨著年齡增長，伊薩伊將其音樂事業(yè)從演奏拓展至教學(xué)、指揮和作曲等領(lǐng)域。他最著名的作品包括《六首無伴奏小提琴奏鳴曲》、《無伴奏大提琴奏鳴曲》（Op. 28）、一首為兩把小提琴而作的奏鳴曲、八首音詩、無低音提琴的弦樂隊(duì)作品《流放》、兩首鋼琴三重奏、一首弦樂五重奏，以及他在臨終前用瓦隆語寫的一部歌劇《礦工彼得》。1918年，伊薩伊開始在辛辛那提交響樂團(tuán)擔(dān)任音樂總監(jiān)一職，一直到1922年，其間錄制了幾張唱片。1931年，患有嚴(yán)重糖尿病且左腳截肢的伊薩伊在布魯塞爾的家中去世。

01 伊薩伊1883年在俄羅斯

02 伊薩伊墓

伊薩伊的小提琴演奏引人入勝且極富創(chuàng)意。帕布羅·卡薩爾斯聲稱在伊薩伊之前從未聽過小提琴手不走調(diào)，弗萊什·卡羅伊則稱伊薩伊為“我一生中聽到過的最杰出和最獨(dú)特的小提琴演奏家”。伊薩伊尤其擅長揉弦技術(shù)，有著寬廣而多變的音色表現(xiàn)。用他自己的話說：“不要經(jīng)常揉弦，而要始終揉弦?！敝笓]家亨利·伍德爵士如此評(píng)價(jià)伊薩伊的演奏：“音色令人贊嘆不已……他從小提琴中獲得的色彩幾乎比任何一個(gè)當(dāng)代人都更多?！币了_伊演釋的最鮮明特征可能是他精湛的rubato（自由速度）。亨利·伍德爵士說：“每當(dāng)他從一個(gè)音符偷走時(shí)間后，他都會(huì)忠實(shí)地在四個(gè)小節(jié)內(nèi)歸還時(shí)間。”這使得他的伴奏者們能夠在相對(duì)自由的小提琴獨(dú)奏下保持嚴(yán)格的節(jié)奏。經(jīng)過精心磨練，伊薩伊的演奏技巧輝煌而完美。他不僅擅長后期浪漫主義和早期現(xiàn)代主義作曲家作品的詮釋，同時(shí)也是馬克斯·布魯赫、卡米爾·圣-桑和塞扎爾·弗蘭克等作曲家作品的杰出詮釋者，他對(duì)巴赫和貝多芬的詮釋也倍受人們贊譽(yù)。在這方面，他可謂是現(xiàn)代小提琴演奏家第一人。

比利時(shí)皇家圖書館的音樂分部收藏了伊薩伊的物品。圖書館將四十年來購買的藏品與伊薩伊家族2007年的捐贈(zèng)結(jié)合在一起，這成了研究伊薩伊生活和作品的重要來源。其中包括約七百封信和親筆簽名的樂譜、一千多套印刷樂譜和書籍、豐富的照片集、四部電影以及大約五十張唱片。茱莉亞音樂學(xué)院保存著另一批精美的手寫和印刷樂譜。

伊薩伊的創(chuàng)作受到法國印象派的極大影響，他們的作品甚至產(chǎn)生了相互的影響。伊薩伊是克洛德·德彪西的朋友，有時(shí)他們會(huì)通過信件聯(lián)系。兩人相互尊重，伊薩伊是德彪西早期職業(yè)生涯的重要支持者。德彪西把他唯一的弦樂四重奏獻(xiàn)給了伊薩伊，伊薩伊非常仔細(xì)地研究了這首樂譜。這首弦樂四重奏于1893年12月29日在巴黎由伊薩伊四重奏組首演。德彪西在《夜曲》的寫作過程中，也與伊薩伊進(jìn)行過交流。伊薩伊創(chuàng)作的有伴奏小提琴作品，雖然知名度不及他的六首無伴奏小提琴奏鳴曲，但同樣具有極高的音樂成就和藝術(shù)價(jià)值。

01 伊薩伊唱片封面

02 伊薩伊唱片

作品10號(hào)是《沙龍瑪祖卡兩首》，題獻(xiàn)給西蒙·溫伯格先生，于1884年首次出版。其中第二首是《A小調(diào)瑪祖卡》，作品的風(fēng)格與維尼亞夫斯基和維厄當(dāng)?shù)娘L(fēng)格有較密切的關(guān)系。其主題流動(dòng)而不單調(diào)，徘徊纏繞在A小調(diào)和D小調(diào)之間，作品第六小節(jié)小提琴獨(dú)奏聲部的三連音為主題增添了微妙的變化。

作品11 號(hào)是《遙遠(yuǎn)的過去》，題獻(xiàn)給比利時(shí)音樂家阿爾弗雷德·馬爾科特（Alfred Marchot），于1893年首次出版。這部作品是伊薩伊創(chuàng)作的第三首瑪祖卡。作品為B小調(diào)，篇幅較前兩首更長。索尼古典1996年發(fā)行的唱片中收錄了伊薩伊本人錄制于1913年2月的音樂。

作品12 號(hào)是《 音詩挽歌》，題獻(xiàn)給法國作曲家福雷（Gabriel Faure），于1893年首次出版。作品的創(chuàng)作靈感來自莎士比亞的《羅密歐與朱麗葉》。作曲家要求演奏這首作品時(shí)，小提琴的G弦調(diào)低至F，從而使其音色更暗、更溫暖。作品開頭，獨(dú)奏小提琴在D小調(diào)奏出了一個(gè)非常抒情的主題，它不斷漸快，力度也逐漸達(dá)到很高的強(qiáng)度。隨后降B小調(diào)的新主題進(jìn)入，標(biāo)題為“葬禮”（Scène funèbre），旋律莊重而深刻。隨著音樂發(fā)展，樂曲逐漸變得不安起來，具有更緊密的節(jié)奏感。當(dāng)樂曲達(dá)到高潮時(shí)，葬禮主題再次出現(xiàn)，力度上標(biāo)記有三個(gè)forte，并由樂團(tuán)和小提琴家同時(shí)演奏。隨著音樂逐漸安靜，最后一部分音樂是第一主題和葬禮主題的疊加。樂曲尾聲，小提琴演奏的顫音，類似肖松的《音詩》。

作品13 號(hào)是《紡車》，題獻(xiàn)給莫德·德爾斯坦什小姐（Mademoiselle Maud Delstanche），于1911年首次出版。這是伊薩伊繼《音詩挽歌》之后的第二首音詩作品，是一首不間斷演奏的單樂章作品，總時(shí)長十二分鐘左右。

作品14 號(hào)是《 兒時(shí)的夢》，獻(xiàn)給伊薩伊當(dāng)時(shí)最小的兒子安東尼（后來成為伊薩伊的傳記作家和出版商），于1901年首次出版。據(jù)說本曲是伊薩伊在倫敦的巡回演出時(shí)，得知他的小兒子病得很重，回到房間后寫下的。作品在引人入勝的伴奏下開始，小提琴緩緩奏出了溫和的搖籃曲旋律，夢幻的光環(huán)讓人回想起作曲家弗蘭克（Cesar Franck）題獻(xiàn)給伊薩伊的《A大調(diào)小提琴奏鳴曲》中那些令人陶醉的寧靜時(shí)刻。索尼古典1996年發(fā)行的唱片中收錄了伊薩伊本人錄制于1913年2月的音樂。

作品15號(hào)是《冬歌》，題獻(xiàn)給作曲家的妻子，于1902年首次出版?！抖琛肥且了_伊創(chuàng)作的第三首音詩作品。伊薩伊一生有兩任妻子，第一次結(jié)婚是1886年，在婚禮上伊薩伊演奏了著名的弗蘭克的《A大調(diào)小提琴奏鳴曲》。伊薩伊和第一任妻子路易斯·博多有五個(gè)小孩，1924年2月9日第一任妻子路易斯·博多不幸去世。

作品20號(hào)是《搖籃曲》，題獻(xiàn)給羅莎·赫里斯夫人（Rosa Harris），于1921年出版。一首短小而優(yōu)美的小品充滿了憐愛，淡淡憂傷的旋律在安靜的氛圍中緩緩展開。演奏時(shí)長約二分三十秒，全曲都使用了弱音器。

作品21號(hào)是《狂喜》，題獻(xiàn)給小提琴家埃爾曼（Mischa Elman），于1921年出版。這部作品是伊薩伊創(chuàng)作的第四首音詩作品?！犊裣病肥且徊糠浅Ｉ羁糖腋挥斜憩F(xiàn)力的作品，也是伊薩伊本人最偏愛的作品之一。作曲家在作品開頭沒有使用常規(guī)拍號(hào)，而是使用了字母來表示每小節(jié)的節(jié)拍數(shù)，一直到字母F才開始使用拍號(hào)。

作品23 號(hào)是《 昔日的雪》，題獻(xiàn)給作曲家的女兒凱莉（Carry），于1921年出版。伊薩伊因其精湛的演奏技巧而聲名遠(yuǎn)揚(yáng)，他創(chuàng)作的作品也廣為人知。他在作曲界的知名度很大程度上是因?yàn)樗?dú)創(chuàng)了一種音樂特質(zhì)，使自己在同行中獨(dú)樹一幟。

作品24號(hào)是《嬉游曲》，題獻(xiàn)給作曲家的兒子加布里埃爾（Gabriel），于1921年出版。作品為單樂章，分為兩個(gè)部分。這部作品與古典主義時(shí)期莫扎特、海頓等作曲家創(chuàng)作的用于娛樂、社交、慶祝場合的嬉游曲有著明顯差別，原譜封面就標(biāo)有副標(biāo)題“幻想曲——為小提琴和樂隊(duì)而作”。

01 伊薩伊作品32號(hào)手稿封面

02 伊薩伊作品32號(hào)手稿內(nèi)頁

作品32號(hào)是《幻想曲》，題獻(xiàn)給作曲家的學(xué)生，也是他的第二任妻子珍妮特·丁金，于1927年出版。作品手稿標(biāo)題頁上的原標(biāo)題為“Deuxième divertimento”（第二嬉游曲），后來被鉛筆劃掉，并用“Fantaisie”（幻想曲）取而代之。

伊薩伊的遺作《行板》創(chuàng)作于1885年，原曲是為小提琴獨(dú)奏和管弦樂隊(duì)而作的，后由魯賓斯坦改編為小提琴和鋼琴作品。正如許多失落已久的作品一樣，伊薩伊《行板》的手稿幾經(jīng)周折才被重新發(fā)現(xiàn)。馬修·庫里布姆是伊薩伊弦樂四重奏的第二小提琴手，也是伊薩伊的密友。多年來，庫里布姆一直收藏著伊薩伊《行板》的手稿。庫里布姆和比利時(shí)作曲家紀(jì)堯姆·勒庫也是好友，在勒庫不幸英年早逝的時(shí)候，庫里布姆保管了勒庫遺留下來的文件。當(dāng)庫里布姆將勒庫的文件交給韋爾音樂學(xué)院圖書館時(shí)，他可能偶然地將伊薩伊《行板》的手稿夾在了其中。1972年，當(dāng)小提琴家皮埃爾查看勒庫檔案時(shí)，偶然看到了伊薩伊《行板》的手稿。在此之前，伊薩伊的《行板》被認(rèn)為是勒庫的作品。經(jīng)過對(duì)手稿進(jìn)行更徹底的仔細(xì)檢查和研究后，他發(fā)現(xiàn)，手稿最后一頁上用鉛筆書寫著日期“1885”，署名“Ysaye”。伊薩伊的兒子安東尼回憶道，他父親年輕時(shí)曾創(chuàng)作過很多協(xié)奏曲，但由于自己不滿意都銷毀了，這首原本可能是某部協(xié)奏曲第二樂章的優(yōu)美《行板》，很幸運(yùn)它能留存于世。