楊昀

摘要：花腔小戲作為黃梅戲中不可或缺的組成部分，其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)，對(duì)黃梅戲的形成和發(fā)展起到了至關(guān)重要的作用。其中花腔音樂特色貫穿于唱段的每個(gè)地方，有非常高的研究?jī)r(jià)值，同時(shí)花腔還是一門擁有豐富內(nèi)涵和深厚基調(diào)的藝術(shù)。本文針對(duì)黃梅戲中的花腔小戲進(jìn)行研究，概括并引申出了花腔小戲的藝術(shù)特征以及其演唱特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：黃梅戲 ?花腔小戲 ?唱腔 ?演唱特點(diǎn)

中圖分類號(hào)：J605 ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A?文章編號(hào)：1008-3359（2021）02-0153-04

一、花腔小戲的概述

黃梅戲是一種我們常見的曲牌體戲曲題材，起源于民歌和民間歌舞，它包括兩大聲腔體系——平詞體系（或稱為正本大戲）和花腔小戲（此“花腔”是黃梅戲音樂中的一種腔體，與美聲唱法中“花腔女高音”中的“花腔”截然不同），這兩大體系共同組成了黃梅戲的藝術(shù)特性和藝術(shù)內(nèi)在。

黃梅戲中，花腔和小戲宛如親兄弟一般密不可分，花腔小戲既指那些有著專有曲調(diào)的生活小戲，又指那些有著插曲性的曲調(diào)大戲和串戲，觀眾耳熟能詳?shù)摹秾?duì)花調(diào)》《天仙配》等，都屬于花腔小戲。顧名思義，花腔小戲所使用的腔體大多為花腔，這種唱腔體系是由傳統(tǒng)的花鼓戲、民歌小調(diào)或者民間歌舞演變糅合而來，具有濃厚的民歌風(fēng)味，多為簡(jiǎn)單的上下句，中間有大量的襯詞出現(xiàn)，經(jīng)常重復(fù)最后一句。它由“兩小戲”和“三小戲”構(gòu)成。其中“兩小戲”包括小丑和小旦兩個(gè)角色，“三小戲”是在兩小戲的基礎(chǔ)上加上小生這個(gè)角色。

二、花腔小戲的特點(diǎn)

（一）花腔小戲的唱腔

前文提到，花腔小戲的唱腔多為花腔，而花腔又分為“專用曲調(diào)”和“主調(diào)彩腔”，這兩種唱腔都采用自然聲演唱?；ㄇ恍蚓哂型怀龅拿耖g特點(diǎn)，例如豐富流暢的曲調(diào)、五聲調(diào)式、較小的音域、以級(jí)進(jìn)結(jié)合小跳的旋律等，以上特點(diǎn)再加上黃梅戲在長(zhǎng)期流傳中吸收的濃郁鄉(xiāng)村生活氣息，旋律發(fā)展偏向口語化，經(jīng)過藝術(shù)實(shí)踐來完善自身，形成了花腔小戲獨(dú)特的唱腔特點(diǎn)。

1.專用曲調(diào)

由于花腔小戲的題材大都為農(nóng)村生活，而其源頭的民間音樂又來自于各地，風(fēng)格差異較大，所反映的生活角度也不盡相同，所以各戲之間唱腔相對(duì)獨(dú)立，不能相互套用。

雖然個(gè)別小戲的唱腔，在大戲中出現(xiàn)過，但這只是特殊情況，并不常見到。因此我們?cè)谡劦交ㄇ恍虻臅r(shí)候大都是一出戲?qū)?yīng)一個(gè)腔調(diào)，并且各小戲之間也是“你走你的陽關(guān)道，我走我的獨(dú)木橋”，相互之間并不串用，因此這種唱腔稱為“專用曲調(diào)”。

2.主調(diào)彩腔

彩腔作為黃梅戲中的一個(gè)主要腔種，不管是在正本大戲中，還是在花腔小戲中都經(jīng)常出現(xiàn)，適應(yīng)性非常強(qiáng)，使用面廣，深入群眾，可塑性強(qiáng)。彩腔基本為帶重復(fù)的一段體，每四句反復(fù)一次，可以在花腔小戲中單獨(dú)出現(xiàn)，也可以與專用曲調(diào)并存。

在花腔小戲的表演中彩腔扮演者具有非常重要的地位，他們使用的唱腔被我們稱之為“主調(diào)彩腔”。

（二）花腔小戲的旋律

1.明朗的調(diào)式色彩

調(diào)式在音樂表現(xiàn)中的地位不言而喻，作為我國(guó)傳統(tǒng)劇種之一，黃梅戲采用的也大多是五聲調(diào)式。其中花腔小戲經(jīng)常采用的調(diào)式有兩種，分別是五聲徵調(diào)式和五聲宮調(diào)式。

徵上方五度的商音和徵下方五度的宮音支撐著主音，使得該調(diào)式具有相對(duì)的穩(wěn)定性。在長(zhǎng)期的音樂發(fā)展磨合中，其他商、角、羽調(diào)式逐漸被淘汰或淪為配角，這是其自身的風(fēng)格決定的，這是藝術(shù)實(shí)踐的結(jié)果，也是人們審美趣味的結(jié)果。

2.典型音調(diào)的收攏

地方戲曲的最大特色，就是每一個(gè)劇種都有其獨(dú)特的旋律線條，花腔小戲中，較多傳統(tǒng)的方法和腔調(diào)，特別是在花腔小戲的腔體尾腔上，起到提綱挈領(lǐng)的作用，著名黃梅戲藝術(shù)家時(shí)白林稱之為典型音調(diào)的收攏。

例如經(jīng)典的“郎對(duì)花，姐對(duì)花，一對(duì)對(duì)到田埂下”這句中的“埂”字和“下”字上的拖腔是典型的“一字多音”的句子，旋律方面使用了連續(xù)的級(jí)進(jìn)進(jìn)行，給人一種一氣呵成的干凈感覺，同時(shí)這句也是黃梅戲的代表性符號(hào)了。

（三）花腔小戲的樂句

1.詞律體

花腔小戲采用的是曲牌體結(jié)構(gòu)，這種結(jié)構(gòu)使用大量的長(zhǎng)短句從而形成詞律體，與板腔體所形成的詩(shī)言體有很大的差別。例如打豬草男腔：“小子本姓金（呀子依子呀），筍子年年興（衣嗬呀），一家人吃飯（那嗬舍），全靠這一園筍（呀子依子呀）①”的樂句結(jié)構(gòu)，四句小節(jié)數(shù)分別為4+1、3+1、8+2、3+5，第四句為第三句的變形重復(fù)，也是8個(gè)小節(jié)，這句對(duì)音樂整體的形象起到了提升和補(bǔ)充的作用。

2.音域

花腔小戲的演員都是使用自然聲演唱，并且使用的都是安慶官話，其唱腔可以說是“柔而不媚，濃而不膩”，所以花腔小戲的音域一般都在十度左右，這一音域非常符合人聲的音域，黃梅戲音樂流傳廣泛也有這方面的原因。黃梅戲的音域雖然有利于傳播，但是卻很難在戲劇沖突的表現(xiàn)力方面有突出表現(xiàn)，所以很多作曲家都在嘗試將黃梅戲的音域發(fā)展到一個(gè)新的高度。

（四）花腔小戲的唱詞

在每一部聲樂作品中，唱詞都是最直接的表達(dá)情意的載體。我國(guó)戲曲唱詞講究押韻、言簡(jiǎn)意賅、虛實(shí)詞有機(jī)融合等。字?jǐn)?shù)方面，板腔體多為七字句和十字句，有時(shí)可根據(jù)需要做部分調(diào)整。曲牌體則非常靈活，多為長(zhǎng)短不齊的句式，為詞律體格式。

本文所講述的花腔小戲唱詞相對(duì)靈活多變，為三至七字不等，中間常夾雜口語化的襯詞。句數(shù)也不局限為奇或偶，有時(shí)重復(fù)最后一句將奇數(shù)變?yōu)榕紨?shù)。唱念方法使用安慶官話唱念，與普通話接近，說白采用安慶地方土語，唱腔使用官話。

下面將戲曲音樂的唱詞分為旋律唱詞和念白兩種分別剖析。

1.旋律唱詞

花腔小戲常將膾炙人口的民間小故事改變?yōu)檠喉嵉男沙~，吸收了古詩(shī)詞以及民間口語、諺語、民歌的優(yōu)點(diǎn)，集眾家所長(zhǎng)，棄眾家所短，成為了一種文野合流，雅俗共賞、情濃語淡的劇本文學(xué)。

（1）長(zhǎng)短句的有機(jī)結(jié)合

曲牌體所采用的長(zhǎng)短句是花腔小戲一個(gè)突出的結(jié)構(gòu)句式特點(diǎn)，這個(gè)特點(diǎn)使得唱腔在表達(dá)作品內(nèi)容時(shí)可以更加機(jī)動(dòng)性和舒卷性。例如《紡紗線》中的男腔“肩駝一根黑桿子秤，（行送行送）秤砣在輩子心，（哪嗬嗬）手拿兩吊整，（吶行送行送）大街上買紗紋（哪行行送）”……這個(gè)曲調(diào)本應(yīng)該是四方句的結(jié)構(gòu)，但是唱詞卻并非完全一致，而是8、6、5、6的結(jié)構(gòu)，這就是典型的曲牌體唱詞特征。

（2）襯詞的藝術(shù)特色

較多了解黃梅戲的人都知道，幾乎每一部黃梅戲中都有大量的襯詞，個(gè)別曲調(diào)甚至“主次顛倒”，出現(xiàn)襯詞比實(shí)詞還多的現(xiàn)象。例如《椅子調(diào)》，像這樣的情況非常常見，這足以證明，襯詞對(duì)花腔小戲的重要性。襯詞使短小的歌詞變得豐富，擴(kuò)大了曲式的結(jié)構(gòu)，為演唱者流出空白，可以自由發(fā)揮。

襯詞作為花腔小調(diào)整首曲子中不可或缺的一部分，有以下兩個(gè)方面的作用：

第一，補(bǔ)充曲調(diào)，襯詞使短小的歌詞變得豐富，擴(kuò)大了曲式的結(jié)構(gòu)，為演唱者流出空白，可以自由發(fā)揮增添趣味。

第二，補(bǔ)充曲式，不管是哪一類的音樂作品，曲式結(jié)構(gòu)都是非常重要的存在，它可以從形式上給人美好的感受，例如眾所周知的“起承轉(zhuǎn)合”“首尾呼應(yīng)”等，都與人們的審美相適應(yīng)。花腔小戲唱詞的不對(duì)稱性，或許會(huì)一定程度上限制了曲式結(jié)構(gòu)性的美感，所以在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐中，人們慢慢發(fā)掘了這些優(yōu)美的襯詞。

2.念白的運(yùn)用

在戲曲音樂中，唱詞和念白相輔相成，兩者皆是戲曲中不可或缺的部分，是劇的主體。戲曲的念白與西方話劇的念白不同。戲曲的念白大多經(jīng)過藝術(shù)加工，它們有自己的節(jié)奏、韻律，腔調(diào)，甚至有在不同程度上表達(dá)音樂的職能，而西方話劇中的念白則與人們說話相似，還有一種是帶有節(jié)奏性質(zhì)的韻白。

由此可見，花腔小戲中念白的形式十分豐富。再加上前文所說的襯詞，我們可以看到，花腔小戲的唱詞不僅十分豐富，而且非常機(jī)動(dòng)，一起構(gòu)成了花腔小戲所固有的藝術(shù)特性。

三、花腔小調(diào)的演唱

（一）呼吸技巧

一個(gè)合格的黃梅戲演員對(duì)呼吸的方法一定是十分考究的，他們大抵以“丹田運(yùn)氣”，即將氣放在橫膈膜之上，利用小腹的各類動(dòng)作加以調(diào)節(jié)，包括收緊、放松、震動(dòng)等。該要領(lǐng)與京劇的呼吸練習(xí)法相似，在改進(jìn)傳統(tǒng)黃梅戲中的錯(cuò)誤的發(fā)聲與呼吸方法的同時(shí)，提高黃梅戲演員的演唱水準(zhǔn)。

有關(guān)歌唱中使用氣息的方法，歸納起來有三條原則，即用氣深、調(diào)氣通和控氣活?！坝脷馍睢保壕褪怯醚乖斐杉∪夂粑浴暗ぬ铩弊鳛楹粑闹c(diǎn)，將氣吸到橫膈膜上方。但是如果過于“深”，就會(huì)呼吸不暢，造成反作用?！罢{(diào)氣通”：就是要保持呼吸通暢的狀態(tài)。不管是在吸氣還是呼氣的狀態(tài)，呼吸通道都必須保持暢通，這樣才能保證聲音的穩(wěn)定和流暢。同時(shí)為了避免滋擾、氣流堵塞，下顎、肩、胸、頸等一切非發(fā)聲器官都要完全放松?！翱貧饣睢保菏侵赣脷庖`活。為了順應(yīng)用語色彩、情緒轉(zhuǎn)變、風(fēng)格特征的需要，用氣的要領(lǐng)不是古板、相似的，而應(yīng)該是有著多重變化的。

所有的戲曲都非常講究氣口，花腔小戲也不例外。不提倡腹式呼吸方法和胸式呼吸方法，也就是我們常說的憋氣和浮氣。憋氣和浮氣會(huì)造成氣息沉不下去，也深不起來的后果，唱歌時(shí)丹田沒有底氣撐持，以至于出現(xiàn)氣短和喉嚨緊張放不開，從而聲音變得僵硬且緊張。正確的呼吸方法是胸和腹一起呼吸，吸氣時(shí)保持積極，胸部張開向上挺起，腰圍感覺稍向外擴(kuò)張，向下收縮橫隔膜。呼氣時(shí)參照吸氣狀態(tài)，慢慢收小肚子，同時(shí)緩慢的將胸腔擴(kuò)大，穩(wěn)健、均勻地將氣呼出。氣息要像建筑，非常高大，但根基十分牢固。同理，遇到高音，氣息必須要充足，不能硬往上沖，要學(xué)習(xí)放風(fēng)箏，字要往上飄，氣息連著線，而不是單純的力量的表現(xiàn)。

（二）發(fā)聲技巧

真假聲的運(yùn)用：因?yàn)辄S梅戲流暢、優(yōu)美、親切、抒情，行腔多在中低音區(qū)，所以筆者認(rèn)為在黃梅戲的演唱中，應(yīng)以真聲為主，加一點(diǎn)假聲，真假聲糅合在一起。在練習(xí)時(shí)，要結(jié)合實(shí)際情況，做不同的處理。例如真假聲、輕重、情緒的轉(zhuǎn)換等。

共鳴：共鳴具有一定的調(diào)節(jié)功能，可以改變音色。一般來說從高音區(qū)、中音區(qū)到低音區(qū)，我們應(yīng)該分別使用腦后音（聲樂中常說的“頭腔和鼻腔共鳴”）、口腔、咽腔和喉腔的共鳴、膛音（聲樂中常說的“胸腔共鳴”）。在實(shí)際應(yīng)用中，我們要根據(jù)實(shí)際情況隨時(shí)調(diào)節(jié)，盡量發(fā)揮他們自己的功用。

哼鳴：在平時(shí)的練習(xí)中，可以從胸腔開始采用哼鳴的技巧，保持舌根部輕松，喉嚨松弛，中、低音通暢。要感覺聲音被胸腔托住，聲音保持共鳴，打開喉嚨、鼻腔，調(diào)節(jié)好這個(gè)地方的高位置共鳴。

另外為了對(duì)應(yīng)不同角色或行當(dāng)?shù)牟煌羯?，可作不同程度的調(diào)節(jié)。例如花旦，可以利用用口、鼻腔、咽腔為聲音主體，少帶胸聲讓聲音往前走，這樣發(fā)出的聲音就是年輕甜美的;老旦、老生、青衣則以胸聲為主，口、鼻腔、咽腔為輔，這樣音色就會(huì)低沉渾厚;花臉則需要在穿膛音的基礎(chǔ)上，用鼻腔共鳴去表現(xiàn)。

（三）咬字吐字

黃梅戲使用安慶土話演唱，要求“字正腔圓”“吐字清晰”，這便對(duì)演唱者的發(fā)音有非常高的要求。排除一小部分特殊的字，大多數(shù)字的發(fā)音分為三部分，分別是字頭、字腹與字尾，但不管是什么樣的音節(jié)，作為一名優(yōu)秀的花腔小戲演員，對(duì)這些應(yīng)管窺蠡測(cè)，這樣才能掌握如何重字頭，如何響字腹，又如何準(zhǔn)字尾，以此來確保吐字咬字的精準(zhǔn)度。

1.重字頭

字頭是字音節(jié)的開始，決定著字音的走向，再加上戲曲潤(rùn)腔的過程也主要集中在字頭，所以，這部分的演唱，應(yīng)在重視力度的同時(shí)保持一定的機(jī)動(dòng)性，還要注意咬字的輕重和長(zhǎng)短，不宜過分重或發(fā)聲時(shí)間太長(zhǎng)。

2.響字腹

我們說的響字腹，是字音最重要的部分，也是戲曲的放聲部分。在這個(gè)部分中，保持正確的演唱方法，口腔放松，保持共鳴，在通過口腔、鼻腔、頭腔的過程中，將音放大，同時(shí)調(diào)節(jié)嘴型，保持聲音圓潤(rùn)響亮。

3.準(zhǔn)字尾

不同的字尾想要表達(dá)的字意是不同的，優(yōu)秀的花腔小戲演員必須要精準(zhǔn)掌控聲音的位置，以此來確保字尾正確的歸韻。

四、結(jié)語

在以上部分中，對(duì)花腔小戲的演唱特點(diǎn)進(jìn)行了深入的剖析。黃梅戲是我國(guó)首批級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，在現(xiàn)如今我國(guó)越來越重視傳統(tǒng)文化的大前提下，對(duì)它的演唱特點(diǎn)進(jìn)行深入鉆研，既是對(duì)這一劇種的藝術(shù)價(jià)值進(jìn)行更深層次的發(fā)掘，也是對(duì)花腔小戲研究方面的空白填充。

在以上的研究中，筆者了解到了更多關(guān)于黃梅戲的知識(shí)，也希望越來越多的人都能喜愛黃梅戲。筆者希望通過這種形式，可以有更多年輕人了解并且繼承我國(guó)傳統(tǒng)戲曲，也告誡自己在以后的學(xué)習(xí)中不斷充實(shí)所學(xué)知識(shí)，力求為黃梅戲的傳承與發(fā)展獻(xiàn)出自己微薄的貢獻(xiàn)。

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