張駿如
(常州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院,江蘇 常州 213146)
目前,適應(yīng)用于雕塑創(chuàng)作的軟質(zhì)材料主要包括以下三種:一是纖維材料,又可分為天然纖維或合成纖維。天然纖維包括了植物纖維和動(dòng)物纖維:植物纖維包括了棉、麻和木纖維等,其特點(diǎn)是吸濕性很大,浸漬性很好,且耐熱性較差,表面質(zhì)感通常為有肌理的啞光質(zhì)地[1]。動(dòng)物纖維通常為動(dòng)物毛發(fā),其形態(tài)與植物纖維截然不同,是一類光滑的長(zhǎng)絲,耐熱性也較差,表面通常帶有一定光澤度。合成纖維用具有高分子量的聚合物加于有機(jī)溶劑中,制成紡絲液后,再用干法或濕法紡絲工藝制成。常見(jiàn)的有尼龍、滌綸、腈綸等。其具有自熄性、較高的化學(xué)穩(wěn)定性、良好的耐堿性、水解穩(wěn)定性和耐輻射性。二是布類材料,其中包括針織布、梭織布、無(wú)紡布、天然裘皮面料、塑膠布,以及用于工業(yè)領(lǐng)域的紡織品,如篷蓋布、過(guò)濾布、篩網(wǎng)、路基布等,還有農(nóng)業(yè)、醫(yī)用紡織品等等。三是綜合材料,包括了木頭、鐵絲、乳膠、乙烯基等等。根據(jù)不同的材料可實(shí)踐探索新工藝技法,以上這些軟質(zhì)材料在雕塑中的應(yīng)用,使得雕塑的質(zhì)感、肌理、色彩及體量上的美感具有更深更恰當(dāng)?shù)捏w現(xiàn)。
特點(diǎn),使得最終創(chuàng)作出的雕塑藝術(shù)品往往具有堅(jiān)硬且易于長(zhǎng)期保存的特點(diǎn),而且在展示中也能讓參觀者更直觀地欣賞。在面對(duì)一些較為精彩的雕塑藝術(shù)品時(shí),觀者甚至可以直接通過(guò)觸摸感受雕塑藝術(shù)品的質(zhì)地,直接體會(huì)創(chuàng)作者在雕琢過(guò)程中的情感傳遞。然而,若單純從材料的選定上來(lái)看,傳統(tǒng)雕塑材料在藝術(shù)作品中似乎并不能較為真實(shí)地傳遞表達(dá)創(chuàng)作者的情感,這些材料往往會(huì)給觀者傳遞一種冷漠堅(jiān)硬的感受,更何況有些較為重要的雕塑藝術(shù)品由于具有特別的歷史意義,不方便直接展示在大眾面前,這就導(dǎo)致了雕塑家與參觀者之間產(chǎn)生了較大的隔閡。例如代表了我國(guó)歷史文化的圓明園十二生肖獸首,由于其非凡的歷史意義及珍貴程度,不便面對(duì)世人公開(kāi)展覽,只能通過(guò)圖像傳播了解欣賞,這致使觀者很難體會(huì)這套雕塑作品所傳達(dá)的情感。
軟質(zhì)材料首先在材料質(zhì)感上就與傳統(tǒng)雕塑材料有著較大的區(qū)別,軟質(zhì)材料包括了日常中可以接觸到的纖維布料等,品種繁多色彩豐富,這些都較為直接地拉近了雕塑藝術(shù)品與參觀者的距離。當(dāng)軟質(zhì)材料應(yīng)用在雕塑創(chuàng)作中,必然更能激發(fā)參觀者與雕塑作品之間的互動(dòng)性。軟質(zhì)材料具有的趣味性可以吸引參觀者更加貼近藝術(shù)品、貼近雕塑家,從而更加真切地、近距離地感受雕塑家在進(jìn)行雕塑創(chuàng)作時(shí)的情感表達(dá)。
傳統(tǒng)雕塑材料經(jīng)由歷史的發(fā)展與沉淀,主要分為金屬類、石雕類、樹(shù)脂類、石膏類、金屬類、水泥類、瓷貼類等等。金屬類雕塑可以有不銹鋼雕塑、鑄銅雕塑、鍛銅雕塑、浮雕,以及較為少見(jiàn)的鑄鐵雕塑、鑄鋁雕塑。石雕類的有青石、紅砂巖、雪花白、漢白玉和原石造型類雕塑[2]。樹(shù)脂類雕塑有普通玻璃鋼雕塑、砂巖類雕塑、骨架造型類、擺件禮品類。此外,還有石膏類雕塑、泥塑、制作模具,傳統(tǒng)的水泥類雕塑和瓷貼類雕塑等等。以各類石材、青銅、陶土為代表的傳統(tǒng)雕塑材料,,在很大程度上決定了雕塑創(chuàng)作者真實(shí)的藝術(shù)情感表達(dá)。雕塑家在確定主題后,需要慎重考慮用什么材料,材質(zhì)的選擇決定了雕塑的類型以及雕塑家的情感表達(dá)。
一般而言,傳統(tǒng)雕塑材料顏色較為單一,石材的質(zhì)感硬朗明快,金屬材料可熔鑄及延展,這些傳統(tǒng)雕塑材料在進(jìn)行雕塑的過(guò)程中具備了更方便雕琢、更易保存的優(yōu)勢(shì)。正是因?yàn)閭鹘y(tǒng)材料自身的質(zhì)地
從雕塑藝術(shù)領(lǐng)域來(lái)論述軟質(zhì)材料在雕塑中的應(yīng)用。1943 年初,“31 位女性的展覽”在紐約開(kāi)幕,隆重推出一件后來(lái)成為超現(xiàn)實(shí)主義標(biāo)志之一的雕塑藝術(shù)作品。這件作品就是之后為大家所熟知的《物體》也被稱為《裹著裘皮的咖啡具》。該作品是一組由軟質(zhì)材料中的動(dòng)物皮毛做襯里的茶杯、茶碟和勺子,1936 年由瑞士藝術(shù)家莫瑞特·奧本海姆創(chuàng)作。莫瑞特·奧本海姆對(duì)藝術(shù)有極高的悟性,而她選擇將軟質(zhì)材料中的動(dòng)物皮毛介入至雕塑藝術(shù)創(chuàng)作中,是因?yàn)樗诤屯楹瓤Х鹊臅r(shí)候,同行的婦人隨口說(shuō)了一句“咖啡要涼了?!倍藭r(shí)莫瑞特·奧本海姆剛好瞥見(jiàn)婦人椅背上的裘皮大衣,萌生了將裘皮這種軟質(zhì)材料與咖啡具結(jié)合的創(chuàng)作想法。裘皮材料特有的柔軟與溫度感,不禁讓人產(chǎn)生了一種可以為咖啡保溫的超現(xiàn)實(shí)思考。這件作品充分表現(xiàn)了軟質(zhì)材料的介入對(duì)雕塑藝術(shù)的沖擊力,冰冷堅(jiān)硬的傳統(tǒng)材料與軟材料的結(jié)合,使得雕塑藝術(shù)開(kāi)始變得有溫度起來(lái)。
美國(guó)的克里斯托夫婦,在相伴的半個(gè)多世紀(jì)里,他們動(dòng)用數(shù)年甚至數(shù)十年時(shí)間來(lái)構(gòu)思實(shí)施藝術(shù)創(chuàng)作,最為人熟知的是把橋梁、公共建筑物、海岸線包裹起來(lái),形成讓人既熟悉又陌生的環(huán)境景觀[3]。橋梁作為人們?nèi)粘=?jīng)過(guò)的道路,似乎成為了一種理所應(yīng)當(dāng)?shù)拇嬖???死锼雇蟹驄D動(dòng)用數(shù)年來(lái)的構(gòu)思將軟質(zhì)材料如尼龍布、帆布、塑料布、繩索等介入到這件公共藝術(shù)中,冰冷堅(jiān)硬的橋身被布匹包裹,在改變了橋梁原本質(zhì)感的基礎(chǔ)上,也使得橋梁增加了一定的神秘感。因此人們會(huì)不由自主地反思,這座日常經(jīng)過(guò)的橋梁究竟具備哪些美感,同時(shí)橋梁作為日常生活的一部分,使參觀者具有了極強(qiáng)的代入感,只有采用這些軟材料進(jìn)行創(chuàng)作,拒絕傳統(tǒng)雕塑材料的固定的形象,這種傳統(tǒng)雕塑定義的特征才能被消解。因此使用布匹作為材料去創(chuàng)作雕塑,這些包裹藝術(shù)作品能吸引觀者對(duì)作品外部形體的持續(xù)關(guān)注[4]。如果說(shuō)傳統(tǒng)雕塑材料所創(chuàng)作的藝術(shù)品是在運(yùn)用和挖掘作品形式的審美而隱蔽材料,那么軟質(zhì)材料的介入則是充分展示材料,由此來(lái)表現(xiàn)雕塑作品的主題及精神。
顏色相較于質(zhì)感等方面通常更能直觀地表達(dá)雕塑創(chuàng)作者的情感,色彩豐富的軟質(zhì)材料就具備了這一特點(diǎn)。從雕塑家創(chuàng)作的角度來(lái)看,具有的豐富色彩的軟質(zhì)材料是傳統(tǒng)雕塑材料所不能替代的。軟質(zhì)材料發(fā)展至今,本身就具備豐富色彩,為雕塑創(chuàng)作提供了更加自由且豐富的情感表達(dá)空間。同時(shí),軟質(zhì)材料多變的色彩也給參觀者帶來(lái)更多的情緒及精神上的愉悅,不同色彩的軟質(zhì)材料在雕塑創(chuàng)作中的應(yīng)用,也會(huì)從外觀上表達(dá)出截然不同的藝術(shù)情感,使參觀者獲得不同的情緒感受。如色彩豐富的紡織物,本身具有輕便、易于組合造型的特點(diǎn)。
雨過(guò)天晴后的彩虹,是一場(chǎng)很美卻短暫的邂逅。彩虹的美是轉(zhuǎn)瞬即逝的,想要通過(guò)雕塑的形式表現(xiàn)其迷離的美麗,僅僅使用傳統(tǒng)雕塑材料是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。藝術(shù)家加布里埃爾·達(dá)維立志要將觸摸得到、可永久保存的彩虹留給世界[5]。他將家鄉(xiāng)墨西哥昌盛的紡織業(yè)與藝術(shù)建筑結(jié)合起來(lái),用色彩多變的棉線編織出一道又一道壯觀而閃耀的彩虹。軟質(zhì)材料豐富的色彩變化在這件雕塑藝術(shù)品中得以展示,棉線作為軟質(zhì)材料的一種,具備色彩豐富的特點(diǎn)的同時(shí)也具有便于塑造拉伸排列的特點(diǎn)。藝術(shù)家借用這一軟質(zhì)材料創(chuàng)造出飄逸空靈的人工彩虹,將轉(zhuǎn)瞬即逝的美景留駐在空間中。利用疏與密的編排,創(chuàng)造出色彩的濃淡與虛實(shí)。最美妙的是,作為參觀者隨著光線和色彩的變化,從不同角度,看到的亦是不同的風(fēng)景,也可直觀且深入地感受到創(chuàng)作者熱愛(ài)生活的情感表達(dá)。
隨著現(xiàn)代藝術(shù)的不斷發(fā)展進(jìn)步,除了藝術(shù)家本身在創(chuàng)作過(guò)程中的不斷探索進(jìn)步,參觀者在欣賞藝術(shù)作品的角度和情感認(rèn)識(shí)也有了較為明顯的轉(zhuǎn)變。在觀賞雕塑藝術(shù)品時(shí),不論雕塑創(chuàng)作者的技法如何突破改變,色彩在藝術(shù)品中的運(yùn)用,一直都是不容小覷的存在。色彩豐富多變的軟質(zhì)材料在雕塑創(chuàng)作中的應(yīng)用,使得雕塑作品被賦予了更多的情感表達(dá)意圖,甚至?xí)纬瑟?dú)特的視覺(jué)體驗(yàn)效果,產(chǎn)生直觀且豐富的感染力,使人們感受到軟質(zhì)材料應(yīng)用在雕塑作品中的歡快、傷悲等不同的情感體驗(yàn)。
軟質(zhì)材料作為一種經(jīng)常出現(xiàn)在大眾視野的材料,應(yīng)用在雕塑創(chuàng)作中時(shí),由于其本身的屬性差異,使得塑造技法朝著更加多樣的方向發(fā)展,如借助不同材質(zhì)、顏色、質(zhì)感的材料將其應(yīng)用在雕塑創(chuàng)作中與雕塑作品進(jìn)行組合、重塑,最終也將產(chǎn)生獨(dú)特的美感,因此說(shuō)材料創(chuàng)新也是雕塑藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)步的一大動(dòng)力。研究材料、善用材料、深析材料語(yǔ)言是雕塑藝術(shù)創(chuàng)新的重要途徑。材料語(yǔ)言的價(jià)值也是相對(duì)的,軟質(zhì)材料的探索和運(yùn)用只是提供給雕塑創(chuàng)作者更多的創(chuàng)作思路與選擇,材料本身并不足以構(gòu)成語(yǔ)言。材料經(jīng)由雕塑家的選擇、認(rèn)識(shí)以及把握,將材料與雕塑家本身的藝術(shù)素養(yǎng)、意識(shí)與潛意識(shí)、自我與超越、生命與文化等等復(fù)雜的情感與探索結(jié)合,來(lái)實(shí)現(xiàn)雕塑家在創(chuàng)作中對(duì)材料語(yǔ)言情感表達(dá)的運(yùn)用。
中央美術(shù)學(xué)院的雕塑創(chuàng)作者李秀勤由于一場(chǎng)生活變故,對(duì)于雕塑與觸覺(jué)的關(guān)系具有極為真切的感受。當(dāng)李秀勤用舊的盲文書做成紙漿材料,與真正的盲文語(yǔ)言結(jié)合在一起,成為“靜物”的時(shí)候,這些為人們熟悉的靜物發(fā)生了變化,它們的質(zhì)感和外觀變得全部與盲文有關(guān),它們讓人產(chǎn)生觸摸的欲望[6],“靜物”表面的凹凸細(xì)節(jié),具有極大的觸覺(jué)的誘惑性。通過(guò)李秀勤的材料語(yǔ)言組織形式,我們看到這其中關(guān)于情感表達(dá)的細(xì)膩部分:可以把簡(jiǎn)單的紙漿軟質(zhì)材料做成很有溫度且可觸摸的形式,如她對(duì)人文與生命的研究與特殊語(yǔ)言的運(yùn)用。
當(dāng)代雕塑藝術(shù)正處于并將長(zhǎng)期處于一個(gè)不斷發(fā)展與探索的過(guò)程,而材料作為雕塑創(chuàng)作中的重要因素,始終貫穿于雕塑的發(fā)展進(jìn)程中。經(jīng)歷了數(shù)千年的發(fā)展,時(shí)至今日,軟材料在雕塑創(chuàng)作中得到了更多的應(yīng)用,具有了更為廣闊的情感語(yǔ)言表達(dá)空間。雕塑創(chuàng)作領(lǐng)域的藝術(shù)觀念日新月異,軟質(zhì)材料的介入與運(yùn)用對(duì)其發(fā)展變革起到了催化的作用。雕塑家應(yīng)當(dāng)結(jié)合創(chuàng)作藝術(shù)內(nèi)涵合理選擇雕塑材料,大膽應(yīng)用新材料。能為傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)觀念和材料賦予新的藝術(shù)形式與技法,同時(shí)也能賦予雕塑藝術(shù)品新的感情與生命。軟質(zhì)材料在雕塑創(chuàng)作中經(jīng)受住了時(shí)間和大眾的考驗(yàn),也終將會(huì)有新的材料出現(xiàn),雕塑材料與藝術(shù)創(chuàng)作也將隨著人類社會(huì)的發(fā)展不斷創(chuàng)新。