極簡主義風格是一種藝術流派，也是一種文化傾向，其影響范圍極為廣泛，涉及建筑、繪畫、雕刻、音樂、服裝等諸多領域。極簡主義風格看似簡單、簡潔的設計卻有著極為豐富的內(nèi)涵與構(gòu)思，是一種簡單的復雜、簡約的豐盈。

本文將詳細闡述極簡主義的概念，分析極簡主義形成的原因和背景，深入探究極簡主義的風格特征以及在平面設計中的應用策略，希望能夠為平面設計中極簡主義風格的應用提供一些參考。

一、極簡主義概念

極簡主義起源于20世紀60年代，經(jīng)過20多年的發(fā)展，在20世紀80年代風靡歐洲各國。極簡主義就是用極其簡約的設計來呈現(xiàn)所要表達的內(nèi)容和思想，具有極強的表現(xiàn)力，通過簡約、明了的設計表達設計者的理念，因此，極簡主義又被人們稱為極少主義。從興起到現(xiàn)在，極簡主義一直被推崇，甚至成為時下最熱門的設計風格。極簡主義倡導簡約，雖然其起源于美國，興起于歐洲，但卻與我國古代道家所倡導的“大道至簡”有異曲同工之處。

二、極簡主義的背景和形成原因

20世紀60年代，全球各個國家剛剛經(jīng)歷過第二次世界大戰(zhàn)。戰(zhàn)爭使經(jīng)濟停滯不前，人們的生活艱難。面對這種狀況，各個國家都集中精力發(fā)展經(jīng)濟，改善人們生活狀況。隨著經(jīng)濟的復蘇，人們開始重視發(fā)展藝術與文化等，多元化的藝術風格層出不窮，各種藝術流派紛紛出現(xiàn)，設計藝術進入了一個嶄新的發(fā)展時期。就在這一時期，極簡主義逐漸興起，并迅速風靡歐洲各國，成為一種新興的設計風格和藝術形式。

經(jīng)濟復蘇和快速發(fā)展帶動了工業(yè)的迅猛發(fā)展。20世紀80年代，歐洲以及一些發(fā)達國家的工業(yè)呈快速發(fā)展的勢頭。但是，工業(yè)的快速發(fā)展帶來了環(huán)境污染等一系列問題，這引起了人們的不滿。

一些藝術家就把這些不滿的情緒和思想通過自己的藝術設計表現(xiàn)出來，這種設計思想形成的流派就是極簡主義。從這一層面來說，極簡主義是對傳統(tǒng)藝術的一種叛逆。

三、極簡主義的風格特征

近300年來，全球藝術界各種流派、各種風格異彩紛呈，比如，新古典主義、新藝術運動、現(xiàn)代主義設計運動以及后現(xiàn)代藝術設計流派等。而每一種藝術流派的出現(xiàn)都反映了當時社會、人們對藝術的追求，是人們審美意識的體現(xiàn)。20世紀出現(xiàn)的極簡主義符合當時社會人們的審美追求，是一種新穎的設計理念，具有極強的視覺傳達功能。反裝飾性、功能性和客觀性是極簡主義最為突出的風格特征。

（一）反裝飾性

反裝飾性是極簡主義最鮮明的特征。極簡主義風格從初始的設計、構(gòu)圖到后期的造型、顏色，再到最后的制作和展示都追求簡單。設計師將作品設計得非常簡約，甚至“最簡”。這種“最簡”的設計是將那些具有裝飾作用的元素統(tǒng)統(tǒng)刪掉，從而使作品呈現(xiàn)出簡約、明晰的觀感，讓人心生愉悅。極簡主義的反裝飾性風格特征與當今社會人們追求的簡約、快捷的生活理念不謀而合，因此大受人們的歡迎和推崇。極簡主義風格的反裝飾性主要體現(xiàn)在造型、色彩和構(gòu)圖三個方面。

首先，在造型方面。藝術家為了追求極致的簡約，常常會刪掉所有具有裝飾作用的修飾，以極其簡約明晰的造型展現(xiàn)具有深刻意義的主題和思想。

其次，在色彩方面。任何一件藝術作品的色彩都可以給觀賞者最為直接的感受。色彩是有情緒的，不同的色彩帶給人們不同的感受。隨著當今社會的快速發(fā)展，眼花繚亂的色彩充滿著人們的生活，讓人目不暇接的同時，極易引起人們的視覺麻木和審美疲勞。在這種情況下，人們越來越喜歡簡單的色彩，追求明了的色彩風格，而極簡主義風格在色彩方面滿足了人們的需求。極簡主義風格不會采用繁雜的顏色，通常會以一種主打顏色為基礎色調(diào)，再根據(jù)作品需要簡單配上極為少量的色彩，突出主題，讓人一目了然。極簡主義風格的色彩是以黑、白、灰為主，很少會采用鮮艷的色彩，運用最質(zhì)樸的色彩表達最豐富的內(nèi)涵。

再次，在構(gòu)圖方面。傳統(tǒng)的平面設計構(gòu)圖突出的是構(gòu)圖的均衡性。而極簡主義風格與傳統(tǒng)的平面設計構(gòu)圖存在較大差異。極簡主義風格更加重視構(gòu)圖的對稱性，追求呈現(xiàn)效果的平衡性和穩(wěn)定性，這充分展示了極簡主義風格純粹、簡約的設計理念。此外，極簡主義風格在平面設計構(gòu)圖中所運用的元素都是為了突出主題，充分展示了作品的風格。

（二）功能性

功能性是平面設計最重要的價值體現(xiàn)。設計一個作品時首先要考慮它的功能性，然后才有其他屬性的設計和構(gòu)思。20世紀晚期的平面設計更注重作品的外在形式，而忽視其最重要的功能性，因此，常常會出現(xiàn)一些設計花哨但卻不實用的設計作品，在很大程度上影響了作品的觀感和審美價值。極簡主義風格非常重視作品的功能性，從構(gòu)思、設計到色彩、造型都追求形式與功能的協(xié)調(diào)、融合。因此，極簡主義風格的作品一方面具有非常實際的功能作用，另一方面也具有一定的審美價值和藝術價值，更易于被人們接受。

（三）客觀性

極簡主義追求的是簡約、明晰的設計理念和表現(xiàn)形式，去掉了很多不必要的視覺元素。即使保留了一些相關元素，它們也都從屬于主題元素，呈現(xiàn)的是統(tǒng)一、協(xié)調(diào)的視覺觀感。極簡主義風格簡約而不簡單，通過簡約的外在呈現(xiàn)無限的內(nèi)涵，讓每一個觀者都能有自己的體驗，充分突出設計主題，就像中國畫中的“留白”手法，讓觀者可以展開無盡的想象，既突出了主題，又留有遐想的空間。極簡主義風格在平面設計中的應用也充分體現(xiàn)了這一客觀特征，主題突出，引人聯(lián)想。

四、結(jié)語

平面設計中運用極簡主義風格，通過構(gòu)思與設計、色彩與造型等，使觀者與設計的作品產(chǎn)生思想上的碰撞、情感上的共鳴。當代社會，人們的生活方式發(fā)生了很大的變化，快節(jié)奏的生活使人們更愿意直奔主題地去欣賞一件藝術品。而極簡主義風格符合人們的快節(jié)奏生活。同時，簡約的設計刪掉了其他的干擾元素，使觀者節(jié)約了觀賞時間的同時，又能夠直接感受到作者的設計理念和表達的思想。設計師在平面設計中應用極簡主義風格，要充分挖掘作品內(nèi)涵，使每一個作品簡約而不簡單，蘊含豐富的內(nèi)涵。

（遼陽職業(yè)技術學院小教與設計學院）

作者簡介：李春鳳（1966-），女，遼寧遼陽人，本科，教授，研究方向：美術基礎教育與教學方法論。