李雪，王沁雪

（青島理工大學(xué)，山東 青島 266033）

隨著現(xiàn)代社會文化生活的不斷豐富，泉州提線木偶千百年來賴以生存的文化生態(tài)環(huán)境已不復(fù)存在，傳統(tǒng)的表演藝術(shù)逐步消退[1]。當(dāng)代泉州提線木偶正逐步脫離傳統(tǒng)藝術(shù)形式，漸漸趨于娛樂性、技巧性和追求美感。市場需求的轉(zhuǎn)變，推動木偶藝術(shù)創(chuàng)新，如果創(chuàng)新僅僅是為了迎合需求追求經(jīng)濟利益最大化，那么這種創(chuàng)新很可能是藝術(shù)的弱化。如何保護和傳承這項優(yōu)秀非物質(zhì)文化遺產(chǎn)值得我們深入思考與研究。文章通過對比分析泉州提線木偶與布拉格提線木偶的造型藝術(shù)特色，從中獲取有益于泉州提線木偶藝術(shù)發(fā)展的造型表現(xiàn)形式要素，從造型設(shè)計角度為這項非遺傳承發(fā)展提出可行之策。

1 緒論

1.1 泉州提線木偶

泉州提線木偶戲，古稱“懸絲傀儡”，福建閩南方言稱“嘉禮”，興于秦漢，盛于唐宋，是中國古代一種重要的傳統(tǒng)戲劇形式[2]。后世泉州提線木偶戲被列為全國木偶戲之首。木偶的前身是俑，隨著歷史發(fā)展不斷創(chuàng)新演變，呈現(xiàn)出現(xiàn)今的藝術(shù)形象。它融合了中國佛韻，遵循中國傳統(tǒng)色彩的運用規(guī)律，具有中國傳統(tǒng)文化的魅力，兼具語言藝術(shù)、舞臺藝術(shù)和音樂藝術(shù)的美學(xué)價值，具有豐富多彩的藝術(shù)特色，是宗教、歷史、地域等多元文明的縮影，是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的典型代表。

1.2 捷克提線木偶

捷克共和國以木偶制作和表演聞名，其首都布拉格被稱為世界木偶藝術(shù)之都。捷克木偶戲的歷史可以追溯到中世紀(jì)。木偶戲最初被用來輔助傳教布道，后來隨著喜劇的產(chǎn)生與發(fā)展，木偶擺脫了傳教士的束縛，轉(zhuǎn)而朝著娛樂性方向發(fā)展，也因此從教堂中被驅(qū)逐出去。其受眾也從兒童逐漸向成人擴展，走向大眾的木偶戲演變得愈發(fā)精良，逐漸成為一種高效優(yōu)質(zhì)的教育和娛樂形式。近年來，捷克的專業(yè)木偶劇場走上了兩條不同的道路：一是回歸傳統(tǒng)，繼續(xù)演出一些經(jīng)典木偶?。欢遣捎酶嘈碌哪九紕⌒问?，例如運用濃厚日本風(fēng)格的木偶，或使用極具中國特色的皮影戲舞臺布景，同時運用一些現(xiàn)代科技手段，如錄像、投影等[3]。

1.3 對比研究可行性分析

泉州提線木偶在我國具有獨一無二的藝術(shù)地位。它有著合適的受眾，獨具傳承特色，不同于晉江掌上木偶“唱傀儡戲、做梨園科”和漳州掌上木偶吸收北方戲劇唱腔和武打元素，泉州提線木偶一直堅守傳統(tǒng)唱腔、配樂。造型各異的布拉格提線木偶與捷克民族復(fù)興有著千絲萬縷的關(guān)系，布拉格提線木偶在捷克共和國具有不可替代的地位。經(jīng)過千百年的發(fā)展，捷克提線木偶受到越來越多的人的喜愛與追捧。兩者均歷史悠久，分別是東西方木偶藝術(shù)的杰出代表，且都是國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，其藝術(shù)價值不言而喻。對比分析泉州提線木偶與捷克提線木偶的造型藝術(shù)及審美特性特征，有助于我們辨析東西方文化差異，認(rèn)清本民族文化特色并吸取借鑒外來文化的有益成分。

2 造型藝術(shù)對比分析

2.1 選材及工藝

泉州提線木偶的制作一般分為木偶頭、服裝、肢體、盔帽、靴腳和操縱裝置六個部分。木偶頭選用優(yōu)質(zhì)香樟木制作，內(nèi)部通常挖空以便于安裝機關(guān)。例如在耳側(cè)設(shè)有孔洞，用簽條穿過眼睛和頭蓋，使眼睛能夠活動。制作時先將頭部分為頭蓋、面部、眼睛和下巴等幾部分分別進行雕刻，然后再進行組裝。腿過去是用麻繩編制而成，現(xiàn)在已經(jīng)改進分成大腿和小腿，用鐵絲和木頭連接在一起，增加了木偶的靈活性和美感。給雕刻好的木偶添加色彩的工序叫粉彩，為使上色均勻牢固，需分三次進行粉彩上色?？敝谱鞔笾屡c戲曲相同，分為硬盔與軟帽兩種，一般采用紙殼、緞料、絨布等材料，經(jīng)裁剪、刺繡、縫制而成。操縱裝置有勾牌和吊線，勾牌采用木料制作，吊線使用麻線或絲線制成。

捷克提線木偶的制作會根據(jù)劇目的不同，做出形狀大小不一的木偶，不同劇目的木偶形象風(fēng)格大相徑庭。木偶的頭和四肢大都用優(yōu)質(zhì)椴木制作。同時，為使表演藝人輕松操縱木偶，通常將木偶背面進行鏤空處理，以此來減輕木偶的重量。其制作工藝極為精細(xì)考究，手工藝人持刻刀，熟練地刮削木坯，成型后再用彩筆描畫著色。

2.2 形象造型形式

泉州提線木偶的人物形象較為豐滿，角色個性鮮明，木偶頭部的塑造極具特色，在雕刻制作時著重突出臉部骨骼造型與肌肉線條的變化。其雕刻制作工藝與要求頗為嚴(yán)謹(jǐn)，講究五形三骨，虛實并重[4]。五形之間的復(fù)雜關(guān)系及變化決定著木偶的臉形神情、喜怒哀樂、忠奸美丑。人物造型形象大都沿襲了佛像中龍眉鳳眼，高發(fā)貼鬢，兩頰豐腴，臉容精致的造型特征。偶頭的雕刻和粉彩都在一定程度上反映出唐代豐肥濃麗的審美取向。在造型形象制作與刻畫時，對劇目角色進行夸張和變形處理，而后手工藝人運用精湛的雕刻技法呈現(xiàn)出表情豐富、形象俊美的舞臺角色。五官形象的刻畫手法細(xì)膩簡約，面部妝容精致細(xì)膩，簡練生動地表現(xiàn)江南水鄉(xiāng)男女的柔情。依據(jù)劇情要求，木偶形象應(yīng)著重強調(diào)人物性格的表現(xiàn)，因此臉部的標(biāo)識性特征明顯。當(dāng)代木偶頭制作，在師承傳統(tǒng)技藝基礎(chǔ)上，更側(cè)重于夸張與變形，尤為強調(diào)性格化和表現(xiàn)力。

捷克木偶則無臉譜規(guī)范可循，其造型可謂五花八門、無奇不有。每個劇目都要重新設(shè)計人物造型，不同劇目的木偶人物在造型和風(fēng)格上截然不同。捷克木偶的人物和動物形象大多取材于童話故事和著名小說劇本，角色繁多。與泉州提線木偶夸張抽象的人物形象相比，捷克木偶的人物造型設(shè)計更注重寫實，強調(diào)故事原版劇情中人物形象的真實呈現(xiàn)，最大限度地還原故事情景，給受眾更直接純粹的觀感。在偶頭設(shè)計上著意表現(xiàn)劇本角色性格的真實性，更偏向于以具象的造型來表達故事。

2.3 色彩搭配

泉州提線木偶戲和傳統(tǒng)戲劇相似，依照劇情和角色設(shè)定，對木偶進行粉彩上色。著色均勻、細(xì)膩是粉彩上色的顯著特點，所使用的顏色也具有一定的規(guī)則和象征意義，著色后的木偶人物，特征清晰充滿靈氣[5]。泉州提線木偶人物的氣質(zhì)與性情通過色彩和造型得以形象傳達。尤以單色平涂為主的涂法在清代道光年間的木偶頭像上色中最為常用，白色、紅色、黑色為其主色調(diào)，顏色相互搭配，呈現(xiàn)不同的人物個性。民間傳統(tǒng)配色方法在木偶服飾制作上也有顯著體現(xiàn)，以金色和紅色為百搭色，搭配紅、藍、白為主的各色，也采用其他互補色，紅與綠、藍與橙的對比，黑與白、黑與金間的搭配，整體效果呈現(xiàn)出多種高飽和色的明顯對比，鮮明悅目，用色大膽，頗具民族特色[6]。木偶的服飾色彩反映出中國傳統(tǒng)的色彩搭配美學(xué)原則和社會階層中色彩的象征意義。對色彩的運用與搭配體現(xiàn)出木偶制作藝術(shù)家對民族文化以及對民眾審美的精準(zhǔn)認(rèn)知。

捷克木偶的配色偏重寫實風(fēng)格，木偶制作藝人將人對自然界色彩的直接感受精準(zhǔn)把握，并基于科學(xué)理性的視知覺規(guī)律基礎(chǔ)上，對色彩進行創(chuàng)造性表現(xiàn)，同時進行客觀歸納，突出在光影下的立體關(guān)系中木偶角色空間感的體現(xiàn)，強調(diào)形象角色及故事情節(jié)的精確描述與傳達。在捷克木偶角色設(shè)計中，創(chuàng)作人員利用色彩的對比、色彩的心理暗示、色彩的情感進行聯(lián)想，創(chuàng)造出活靈活現(xiàn)的木偶形象。有別于泉州提線木偶色彩搭配中，利用傳統(tǒng)民族文化中色彩的不同含義，向民眾傳達信息的表現(xiàn)形式，泉州提線木偶的色彩運用是建立在民眾對本民族文化的通用性認(rèn)知基礎(chǔ)上的，而捷克提線木偶的色彩運用更注重挖掘人類對事物的客觀感知規(guī)律。

2.4 對比總結(jié)

對以上對比分析內(nèi)容做了如下整理，見表1。

表1 泉州與捷克提線木偶造型對比Tab1.Comparison of marionettes between Quanzhou and Czech Republic

通過對比我們不難發(fā)現(xiàn)，泉州提線木偶的造型精湛之處正是匠人對國人審美意識的巧妙認(rèn)知和對精湛技法的把握，人物形象的傳神塑造得益于細(xì)膩精致的制作工藝。捷克提線木偶的制作工藝相對簡單，兩者風(fēng)格更是大相徑庭，但在人物性格形象的塑造上有異曲同工之妙，兩者均傳神地塑造了人物形象，帶給觀者良好的視覺體驗。

3 結(jié)語

對民族文化的高度表達是傳統(tǒng)藝術(shù)的共性，將以信仰和民俗為代表的傳統(tǒng)文化作為根基是泉州提線木偶流傳千年的原因，造型藝術(shù)的發(fā)展要突破對舊有形象和風(fēng)格的仿制壁壘，應(yīng)在本民族文化的基礎(chǔ)上，積極借鑒汲取外來同類藝術(shù)造型中的有益要素，創(chuàng)造傳統(tǒng)藝術(shù)在新時代的新形象，探索“形”與“意”的新表達，向世界展現(xiàn)中華文化的厚度。