田思雨
(四川音樂學(xué)院 四川 成都 610000)
即興,即為事先毫無準(zhǔn)備,僅當(dāng)時創(chuàng)作、表演。在今天這個樂器種類繁雜多樣的時代,幾乎每一種樂器都可以進(jìn)行即興演奏,但是鍵盤即興不僅可以用鋼琴或者電子鋼琴等鍵盤樂器進(jìn)行現(xiàn)場演奏,也可以用鍵盤功能為其他樂器、人聲、電影畫面等進(jìn)行即興伴奏,這是鍵盤樂器作為和聲樂器特有的優(yōu)勢。當(dāng)今中小學(xué)的音樂教育模式多以教唱歌曲、小樂器教學(xué)為主,教師用鍵盤的即興伴奏或即興演奏可以讓學(xué)生更加真實(shí)地體會到多聲部音樂的和聲美,由此可見鍵盤的利用率之高。
在科技快速發(fā)展的今天,學(xué)生接受新鮮事物的能力逐漸增強(qiáng),以至于他們不再滿足于老師僅教授書本上的理論知識,再加上教材中的音樂不可能完全符合學(xué)生的音樂審美,使得教學(xué)成果差強(qiáng)人意,甚至?xí)?dǎo)致部分學(xué)生對音樂失去興趣,這對于學(xué)生德智體美勞的全面發(fā)展和老師的教學(xué)過程都十分不利,且上述情況一旦發(fā)生在班集體中,就會有無法集中注意力的同學(xué)在課堂上影響其他同學(xué)的學(xué)習(xí)進(jìn)度,破壞原本良好的學(xué)習(xí)氛圍。久而久之,老師的教學(xué)將很難繼續(xù)進(jìn)行。在音樂教學(xué)的過程中運(yùn)用即興演奏,原本平淡無味的理論知識可以變得十分有趣,從而吸引學(xué)生的注意力,引起他們的興趣,比如用鍵盤的高音區(qū)來模仿鳥類清脆的叫聲、用低音區(qū)的和弦來模仿巨人的腳步等方式,可以讓學(xué)生真實(shí)體會到鍵盤即興的實(shí)用性及其趣味性。而對于一些不太能吸引到學(xué)生的單聲部旋律,可對其進(jìn)行即興伴奏,以此來豐富單聲部旋律的和聲,用不同的織體進(jìn)行讓學(xué)生對音樂保持新鮮感。鍵盤即興的實(shí)用性、趣味性和新鮮感都是提高學(xué)生對于鍵盤即興積極性的關(guān)鍵。
鍵盤即興不單單是流行音樂的即興伴奏,更有多風(fēng)格的即興演奏。如今鍵盤即興課程學(xué)習(xí)中,許多學(xué)生由于不重視基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)導(dǎo)致在后續(xù)學(xué)習(xí)過程中會出現(xiàn)理論知識豐富但具體實(shí)踐遇到困難的問題,因此,在正式學(xué)習(xí)鍵盤即興之前應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生熟練掌握鍵盤演奏的基礎(chǔ)技巧以及和聲的基礎(chǔ)用法等相關(guān)專業(yè)知識。
即興包括即興伴奏和即興演奏兩大部分。作為鍵盤演奏者,在接觸即興伴奏前,演奏者需至少達(dá)到《車爾尼599》的演奏水平,特別是要對鍵盤的基本奏法,如斷奏、連奏、頓音以及音階、琶音、和弦、八度等技巧組合進(jìn)行熟練運(yùn)用。
專業(yè)的即興演奏還需要演奏者將《和聲學(xué)》這一學(xué)科進(jìn)行深度學(xué)習(xí),同時與即興伴奏、演奏質(zhì)量有關(guān)的還有演奏者的音樂審美。音樂審美除了會隨著學(xué)生自身年齡和閱歷的增長逐漸提高外,還需要老師對學(xué)生的樂曲色彩鑒別能力、和聲色彩辨別能力進(jìn)行系統(tǒng)的培養(yǎng),并且讓學(xué)生了解不同音樂風(fēng)格的特點(diǎn),便于學(xué)生選擇合適的伴奏織體為指定旋律進(jìn)行即興伴奏或選擇準(zhǔn)確的節(jié)奏型進(jìn)行即興演奏。
筆者認(rèn)為,教師可選擇從以下幾個方面去培養(yǎng)學(xué)生的專業(yè)基礎(chǔ)能力:
1.和弦:熟練彈奏各類三和弦、七和弦及其轉(zhuǎn)位,并具備區(qū)分和弦性質(zhì)的能力。
2.調(diào)式、調(diào)性:將大小調(diào)和中古調(diào)式的所有音階嫻熟演奏。
由于即興彈奏的思維和動作是發(fā)生在瞬間的,所以需要彈奏者將這些基礎(chǔ)知識牢牢記住并能夠在即興彈奏的過程中熟練運(yùn)用。
對于鍵盤即興伴奏來說,織體可以說是較為重要的一個因素。同一個和弦由于選擇的織體不同,所展現(xiàn)出來的效果也可能是完全不同的,所以一首曲子在伴奏之前選擇合適織體尤為重要??楏w包括三種基本類型:和弦式織體、帶低音的和弦式織體和分解和弦式織體。
和弦式織體是最普通的一種,其特點(diǎn)是所有聲部同時發(fā)聲,這樣的特點(diǎn)會導(dǎo)致其在使用時不可以以大篇幅的形式出現(xiàn),只能在前奏或結(jié)尾等加以點(diǎn)綴。例如在流行音樂的伴奏中往往A 段和結(jié)尾部分會用和弦式織體,一開始的A 段用和弦式織體會給聽眾一種情感漸入的起始感,使整首樂曲的情感能有一個更好的遞進(jìn)過程。而結(jié)尾部分用和弦式織體則會給聽眾一種氛圍逐漸安靜或情緒逐漸平靜的結(jié)束感,通常會給人一種余音繞梁的感覺。
現(xiàn)階段我們常見的樂曲類型中,大部分曲風(fēng)明朗或情感堅(jiān)定的樂曲,例如:舞曲、兒歌、進(jìn)行曲等,常常會用帶低音的和弦式織體。因其特點(diǎn)是將低音聲部和中間聲部分開彈奏,致使低音聲部的節(jié)奏感被突出,所以這類樂曲在用伴奏將其節(jié)奏感增強(qiáng)時會使適當(dāng)增強(qiáng)其適聽感。世界知名的Mozart《土耳其進(jìn)行曲》中的伴奏聲部就用了上述的帶低音的和弦式織體
如譜例1:莫扎特《土耳其進(jìn)行曲》:
抒情歌曲的伴奏則是用于分解和弦式織體,因?yàn)槠鋸椬喾椒ㄊ菍⒑拖腋饕舴稚⒆喑?,所以整體的音響效果比和弦式織體弱很多,這樣的特點(diǎn)正好適用于抒情類的樂曲。
譜例2:
織體的掌握不光需要理論的學(xué)習(xí),也需要日積月累的練習(xí)和實(shí)踐。在平時的練習(xí)中可以用不同的織體在原有的旋律或和聲基礎(chǔ)上基于所伴奏曲目進(jìn)行變化練習(xí),來達(dá)到在不同的曲風(fēng)和織體之間進(jìn)行熟練轉(zhuǎn)換。
擁有了鍵盤即興的基礎(chǔ)能力后,學(xué)生就可以去了解各風(fēng)格音樂的特點(diǎn),進(jìn)行選擇后進(jìn)行發(fā)展。以下是筆者對于部分不同方向音樂的整合:
1.歐美現(xiàn)代歌舞曲節(jié)奏:以Jazz 音樂的興起為標(biāo)志
(1)Ragtime:在一個小節(jié)中,第二拍的后半拍與第三拍的前半拍用連線形成切分節(jié)奏(同樣的切分節(jié)奏也可能出現(xiàn)在第四拍后半拍和下一小節(jié)第一拍的前半拍)。其和聲的進(jìn)行極為規(guī)整,完全符合古典音樂的和聲進(jìn)行。
譜例3:
(4)Rumba:由于倫巴的旋律聲部和伴奏聲部各有特點(diǎn),導(dǎo)致其重音會交錯出現(xiàn)。這樣的特點(diǎn)讓倫巴這一風(fēng)格成為鍵盤即興中較難掌握的一種曲風(fēng)。伴奏聲部的節(jié)奏特點(diǎn)是在第二拍的后半拍有一個切分重音,與旋律聲部形成重音交錯。而旋律聲部則是熱情、舒展的音樂感覺,并且其節(jié)奏特點(diǎn)與Swing 相近,都是Rubato。
2、中國民族歌舞節(jié)奏:沒有規(guī)范化的伴奏織體。
(1)漢族:擁有較為獨(dú)特的鑼鼓節(jié)奏。例如聞名全國的安塞腰鼓等。
(2)維吾爾族:維吾爾族的歌舞種類繁多,最有特點(diǎn)的是“賽乃木”和“切克曼塔”?!百惸四尽贝驌魳饭?jié)奏一般為Allegro,且較為活潑,要求鼓手在基本節(jié)奏型的基礎(chǔ)上自由加花,使整首音樂層次更加豐富?!扒锌寺笔且环N步伐穩(wěn)健的舞蹈,3/4 拍,中等偏慢的速度。
(3)朝鮮族:主要伴奏樂器是“長鼓”,又稱“仗鼓”。其節(jié)奏與舞蹈動作緊密結(jié)合,這就是朝鮮族歌舞最大的特點(diǎn)。例如我們熟知的朝鮮族歌舞《阿里郎》,在這首歌曲的延長過程中演唱者往往會用一個長鼓作為道具,為舞臺表演增加更多的朝鮮族民族氛圍。
(4)蒙古族:蒙古族的歌多以表達(dá)蒙古族人民的草原放牧、跑馬的瀟灑生活為主,所以即使其打擊樂不常用但一些類似于抖肩、馬步等舞蹈動作及具節(jié)奏感。
當(dāng)今的音樂風(fēng)格多種多樣,學(xué)生需要在學(xué)習(xí)鍵盤即興的過程中自己多多接觸,在將音樂風(fēng)格基本了解過后便可選擇自己擅長或喜歡的風(fēng)格進(jìn)行鉆研并嘗試在某一種音樂風(fēng)格領(lǐng)域有所創(chuàng)造。這一過程不僅是要尋找自己的天賦及興趣所在,還要試著探索一些風(fēng)格之間是否有融合的可能性。
即興音樂作為一項(xiàng)擁有相對自由感和絕對個人色彩的音樂種類,是沒有特定風(fēng)格的,所以即興音樂的質(zhì)量高低取決于演奏者是否敢于大膽地對曲目進(jìn)行創(chuàng)新。即興應(yīng)不拘泥于形式,用不同的方式激發(fā)學(xué)生即興演奏的潛力。當(dāng)然,即興演奏能力也是需要從每天的練習(xí)過程中積累,量變引起質(zhì)變也是一個逐漸進(jìn)步的過程。老師可以用不同的授課方式讓學(xué)生多方面了解鍵盤即興,用創(chuàng)新的授課內(nèi)容讓學(xué)生敢于在即興演奏的練習(xí)中逐漸嘗試加入有學(xué)生個人特色的樂句或伴奏織體。例如用某種物體去具象化一段音樂,拓寬學(xué)生的思維世界,給學(xué)生加入創(chuàng)新思維,讓學(xué)生在一次又一次的練習(xí)中發(fā)現(xiàn)自己的進(jìn)步,挖掘自己的潛力,確保鍵盤即興有更高質(zhì)量的呈現(xiàn),從各個領(lǐng)域都能大大提高。
通過本文的概述,明確了鍵盤即興在教育行業(yè)及音樂市場的運(yùn)用及發(fā)展前景,通過筆者對于當(dāng)下鍵盤即興這一學(xué)科教育現(xiàn)況的客觀闡述、親身實(shí)踐和主觀分析,證實(shí)了即興演奏專業(yè)學(xué)生應(yīng)注重演奏基礎(chǔ)與創(chuàng)新思維的結(jié)合、專業(yè)理論與音樂發(fā)展的結(jié)合,并提出鍵盤即興的學(xué)習(xí)者應(yīng)以提高自身音樂審美為己任,在掌握基礎(chǔ)鍵盤和聲知識后要敢于嘗試不同的音樂風(fēng)格,并大膽將一些不同風(fēng)格的音樂進(jìn)行初步融合,用自己的創(chuàng)新思維為鍵盤即興行業(yè)出現(xiàn)更多新鮮且高質(zhì)量音樂打牢基礎(chǔ),推進(jìn)鍵盤即興行業(yè)的發(fā)展,提高本專業(yè)學(xué)生的就業(yè)率,為此行業(yè)的錦繡前程貢獻(xiàn)綿薄之力。