趙倩
音樂學(xué)家郭乃安認(rèn)為:“音樂,作為一種人文現(xiàn)象,創(chuàng)造它的是人,享有它的也是人。音樂的意義價值皆取決于人?!雹偻瑯?,在中華曲藝創(chuàng)造、表演、傳承與傳播中,“人”也是主體要素和意義載體。新的時代語境下,曲藝的傳承發(fā)展,更需要關(guān)注作為主體的“人”,在培養(yǎng)路徑上,則需要曲藝局內(nèi)人與局外人的協(xié)作,將目光更多地聚焦于人才的培養(yǎng)。
曲藝的傳承發(fā)展,離不開“人”,從創(chuàng)作、演出,到編輯、宣傳等,各個環(huán)節(jié)都需要特定的人才參與完成,才能形成一個“活”的曲藝生態(tài)環(huán)境。但是,概括而言,曲藝人才培養(yǎng)存在以下三個方面的迫切性。
(一)曲藝人才梯隊不健全
各地曲種絕大部分都存在人才梯隊建設(shè)不健全的問題,只是各自情況不盡相同而已。有些曲種發(fā)展?fàn)顩r良好,傳承人員梯隊完善,老中青少完備,而有些曲種就只有中老年演員上臺了,年輕一代的演員完全斷檔。整體來看,曲藝人才的建設(shè),呈現(xiàn)一種失衡的發(fā)展?fàn)顟B(tài)。而這更會陷入一個怪圈,即本身傳承基礎(chǔ)好的曲種,會越來越好,而那些影響力低、傳承人員老齡化的曲種,其生存就愈發(fā)岌岌可危,即使有相關(guān)政策的扶持,其人才梯隊的建設(shè)也不可能出現(xiàn)立竿見影的效果。
在研究人才的培養(yǎng)上,根據(jù)當(dāng)下大量存在的曲藝論文研究內(nèi)容看,一方面存在研究者在研究對象上的關(guān)注不平衡問題:對傳播面、影響力大的曲種研究文章較多,地域性較強的小曲種研究成果較少;另一方面研究者的專業(yè)出身多為民俗學(xué)、民間文學(xué)或音樂學(xué)領(lǐng)域,而曲藝學(xué)出身的研究者數(shù)量則很少,使得相關(guān)研究難免存在關(guān)注點或理論升華上的偏頗。
(二)創(chuàng)作和演出水平參差不齊
我們總是感嘆某某曲種有多少知名演員,其藝術(shù)水平有多么高超,曾經(jīng)引起過多么大的“追星潮”;或者也會感嘆,曾經(jīng)有多少傳統(tǒng)的經(jīng)典作品,等等。在這些感嘆的背后,其實是對當(dāng)下創(chuàng)作和表演的作品質(zhì)量的不滿與焦慮。雖然,變化或創(chuàng)新,是曲藝發(fā)展的必然規(guī)律和必由之路。但是,當(dāng)下太多作品偏離了曲藝的本質(zhì)、曲種的特色,對繼承和創(chuàng)新的關(guān)系產(chǎn)生了誤解或偏差,新的作品,打亂了業(yè)已形成的觀演關(guān)系和審美判斷,這正是讓人們不滿的原因所在。如有很多節(jié)目在創(chuàng)作和演出中,出現(xiàn)“歌舞化”“戲劇化”或者“去方言化”等問題,這恰恰丟失了曲藝是“演員以自身的本色身份,站在第三者立場或者說以第三人稱口吻所統(tǒng)領(lǐng)的‘說唱式‘?dāng)⑹觥雹诘谋举|(zhì)特征,忽略了表演者的語言、角色及“說法中現(xiàn)身”諸因素之于曲藝曲種藝術(shù)身份的重要意義。
在表演方面,主要演員基本功不扎實,使得曲種藝術(shù)整體質(zhì)量也因之而下滑。尤其是在網(wǎng)絡(luò)視頻和直播中,問題更大。如有的演員演唱時,因為背不下來唱詞而只能盯著屏幕看字幕,這勢必限制表演的發(fā)揮,該有的動作省略了,該有的表情也忘記了,大大降低了節(jié)目的藝術(shù)質(zhì)量。這些在觀念和心態(tài)以及價值觀上存在的問題,迫切需要加強對創(chuàng)演工作者進(jìn)行相關(guān)的藝術(shù)理論培養(yǎng),也需要理論工作者從學(xué)術(shù)研究的層面提出指導(dǎo)性的意見和建議。
(三)“技術(shù)”層面要求的忽視
技術(shù)和藝術(shù)是表演體系不可或缺的兩個重要方面,在當(dāng)下的社會環(huán)境中,“技術(shù)”的含義得到了前所未有的擴充,這里論及的“技術(shù)”包括舞臺、音響等操作技術(shù)、電腦和手機軟件的使用、相機和攝像機等音像設(shè)備的操作和剪輯技術(shù)以及以互聯(lián)網(wǎng)為媒介的“新媒體”技術(shù)等。在互聯(lián)網(wǎng)已經(jīng)深刻地影響著觀眾的審美意識和價值判斷的今天,我們的曲藝工作者發(fā)布網(wǎng)絡(luò)短視頻、從事直播等行為,如果作品基本信息不全,對曲藝的傳播是十分不利的;還有作品是舊有作品的直接上傳或隨意剪輯后再上傳,有的雖為新創(chuàng),但是傳播主體往往一個鏡頭錄到底,而不懂運用鏡頭和剪輯更好地突出本曲種的特色。這些因素?zé)o不影響著曲種文化和曲藝節(jié)目的傳播效果。
曲藝人才的培養(yǎng)是曲藝傳承的重要組成部分,涉及到創(chuàng)作和表演、觀念和技藝;涉及到局外人和局內(nèi)人的培養(yǎng)策略與路徑。而且,還包括“教”和“學(xué)”兩個方面:一方面是曲藝工作者的學(xué)習(xí),首先是作為學(xué)生的學(xué),其次是所有工作者對相關(guān)知識、觀念和技能的學(xué)習(xí);另一方面是“教授”,首先是老師的教,其次是作為局外人的院校、政府和社會組織等通過多元的形式來實施的教學(xué)活動。
(一)局外人層面
1. 落實政策扶持
一個藝術(shù)門類的傳承與發(fā)展,離不開黨和國家的關(guān)懷和支持。近年來,國家在政策上給予了中華傳統(tǒng)曲藝以持續(xù)的關(guān)注與扶持。2019年7月,文化和旅游部又印發(fā)《曲藝傳承發(fā)展計劃》(以下簡稱“計劃”),提到“推動曲藝傳承發(fā)展,對于弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,傳承中華文脈,增強文化自信,繁榮文藝事業(yè),推動文化建設(shè),滿足人民群眾日益增長的美好生活需要都具有重要意義?!雹蹚闹饕蝿?wù)看,“計劃”中提到了9項,其中“擴大傳承隊伍,提高傳承能力”“推出優(yōu)秀作品,滿足人民需求”兩項,直接與曲藝人才的培養(yǎng)相關(guān)。前者反映出的問題是:從業(yè)人少、現(xiàn)有從業(yè)者的傳承能力不足;后者,就更具體地指出了在創(chuàng)作和演出方面,優(yōu)秀的作品少,離人民的需要有距離。其實這兩條的核心內(nèi)涵,都是把問題指向了人才的培養(yǎng),因為,作品的創(chuàng)作需要人,優(yōu)秀作品的產(chǎn)出更需要優(yōu)秀的創(chuàng)作者和表演者。所以說,該計劃的制定和實施,核心就是人才的培養(yǎng)。在國家版“計劃”頒布之后,河南、湖南、湖北、山東等地紛紛出臺相應(yīng)的地方版“計劃”或相關(guān)政策,這些均顯示了“國家在場”在曲藝傳承發(fā)展方面自上而下的影響力,無疑會對各地曲藝的蓬勃發(fā)展帶來強勁的推動力。
2.擺正發(fā)展思路
“計劃”中已經(jīng)體現(xiàn)了整體傳承和發(fā)展的思路,其中“擴大傳承隊伍,提高傳承能力”便是基于對全國曲藝從業(yè)人員的整體現(xiàn)狀的調(diào)研而提出來的。在曲藝團體中,需要努力提升全員的綜合素養(yǎng)和業(yè)務(wù)能力,讓人人有節(jié)目演,人人都能有自己擅長的或保留的節(jié)目,以此促使演員們主動性和創(chuàng)造力的發(fā)揮。
3.完善教育體系
要解決當(dāng)下曲藝人才不足以及質(zhì)量問題,需要盡快建立從基礎(chǔ)教育到中等,再到高等的現(xiàn)代教育體系。此外,還需有以政府和社會機構(gòu)組織實施的各類培訓(xùn)為輔。
目前,由中國曲協(xié)與遼寧科技大學(xué)共同主編、高等教育出版社出版的“全國高等院校曲藝本科系列教材”首批12本教材④全部付梓出版,自此,曲藝高等教育有了專屬的教材,這對曲藝專業(yè)人才的培養(yǎng)具有積極的意義。同時,還需要完善專業(yè)規(guī)劃、師資隊伍和教學(xué)體系的建設(shè)?!坝媱潯敝刑岬健肮膭钋囶惙沁z代表性項目保護(hù)單位、相關(guān)機構(gòu)與專業(yè)藝術(shù)院校或藝術(shù)職業(yè)院校開展‘訂單式人才培養(yǎng),建立長期合作機制。”⑤那么,有了高校曲藝教材體系的構(gòu)建,這一項合作機制,便可得到盡快建立。
此外,還需要盡快將老藝術(shù)家的表演、口述資源轉(zhuǎn)化為教學(xué)資源。許多具備精湛表演功力的大師級傳承人、演員的藝術(shù)積累和風(fēng)格,并沒有得到很好的記錄與整理。所以,從院團、高校到地方的非遺保護(hù)機構(gòu),需要在這方面達(dá)成一致,盡可能地協(xié)調(diào)好老藝術(shù)家、保護(hù)單位、管理部門、學(xué)術(shù)力量的關(guān)系,各自發(fā)揮自己的優(yōu)勢,共同做好老藝術(shù)家的口述資料、教學(xué)資料、表演資料的搶救性錄音、錄像,并能夠?qū)⑦@些資料,盡快轉(zhuǎn)化為教學(xué)資源,用于各類曲種人才的培養(yǎng)。
政府和社會等的培訓(xùn),則以文化政策、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)表演、舞臺技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)等有針對性的短期培訓(xùn)為主。2019年度國家藝術(shù)基金資助項目“相聲表演與理論人才培養(yǎng)”,2020年中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“客家古文”傳承人群研修班、天津藝術(shù)職業(yè)學(xué)院2020年曲藝表演(鼓曲)專業(yè)研修班,以及“第五屆全國曲藝自由職業(yè)者優(yōu)秀人才培訓(xùn)班”等,都是這樣的例子。
4.搭建推廣平臺
評書表演藝術(shù)家劉蘭芳認(rèn)為,電視臺推出一些評書比賽,也是挖掘人才、培養(yǎng)人才,營造曲藝生態(tài)的一種方式。⑥目前,國家層面的曲藝評獎有“牡丹獎”,另外,各地還有不同主題的匯演、展演等,都為曲藝人才的推廣提供了很多平臺。自2020年新冠肺炎疫情期間的曲藝節(jié)目網(wǎng)絡(luò)推送到本年度馬街書會“第三屆優(yōu)秀傳統(tǒng)長篇大書網(wǎng)絡(luò)擂臺賽”,“網(wǎng)絡(luò)”平臺的曲藝展演形式已經(jīng)從初期的探索走上了更為系統(tǒng)化、專業(yè)化的道路,我們都看到了青少年的身影。除此之外,還有“曲藝英才培育行動”“曲藝英才計劃”也為表演和創(chuàng)作人才的培養(yǎng),搭建了很好的平臺,希望主辦方能夠繼續(xù)辦下去。
5.加強田野調(diào)查
田野調(diào)查,是人類學(xué)、民俗學(xué)研究的基本方法,是第一手資料搜集的基本渠道,也是從經(jīng)驗上升到理論的必要手段。理論研究者應(yīng)該加強與曲種間的交流、合作,從地域文化出發(fā),開展田野調(diào)查。從學(xué)術(shù)角度開展的大量的田野調(diào)查,可以了解到不同曲種的生存現(xiàn)狀、歷史發(fā)展脈絡(luò)、藝術(shù)特色的形成與變遷、演員的成長之路、不同曲種間的異同及各自價值。田野調(diào)查的成果,能夠形成一種比較性的視野,供不同曲種的人才培養(yǎng)和理論研究借鑒,為曲藝人才培養(yǎng)探索出切實可行的、有針對性的路徑。
(二) 局內(nèi)人層面
1.提升藝術(shù)水準(zhǔn)
第一,重視口傳心授的重要性??趥餍氖诘姆绞?,主要體現(xiàn)在藝術(shù)本體的面對面教學(xué)中,不管是在團體中的老人帶新人,還是在學(xué)校中的專業(yè)課等,這種方式,使學(xué)生對老師的要求、意圖和藝術(shù)處理等,能產(chǎn)生最直接、最及時的反饋與互動。在具體曲目教學(xué)、流派傳承等方面的教學(xué)上發(fā)揮優(yōu)勢。而年輕曲藝工作者,需要及時、認(rèn)真地向老藝術(shù)家學(xué)習(xí),繼承他們的藝術(shù)精髓,將曲種藝術(shù)發(fā)揚開來。
第二,練好基本功。我們有“拳不離手、曲不離口”的諺語,是先輩們留下的至理名言。不練習(xí),就難以在技術(shù)上達(dá)到和保持高水平藝術(shù)呈現(xiàn)的要求。如果演員的基本功不過硬,將不能較好地完成相應(yīng)節(jié)目的表演,更不能很好地呈現(xiàn)該曲種的表現(xiàn)力和感染力。
第三,實踐+反思。評書表演藝術(shù)家連麗如說:“最好的課徒方式,就是在書場里聽書,在書臺上說書,在實踐中磨礪?!雹叨囆g(shù)水準(zhǔn)的提升,還需要演員們及時深刻而又落到實處的自省。這表現(xiàn)在舞臺演出之后的經(jīng)驗總結(jié)和問題反思,好的經(jīng)驗共享,不好的問題共同商榷,及時規(guī)避。
第四,加強曲種間的交流和借鑒。反觀京韻大鼓、梅花大鼓、河南墜子等諸多曲種的藝術(shù)發(fā)展史,幾乎沒有哪個曲種是守著自己的“一畝三分地”一路走來的,無不是在于其他藝術(shù)門類及其他曲種的交流和借鑒中,逐步完善自我、發(fā)展成熟并形成曲種流派的藝術(shù)特色。賈振鑫認(rèn)為,某一曲種的學(xué)習(xí)者,同時應(yīng)該掌握其他相近曲種的表演,⑧也可以看作是曲種之間交流與借鑒的表現(xiàn)。
2.積累文化知識
任何藝術(shù),都不過是人類文化行為方式的一種。文化知識的積累,就是我們通常所說的文化素養(yǎng)的提升。豐富的政治、經(jīng)濟、歷史、軍事、民俗等,文化知識的積累,能夠提升表演者“對作品的充分理解、對主題的深入挖掘以及對人物的獨特塑造”,更能提升“演員自身形象的塑造”。有些作品之所以藝術(shù)水平低、思想性不夠,就在于創(chuàng)作者或表演者文化知識積累不夠,不能夠準(zhǔn)確抓住并反映百姓生活的亮點,更不能讓大眾從中得到生活和生命啟迪。
3.深化思想觀念
第一,摒棄“急于求成”的心態(tài)。曲藝的良好傳承和發(fā)展,很大程度上在于,曲藝工作者具有的耐得寂寞、長久堅守的“板凳要坐十年冷”的敬業(yè)精神和勤學(xué)苦練、不重名利、甘于奉獻(xiàn)的高尚品格。急于求成的創(chuàng)作和表演,都是拔苗助長,是人才培養(yǎng)和自我成長的絆腳石。40年前,陳云同志對評彈的發(fā)展提出了“出人、出書、走正路”的要求,其中對于“出人”,他說“出人,不一定要求一下子出十幾個,能先出三五個人就很好,逐步提高、增加?!雹徇@強調(diào)的正是人才培養(yǎng)不可急于求成。
第二,要有作為曲藝工作者的身份認(rèn)同。溫州鼓詞國家級代表性傳承人阮世池對于鼓詞書目的編創(chuàng)缺少反映現(xiàn)代生活的曲目時說:“可惜我年紀(jì)太大了,我要是年輕,我肯定會把這些詞多編點起來,學(xué)起來唱,也給聽眾帶去一些新鮮感?!雹膺@就是鮮明的身份認(rèn)同。不管是教,還是學(xué),不管是新人、還是老人,真正建立這樣的意識,才能取得藝術(shù)上的成功。
第三,正視傳統(tǒng)與創(chuàng)新的關(guān)系。曲藝工作者們需要多看看、多聽聽本曲種的知名老藝術(shù)家對其藝術(shù)生命歷程的講述,從中就可以了解到他們的成功之路及其經(jīng)歷的艱辛。應(yīng)該說這其中有一個共同的規(guī)律,就是“在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,與時俱進(jìn)、開拓創(chuàng)新”。我們不是不能創(chuàng)新,而是首先要把傳統(tǒng)繼承好,如此才會使創(chuàng)新因具有了曲種的本質(zhì)而更具“底氣”。
第四,“德藝雙馨”的觀念。“學(xué)藝先做人”,只有重視思想品德的修養(yǎng),曲藝工作者們的藝術(shù)道路才會越走越寬、越走越長。很多德藝雙馨的老藝術(shù)家,不僅藝術(shù)水平頂尖,而且都具有不計名利、關(guān)愛后學(xué)、處處為他人、為集體、為國家著想的無私奉獻(xiàn)精神,值得我們繼承和發(fā)揚。
4.掌握相應(yīng)“技術(shù)”
如今,互聯(lián)網(wǎng)已經(jīng)成為曲藝發(fā)展的關(guān)鍵性因素。真正意義上有效的網(wǎng)絡(luò)傳播,需要的是穩(wěn)定的、高質(zhì)量的內(nèi)容輸出,而不是毫無主題、支離破碎、動機不純的內(nèi)容,或三天打魚兩天曬網(wǎng)式的內(nèi)容發(fā)布。上文提到了當(dāng)下網(wǎng)絡(luò)曲藝傳播中的問題歸根到底是現(xiàn)有大部分曲藝人才缺乏相應(yīng)的網(wǎng)絡(luò)知識和技術(shù),所以需要在今后的人才培養(yǎng)中,在該方面予以加強。如學(xué)習(xí)并掌握相關(guān)圖片、視頻的基本鏡頭語言、拍攝、剪輯技術(shù),網(wǎng)絡(luò)傳播平臺(抖音、快手、嗶哩嗶哩等)的發(fā)布規(guī)則及技能等。運用這些技能,有效推動曲種、曲目的傳播和發(fā)展此外,賈振鑫還認(rèn)為,讓學(xué)生經(jīng)過專門的訓(xùn)練而掌握“能夠完成曲藝演出的策劃實施與市場運作的工作”的能力,11也是“技術(shù)”所包含的內(nèi)容。
曲藝作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的代表,穿過歷史車輪的滾滾濃煙,從古代走進(jìn)當(dāng)下,依然是廣大人民最親密的精神生活“伙伴”。然而,在多元文化形態(tài)、審美方式的沖擊下,曲藝的整體發(fā)展,面臨著嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)和危機,尤其是人才的培養(yǎng)問題,需要我們重點關(guān)注。俗話說,“打鐵還需自身硬”,因此,曲藝人才的培養(yǎng),核心在于全體曲藝工作者從自身著力,不斷學(xué)習(xí),從各個方面完善自我,構(gòu)建良好的曲藝本體發(fā)展機制,同時還需要政府、文化部門及社會各界的通力協(xié)作,健全曲藝的外部生態(tài)語境,推動曲藝人才培養(yǎng)的全面開展,努力實現(xiàn)曲藝人才梯隊建設(shè),進(jìn)而促進(jìn)中華曲藝文化的全面復(fù)興與繁榮。
① 郭乃安:《音樂學(xué),請把目光投向人》,《中國音樂學(xué)》,1992年第2期,第16頁。
② 吳文科:《論曲藝的本質(zhì)特征》,《曲藝綜論》,北京時代華文書局,2015年版,第6-7頁。
③ 詳見《文化和旅游部關(guān)于印發(fā)<曲藝傳承發(fā)展計劃>的通知》,載中華人民共和國文化和旅游部官方網(wǎng)站,2019年7月16日。http://zwgk.mct.gov.cn/zfxxgkml/ghjh/202012/ t20201204_906378.html.
④ 12本教材為:《中國曲藝藝術(shù)概論》 《中國曲藝發(fā)展簡史》 《相聲表演藝術(shù)》 《評書表演藝術(shù)》 《蘇州評彈表演藝術(shù)》《山東快書表演藝術(shù)》 《快板表演藝術(shù)》 《中華曲藝圖書資料名錄》《中國少數(shù)民族曲藝藝術(shù)》 《中華曲藝藝諺藝訣和專業(yè)術(shù)語》《國外學(xué)者論中華曲藝》 《中華曲藝書目內(nèi)容概覽》。
⑤ 詳見《文化和旅游部關(guān)于印發(fā)<曲藝傳承發(fā)展計劃>的通知》,載中華人民共和國文化和旅游部官方網(wǎng)站,2019年7月16日。http://zwgk.mct.gov.cn/zfxxgkml/ghjh/202012/ t20201204_906378.html.
⑥ 吳文科、常祥霖、劉蘭芳、連麗如:《傳統(tǒng)曲藝“昨夜雨”,如何澆開“今日花”》,《光明日報》,2019年9月2日,第8版。
⑦ 吳文科、常祥霖、劉蘭芳、連麗如:《傳統(tǒng)曲藝“昨夜雨”,如何澆開“今日花”》,《光明日報》2019年9月2日,第8版。
⑧ 賈振鑫:《從當(dāng)代曲藝生存環(huán)境看曲藝人才的社會需求與目標(biāo)定位》,《山東藝術(shù)》,2016年第3期,第100頁。
⑨ 陳云:《出人、出書、走正路》,《陳云同志關(guān)于評彈的談話和通信》,中國曲藝出版社,1983年版,第105頁。
⑩ 郭藝主編,黃慈帖編著:《浙江省國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人口述史叢書·阮世池卷》,浙江攝影出版社,2019年版,第103頁。
11 賈振鑫:《從當(dāng)代曲藝生存環(huán)境看曲藝人才的社會需求與目標(biāo)定位》,《山東藝術(shù)》,2016年第3期,第101頁。
(作者:中國藝術(shù)研究院曲藝研究所副研究員)
(責(zé)任編輯/鄧科)