摘要：倪瓚是元代畫家中對后世影響最大的一位，他獨特的繪畫技法、創(chuàng)作風格與簡約疏淡的山水畫風，曾是明清大師們所效仿的對象，也為后世審美及文藝創(chuàng)作造成了極大影響。本文通過對倪瓚山水畫的創(chuàng)作探究，揭示作品中形式的構(gòu)建、筆墨的運用和意境的營造，試圖剖析倪瓚作品的繪畫理念、技法、筆墨和構(gòu)圖形式，進一步挖掘其內(nèi)在的精神和思想，并提出應用的思路，為當代藝術(shù)家提升創(chuàng)作能力、增強對倪瓚作品的學習、完善對自身藝術(shù)價值的探索以及加深對山水畫創(chuàng)作的理解等方面提供現(xiàn)實意義。

關(guān)鍵詞：山水畫；隱逸；藝術(shù)價值

倪瓚作為中國傳統(tǒng)繪畫史上具有深遠影響的文人畫家，長期以來受到后人的不斷關(guān)注與研究。一般來說，對于山水畫入門，首先要求畫家學習傳統(tǒng)、學習先賢，認真研究古代巨匠的筆墨精髓和師法自然的理念，再根據(jù)自身在學習過程中的積累與體會，融入生活體驗進行創(chuàng)作。此次研究懷著對倪瓚這位大師的敬意，結(jié)合專業(yè)知識對倪瓚的山水畫藝術(shù)特色及其中的隱逸思想進行了探索。

當前學術(shù)界關(guān)于倪瓚山水畫的研究，主要是集中在藝術(shù)風格上，關(guān)于其隱逸思想的探索還較少。因此，本研究能夠在一定意義上填補關(guān)于倪瓚中國畫理論研究的空白，具備科研意義。在實踐層面上，剖析倪瓚作品對現(xiàn)代中國畫的發(fā)展將有所啟發(fā)，也能更好地提升當代畫家對山水畫的理解能力與創(chuàng)作能力，促使他們的實踐水平有質(zhì)的提升，具有較強的現(xiàn)實意義。

一、倪瓚的藝術(shù)風格剖析

倪瓚的家世雖不算顯赫，但也算是地方上財力雄厚的士紳，家資頗豐，足以為其求學提供資金支持。因此，他也具備為自己所喜好的文物字畫等建造一處收藏之所的財力。在這座建筑建成之后，倪瓚將它命名為“清閉閣”。倪瓚寄情山水之間，廣交天下名士。然而在元朝統(tǒng)治下，殘酷的社會現(xiàn)實使?jié)h族人備受欺壓，倪瓚的生活逐漸窘迫，嘗盡物是人非的苦楚。他寄希望于畫中世界，逃避現(xiàn)實，內(nèi)心憧憬著與世無爭，因此他的畫總是呈現(xiàn)一種清幽脫俗的出世之感。

（一）構(gòu)圖形式與特征

同一種景象在不同人眼中千差萬別，主要是因為每個人的經(jīng)歷不同、繪畫功底不同，對畫作的思維方式、觀察視角、構(gòu)圖形式和呈現(xiàn)效果的理解存在一定的差異。構(gòu)圖形式的獨特性，受創(chuàng)作者學識素養(yǎng)、個人經(jīng)歷、自身環(huán)境等因素的共同影響，創(chuàng)作者會通過獨特的構(gòu)圖形式展現(xiàn)其所處時代的經(jīng)歷，如“一河兩岸”的構(gòu)圖方法，便源自倪瓚的個人感悟，是他自創(chuàng)的三段式構(gòu)圖形式。

倪瓚的構(gòu)圖特點極為簡潔：畫作中大量留白。繪一幅樹木和山坡山石時，在近樹與遠山之間，大片區(qū)域保留空白，會給人一種湖面煙波浩渺、云煙籠罩的觀感，這種簡潔空白的著畫方式，也是源于其長期漫游太湖湖畔的獨特體驗，同樣也貫穿了倪瓚的大量畫作，成為其獨有的創(chuàng)作符號。大片的留白區(qū)域和較少的樹木坡石形成明顯的對照，放眼望去，空蕩幽深，給人以靜怡之感。恰到好處的構(gòu)圖處理手法，使觀者無不受畫面?zhèn)鬟_的強烈情感的觸動，置身于倪瓚創(chuàng)作時的“逸氣”之中。

倪瓚山水畫的構(gòu)圖雖然簡約，但其內(nèi)蘊卻變化無窮。他喜歡用平淡的線條來描繪遠山，這樣的技法，其好處是給人以淡然寬闊之感，正好與倪瓚本身的心性相照，使觀者感受到倪瓚淡然、寬廣的胸懷。與遠山相對應的則是太湖坡石，其多使用方硬的折線繪成，暗示倪瓚對心中不滿的宣泄，也暗指他對亡故親人無法釋然的追思。這種構(gòu)圖方式倪瓚應用得最為貼切，也最能表達他的思想感情。

（二）筆墨特征

倪瓚的筆墨特征就是“枯墨”和“逸筆”?！翱菽笔菚ㄓ谜Z，就是毛筆用墨比較干澀的意思，“枯墨”分為飛白、枯筆、渴筆三種?！耙莨P”是一種抽象的筆法，在倪瓚看來就是“寫”—“寫胸中逸氣”。倪瓚崇尚道家思想，內(nèi)心追求自然、清靜、無為的境界，這與他本人超凡脫俗、清高孤傲的性格特征十分契合。輕柔簡淡的枯筆意蘊，加上“一河兩岸”的構(gòu)圖方式，使得倪瓚的作品意境清幽靜謐，充滿恬淡空靈的意味。

倪瓚稱自己畫畫“逸筆草草”，這是他對自己筆法方面的總結(jié)。倪瓚早期的作品，以中鋒用筆居多。后來，倪瓚自創(chuàng)“折帶皴”的創(chuàng)作技法，運用這種創(chuàng)作技法所畫出的線，就好比折帶一般，因此被稱為“折帶皴”，在他后期的大部分的作品中，大量運用了這種創(chuàng)作技法，將山石的特征更好地體現(xiàn)了出來。比如他先用折帶皴勾勒出山石的具體形態(tài)，再用披麻皴細致地刻畫出山石的豎面，最后使用干筆來回皴擦山石的陰暗處，幾種不同手法的結(jié)合將山坡的碎石、石頭的質(zhì)樸、景物的秀麗完美地體現(xiàn)出來，使作品呈現(xiàn)簡淡、純凈之美。

（三）以書入畫

倪瓚的作品，是“以書入畫”風格的經(jīng)典代表。他通常將符合繪畫作品的詩文直接作為主要的構(gòu)成要素布局在繪畫作品中，將書法與繪畫內(nèi)容相互映襯，融合在一起。他的作品中，書法與繪畫已經(jīng)渾然一體，在這兩種藝術(shù)領(lǐng)域分別具有等高的研究價值。他的書法也帶有他山水畫作品的一些特點，雋秀清凈，簡淡超逸。倪瓚早年的書法創(chuàng)作還追求嚴謹規(guī)整，到了后期受生活環(huán)境及人生閱歷的影響，書法風格出現(xiàn)了一定的變化，比以往的嚴謹規(guī)整多了一絲銳利，字體筆畫都有些許夸張，鋒芒畢露，展現(xiàn)出書寫的隨意性，與畫作中那些隨心安放的美景有著表達上的相通之處。在歷經(jīng)多次變故之后，無論是書法還是繪畫，他都率性隨意地創(chuàng)作，已經(jīng)達到了簡淡隱逸的境界。

二、倪瓚山水畫中隱逸思想的啟示

（一）形式的構(gòu)建

倪瓚創(chuàng)作山水畫時追求畫面簡潔，用筆構(gòu)形時也是處處從簡，從其多數(shù)作品中可見大幅空白，這些空白給觀賞者留下了更多的想象空間。倪瓚的山水畫作對形式的構(gòu)建，重在著墨簡潔，看似簡單的幾筆，卻將形式完整地構(gòu)建出來，達到了無形勝有形的境界?！安磺笮嗡啤钡臉?gòu)建手法，能更好地表達其隱逸思想，在優(yōu)美的山水景色之間融入倪瓚的個人情感。

（二）筆墨意識的追求

倪瓚山水畫的筆墨特點，簡單概括，就是“簡淡”。組織簡淡、穿插簡淡、交疊簡淡、變換簡淡、墨色簡淡—一切筆墨平淡而含蓄，這種筆墨特點與他所表現(xiàn)的意境達到了高度統(tǒng)一。從他簡淡的筆墨，可以體會到他在畫作中營造出的幽遠、蕭瑟而荒寒的意境，了解到他淡泊名利的內(nèi)在品格。

（三）意境的營造

倪瓚在作畫時，多將心境化作山水的飄逸淡雅，崇尚山水為卷、一氣呵成的潑墨風格。以《雨后空林》為例，畫面起勢于近處的山腳，放眼望去，遠處高聳入云的山嶺間，激蕩的瀑布穿石而出，歸于山腳的水潭；小溪迂回彎曲，靜靜流淌，入眼之處，小石橋橫貫其上。畫面乍看平平無奇，仔細觀摩，卻有潮奔浪涌般的情感共鳴和內(nèi)心觸動。倪瓚通過橫岸與斜坡來構(gòu)圖，在其間融入山川樹木，迂回彎曲的溪水，形成一幅延展無限、層次清晰的畫作，頗有桃花源的意境。經(jīng)后世考證，畫中景致位于苕溪。這一時期的畫作也表明，倪瓚在實物創(chuàng)作方式上崇尚自然，寄情山水，其筆墨也多受益于自然，以實物為師，自成一體，作品中也常常帶有更多的情緒與追思。

三、對倪瓚作品中隱逸思想的感悟

“逸筆草草，不求形似”是一種意境的表達，而非畫作本身的創(chuàng)作技法。倪瓚的眼光獨到，意境營造能力絕倫，輕描淡寫下是反映他深厚功底的深摯刻畫，極簡的勾勒恰如其分，正是藝術(shù)家將內(nèi)心積淀外化的過程。他的作品，意蘊表達充沛豐滿，將“逸筆”的恰當、寫意趣味完美呈現(xiàn)，對于現(xiàn)代藝術(shù)家的創(chuàng)作有著較強的借鑒意義，也為追求傳統(tǒng)藝術(shù)美感的觀眾帶來了遐想空間。

重新解讀倪瓚的隱逸思想，從倪瓚獨有的藝術(shù)天賦角度作出詮釋，可以為后人的創(chuàng)作找尋更好的寄情之處。一些現(xiàn)代的藝術(shù)設計，雖然融入了淡漠、寂寥、悠長的情感表達，試圖在創(chuàng)作中訴諸更多的內(nèi)心感悟，但并沒有學到倪瓚獨有的三段式構(gòu)圖的精髓。倪瓚的畫作給藝術(shù)家的啟示是，雖然現(xiàn)代人所處的時代和倪瓚的生活的時代大相徑庭，難以親身體會他的人生經(jīng)歷，但是藝術(shù)家自身或平凡或獨特的人生經(jīng)歷，也能賦予作品屬于藝術(shù)家自身的思索。倪瓚寄情于畫作的情感宣泄，構(gòu)造獨特的“逸”境，深悟精神世界的奧妙，將思想注入筆墨，才能賦予作品生命和靈魂，創(chuàng)作出有意境的畫作。每個畫家的創(chuàng)作之路都很漫長，他們可以循著倪瓚的“逸”，探索自我的“意”，不斷完善自我，發(fā)現(xiàn)自我。

倪瓚的創(chuàng)作風格為后人所仰慕，在他的作品中總是可以感受到那份遠離塵世喧囂的寧靜和一絲簡淡、疏遠的荒涼，所傳遞出來的這些感受也正是倪瓚內(nèi)心的真實寫照。深層次探究倪瓚的作品中蘊含的藝術(shù)風格，對其作品的構(gòu)圖、筆墨以及以書入畫的創(chuàng)作特點作出詮釋，分析如何更好地在實踐中對倪瓚隱逸思想進行運用，能夠提升創(chuàng)作者的繪畫技巧，豐富創(chuàng)作者的美學知識，促進當代詩畫藝術(shù)的推陳出新。

作者簡介

遲琮霖，1997年10月生，男，滿族，山東青島人，哈爾濱師范大學美術(shù)學院美術(shù)學專業(yè)2020級在讀研究生，研究方向為中國畫藝術(shù)。

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