朱子璇

摘要：在早期中國(guó)美術(shù)史的長(zhǎng)河里，有繪畫(huà)、書(shū)法、雕塑、建筑等等非常多的門(mén)類(lèi)，但是在西方美術(shù)史里以上這些同樣是有的。而中國(guó)工藝美術(shù)分支中出現(xiàn)的漆畫(huà)藝術(shù)是中國(guó)本土文化，是從七千年傳統(tǒng)中走來(lái)的民族畫(huà)種，代表了中華此次通過(guò)對(duì)當(dāng)代漆畫(huà)藝術(shù)家沈克龍分析研究，了解當(dāng)代漆畫(huà)藝術(shù)中東方意蘊(yùn)和西方色彩的碰撞以及傳統(tǒng)與現(xiàn)代的拉扯。

引言

在第一次接觸到了漆畫(huà)課程，了解漆畫(huà)的歷史時(shí)，很是震撼，對(duì)自身所學(xué)習(xí)的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生猛烈的沖擊。傳統(tǒng)和當(dāng)代，東方和西方相互交織，在漆畫(huà)藝術(shù)上更是明顯。在興趣的促使下，我去翻閱了《中國(guó)美術(shù)簡(jiǎn)史》，工藝美術(shù)竟然在中國(guó)美術(shù)史里尤其是在早期占據(jù)重要的地位。工藝美術(shù)通常裝飾精美，具有實(shí)用性或目的性，包括了陶瓷、漆器、玉雕、青銅器、錦帛畫(huà)等。戰(zhàn)國(guó)時(shí)期楚地開(kāi)始出現(xiàn)漆器裝飾畫(huà)，木胎漆繪被應(yīng)用。其中最深刻的是西漢時(shí)期出土的《漆棺彩繪云氣異獸圖》，見(jiàn)圖一，外以黑漆作底，用紅、黃、白等色繪云氣紋。云紋行筆飛揚(yáng)流暢，頗具洶涌怒卷之勢(shì)力。秦漢一改以往的精細(xì)寫(xiě)實(shí)風(fēng)格，傾向于追求整體動(dòng)勢(shì)，以氣勢(shì)與古拙完美統(tǒng)一，創(chuàng)造出粗獷雄健、飛揚(yáng)激蕩的美學(xué)典范。

這幅畫(huà)因?yàn)椴煌谝酝恢标P(guān)注的西方藝術(shù)而使人記憶猶新，西方的繪畫(huà)中從未見(jiàn)過(guò)這樣的線條，將“動(dòng)”和“勢(shì)”表達(dá)到極致，哪怕是線條大師丟勒可能也做不到。漆畫(huà)藝術(shù)延續(xù)至今，從未止步，在當(dāng)前文化的大好背景之下，涌現(xiàn)了一批卓越的漆畫(huà)工作者，將中華漆畫(huà)工藝構(gòu)建在中西方文化中視為他們義不容辭的責(zé)任。

沈克龍，筆名一龍，江蘇南京人。1964年4月出生，89年畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系壁畫(huà)專(zhuān)業(yè)，為職業(yè)藝術(shù)家，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。他的作品分成多個(gè)系列如：《經(jīng)史》系列、《漢賦》系列、《往境》系列、《長(zhǎng)物》系列、《觀自在》系列。

一、紅與黑

沈一龍作品中用紅黑色調(diào)的幾幅繪畫(huà)尤其讓人喜愛(ài)。其中我了解到未經(jīng)調(diào)和的生漆就是黑色，是大漆的顏色。他說(shuō)“一條道走到黑”——黑，黑色在漢代被視為尊貴之色，《拾遺記·前漢下》記載：“漢成帝好微行，于太液池旁起宵游宮，以漆為柱，鋪黑涕之幕，器服乘輿，皆尚黑色?！盵1 ]漢代的很多工藝美術(shù)都以黑為尊，漆器亦如是。《淮南——·齊俗訓(xùn)》中談道“漆不厭黑，粉不厭白”[2 ]，“黑”與“漆”二者已經(jīng)形成一種密不可分的關(guān)系，從這一角度來(lái)說(shuō)，漢代漆藝中的留黑是一種文化的選擇。一個(gè)長(zhǎng)于黑白的版畫(huà)家曾說(shuō)：世上最美的黑是漆黑;一個(gè)長(zhǎng)于色彩的畫(huà)家也說(shuō)：中國(guó)傳統(tǒng)里有兩種最美的色彩，一是宣紙的白，一是大漆的黑。的確，漆黑是世界上最黑最美的黑。在中國(guó)，黑與漆是連在一起的，最黑的墨是漆煙墨，語(yǔ)言里也有‘漆黑’的詞匯。黑成了漆的代表色彩?！痹缙诘钠崞骺赡芤矊?duì)他產(chǎn)生了影響。

沈克龍展出與“涉事”展覽上的《閑對(duì)》，畫(huà)面的形狀有更多的構(gòu)成意味，突破傳統(tǒng)四四方方的畫(huà)面，凹陷的曲線打破剛硬邊界呼應(yīng)了紅黑交接處的處理。運(yùn)用了經(jīng)典的紅色和黑色，將這一對(duì)質(zhì)樸的顏色演繹的惟妙惟肖，碰撞處的延綿也是作者對(duì)正負(fù)形的思考，吸引住我們目光的是紅還是黑，紅將戰(zhàn)勝黑，還是黑將吞噬紅。巧妙的留黑讓觀者的眼睛聚焦在交接處，迂回婉轉(zhuǎn)。當(dāng)想尋覓到作者思考的蛛絲馬跡時(shí)，又被大片的紅蠱惑。作者在自然生活和藝術(shù)世界進(jìn)進(jìn)出出，精神卻總是在思考，在飛越。

相較于另一幅作品《漢賦·聽(tīng)音撫色》，紅與黑的碰撞更加剛勁有力，大刀闊斧的畫(huà)面分割看的大快人心。大膽應(yīng)用構(gòu)成的點(diǎn)線面，大體塊高度概括。顏色的碰撞更加猛烈激蕩。

二、東方意蘊(yùn)

沈克龍的作品的載體延續(xù)了中華傳統(tǒng)器物，如古琴、椅子、屏風(fēng)等，將這些從考古中出來(lái)器物放入平面繪畫(huà)，如同中國(guó)美術(shù)的發(fā)展史，從實(shí)用價(jià)值中脫離出來(lái)，形成了獨(dú)特的藝術(shù)審美性。和漆器一脈相承，也表達(dá)了他將傳統(tǒng)技藝及其所蘊(yùn)涵的文化精神轉(zhuǎn)化為當(dāng)代藝術(shù)形態(tài)的各種可能性的努力。他的作品多為抽象或半抽象形式，有的抽象形態(tài)來(lái)自東方哲學(xué)的提煉，有的抽象形態(tài)則來(lái)自自然人文素材的提煉。

他的繪畫(huà)作品《花事千年》，寥寥幾筆，屏風(fēng)和花的意味恰到好處，這件作品的抽象屏風(fēng)形態(tài)隱露在有無(wú)之間，沈克龍一直堅(jiān)持八大山人的精神，“少”即是“廉”，一是描繪的對(duì)象少;二是塑造對(duì)象時(shí)用筆少。畫(huà)面透露著寧?kù)o雅致，同時(shí)也訴說(shuō)著一種文人詩(shī)書(shū)氣。沈克龍?jiān)f(shuō)：“脫其形，得其大意”，“通天地，吾心往已”。脫離抽象，更追求中國(guó)畫(huà)的氣韻。他運(yùn)用點(diǎn)、線、面在畫(huà)布上有序結(jié)合，在虛虛實(shí)實(shí)中讓人感覺(jué)到美具有生動(dòng)，嚴(yán)謹(jǐn)有趣味。

三、西方精神

沈克龍的作品還結(jié)合了西方元素，大大拓展了漆語(yǔ)言的魅力并將當(dāng)代漆的語(yǔ)言發(fā)揮到了極致。在他的作品《觀自在-飛天》中，影約可以看到西方抽象表現(xiàn)主義巴內(nèi)特·紐曼的影子，紐曼是美國(guó)著名抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)家，是色彩領(lǐng)域最重要的畫(huà)家之一。紐曼的極簡(jiǎn)主義是把構(gòu)成與色彩盡可能的簡(jiǎn)單化。簡(jiǎn)化了形式，復(fù)雜了主觀形式。紐曼的“拉鏈”是直線的切割，而沈克龍?jiān)谶@一形式基礎(chǔ)上，運(yùn)用了國(guó)畫(huà)中很有彈性的線條，中西方融匯貫通，才能將漆畫(huà)藝術(shù)發(fā)展至今，與時(shí)俱進(jìn)。今天的文化應(yīng)該更具備當(dāng)下精神，這是所有文化人的理想，探索傳統(tǒng)題材的當(dāng)代性。

四，結(jié)語(yǔ)

好的漆畫(huà)應(yīng)該從傳統(tǒng)漆藝中來(lái)，一方面將中華精粹工藝傳承下去，另一方面又以藝術(shù)的姿態(tài)與當(dāng)代藝術(shù)思潮相對(duì)接，博采眾長(zhǎng)。受到西方文化的沖擊時(shí)，應(yīng)當(dāng)學(xué)習(xí)沈克龍身上的這種精神，保持文人堅(jiān)定的氣節(jié)，同時(shí)也廣泛吸納西方好的東西。多元化是當(dāng)今世界藝術(shù)的主題。

注釋?zhuān)?/p>

[1]王嘉，孟慶祥，商微姝，譯注.拾遺記譯注[M].哈爾濱：黑龍江人民出版社，1989：166.

[2]劉安.許慎，注.陳廣忠，校點(diǎn).淮南子[M].上海：上海古籍出版社，2016：258