胡雪嬌

（北京服裝學(xué)院,北京 100020）

一提到古埃及藝術(shù)，大部分人對此最深刻的莫過于獅身人面像和橫帶式結(jié)構(gòu)的壁畫了。其實古埃及的雕塑藝術(shù)在雕塑史上占有重要地位，不光是因為其造型藝術(shù)當中存在著很明顯的造型特點，比如人物大多為直立或直坐的挺直狀態(tài)，盡量遵循著對稱的構(gòu)圖等等。仔細觀察古埃及的雕塑還能發(fā)現(xiàn)其中充斥著直線與矩形結(jié)構(gòu)的運用，這是其雕塑藝術(shù)的一種程式化的展現(xiàn)，當然不止于存在雕塑中，其他藝術(shù)形式甚至在建筑中也有這樣幾何式的風(fēng)格融入。且看金字塔和方尖碑上的直線不斷延長至尖端處，沖破云霄，直指蒼穹。當時國王用的王座、常見的小凳都有規(guī)整的幾何形式的組成。由此可見，古埃及的藝術(shù)沾染了許多規(guī)律性、穩(wěn)定性。

一、古埃及雕塑藝術(shù)的造型特點

古埃及的大部分雕塑都是圍繞人像展開的，而人像也很大程度上是統(tǒng)治階層相關(guān)的題材。這在壁畫中遵循著正面律法則，而橫帶式的構(gòu)圖則展示了他們的構(gòu)圖意識——對稱與平衡。和壁畫一樣，他們對于人像雕塑的處理也是充滿程式化的。浮雕上的人物有著固定的比例，從它們的大小就可以看出其地位的尊卑。獨立的人物雕像盡彰顯肅穆莊嚴的神色，挺直站立，雙手握拳，邁出一只腳來，或者端坐在座椅上，身體往往和背后的石頭融為一體，腳部也是生硬的和底座相連。身體結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)是概括性的，多用直線利落的線條刻畫，在部位轉(zhuǎn)折處僵硬的曲折。清晰的輪廓線把所有的形體都包含在內(nèi)，但對于細節(jié)處的掌控卻有些粗糙。古埃及人忠于自然與現(xiàn)實，并且很專一的展示他們認為最重要的部分——完整性。

二、矩形結(jié)構(gòu)的具體展現(xiàn)

首先矩形結(jié)構(gòu)的展現(xiàn)在對于人像的處理具有一定的程式化風(fēng)格，以《門卡烏拉》為代表，其作品雕刻了門卡烏拉和他的王后，構(gòu)圖相對簡單。整體外輪廓呈長矩形構(gòu)圖，人像一左一右呈對稱，二人等大身高。（如圖1）

圖1 《門卡烏拉》（左）、《卡拉夫》（右）

兩人都伸出左腳站立姿勢。頭頸肩的連接關(guān)系略微模糊，但不乏有一些像鎖骨之類的細節(jié)處理。手部的描繪顯然十分程式化，結(jié)構(gòu)沒有男性的上肢那樣清晰，相反女性的手部像一個平面一樣，即使是彎手的狀態(tài)也是像兩個相連的長方體的彎折，突出了空間，但過于單薄。女性的胳膊也是如此，大臂與小臂很僵硬的轉(zhuǎn)折，顯得整體動作生硬，女性的柔美只在圓潤的處理上展現(xiàn)。這就像伯里曼在藝用人體解剖中講到的把人體的各個部分看成是塊面，然后實體之間相互楔入、榫眼相接和連鎖的狀態(tài)。

盡管下體有衣物的遮擋，但大致的身體結(jié)構(gòu)還是有所展現(xiàn)，只是男性與女性的身形相似，女性的胯部有些窄小，這也是程式化的表現(xiàn)，兩人物的身體輪廓大致相似，沒有個性化的展示。我們都知道男性的胸腔部分比胯部要寬，呈倒三角的姿態(tài)，而女性相反，更像一個正三角形的結(jié)構(gòu)，但在這個雕塑中，二者身形上有著極大的相似性——肩部寬度、身形比例和細節(jié)上的描繪。

門卡烏拉下肢的刻畫儼然不如上肢。膝蓋部分做成了一個正方形，沒有了肌肉和骨骼的展現(xiàn)，而是從脛骨分成了兩部分向側(cè)后方彎折，腿與腳之間的相接結(jié)構(gòu)亦沒有展現(xiàn)，而是腿直立向下，生硬轉(zhuǎn)到腳面上，腳趾與手指一樣，用線來雕刻輪廓界限。這部分男性與女性的描繪也是一樣。

在《門卡烏拉》中人物雖然是邁步的動作，但身體沒有脫離背后和腳下的石頭，腳底直接連接到了底座上。矩形貫穿了整個雕塑，從整體的構(gòu)圖到二人的體型，再到膝蓋等細節(jié)描繪。對比《卡拉夫》像（如圖1）也是一樣，人物坐在座椅上，身體與椅子緊密結(jié)合，人物身體端坐，身體結(jié)構(gòu)與《門卡烏拉》相似，且底座也是矩形，由于人物過于直坐，所以從側(cè)面看每一個轉(zhuǎn)角都接近90度。矩形的構(gòu)圖也貫穿著雕塑，尤其是人物身體還與底座以及背景石頭沒有分開的雕塑尤為明顯，從每一個角度看都呈現(xiàn)出矩形。這是一個很明顯的身體概括的藝術(shù)語言，把人物看作是上半身與下半身兩個部分，每一個部分都概括成了長矩形。

更為明顯的作品是《霍特普團塊式雕像》，這樣的“團塊式雕像”大多彎曲雙膝，軀體整個嵌入矩形石塊中，只露出頭和腳，手呈浮雕狀態(tài)，雙腿之間有著象形文字。從古代埃及的建筑中同樣能看到他們對于矩形結(jié)構(gòu)的運用，神廟的俯視圖就是一個個矩形的展現(xiàn)。

后期時代中，在雕塑《哈特謝普蘇特》當中也能明顯看出，膝蓋部分同樣是矩形，但底座有了圓滑的處理，胸腔部分顯然沒有《門卡烏拉》細致，更像是一個概括性的描繪，只有身體的矩形結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折仍然存在。當然這樣偏方直的線條結(jié)構(gòu)的運用隨著時間的變化一點點變得圓潤起來。在浮雕《埃赫那吞和他的家人》中，人物雖然也是受到了正面律的影響，展現(xiàn)了側(cè)面直坐的姿態(tài)，但人物的腹部和臀部，以及小腿部分可以看到明顯的人體曲線，顯得浮雕更加生動柔和?！栋：漳峭獭返裣裰幸彩峭怀隽饲€輪廓和飽滿的肚子。當然這有很大程度上是受到了埃赫那吞國王的政權(quán)影響。

三、背景原因

藝術(shù)樣式的形成往往需要多種原因的雜糅與結(jié)合，其自然環(huán)境、文化形態(tài)、意識思想等等。美國埃及文史專家威爾遜說“尼羅河在兩條狹長的土地之間，在巖石與無垠沙漠幾近對稱中流淌，這一自然中的對稱，成為埃及理想中智慧與藝術(shù)的原則，即追求平衡對稱與二元性的美感?！?/p>

埃及的地形給古代的埃及人思想帶來了很大的影響，這里地勢有著天然的屏障。且這些人賴以生存的尼羅河總是在按照著規(guī)律循環(huán)往復(fù)著，所以這樣的循環(huán)影響到了古埃及人民的內(nèi)心，他們相信人和河流出現(xiàn)洪水灌溉田地、太陽升落的規(guī)律一樣，一遍一遍地循環(huán)重復(fù)。古埃及的奴隸制出現(xiàn)的很早，仔細看看那時候的藝術(shù)就會發(fā)現(xiàn)，他們有著極其嚴格的等級制度和章法。人物尊卑地位體現(xiàn)在人物大小上，壁畫上的物品都是一件件清晰地展示出來輪廓，然后整齊地排列組合。構(gòu)圖儼然有序，人物有著固定的比例和顏色，遵循對稱和橫帶式構(gòu)圖。浮雕雕刻以前先有著草圖，然后在墻上畫上網(wǎng)格，這些都不能出錯，因為其很有可能會影響到人們來世的生活。而為了盡可能的展現(xiàn)人的完整性，正面律的使用已然是很好的辦法。所以他們的藝術(shù)要展現(xiàn)的不是其人或物品的真實展示樣貌，而是作為一種象征出現(xiàn)的標記。重要的是展現(xiàn)國王的權(quán)力、國家的實力和人的來世與永恒。就像“團塊式”雕塑《桑曼與奈芙露阿公主》，造型簡潔，表露“卡”在死者石像中找到永久居所的觀念。

且埃及的雕刻多有石材制成，矩形石塊方便運輸。這和埃及的采石資源也有關(guān)。直線是最簡單但也是相對于曲線更生硬的表現(xiàn)形式，矩形的結(jié)構(gòu)給人的感覺也是穩(wěn)定、沉重并且充滿秩序感的，同時也是堅毅的、直接的。簡單的幾何形體卻展現(xiàn)出了人民對于向往生活的追求，道出了他們與真實自然相處的智慧，就像這無論從哪個角度看去，都是對稱式的，充滿規(guī)律的構(gòu)圖一樣純粹。（如圖2）。

圖2 可以從各個角度看到的矩形結(jié)構(gòu)

四、結(jié)論

藝術(shù)的發(fā)生是多個因素一起作用的結(jié)果，況古埃及的藝術(shù)特征總結(jié)起來不只是這些，因此研究其藝術(shù)應(yīng)該從各個角度入手，不光是表現(xiàn)出來的藝術(shù)，其背后的原因也值得仔細推敲。因為古埃及的特殊地形，所以給埃及人民送來了尋求永恒的思想，形成了不一樣的文化形態(tài)，進而影響到了藝術(shù)樣式的形成發(fā)展。直線的運用和矩形的造型結(jié)構(gòu)作為古埃及雕塑藝術(shù)的明顯特征，同時也是其思想的展現(xiàn)。這樣的樣式不僅在古埃及，之后也影響到了古希臘的雕塑藝術(shù)發(fā)展。從這樣的歷史鏈接中我們就可以理解其他藝術(shù)樣式出現(xiàn)的原因?；蛟S這就是研究雕塑歷史的意義，雕塑的歷史不光是藝術(shù)的歷史，更是思想變化的歷史，我們還可以從中探究許多。