宋新偉
傳統(tǒng)紫砂壺藝傳承至今,已是一個造型變化萬千、文化主題豐富的紫砂藝苑。紫砂壺藝之所以在當(dāng)代成為一項發(fā)展的十分火熱的手工陶瓷行業(yè),實質(zhì)上是契合了中國改革開放以后物質(zhì)需求發(fā)展所帶來的精神文化需求。四十余年的高速發(fā)展,讓中國人的物質(zhì)生活獲得極大豐富,前所未有的豐沛物質(zhì),在無形之中放大了很多人精神上的缺失,所以很多人都有一種迫切的精神需求。而在信息技術(shù)高速發(fā)展、外來文化的不斷沖擊之下,傳統(tǒng)文化的回歸成為了一種必然的精神歸宿,帶有傳統(tǒng)文化色彩的紫砂壺也由此迎來了發(fā)展的契機。當(dāng)代紫砂壺創(chuàng)作對工藝的探究、形體美學(xué)的思考也達到了新的高度,一些過去不曾想、不敢想的創(chuàng)意噴涌而出,誕生了很多極具創(chuàng)造力的紫砂壺新品,圖1紫砂“小風(fēng)華壺”就屬于其中之一。
圖1 小風(fēng)華壺
紫砂壺的創(chuàng)作講究一個“精、氣、神”,這其實是承襲了中國傳統(tǒng)的哲學(xué)思想,古代中國人敬畏自然,認為萬物有靈,而人又是萬物靈長,人之所以有別于草木,那就在于人有精神,所以在社會的各個方面,對于精神的追求都浸入骨髓。紫砂壺的精神便在于其承載的中國文化,“小風(fēng)華壺”的創(chuàng)作源自于對“風(fēng)”的所思所想。中國傳統(tǒng)美術(shù)善于從側(cè)面描繪無形之物,如國畫中用留白展示天空、湖海水面,用落葉展示微風(fēng)等等,“小風(fēng)華壺”上的裝飾構(gòu)筑了一個有“風(fēng)”的世界,并由此衍生出更多的思考。
紫砂“小風(fēng)華壺”的形體線條簡樸,結(jié)構(gòu)相對簡單。圓形腹鼓的壺體,一彎壺流,圓圈壺把,寶頂鈕,平壓蓋,圓口升頸,平底,壺體上線條的走向相對統(tǒng)一,各個部位向中央聚集,構(gòu)成一個融洽的整體。這把壺的主題表現(xiàn)主要集中在壺上的貼塑裝飾,薄泥片貼紋構(gòu)成的圖案帶有飄逸的線條,其設(shè)計風(fēng)格帶有傳統(tǒng)如意紋的影子,卻又有所不同,與茶壺合在一起來看,就如同外面裹著的一層霓裳,伴隨著空氣中的流動翩飛起舞。這樣的效果得益于其抽象化的裝飾形態(tài),重點在于構(gòu)思、工藝上皆采用相當(dāng)成熟的技巧,所以設(shè)計好以后的制作難度并不高。首先就是將一整塊泥片裁切成長方形,圍攏形成身筒,隨后鑲壺底,然后用拍子逐步拍打出壺面曲線,這個過程要均勻流暢,讓壺面顯得飽滿圓潤;接著制作壺口,壺口升頸采用明接過渡,將壺口與壺身明顯的區(qū)分開來,為之后環(huán)繞壺肩的主題裝飾留出空間,壺蓋的制作相對簡單,平蓋上采用同樣的貼塑主題裝飾,空出中央明接法鑲接壺鈕,鈕頂帶尖,如同一座寶塔,之所以要這樣設(shè)計,是為了委婉的顯示出造型的高度,而通常越是高處,越能感受到空氣的流動。這樣的細節(jié)處理決定了后續(xù)主題裝飾的成敗,整體形成呼應(yīng),讓造型和裝飾不再是單獨的存在。
“小風(fēng)華壺”的裝飾是創(chuàng)作核心所在,壺蓋、壺流、壺身,如意一般的貼紋線條起伏,卻又不似波浪,不似云卷云舒,有別于過去常見的如意裝飾表達。從這樣的裝飾中,隱含著一種起伏的規(guī)律,尤其是壺面上如意尖上的圓點,如意又如玉,既是吉祥也是遐想,充分塑造出傳統(tǒng)裝飾紋所帶來的美,并且從中還能感受到一股無拘無束的飄逸。打破常規(guī)的裝飾變化,流暢的形體線條,都給人一種沖出束縛的暢快,仿佛能夠任意變化,無限穿梭,就如同當(dāng)下這美好的年華,肆意卻又不逾矩,在有限的自由中享受人生。這就是當(dāng)下這把紫砂壺文化內(nèi)涵的塑造。
古典文化藝術(shù)中,紫砂壺沒有繁復(fù),沒有堆砌,是一種實用的古樸,當(dāng)代紫砂壺藝創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)傳承這一藝術(shù)精神,用古色古香的形體語言來詮釋當(dāng)下時代的文化內(nèi)涵。紫砂壺在不同的時代有著不同的藝術(shù)特點,秉承自身對于創(chuàng)作的理解,敢于打破常規(guī),只有這樣才能為作品注入靈魂。一代代的紫砂文化,不單積累的是技藝,更是一種工匠的精神。