王一舟

摘? 要? 水彩是一種較為人所熟知的繪畫方式，陶瓷自古為我國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，二者彼此相異，卻又有共通之處。本文從水彩與陶瓷的起源和特性為切入點(diǎn)，探討水彩與陶瓷裝飾融合的重要意義。

關(guān)鍵詞? 水彩;陶瓷藝術(shù);融合

0? 引? 言

自古以來，藝術(shù)都與人類生活息息相關(guān)、密不可分，藝術(shù)見證著人類歷史文明的屢變星霜，承載著人類感覺情緒的起承跌宕，在泱泱時(shí)間長流之中，藝術(shù)以一種獨(dú)特的姿態(tài)與時(shí)光并肩行走，演化出了各具特色的豐富形態(tài)。各異帶來了碰撞，碰撞產(chǎn)生了融合，融合將孕育盛景。水彩與陶瓷藝術(shù)是藝術(shù)在前行中從大流里散落出的兩小光點(diǎn)，這兩種藝術(shù)形態(tài)雖不盡相同，但共出于藝，必有相同之徑，故若將二者加以碰撞融合，就定會產(chǎn)生“化學(xué)反應(yīng)”。正所謂“美美與共，天下大同”，當(dāng)水彩與陶瓷藝術(shù)各盡其美，藝之大流便會蹦出新的光點(diǎn)。

1? 水彩創(chuàng)作與陶瓷藝術(shù)的融合

水彩最初起源于歐洲，在古埃及時(shí)期便有用水調(diào)和顏料進(jìn)行繪畫的方法。水彩是以膠稀釋色料，通過水與顏料調(diào)和來進(jìn)行作畫。水彩注重“水性”的表達(dá)，給水以顏色，加之引導(dǎo)，讓其自主流動變化，與紙反應(yīng)，隨著水份的逐漸蒸干，產(chǎn)生生動自然的痕跡。水彩以其自然性、隨機(jī)性和透明性而被喜愛。在水彩沿著中西文化的交流進(jìn)入中國后，中國畫家基于本土的繪畫風(fēng)格加以融合創(chuàng)新，于是逐漸形成了獨(dú)具東方韻味的水彩繪畫。

陶瓷一直以來是我國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，早在新石器時(shí)期，我國就已經(jīng)有了風(fēng)格粗獷而又樸實(shí)的彩陶與黑陶。隨后出現(xiàn)了青花，到清朝時(shí)期瓷器最為鼎盛，觀雍正的陶瓷藏品便可以切身體會到何為陶瓷之美。當(dāng)捧起那清透脆亮的瓷器，就捧起一抔千年之前的泥土，也捧起一抔中華文明起源的泉水?，F(xiàn)如今，陶瓷藝術(shù)與當(dāng)代的繪畫形式、裝飾理念等相互融合，它特有的材料特點(diǎn)鑄就了現(xiàn)今具有別樣風(fēng)味的藝術(shù)形式。

水彩畫之特性與中國畫相似，而傳統(tǒng)陶瓷器表面裝飾多以中國畫為主，故在中國畫的聯(lián)結(jié)之下，水彩相比于其它藝術(shù)形式來說，它在嘗試融入陶瓷的時(shí)候更容易切入，也更易取得一定的成果。水彩對“水性”的強(qiáng)調(diào)與表達(dá)，使其具有不可替的自然性與清透感，這與陶瓷器給人的清靈感、水光感在某些角度上不謀而合，清透的共性必會幫助二者融合得更加緊密。

2? 水彩創(chuàng)作與陶瓷藝術(shù)融合的意義

（1）對于水彩創(chuàng)作的意義

水彩以“水”為主，在做畫過程中注重水分的把握，所以相比于其它繪畫形式，水彩在技法上相對而言更難掌握。水彩主要有兩種技法：干畫法與濕畫法。顧名思義，干畫法是指在繪畫時(shí)等第一遍的顏料干透后再上第二層顏料，即使用疊色的畫法，但使用干畫法時(shí)，每次上色仍需保持筆的水份飽滿，防止畫面顏色生硬僵死，可適當(dāng)使用枯筆來調(diào)節(jié)畫面氛圍;濕畫法是指在繪畫過程中一直保持紙張的濕潤，倘若紙張有部分干了，可以用噴壺或者干凈的筆再次打濕。干畫法可以產(chǎn)生層疊的效果，便于對細(xì)節(jié)進(jìn)行刻畫，使畫面層次豐富;濕畫法則注重畫面的藝術(shù)效果與情感氛圍的表達(dá)，水色淋漓使得色彩自然柔和，充分表現(xiàn)出水彩透明凈潤、流暢輕快的特點(diǎn)。在水彩作畫時(shí)，需要使用具有較強(qiáng)吸水性的紙張，而制作陶瓷的陶泥在干后同樣具備吸水的特點(diǎn)，只需要把握好繪制時(shí)筆與陶泥的水份就可以在陶瓷上進(jìn)行水彩繪制了。所以，對于水彩來說，以“瓷”化“紙”，將陶瓷作為承載水彩的作畫媒介，陶瓷本身透亮水潤，這將使得水彩畫呈現(xiàn)出更加透明靈動的質(zhì)感，結(jié)合陶瓷在形狀上的可塑性，可以在水彩畫需要的地方進(jìn)行一些造型的改變，細(xì)小的形狀變化必會使水彩畫的張力和表現(xiàn)力得以加強(qiáng)，達(dá)到更好的水彩效果。

（2）對于陶瓷裝飾的意義

釉，均勻覆蓋在陶瓷器或搪瓷器表面的玻璃質(zhì)薄層，釉通常由硅酸鹽復(fù)合物經(jīng)過高溫熔融態(tài)再冷卻形成，釉可以增強(qiáng)器物硬度，幫助器物呈現(xiàn)光澤，提升美感。釉的存在為陶瓷器注入了鮮活的靈魂，賦予了陶瓷器鮮亮的生命，釉是陶瓷器不可或缺的一部分。陶瓷的裝飾技法可分為釉上加彩和釉下加彩，釉上加彩是指在已經(jīng)燒成的瓷器釉面上用彩料繪制各種紋飾，之后再次入窯，低溫固化彩料而成;釉下加彩則是在已成型晾干的素坯上直接用色料繪制各種紋飾，后以白色透明釉或者其它淺色面釉遮罩，入窯高溫單次燒制而成。若要將水彩與陶瓷藝術(shù)相融合，如何加彩便成了重頭大戲，其實(shí)水彩與陶瓷的融合在陶瓷的釉下裝飾方法中已經(jīng)存在，我們稱之為釉下水彩。

陶瓷的釉下水彩與基礎(chǔ)的釉下彩的技法稍有不同，釉下水彩在進(jìn)行加彩之前需要先將坯體進(jìn)行素?zé)驗(yàn)樵谟盟首鳟嫊r(shí)，對紙的要求較為嚴(yán)格，紙需要吸水性強(qiáng)，不容易脫膠、不易起毛為好，所以若要在陶瓷上作畫就需要坯體有一定的強(qiáng)度，防止其在水和筆的作用下遭到破壞，影響著彩效果。先將坯體進(jìn)行素?zé)?，一方面可以使得坯體純凈，另一方面就是使得坯體的強(qiáng)度增大，為后續(xù)裝飾繪畫時(shí)技法的更完美展現(xiàn)打下基礎(chǔ)。陶瓷的釉下水彩作為一種新型的陶瓷裝飾技法，其具有燒成溫度低、呈現(xiàn)顏色鮮艷明麗、釉色透亮光潤的特點(diǎn)，這些特點(diǎn)是其它陶瓷裝飾技法所無法與之相媲美的。

水彩的技法頗多，除了干畫法與濕畫法，還可以通過其它物質(zhì)來改變其水與色的走向。使用阿拉伯樹膠可以增加水彩的光澤感與透明感，在顏料中混入適量牛膽汁可以增加顏色的擴(kuò)散效果，在已經(jīng)上色還未干的紙面撒上鹽?；虻稳胂礉嵕?，亦或鋪上塑料袋保鮮膜都會使得干后的畫面產(chǎn)生特殊的紋樣與肌理。若水彩的特性和技法稍加試驗(yàn)后使用到陶瓷釉下水彩當(dāng)中，配合陶瓷的器型，會使陶瓷的裝飾技法更加豐富多樣，水彩畫的表現(xiàn)力也可配合陶瓷，幫助其發(fā)揮更大的作品裝飾性與張力。

3? 小? 結(jié)

水彩創(chuàng)作與陶瓷裝飾的融合已經(jīng)有了一定的產(chǎn)物，可見這兩種藝術(shù)形式的融合是有合理性與可行性的。水彩創(chuàng)作與陶瓷裝飾的融合可以同時(shí)發(fā)揮各自的特性，雙層的透明獲得成倍的水光，水彩的技法很好地提升了陶瓷裝飾繪畫的藝術(shù)效果，使其迸發(fā)出特有的表現(xiàn)力，陶瓷的質(zhì)感與特性同時(shí)也能幫助水彩作品展現(xiàn)更大的張力。如今，釉下水彩也日漸蓬勃發(fā)展了起來，水彩與陶瓷融合的這一新的藝術(shù)形式，未來必會逐漸走入人們的視野，成為藝術(shù)家們表達(dá)的手法之一。

參 考 文 獻(xiàn)

[1]吳勤.探析陶瓷釉下水彩的教學(xué)方法[J].陶瓷科學(xué)與藝術(shù)，2013（3）：14-16.

[2]龔雨翔.當(dāng)代油畫創(chuàng)作對創(chuàng)新陶瓷裝飾的意義[J].陶瓷研究，2020（6）：133-134.

[3]黃信.當(dāng)代水彩畫在陶瓷繪畫中的藝術(shù)表現(xiàn)[J].陶瓷科學(xué)與藝術(shù)，2020（11）：12.

The significance of connecting contemporary watercolor painting creation and ceramic decoration

Wang Yizhou

（Nanjing Normal University，Nanjing 210000）

Abstract? Watercolor painting is a well—known way of painting. Ceramic is our excellent traditional treasure since ancient time. The two artistic form are different in each other， but have the same in some ways. This paper discusses the origin and characteristics of watercolor painting and ceramic as a point， and attempts to study The significance of connecting contemporary watercolor painting creation and ceramic decoration.

Key words? Ceramics; Life; Applications