申蓓蓓

（哈爾濱音樂學(xué)院 黑龍江 哈爾濱 150028）

中國戲曲發(fā)展至今已有上千年的歷史,從其構(gòu)成形式上來看,它是由古代的民間歌舞、滑稽戲、說唱藝術(shù)構(gòu)成,并廣泛融合音樂、舞蹈、文學(xué)、武術(shù)、雜技等藝術(shù)形式。蒲劇是我國最古老的漢族民間戲曲藝術(shù)之一，產(chǎn)生于明代嘉靖年間，流行晉、陜、甘、青、寧、內(nèi)蒙古等區(qū)域。山西省的漢族戲曲藝術(shù)歷史悠久、種類繁多,在中國戲曲舞臺上占有重要地位。

張峰（1925-2014 年），山西省臨猗縣人，作為第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目蒲州梆子代表性傳承人，在多年的戲劇研究中，他將自己對音樂的理解融入到戲劇中，在民族音樂的基礎(chǔ)上，建立起自己的作曲方法、作曲系統(tǒng)，形成了一套自己獨(dú)特的的風(fēng)格——音樂蒲劇。邁入梨園之后，他更加刻苦專研，在幾十年的藝術(shù)生涯里，他從未松懈，不斷進(jìn)行改革創(chuàng)新，為蒲劇進(jìn)一步的發(fā)展改革注入了畢生的心血，創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品，為蒲劇的發(fā)展做出了貢獻(xiàn)，可以說是蒲劇傳統(tǒng)戲劇發(fā)展的奠基人。后經(jīng)過科學(xué)研究整理，張峰發(fā)表了大量論文和著作，為蒲劇的流傳以及中國傳統(tǒng)文化的壯大做出了極大的貢獻(xiàn)。本文基于已有文獻(xiàn)，以及根據(jù)筆者蒲劇及其傳承人的了解，對藝術(shù)家張峰的藝術(shù)生涯及其對蒲劇的貢獻(xiàn)展開探索。

一、蒲劇介紹

蒲劇是中國板式戲曲的代表形式，是對雜劇的傳承和改變，比較它們的劇本，我們發(fā)現(xiàn)兩者有很多相似的主題，甚至有些劇本也有完全相同的詞。為了更適合舞臺表演，蒲劇在雜劇的基礎(chǔ)上增加了許多新的情節(jié)和女性角色。蒲劇在唱歌，雜劇在朗誦，但是他們的音樂方式是一樣的。雜劇保留了口頭和唱歌藝術(shù)的許多特色，并最終形成了獨(dú)特的藝術(shù)形式。因此，蒲劇是口語和唱歌藝術(shù)與成熟歌劇之間的一種過渡形式，并在此基礎(chǔ)上形成了板式中國戲曲。通過對這些問題的研究，本文希望為中國戲曲的起源和發(fā)展以及戲曲文體結(jié)構(gòu)的演變提供思路和參考。

蒲劇是中國戲劇傳統(tǒng)中最古老的一種，被稱為“子”梆子腔或梆子戲（伴有敲擊梆子的音樂/戲?。?。很長一段時(shí)間內(nèi)，這種類型的歌劇被國外錯誤地稱為“拍板歌劇”，實(shí)際上，“子”是指一個木制的聲音塊，而“拍板”是指拍打的、一起被稱為禁板的兩塊木頭。在清朝（1644-1911）年間，蒲劇被分別稱為蒲州梆子和亂彈，直到1930 年，它才開始被稱為蒲劇，這個名字的由來是因?yàn)樗l(fā)展于位于山西西南的蒲州。蒲劇的起源可以追溯到宋（960-1279 年）和金（1115-1234 年）王朝。明末和清初，蒲劇在山西南部非常流行。它之所以能從山西傳播到陜西和其他省份，旅行商人在此過程中起到了重要作用。蒲劇音樂從大的組成結(jié)構(gòu)來講分為唱腔音樂、曲牌音樂、昆曲、民歌等。它的唱腔形式與該方言有關(guān)，是具有地方戲劇特色的文化形式。蒲劇有非常豐富的劇目，其中包括軍事劇目，以及涉及現(xiàn)代背景和主題的戲劇。蒲劇表演的傳統(tǒng)特征是，全部戲劇的表演時(shí)間足以填滿一個下午或一個晚上的表演。傳統(tǒng)上，蒲劇并沒有嚴(yán)重依賴劇本，而是具有很多即興創(chuàng)作，但是長期以來，中國的戲劇演出政策要求劇本完整，并且要求演員按照劇本進(jìn)行表演，這樣便可以避免很多問題。與南方劇種如越劇、昆曲節(jié)奏緩慢、五聲舒緩的風(fēng)格相反，蒲劇有著北方的戲劇風(fēng)格傳統(tǒng)，它充分利用了音調(diào)音階及其半音產(chǎn)生張力。蒲劇擅長表演沖突和激動的場面，這是因?yàn)槠褎∑鹾媳狈饺嗣竦男愿裉攸c(diǎn)，具有再現(xiàn)其日常生活與民間風(fēng)俗，展現(xiàn)其思想情感的重要作用。例如，在山西農(nóng)村，有許多不同的社區(qū)和私人表演蒲劇的場合，其中最重要的是村民們在廟會上表演蒲劇以為居住在村莊廟宇中的神靈慶祝生日。

二、張峰對蒲劇的貢獻(xiàn)

張峰對山西戲劇音樂有兩個最為突出的貢獻(xiàn)：一是在蒲劇界用簡譜記錄蒲劇音樂唱腔，并對蒲劇音樂資料進(jìn)行搜集、整理和研究，他是最早搜集整理蒲劇音樂資料者之一；[二是在音樂設(shè)計(jì)方面所取得的成就。他不但全面繼承了蒲劇音樂的優(yōu)秀傳統(tǒng)，而且結(jié)合了時(shí)代特點(diǎn)，推陳出新，讓蒲劇的魅力更勝從前，煥然一新，同時(shí)也為蒲劇音樂今后的發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，做了很好的鋪墊。

在幾十年的藝術(shù)生涯中，張峰創(chuàng)造了大量膾炙人口的蒲劇，還經(jīng)常為某一位演員或者某一個作品進(jìn)行唱腔的改變和設(shè)計(jì)，有些設(shè)計(jì)大大超出原唱，造就了一段段經(jīng)典的佳作，比如我們很熟悉的由著名演員筱嬡娜演唱的《三上轎》和楊翠花演唱的《意中緣》等優(yōu)秀唱段，就曾得到業(yè)內(nèi)的廣泛好評。在張峰的整個藝術(shù)生涯創(chuàng)作中，他將自己對人生的理解融入到創(chuàng)作中，他既有豪放灑脫充滿英雄氣概的音樂作品，也有溫潤如玉作淑女之態(tài)的音樂作品。他的音樂作品深深根植于傳統(tǒng)文化中，又在其基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新改革，他的改編創(chuàng)作自然而純粹，沒有一絲生搬硬套之嫌。

張峰的音樂蒲劇創(chuàng)作主要經(jīng)歷了三個階段，這三個階段反映了他在不同時(shí)期對人生的感悟與見解。然而，這些作品之間也有很多共同之處。20 世紀(jì)50 年代初，張峰剛邁入蒲劇的創(chuàng)作道路，那時(shí)他的作品大多都給人一種清新雋永的印象，無論是悲劇唱腔的創(chuàng)作，還是喜劇唱腔的創(chuàng)作，都有一種淡雅，樸素的藝術(shù)氣息。他使古老的蒲劇重新煥發(fā)，充滿著年輕人的朝氣。他在著名橋段《燕燕》中所設(shè)計(jì)的音樂唱腔就深深烙有他第一階段的印記，燕燕的唱腔優(yōu)雅細(xì)膩，深刻表現(xiàn)出即便是出身下賤的奴婢侍女，仍對世界充滿向往，有著剛毅頑強(qiáng)的性格。燕燕慘遭封建社會的凌辱，她的表演充分展現(xiàn)出其在被拋棄之后的凄涼之情，但與此同時(shí)，也給人一種充滿活力，剛毅堅(jiān)強(qiáng)的意境。燕燕的整個演唱層次分明，讓人回味無窮。

第二階段是張峰戲劇創(chuàng)作的黃金時(shí)期，也是張峰質(zhì)量最高、產(chǎn)出最多的時(shí)期。除了保持之前通俗淡雅的風(fēng)格，這一階段內(nèi)張峰的創(chuàng)作風(fēng)格更具有成熟穩(wěn)重之感。這段時(shí)期內(nèi)，他在淡雅之中尋求一種更為深度的思考，使得清新淡雅與成熟莊重兩種風(fēng)格在作品中并存。這個時(shí)期，他的代表作為對《竇娥冤》的再創(chuàng)作。張峰設(shè)計(jì)了大段的音樂以改編《竇娥冤》的原有唱腔，他將戲曲音樂的韻律與人物的感情完美融合，產(chǎn)生出深厚的藝術(shù)感染力。在這段創(chuàng)作中，他最值得肯定的創(chuàng)舉便是將音樂與人物特性完美地結(jié)合起來，他沒有像他人一樣拋開人物特性，單獨(dú)進(jìn)行音樂上的創(chuàng)作，也沒有僅僅只是把握人物性格特點(diǎn)而忽略音樂上的創(chuàng)新，導(dǎo)致劇本人物分離。張峰對唱腔的創(chuàng)作至始至終都是立足于傳統(tǒng)文化，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，進(jìn)行努力創(chuàng)作。例如在蒲劇《竇娥冤》的刑場選段中，女主人公竇娥那段激動人心、動人心弦的唱腔體現(xiàn)了張峰對人物形象和人物特點(diǎn)的深刻理解，他圍繞核心劇情展開創(chuàng)作，以多層次的表現(xiàn)手法將觀眾的心瞬間抓住。面對封建社會殘酷的官吏，張峰通過對旋律的把控與調(diào)節(jié)，完美展現(xiàn)出了竇娥臨死前心中的不平與咒罵，使演員的唱腔充滿悲壯感的同時(shí)又能人以深思。氣勢磅礴又悲壯不屈的音樂給人內(nèi)心深處一種無形的感染力，張峰的通過音樂直擊觀眾內(nèi)心，使得蒲劇表演既像是歌唱也像是吶喊，極具深度。除了《竇娥冤》，這一時(shí)期他所創(chuàng)作的現(xiàn)代戲《李雙雙》和《蛟河浪》，更加展現(xiàn)出他過人的創(chuàng)作才華與風(fēng)格特點(diǎn)。

直到上世紀(jì)70 年代，張峰的藝術(shù)造詣到達(dá)頂峰，隨著他人生境界的不斷提高，他在蒲劇的音樂唱腔上開始探索新的高度，并且取得了不俗的成就。這時(shí)期的他不僅創(chuàng)作作品數(shù)量多，且都具有很大的藝術(shù)成就，每個作品都極具生命力。這一時(shí)期，由于張峰對各種樂器已經(jīng)輕車熟路，以及加上對蒲劇音樂唱腔的多年研究，他的創(chuàng)作到達(dá)了一個井噴的狀態(tài)，這時(shí)候的他創(chuàng)作時(shí)間短，成品質(zhì)量高，先后創(chuàng)作了幾十部蒲劇，最具代表的莫過于他為大型現(xiàn)代戲《蝶戀花》的唱腔設(shè)計(jì)。他依然在傳承傳統(tǒng)文化的前提下，有了更大的突破，不僅保持了蒲劇特色，還融入了新的旋律及花腔，使整段的表演酣暢淋漓，特別是開場的那段唱腔更是豐富變化，將主人公的英雄氣概展現(xiàn)無遺。劇中采用了大量的伴唱、合唱的形式，又結(jié)合前衛(wèi)的音樂旋律，使得整段演唱渾然天成又脈絡(luò)清晰。在多年的創(chuàng)作中，張峰勇往直前，不固步自封，滿足于現(xiàn)狀，他不單純盲目地只從形式上進(jìn)行改革，而是吸取百家之長，不斷挖掘傳統(tǒng)劇目，為蒲劇的改革發(fā)展不斷注入靈感。他總是為了提升蒲劇而科學(xué)地、認(rèn)真地總結(jié)已有經(jīng)驗(yàn)。從他為歷史劇《麟骨床》的唱腔創(chuàng)作中，可以明顯看出他在藝術(shù)上的一貫認(rèn)真與執(zhí)著，該劇也是張峰最具代表的作品，可以說是百年來蒲劇的一座豐碑，值得后輩的進(jìn)一步學(xué)習(xí)和借鑒。

張峰的改革為蒲劇帶來了新生，在現(xiàn)代流行音樂急速發(fā)展的時(shí)代，他在保護(hù)與傳承傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的基礎(chǔ)上改革創(chuàng)新，為蒲劇的發(fā)展注入新鮮血液。他的著作也為學(xué)習(xí)研究蒲劇的后人提供了寶貴經(jīng)驗(yàn)。

三、結(jié)語

通過以上論述，我們可對著名蒲劇音樂家、國家一級作曲、蒲劇音樂奠基人張峰的藝術(shù)生涯有一個清楚的認(rèn)識，也可以看出他對山西戲劇音樂做出的貢獻(xiàn)，他為蒲劇的傳承和發(fā)展培養(yǎng)了一批優(yōu)秀的創(chuàng)作人才。他的音樂創(chuàng)作深深根植于傳統(tǒng)的精華之中，又不斷創(chuàng)造新的血液。張峰最大的心愿便是有朝一日能把《蒲劇唱腔萃輯》里的作品制作成音像品，以利于蒲劇藝術(shù)的發(fā)展傳承。對于蒲劇和藝術(shù)家的認(rèn)識，本文只是做一個簡單的分析，要想深刻了解藝術(shù)家張峰和蒲劇，后人可對于其用簡譜記錄蒲劇的研究、蒲劇創(chuàng)作的文藝?yán)砟?、與其他藝術(shù)家之間的相互影響等方面展開更加深入細(xì)致的研究。