張仔茉
(中國傳媒大學(xué) 藝術(shù)研究院,北京 100020)
2020 年,“新程式”戲劇《新西廂》與觀眾見面,這部作品脫胎于古典文本《西廂記》,在繼承了中國古典美學(xué)內(nèi)核的基礎(chǔ)上,創(chuàng)造性地融入了西方美學(xué)思想,巧妙地貼近現(xiàn)代生活,以融貫東西、跨越古今的視角演繹了永恒的“愛情”課題。
“虛實(shí)相生”的美學(xué)特征在中國古典藝術(shù)當(dāng)中有著廣泛的體現(xiàn),宗白華先生曾在《中國藝術(shù)表現(xiàn)里的虛和實(shí)》中提到“《秋江》劇里船翁一支槳和陳妙常的搖曳的舞姿可令觀眾‘神游’江上”,可見中國傳統(tǒng)戲曲對“寫意”的偏愛?!缎挛鲙凡捎昧藢?dǎo)演丁一滕獨(dú)創(chuàng)的“新程式”創(chuàng)作方法,將西方戲劇創(chuàng)作技巧與中國傳統(tǒng)戲曲程式相結(jié)合,如果進(jìn)一步窺探“新程式”背后的美學(xué)邏輯,我們可以發(fā)現(xiàn),它具備西方現(xiàn)代戲劇“寫實(shí)”的特色,又別出心裁地融合了中國古典戲曲中的“寫意”元素,繼承了“虛實(shí)相生”的中國古典美學(xué)內(nèi)核。
為了在“新程式”戲劇創(chuàng)作中實(shí)現(xiàn)最理想的藝術(shù)效果,《新西廂》在戲劇技巧和戲曲元素之間的選擇和編排顯然是有所考量的,描繪張童和若鶯幽會(huì)的場景主要偏重戲曲元素的表達(dá),飾演若紅和鄭確的演員用吉他和鼓伴奏唱了一段元代《西廂記》中紅娘的“叫張生”唱段,此處若以戲劇手法“寫實(shí)”難免畫蛇添足,產(chǎn)生“庸俗”之感,而創(chuàng)作者在此處以戲曲唱段對這段纏綿的幽會(huì)進(jìn)行“寫意”,不僅不會(huì)落入俗套,反而會(huì)生發(fā)出朦朧含蓄的美感來。而故事進(jìn)展到最后,當(dāng)若紅背起崔母時(shí),來自外部世界的責(zé)任和壓力反而激起她內(nèi)心情感的爆發(fā),此處則使用了戲劇手法傳達(dá)出強(qiáng)烈的情感沖擊,通過引用古希臘戲劇《安提戈涅》中的臺(tái)詞引發(fā)觀眾和演員的共振,將情感推向高潮。作為一部現(xiàn)代戲劇,《新西廂》尊重戲劇的創(chuàng)作方法,演員的表演真切可感,富有生活氣息,而其中導(dǎo)演和演員對于戲曲元素的自如運(yùn)用也為這部作品增添了意境和美感,在“寫實(shí)”和“寫意”之間找到了創(chuàng)作的平衡點(diǎn)。
《新西廂》的舞臺(tái)設(shè)計(jì)同樣營造出一種虛實(shí)相生的意境,舞臺(tái)上的一塊巨大的“白布”發(fā)揮著重要作用,在演出真正開始前,它只是與舞臺(tái)融為一體的“無意義”的存在,或是被當(dāng)成一塊播放影像的幕布,但當(dāng)演員和觀眾進(jìn)入作品的意義空間時(shí),這塊原本“無意義”的白布又一次次被賦予了特定的含義,成為一個(gè)具有流動(dòng)意義的美學(xué)符號(hào)。這樣的設(shè)置頗具老子“有之以為利,無之以為用”的色彩,“有”的部分可以被視為存在的“實(shí)體”,而為這個(gè)存在賦予真正內(nèi)涵的卻是“無”,即實(shí)體之外構(gòu)筑出的意義空間?!鞍撞肌钡拇嬖谝馕吨坝小币簿褪恰皩?shí)”,而這塊布本身是沒有任何含義的,它的意義空白可以看作是創(chuàng)作者事先預(yù)留下來的想象空間,當(dāng)故事進(jìn)行到特定的情節(jié)時(shí),演員的表演與觀眾的審美領(lǐng)悟發(fā)生共振,二者共同為這塊白布賦予意義,這便是創(chuàng)作者預(yù)留的“虛”。在崔家經(jīng)歷變故時(shí),這塊白布變身成洶涌的波浪,巨大的波瀾將演員包裹住,呈現(xiàn)出狂風(fēng)巨浪般的“毀滅感”;當(dāng)若鶯和張童決定為愛私奔時(shí),那白布懸在半空,似乎是為他們二人打造了一個(gè)獨(dú)屬于他們的情感秘境,在這塊白布的籠罩下,一切愛情之外的東西都被屏蔽了,巨大的白布吞噬了兩個(gè)人影,也寓意著他們走出了觀者的視野,走向了永恒的愛情世界。一塊單薄的白布在演員和觀眾的共鳴中被賦予了如此豐滿、濃重、磅礴的意義,而當(dāng)表演結(jié)束,這塊布又被重新鋪展在舞臺(tái)上,回到了“無意義”的初始狀態(tài)。這種虛實(shí)相生的符號(hào)表達(dá),為觀眾留下了廣闊的想象空間,更以舉重若輕的形式靈活地構(gòu)筑了《新西廂》的舞臺(tái)時(shí)空。
作為一部現(xiàn)代戲劇,《新西廂》又將西方美學(xué)思想融合其中,其情節(jié)設(shè)置、主題表達(dá)都令人能夠窺見西方十八到十九世紀(jì)浪漫主義運(yùn)動(dòng)時(shí)期的美學(xué)掠影。這部作品不吝筆墨地刻畫了現(xiàn)代物質(zhì)文明與劇中人物的愛情之間的矛盾,其中最鮮明也頗受爭議的橋段在張童面試這一情節(jié)里,導(dǎo)演創(chuàng)造性地將一個(gè)“人工智能機(jī)器人”插入文本當(dāng)中,這個(gè)凝結(jié)著現(xiàn)代科技的機(jī)器人在面試中將張童完全擊敗,成為張童和若鶯奔赴美好愛情的阻力。實(shí)際上,創(chuàng)作者通過在古典文本中加入“機(jī)器人”這個(gè)現(xiàn)代科技符號(hào)完成了一個(gè)隱喻,象征著現(xiàn)代文明的“機(jī)器人”正在否定著人的創(chuàng)造力,“真正的人”正在被異化、被分裂,自由在消解,真正的情感正在消逝。這并不是一個(gè)新問題,工業(yè)革命以后,以科技、機(jī)械、市場為代表的現(xiàn)代文明逐漸引起了哲學(xué)家們的警惕,盧梭對工業(yè)文明的厭惡使他一心想要“回到自然”,席勒受此影響視工業(yè)社會(huì)為“精巧的鐘表機(jī)械”,人已經(jīng)失去了他所提倡的“完整人格”,“永遠(yuǎn)束縛在整體中一個(gè)孤零零的斷片上,人也就把自己變成一個(gè)斷片了”?!缎挛鲙泛魡具@種“完整人格”的回歸,其中的張童和若鶯、鄭確和若紅都毫無保留地釋放著自己的愛情,他們的愛情沒有因物質(zhì)的裹挾而減損毫分,但又不至疏狂,遵守著人性的法則,這些人物身上呈現(xiàn)出一種“希臘式”的和諧,也就是如席勒所說的“想象的青年性和理性的成年性結(jié)合成的一種完美的人性”。尤其是在故事結(jié)局處,若紅背起崔母高喊著古希臘悲劇《安提戈涅》中的臺(tái)詞,此時(shí)若紅已然為了替若鶯照顧崔母而忍痛放棄了自己的愛情,但愛情的火焰在她心中從來不曾熄滅,熾熱的愛情之火與對若鶯的成全、對崔家的責(zé)任被同時(shí)賦予在若紅的身上,“感性沖動(dòng)”與“理性沖動(dòng)”終于實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一,她成為一個(gè)“活的形象”、“審美的人”。
對古希臘文化特征的追求恰恰證明了《新西廂》更趨近于席勒所說的“感傷的詩”,呈現(xiàn)出浪漫主義的風(fēng)格。作品塑造了一個(gè)擁有“純粹的愛情”、“完滿的人格”的理想王國,但顯然這種理想與現(xiàn)實(shí)是有所差距的,若鶯為了追求愛情便需要離開養(yǎng)育她的崔母,若紅為了成全若鶯、照顧崔母不得不割舍了愛情,故事發(fā)展到高潮處,每一個(gè)人物的內(nèi)心都存在著殘缺和遺憾,即便是張童與若鶯終成眷屬為愛私奔,整個(gè)場景里也沒有呈現(xiàn)出過于明快的氛圍,反而縈繞著一種凄美的悲壯感。
但是,即便《新西廂》為觀眾帶來了一種“席勒式”的浪漫主義審美體驗(yàn),這部作品也并沒有成為曲高和寡的空中樓閣,反而因?yàn)槠渲嘘P(guān)注到現(xiàn)代社會(huì)年輕人面臨的現(xiàn)實(shí)問題而獲得了觀眾們的共鳴。《新西廂》力求通過兩對戀人的愛情故事去展現(xiàn)當(dāng)代年輕人的整體生活樣貌,具有鮮明的時(shí)代特征,在個(gè)體的故事中顯現(xiàn)出帶有普遍性的“特征”,兼顧著從客觀世界出發(fā)的“莎士比亞化”創(chuàng)作手法。正因如此,《新西廂》給人的整體感覺是親切的,它不晦澀難懂也不故作深沉,其中涉及到的婚戀、求職等話題都與當(dāng)今觀眾的生活息息相關(guān),觀眾很容易在故事當(dāng)中找到自己的影子,可以更直接地在感官上對作品進(jìn)行把握,不需要耗費(fèi)過多的心思對作品進(jìn)行解碼。由此看來,在《新西廂》中現(xiàn)實(shí)和浪漫形成了和諧的統(tǒng)一,其中對于當(dāng)今時(shí)代現(xiàn)實(shí)問題的探討,讓這部作品不再僅僅局限于個(gè)性化的情感世界,而生出了更多對時(shí)代風(fēng)貌的關(guān)切。
更難得的是,面對原作《西廂記》因當(dāng)時(shí)所處時(shí)代而存在的局限,《新西廂》沒有一味接受,而是以當(dāng)今時(shí)代的愛情觀對故事進(jìn)行重構(gòu),放大了原作的格局,為作品注入了時(shí)代的靈魂,這在“紅娘”這一人物形象的改編上就可以見出。《新西廂》對“紅娘”這一人物的改編是具有創(chuàng)造性的,在古本《西廂記》中,紅娘只被視作促成張生和鶯鶯好事的配角,“殆即為著書之人力作周旋之人焉是也”。只是這樣一個(gè)“我在窗兒外,幾曾輕咳嗽?立蒼苔將繡鞋兒冰透”的角色卻只能做愛情的旁觀者,能夠享有愛情的只有主角二人,連金圣嘆都不免感嘆一句“豈獨(dú)紅娘,并喚醒天下萬世一輩熱血任事人,真乃痛哉,痛哉!”李澤厚先生曾將《西廂記》與之后明清浪漫洪流中的旗幟之作《牡丹亭》作比,“《牡丹亭》所以比《西廂記》進(jìn)了一步,就在于它雖以還魂的愛情故事為內(nèi)容,卻深刻地折射出當(dāng)時(shí)整個(gè)社會(huì)在要求變易的時(shí)代心聲?!钡拇_,若只看見了少數(shù)人對愛情的向往,卻沒能將這種向往擴(kuò)展至世人所共通的人性,那又算得了什么“愿普天下有情的都成了眷屬”?若只有才子佳人才能夠主動(dòng)追求愛情,那何以見得天下人對自由之渴望?這是《西廂記》的局限所在。在當(dāng)今時(shí)代,愛情和自由已經(jīng)不再是少數(shù)人才能夠享有的奢侈品,人們對愛情的熱忱已然不再是受制于封建等級(jí)的禁忌,《新西廂》把握住了當(dāng)今時(shí)代的情感邏輯,進(jìn)一步彌補(bǔ)了原作中的局限,它不再將紅娘和白馬將軍視為單純?yōu)橹鹘欠?wù)的工具,毫不吝嗇地著墨于他們二人的情感描寫,直接將他們提升至主角的地位,將對愛情、對自由的追求提升為天下人所共通之人性。
古往今來,《西廂記》的文本被歷代藝術(shù)家借鑒、改編,不同時(shí)代的“西廂”總會(huì)呈現(xiàn)出屬于自己的時(shí)代特色,但其中關(guān)于“愛情”、關(guān)于“自由”的主題永不褪色。戲劇作品《新西廂》依然傳承了這一主題,并且大膽地借鑒西方美學(xué)思想、觀照當(dāng)今時(shí)代,在傳承、凝練中國古典美學(xué)精神的基礎(chǔ)上,進(jìn)一步展現(xiàn)了今日之美學(xué)特色與時(shí)代風(fēng)貌。
注釋:
①宗白華.美學(xué)散步[M].上海:上海人民出版社,1981.
②湯漳平,王朝華.老子[M].北京:中華書局,2014.
③朱光潛.西方美學(xué)史[M].北京:商務(wù)印書館,2011.
④席勒,徐恒醇.美育書簡:德漢對照[M].北京:社會(huì)科學(xué)文獻(xiàn)出版社,2016.
⑤席勒,徐恒醇.美育書簡:德漢對照[M].北京:社會(huì)科學(xué)文獻(xiàn)出版社,2016.
⑥王實(shí)甫,金圣嘆,陸林.金圣嘆批評(píng)本《西廂記》[M].南京:鳳凰出版社,2010.
⑦王實(shí)甫,金圣嘆,陸林.金圣嘆批評(píng)本《西廂記》[M].南京:鳳凰出版社,2010.
⑧王實(shí)甫,金圣嘆,陸林.金圣嘆批評(píng)本《西廂記》[M].南京:鳳凰出版社,2010.
⑨李澤厚.美的歷程[M].北京:生活·讀書·新知三聯(lián)書店,2009.
⑩王實(shí)甫,金圣嘆,陸林.金圣嘆批評(píng)本《西廂記》[M].南京:鳳凰出版社,2010.