張 彬
(西安建筑科技大學 陜西 西安 710000)
過去,國產(chǎn)動畫電影一度被定義為低齡幼兒或者少兒的專屬。隨著近年來日韓動漫及歐美動畫電影的影響,國產(chǎn)動畫電影領域也逐漸涌現(xiàn)出一些老少皆宜的作品。其中不乏口碑上乘的力作。如《大圣歸來》《大魚海棠》《哪吒之魔童降世》及《白蛇:緣起》等。這類影片大多從我們熟知的傳說故事入手,進行改良創(chuàng)新,通過寫意中國畫與寫實三維立體設計實現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合,又著重凸顯東方習俗、民族及文化元素。動畫電影《白蛇:緣起》、《哪吒之魔童降世》、《風語咒》、《羅小黑戰(zhàn)記》等佳作頻出,國漫成長的時代來臨,形成國漫品牌。彩條屋影業(yè)和追光動畫等團隊打破常規(guī),它們所制作的電影作品皆與中國文化息息相關,被列為國漫經(jīng)典,而能夠做到口口相傳才稱得上是品牌。國漫崛起邁出了一大步,逐漸出現(xiàn)電影工業(yè)化趨勢,走上現(xiàn)代電影多元化的創(chuàng)作道路,這不僅是電影人努力的結(jié)果,也是業(yè)內(nèi)市場的良性回應。
《白蛇:緣起》將我們熟知的“白蛇傳”故事向前推五百年,講述唐末天下大亂,國師逼民捕蛇引出小白刺殺其未遂,得捕蛇人許宣相救,兩人產(chǎn)生情愫并攜手小青最后戰(zhàn)勝國師和蛇母。最終小白得救,許宣轉(zhuǎn)世,至此緣起,游湖借傘,“白蛇傳”開啟?!督友馈窂奈覀兌炷茉?shù)摹斗馍癜瘛啡胧郑v述封神大戰(zhàn)后,世間太平,然而,一切并未結(jié)束。姜子牙發(fā)現(xiàn)了“封神大戰(zhàn)”之下醞釀著更大的陰謀。在此種情況下,姜子牙因一時過失引得昆侖大亂,從此被貶北海,失去神力,被世人唾棄,為重回昆侖,姜子牙踏上旅途,力求尋回自我和真相,并發(fā)生了一系列驚險的故事。電影塑造了一個有能力,富有同理心,神性和人性兼具的帥大叔姜子牙;不甘于現(xiàn)狀,以求改變地位而被利用的九尾;無辜犧牲,遭遇悲慘經(jīng)歷的可愛小九;以及高高在上、不怒自威,掌握著權力的天尊等幾個主要人物形象。
縱觀追光和彩條屋的這兩部神話動畫,可見都在思想性上做足了文章。《白蛇:緣起》中,國師為了自己修道而置民生于不顧,瘋狂地捕蛇修法,逼迫百姓為其服務。作為妖的小白和小青,以族群的生存為出發(fā)點與國師,甚至全人類抗衡,但遇到許宣后,發(fā)現(xiàn)人亦分好壞,并被感化。電影突出了許宣的勇、小白的情和小青的義。正如片中許宣所說:“人間多的是長了兩只腳的惡人,長了條尾巴又怎么樣?!倍督友馈窂纳衽c人的互補及犧牲個人與拯救蒼生的矛盾切入,既反映了當今社會發(fā)展中很多人一味追求功利的心態(tài),以及個人信仰的缺失,又通過個人利益到集體利益帶來的人性考驗,從側(cè)面反映了信仰缺失的當下,少數(shù)弱勢群體如何被保障等社會問題,對現(xiàn)實進行了反思。
《白蛇:緣起》和《姜子牙》極具現(xiàn)代性的影視改編使得古典故事重新煥發(fā)生機,讓中國古代文學在當今的消費文化語境里不至于被束之高閣,而是在一次次改編之下歷久彌新。值得注意的是,消費文化語境下的“娛樂化”泛濫現(xiàn)象也非常嚴重。影視改編對故事深度的消解、對歷史的篡改、對崇高意義和宏大意義的摒棄,都會對影視作品的藝術性和生態(tài)文化造成不良的影響?!栋咨撸壕壠稹泛汀督友馈窡o論如何改編,仍然應當尊重正確的創(chuàng)作理念,而不是為了追求娛樂化和商業(yè)化生硬地加入不合時宜的噱頭和笑料,無論融入怎樣的新潮思想,都應該有正確的價值觀和適合我們國情的精神及文化導向。
兩部電影都是講述傳統(tǒng)神話人物,在美術設計和人物構造上也下了極大功夫,極具藝術性。電影的畫面從始至終都或濃或淡地縈繞著中國風,以現(xiàn)代動畫3D 技術對傳統(tǒng)意象進行展現(xiàn),令人驚艷?!栋咨撸壕壠稹芬彩侵鞔蛑袊鴤鹘y(tǒng)美學,將五行八卦、發(fā)簪、寶塔等傳統(tǒng)意象展現(xiàn)得淋漓盡致。同時紅妝素衣、仙鶴紙鳶、唐式建筑、紅楓銀杏、崇山峻嶺、清流急湍,以及飛舞的蒲公英、潑墨的西湖景,也與故事無縫對接?!督友馈返慕巧O計,借用了東西結(jié)合的形象,讓人物更符合當今觀眾審美。劇情是《封神榜》之后的故事,影片中的祥云意境,以及幽都山與歸墟都源自《山海經(jīng)》。影片將種種充滿了古典浪漫主義色彩的中華民族傳統(tǒng)文化鮮活呈現(xiàn),完美地將中國文化融入動畫作品,為傳播傳統(tǒng)文化起到了積極作用。
電影《白蛇:緣起》與《姜子牙》代表了文化的兩個端點,一個傳統(tǒng),一個現(xiàn)代,用現(xiàn)代深刻解構傳統(tǒng)。創(chuàng)作者出身當今社會,因而電影中的情節(jié)和場景透著深深的現(xiàn)代性。藝術強調(diào)文化的創(chuàng)新和人性的貼近。動畫電影是面向市場的,由中國傳統(tǒng)文化改編的作品,也應該適當順應市場審美,做到文化及創(chuàng)作上的融合創(chuàng)新,融合東西方視角與文化,在保有中國傳統(tǒng)文化的基礎上進行適當?shù)膭?chuàng)新,如此才能為更多觀眾所接受。這種融合可以從故事、人物、美術風格等方面進行。如講故事避免生搬硬套,在符合創(chuàng)作規(guī)律的基礎上,可以適當改變敘事角度,融入現(xiàn)代的價值觀;塑造人物時,就要想著有血有肉,有成長性、主動性,這樣的人物才是觀眾喜愛的;在審美上,需要做到風格統(tǒng)一,傳統(tǒng)中國風可以與好萊塢等創(chuàng)作風格相融合,從而創(chuàng)作出符合當今審美的中國動畫。在新的時代,國產(chǎn)動畫電影正處于新的發(fā)展起點。
創(chuàng)作者得打破中國傳統(tǒng)文化的固有限制,這樣才能更好地做出具有中國特色的動畫,融合東西方文化與視角,創(chuàng)新創(chuàng)作理念,積極突破藩籬。創(chuàng)作者要根據(jù)故事本身來選擇合適的方法,畢竟越是民族的,就越是世界的。
從推廣宣傳方面來看,兩部片子都做了大量路演、新聞發(fā)布會等工作,如《白蛇:緣起》的推廣曲由周深演唱,在商業(yè)性上大打情懷牌。開場青白二蛇共浴的唯美畫面會讓影迷剎那失神,回到1993 版電影《青蛇》的余韻中。片中許宣的人設和造型,極具“仙劍”里李逍遙的氣貌,而衣帶飄飄的小白又有“神雕”小龍女的神韻,凸顯蛇龍一體的意蘊。寶青坊狐媚女造寶的場景恰似日本動漫《千與千尋》的奇幻感。片尾《新白娘子傳奇》插曲《前世今生》的前奏一響,有“新白”情結(jié)的觀眾無不驚嘆,已到宋時青白二蛇斷橋撐傘的場景中,小白趙雅芝式的造型又讓觀眾落淚。這就是《白蛇:緣起》在商業(yè)性上的突出之處。
《姜子牙》在上映前,彩條屋影業(yè)積極地將之前大火的“哪吒”與其做聯(lián)名宣傳,突出青春、傳統(tǒng)的韻味,而這本身就積聚了捆綁效應,效仿漫威打造中國神話宇宙,體現(xiàn)出濃厚的商業(yè)性色彩。而且這兩部電影的目標群體是具有消費能力的成年人,試圖從老少皆宜的觀劇定位出發(fā),再向上一層,拋開了“低幼”的定位,更具有成人化內(nèi)容。
電影《白蛇:緣起》一開始上映,票房排名并不亮眼;之后因為口碑發(fā)酵,票房實現(xiàn)逆襲,拿到四億多的票房。在中國大陸電影市場被好萊塢影片侵占、粗制濫造的影片泛濫、國漫電影不景氣的情況下,《白蛇:緣起》的票房與國外影片《蜘蛛俠:平行宇宙》平分秋色?!栋咨撸壕壠稹啡〉玫某晒Γ彩窃谡雇麅?nèi)地電影市場蓬勃發(fā)展的景象。
《姜子牙》這部作品更像是全家寄予厚望的孩子,這部電影受到了很高的關注,以前《大圣歸來》和《哪吒之魔童降世》靠口碑靠“自來水”而大獲全勝,如今《姜子牙》靠營銷聯(lián)動,輕松就吃到了“國漫崛起”的紅利,票房也破16 億,整個國漫產(chǎn)業(yè)為《姜子牙》打好了天地,讓其順風順水。當然,在過高的關注下,影片的爭議與票房齊飛,口碑上出現(xiàn)問題是大事情,更可能讓觀眾對于國漫產(chǎn)生信任危機,而創(chuàng)作者應該承擔起這個責任,做到國漫“長紅”才是關鍵。
如今網(wǎng)絡時代的影視創(chuàng)作,應該根植于創(chuàng)新。電影不能只專注表面,沒有深度。電影也不能熱衷說教,太過刻意。影視作品應該更多的對人生境遇和現(xiàn)實進行反思。電影應該更有代入感,讓觀眾把自己投射到電影之中,這樣影片的意義和觀眾的收獲才會最大化。只會“插科打諢”“博人眼球”并不可行,這樣只能被市場淘汰,被觀眾厭惡。經(jīng)典作品突出在它的內(nèi)涵,讓人笑中帶淚。作品臺詞要有深度,思想要深入,這樣會讓觀眾感同身受,潸然淚下。電影要關注現(xiàn)實,勇敢揭示社會問題,以生活中的一個小問題作為切入點,以小見大。
《白蛇:緣起》和《姜子牙》在動畫電影的外衣下,融入了荒誕意味,講述殘酷的事情,以是非作為標準,包裹善良和愛的內(nèi)核。作品應該深度地介入現(xiàn)實,勇敢直白地表現(xiàn)現(xiàn)實,給觀眾帶來熟悉感。在藝術上努力向成人觀眾靠攏,集民族風格和悲劇色彩于一身,已經(jīng)成為了中國動畫創(chuàng)作的主流趨向。此外,中國動畫在國內(nèi)獲得高口碑與高票房,這是與世界的接軌中邁出的關鍵一步。相信以后中國動畫會有更多經(jīng)典紛紛面世,使中國動畫的魅力展現(xiàn)得淋漓盡致,使中國文化市場更加繁榮。