□于一鳴 沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院附屬中等舞蹈學(xué)校

古典芭蕾舞是擁有悠久發(fā)展歷史的特色鮮明的西方傳統(tǒng)舞蹈，在數(shù)百年的發(fā)展歷程中逐步形成整套嚴(yán)謹(jǐn)、專業(yè)的訓(xùn)練體系，從外部體態(tài)到動(dòng)作，再到技術(shù)技巧和藝術(shù)形象的塑造，都有著特定的規(guī)范。為了對(duì)古典芭蕾舞進(jìn)行更好的傳承與發(fā)展，培養(yǎng)更多優(yōu)秀的藝術(shù)人才，我們必須對(duì)古典芭蕾舞訓(xùn)練進(jìn)行科學(xué)有效的設(shè)計(jì)，正確把握訓(xùn)練活動(dòng)的特點(diǎn)，同時(shí)注意從實(shí)際情況出發(fā)，設(shè)計(jì)與人體身心特征和發(fā)展規(guī)律相符合的舞蹈訓(xùn)練方案，從而確保訓(xùn)練活動(dòng)的科學(xué)性及規(guī)范性。

一、古典芭蕾舞訓(xùn)練體系的形成與發(fā)展

文藝復(fù)興時(shí)期大力倡導(dǎo)人性解放，傳播人文精神，推動(dòng)了藝術(shù)的飛躍式發(fā)展。古典芭蕾舞也是在這樣的背景下產(chǎn)生和快速發(fā)展起來(lái)的，并逐步成為一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)體系，開始擁有簡(jiǎn)單藝術(shù)情節(jié)、復(fù)雜而又華美的舞蹈步伐及多樣化的演出形式，形成了尤為獨(dú)特的審美趣味、藝術(shù)規(guī)范和動(dòng)作體系。隨著古典芭蕾舞的興起，與之相對(duì)應(yīng)的訓(xùn)練體系也逐步產(chǎn)生和發(fā)展起來(lái)。其中，1713年，巴黎歌劇院建立的芭蕾舞蹈學(xué)校，就是一所專業(yè)化的進(jìn)行芭蕾舞訓(xùn)練的學(xué)校。經(jīng)過(guò)學(xué)校的系統(tǒng)化專業(yè)訓(xùn)練后，芭蕾舞演員不管是在風(fēng)格呈現(xiàn)還是在技術(shù)表現(xiàn)方面，都有了很大程度的提高，而這些反過(guò)來(lái)也刺激著全新動(dòng)作、技術(shù)和劇目的創(chuàng)新。芭蕾動(dòng)作規(guī)范及審美原則的建立，給芭蕾舞訓(xùn)練提供了良好開端。不過(guò)當(dāng)時(shí)的訓(xùn)練理論存在明顯的滯后性，導(dǎo)致訓(xùn)練內(nèi)容單一，與如今關(guān)注理論、系統(tǒng)、風(fēng)格多元化的訓(xùn)練方法還有著一定的差距。不過(guò)隨著古典芭蕾舞藝術(shù)的發(fā)展、芭蕾舞劇場(chǎng)化，以及演員職業(yè)化的程度日益突出，芭蕾舞的舞蹈形式越來(lái)越受關(guān)注，從而推動(dòng)了芭蕾舞訓(xùn)練體系的完善和優(yōu)化，使其朝著更加系統(tǒng)和科學(xué)的方向發(fā)展[1]。尤其是在《古典戲劇舞蹈理論與實(shí)踐》《古典舞蹈基礎(chǔ)》等一系列書籍出版后，芭蕾舞所需術(shù)語(yǔ)得到規(guī)范，相對(duì)完整的擁有標(biāo)準(zhǔn)與規(guī)范的訓(xùn)練模式得以形成，這表明古典芭蕾舞訓(xùn)練體系發(fā)展到了一個(gè)比較成熟的階段。

二、古典芭蕾舞訓(xùn)練的方法

（一）基本形態(tài)訓(xùn)練

古典芭蕾舞訓(xùn)練是一個(gè)系統(tǒng)、科學(xué)、規(guī)范的訓(xùn)練體系，特別是在長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展過(guò)程中，這個(gè)訓(xùn)練體系不斷得到完善。不管是哪種訓(xùn)練，都秉持著循序漸進(jìn)的訓(xùn)練思路，古典芭蕾舞訓(xùn)練同樣也遵循著這樣的內(nèi)在規(guī)律與原則。所以，古典芭蕾舞訓(xùn)練應(yīng)先從基礎(chǔ)著手，而基礎(chǔ)就是基本形態(tài)。結(jié)合芭蕾舞的規(guī)定，標(biāo)準(zhǔn)的古典芭蕾舞形態(tài)需要滿足以下要求：結(jié)合個(gè)人外開程度，站好一位或者五位，全部腳趾放松，并且平鋪于地板上，緊接著從大腿根部開始轉(zhuǎn)開，拉長(zhǎng)雙腿，伸直膝蓋，往內(nèi)收緊臀部，順著雙腿向上力量提胯，收緊腹部，收回肋骨，肩膀打開，肩胛骨夾緊并朝下，確保腿部向上力量和肩膀向下力量建立對(duì)抗關(guān)系，腹部回收力量和臀部向前收緊力量建立對(duì)抗，然后把兩股力量匯集在身體中部。肩膀和胯部四點(diǎn)要正對(duì)前面，保證姿勢(shì)方正，最后是拉長(zhǎng)脖子，放正頭部，眼睛注視前方。身體基本形態(tài)從本質(zhì)上看是一種芭蕾意識(shí)，而在建立了這種意識(shí)之后，舞者才能夠?qū)⑦@樣的良好形態(tài)貫穿于所有的動(dòng)作當(dāng)中，為所有的動(dòng)作表現(xiàn)提供良好的支持，提高整體表演的美觀度。基本形態(tài)訓(xùn)練需要經(jīng)過(guò)反復(fù)實(shí)踐和強(qiáng)化訓(xùn)練來(lái)得到鞏固，從而為芭蕾舞內(nèi)在氣質(zhì)的表現(xiàn)奠定基礎(chǔ)。

（二）外開訓(xùn)練

雖然古典芭蕾舞一直在發(fā)展和變化，但其中的基本元素沒(méi)有變，而且要求舞者始終嚴(yán)格遵守，其中外開訓(xùn)練就是一項(xiàng)重要訓(xùn)練內(nèi)容，在整個(gè)訓(xùn)練體系中也占據(jù)著重要地位。外開能力層次的提升，能夠助推芭蕾舞者技術(shù)技巧的有效提高，所以外開訓(xùn)練顯得尤為重要。另外，外開是提高重心穩(wěn)固和穩(wěn)定程度，輔助表演者把握和呈現(xiàn)表演風(fēng)格的重要內(nèi)容，更是表演藝術(shù)及舞姿造型的支柱，所以，舞者只有重視外開訓(xùn)練才能夠讓身體輕盈，讓整體的動(dòng)作呈現(xiàn)美觀大方。外開訓(xùn)練主要涉及三點(diǎn)。一是外開的形態(tài)。古典芭蕾舞外開的形態(tài)主要是雙腿外開，也就是大腿在髖臼關(guān)節(jié)向外轉(zhuǎn)動(dòng)，讓整條腿向外轉(zhuǎn)，外開以髖臼處為主，胯、膝蓋和腳尖都對(duì)著各自兩邊。在打開過(guò)程中，必須從髖關(guān)節(jié)到膝關(guān)節(jié)、踝關(guān)節(jié)、腳趾間左右對(duì)稱向外打開至180度。二是腿部的外開。腿部外開主要是指下肢路線的外開，要求從髖臼關(guān)節(jié)到腳下外開，左右腿在動(dòng)作外開中幅度對(duì)稱。良好的外開應(yīng)先解決好主力腿的外開問(wèn)題，以便為動(dòng)力腿外開打下基礎(chǔ)。主力腿在訓(xùn)練中，應(yīng)保證腳跟與腳掌在地面踩時(shí)，從膝到胯，再到大腿內(nèi)側(cè)上下拉長(zhǎng)，從腳踝一直到小腿、膝蓋，直到大腿內(nèi)側(cè)向外旋開。三是腳部的外開。腳部外開是芭蕾舞中的小路線，簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是繃腳。腳部外開可以避免倒腳的問(wèn)題，也可以防止O型腿的出現(xiàn)。在外開訓(xùn)練中需要避免走入誤區(qū)，尤其要注意：外開不僅是一種形態(tài)，也是一種用力方式，所以應(yīng)從用力角度出發(fā)，確保外開動(dòng)作到位和用力發(fā)力準(zhǔn)確；臀部肌肉過(guò)于收緊會(huì)對(duì)外開動(dòng)作產(chǎn)生影響，所以要做好臀部肌肉的靈活性訓(xùn)練，保持一定的動(dòng)作靈活性；注重小關(guān)節(jié)的外開，注意把握外開細(xì)節(jié)，以免影響到整體動(dòng)作的表現(xiàn)。

（三）技術(shù)技巧訓(xùn)練

古典芭蕾舞的學(xué)習(xí)和練習(xí)具備較強(qiáng)的專業(yè)性，整體難度相對(duì)較高，除要求舞者擁有良好的身體柔軟度、協(xié)調(diào)度及跳躍能力外，還要求其對(duì)身體有極強(qiáng)的把控力，以確保各種姿勢(shì)標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范。在古典芭蕾舞訓(xùn)練中，除要從基礎(chǔ)訓(xùn)練著手夯實(shí)表現(xiàn)根基外，舞者還必須對(duì)幾類技術(shù)技巧進(jìn)行專門練習(xí)，以便在表演完整的芭蕾舞作品時(shí)進(jìn)行有效體現(xiàn)。一是跳的技巧。凡是身體健康健全之人都擁有跳躍能力，不過(guò)在舞蹈中跳躍并非簡(jiǎn)單用力跳起，而是要保證技巧和力量均衡一致，是一種必備的藝術(shù)表演素質(zhì)。跳躍關(guān)乎身體各部分肌肉的聯(lián)合動(dòng)作及密切配合，對(duì)肌肉配合的時(shí)間也有著非常精準(zhǔn)的要求。所以，在對(duì)舞者的跳躍能力進(jìn)行訓(xùn)練時(shí)，教師應(yīng)著重加強(qiáng)腿部肌肉訓(xùn)練，提高肌肉控制能力和腿部力量的協(xié)調(diào)運(yùn)用能力。二是翻的技巧。古典芭蕾舞中，翻也是一種常用的技巧，通常能夠發(fā)揮承接以做動(dòng)作的作用，從而有效引出后續(xù)動(dòng)作。而該動(dòng)作對(duì)動(dòng)作把控力有著嚴(yán)格要求，需要確保動(dòng)作連貫順暢，行為一致。在練習(xí)翻這個(gè)技巧時(shí)，舞者需要重點(diǎn)關(guān)注胯部力量的使用，同時(shí)還需要通過(guò)胸部與腰部的連貫性，讓最終的動(dòng)作呈現(xiàn)更加自然而靈巧。三是轉(zhuǎn)的技巧。芭蕾舞中轉(zhuǎn)的動(dòng)作非常多，這也是體現(xiàn)舞者高超技巧的一種表現(xiàn)，除要求舞者擁有較好的腰部柔韌度及較強(qiáng)的腿腳力量外，還要求舞者擁有較強(qiáng)的旋轉(zhuǎn)協(xié)調(diào)能力，以便把舞蹈的優(yōu)美體現(xiàn)出來(lái)。

三、古典芭蕾舞訓(xùn)練的特點(diǎn)

（一）規(guī)范性

芭蕾舞起源于歐洲，憑借自身獨(dú)特的藝術(shù)魅力開始在世界范圍內(nèi)推廣，現(xiàn)如今已經(jīng)走向世界并給世界舞蹈藝術(shù)發(fā)展帶來(lái)了極大的影響。當(dāng)然，古典芭蕾舞也在發(fā)展過(guò)程中逐步形成擁有不同風(fēng)格的流派，分別是意大利、法蘭西、俄羅斯、英國(guó)、丹麥、美國(guó)學(xué)派。從這一角度進(jìn)行分析，古典芭蕾舞與其他舞蹈藝術(shù)一樣，均會(huì)經(jīng)歷從產(chǎn)生、發(fā)展、創(chuàng)新，再到建立流派分支，形成多樣化風(fēng)格這樣的發(fā)展過(guò)程。這樣的發(fā)展過(guò)程是人類文明、藝術(shù)融合和經(jīng)濟(jì)全球化發(fā)展的必然結(jié)果。不過(guò)，不管哪個(gè)流派和風(fēng)格的古典芭蕾舞，都必須嚴(yán)格依照規(guī)范及標(biāo)準(zhǔn)的統(tǒng)一訓(xùn)練體系對(duì)舞者進(jìn)行訓(xùn)練，以便呈現(xiàn)出更加優(yōu)美規(guī)范的動(dòng)作。這里所提到的規(guī)范性主要體現(xiàn)在動(dòng)作訓(xùn)練規(guī)范性及舞蹈訓(xùn)練動(dòng)作體系標(biāo)準(zhǔn)性。

（二）系統(tǒng)性

保證動(dòng)作規(guī)范一致和優(yōu)美協(xié)調(diào)是古典芭蕾舞訓(xùn)練的重要內(nèi)容。雖然，如今世界上擁有各種不同風(fēng)格的古典芭蕾舞訓(xùn)練方法，也形成了與之相應(yīng)的教材，但是在實(shí)際訓(xùn)練中都有著系統(tǒng)化特征，也就是說(shuō)，在訓(xùn)練方面要求循序漸進(jìn)，由淺入深，通過(guò)不斷夯實(shí)基礎(chǔ)動(dòng)作與技巧為系統(tǒng)性動(dòng)作技能的掌握奠定基礎(chǔ)。古典芭蕾舞訓(xùn)練方法的系統(tǒng)性，主要體現(xiàn)在教學(xué)內(nèi)容安排及訓(xùn)練活動(dòng)上。這種方法能夠更好地培育成熟且優(yōu)秀的芭蕾舞表演者，同時(shí)調(diào)動(dòng)舞者的訓(xùn)練積極性，契合訓(xùn)練者的內(nèi)在學(xué)習(xí)規(guī)律。

（三）科學(xué)性

古典芭蕾舞訓(xùn)練的另外一個(gè)鮮明特征就是科學(xué)性，而且訓(xùn)練的科學(xué)性還會(huì)隨著訓(xùn)練體系的豐富完善與發(fā)展而不斷發(fā)展。古典芭蕾舞訓(xùn)練的科學(xué)性主要體現(xiàn)在兩方面。一是穩(wěn)定性訓(xùn)練。穩(wěn)定性訓(xùn)練是古典芭蕾舞技能訓(xùn)練的根基和基本知識(shí)，主要包括動(dòng)作平衡力、重心掌控力與肢體協(xié)調(diào)力，每個(gè)肢體形態(tài)都需要在保持穩(wěn)定的情況下完成，舞者只有長(zhǎng)時(shí)間反復(fù)開展訓(xùn)練，才能夠真正掌握動(dòng)作穩(wěn)定性。比如，古典芭蕾舞的基訓(xùn)中，重心站位是穩(wěn)定性訓(xùn)練的衡量標(biāo)準(zhǔn)，這是古典芭蕾舞訓(xùn)練與其他舞種訓(xùn)練體系的不同之處。二是作品二度創(chuàng)作。舞蹈作品二度創(chuàng)作以穩(wěn)定性為基礎(chǔ)，要求在保持穩(wěn)定的同時(shí)注意情感融入、表情交合、技巧展示。這個(gè)訓(xùn)練過(guò)程是科學(xué)的，同時(shí)處在不斷的優(yōu)化和發(fā)展中。

結(jié)語(yǔ)

古典芭蕾舞是一種極大限度上考驗(yàn)舞者技能功底的形體藝術(shù)。要想強(qiáng)化古典芭蕾舞的藝術(shù)功底，體現(xiàn)芭蕾舞藝術(shù)的獨(dú)特魅力，舞者除要在古典芭蕾舞作品創(chuàng)作及表演實(shí)踐中進(jìn)行提升與發(fā)展外，還必須在實(shí)際的舞蹈訓(xùn)練中不斷加強(qiáng)構(gòu)建日益完善的訓(xùn)練體系。隨著古典芭蕾舞藝術(shù)的發(fā)展，與之相對(duì)應(yīng)的訓(xùn)練體系也逐漸形成和完善，并且體現(xiàn)出一定的特性。未來(lái)的古典芭蕾舞訓(xùn)練活動(dòng)，需要進(jìn)一步突出科學(xué)訓(xùn)練的重要性，運(yùn)用科學(xué)訓(xùn)練體系對(duì)舞者的綜合表演能力和藝術(shù)表現(xiàn)力進(jìn)行培養(yǎng)，從而體現(xiàn)出古典芭蕾舞的藝術(shù)特色和魅力。