蔡珍椽

（上海大學(xué)，上海 200444）

與傳統(tǒng)博客形式不同，Vlog以更為生動具體的聲像符號代替文字，在微博、B站等平臺的依托下，創(chuàng)作者（Vlogger）以自己為主角或視角進行記錄生活，通過后期剪輯和藝術(shù)性的修飾，從而形成具有個人風(fēng)格的記錄形式。2000年，Adrian Miles用“Vlog”第一次來指代他的視頻博客[1]，到2002年電影制作人兼音樂家Luuk Bouwman創(chuàng)建了troisms.org（現(xiàn)已關(guān)閉），用來上傳其在大學(xué)畢業(yè)后的旅拍日記，這是最早被稱為Vlog的網(wǎng)站之一。由于技術(shù)和成本等原因，當時Vlog并沒有大規(guī)模的流行。隨后，智能手機的普及使得拍攝成本得到了有效地減少，移動互聯(lián)網(wǎng)與社交媒體拓寬了傳播渠道和廣度，從而得以聯(lián)動互動。

直到2018年，對Vlog的關(guān)注在國內(nèi)才呈現(xiàn)出了“冪指數(shù)”的上升趨勢，并順利出圈，得到了微博、B站以及騰訊、抖音等平臺的大力支持，一系列以Vlog為核心的垂直工具進行升級，拍攝上從以往笨重的攝影機或單反到現(xiàn)如今能準確自動跟焦，且小巧方便攜帶的大疆Osmo口袋云臺相機，甚至還出現(xiàn)了與抖音合作的集美顏與剪輯一體的橙影智能攝影機等，硬件設(shè)備上的不斷升級和普及，使得隨時記錄生活和分享生活成為可能。此外，真正引爆國內(nèi)的是以歐陽娜娜、林允等年輕明星群體帶來的明星效應(yīng)，在表現(xiàn)明星真實生活的同時大量吸粉，也使得國內(nèi)Vlog發(fā)展迅猛。除了生活記錄外，還有美妝教程、購物開箱、好物分享、大胃王吃播等多種主題，受眾圈層和影響力得到了進一步的擴大，帶有后現(xiàn)代亞文化特征的網(wǎng)絡(luò)視頻文化隨之逐漸溢出并蔓延到各種媒介終端，從而形成了普及度高、受眾廣泛的“刷屏式”大眾文化景觀。

一、審美區(qū)隔與審美認同

短視頻在幾年內(nèi)迅速成為業(yè)內(nèi)風(fēng)口，各種垂直細分領(lǐng)域都出現(xiàn)了大量優(yōu)質(zhì)內(nèi)容和各種視頻平臺，但風(fēng)口過去，粗放的UGC（User Generated Content，用戶原創(chuàng)內(nèi)容）和趨于同質(zhì)化的PGC（Professional Generated Content，專業(yè)生產(chǎn)內(nèi)容）便不能滿足受眾對高質(zhì)量內(nèi)容的需求。抖音、快手等短視頻追求即時滿足和捕捉瞬間，內(nèi)容大都圍繞搞笑、廣告、高顏值、草根等主題，這些內(nèi)容雖然吸睛帶感，并在短短幾十秒里給人強烈的視覺刺激，由此引發(fā)所謂“抖音五分鐘，人間一小時”的現(xiàn)象，但是這類短視頻平臺中的內(nèi)容經(jīng)常被人詬病，審丑與惡搞讓受眾感到審美疲勞，相比而言較為低俗的品味使得內(nèi)容消費者遠離，從而形成了一種審美區(qū)隔現(xiàn)象，由于文化水平、個體喜好不同，在視頻選擇上存在較大的差距，也由此凸顯出Vlog內(nèi)容品質(zhì)的優(yōu)勢。

（一）制作精良，內(nèi)容多樣，展現(xiàn)真實

在內(nèi)容制作上，創(chuàng)作者注重畫面的協(xié)調(diào)性和質(zhì)感，鏡頭語言的連貫性與內(nèi)部邏輯性，在剪輯、配樂、文字等方面也都有精心設(shè)計，并不斷升級趨于專業(yè)性水平。在創(chuàng)作的過程中形成了多種多樣的主題，不同的主題滿足了更多受眾的需要，或在清晰的定位后確定一個主題，比如測評、經(jīng)驗分享或愛情等包羅萬象的內(nèi)容，幾乎包含了受眾在生活中所遇到的所有問題。明星Vlog大都區(qū)別于以往“腳本劇情設(shè)定式”的演繹，更側(cè)重于展示明星的真實生活狀態(tài)，以清新自然的視頻內(nèi)容表現(xiàn)真實性和生活化，從而記錄明星的瑣碎生活和心情變化，比如歐陽娜娜以Vlog形式記錄了在波士頓伯克利音樂學(xué)院的留學(xué)生活，細碎到購買家具、逛街約飯、做咖喱飯、走秀等，工作人員、朋友乃至家人也都會在她的Vlog里出現(xiàn)，這種真實的生活記錄讓觀眾看到了她率真可愛的一面，令她獲取流量和 圈粉無數(shù)，并通過Vlog進行正能量的導(dǎo)向，由此看到創(chuàng)作者對于一些事物的態(tài)度，受眾從中學(xué)習(xí)如何處理和如何面對類似的問題。

（二）人格化的表達與身份品牌化的建構(gòu)

以記錄生活為主的Vlog在絕大程度上是創(chuàng)作者本人的個人表達，實現(xiàn)了情緒表達的即時性和在場感?？铝炙拱亚楦幸曌骰觾x式的核心組成要素和結(jié)果，但他所說的情感并非是指通常意義的情感，而是長期的社會情感，即情感能量。[2]當受眾在點擊觀看Vlog時，會不自覺地結(jié)合個人的生活經(jīng)歷和文化背景加以理解，并將觀看視頻而新產(chǎn)生的認知符號代入情境，反向促使創(chuàng)作者完成情感符號的散點投射。因此對于創(chuàng)作者本人而言，Vlog滿足創(chuàng)作者在滿足記錄生活的需求的同時，但往往也必須接受個人興趣愛好、家庭狀態(tài)、個人樣貌以及社交關(guān)系等私人信息公開，還包括他們對于熱點事件的看法等，表現(xiàn)出創(chuàng)作者們的生活態(tài)度和價值理念，這些信息從隱私到開放，不僅會讓受眾與創(chuàng)作者之間產(chǎn)生情感共鳴，也使得創(chuàng)作者人格化表達得到了滿足。

同時，在這一過程中，為了使視頻更加完整和具有個性化，創(chuàng)作者會制作特別的片頭片尾并選擇視頻畫面作為宣傳封面，加上一些炫彩的標題，極大地增加了受眾點擊率。當吸引了一批審美調(diào)性相同的受眾后，Vlog就不再僅僅是簡單的分享，而轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N身份認知，以達到身份品牌塑造的目的，由獨特的視頻風(fēng)格和創(chuàng)作者的個人魅力共同促成了視頻品牌化，形成有辨識度的視頻和市場傳播價值，也因此會產(chǎn)生商業(yè)價值，由此一些素人創(chuàng)作者完成了新身份的轉(zhuǎn)型，而明星創(chuàng)作者則會突破或加強某種“人設(shè)”印跡，獲得更多的社會熱度。

（三）兼具娛樂性的“微綜藝”形式

在當下快節(jié)奏時代，人們的注意力稀缺，幾乎所有產(chǎn)品都在致力于取得人們更多一點的注意力，隨著移動端互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)發(fā)展，營造出了像微博、B站之類的“集體在場”的虛擬世界，所謂“在場”在哲學(xué)研究中被指為是“現(xiàn)在正在這里存在的東西”[3]，或“某物現(xiàn)在正在這里的存在”。在社會學(xué)研究中，這種“在場”更被認為與“社會臨場感”有關(guān)，“‘交流對象在互動中的突顯性及隨后人際關(guān)系的突顯性’是交流媒介的一種客觀性質(zhì)?！盵4]Vlog在內(nèi)容與傳播上，既保持了真實的生活，又創(chuàng)造出和“綜藝節(jié)目”一樣的有趣效果，這些都不外乎是營造了一種“在場感”，受眾可以通過評論、彈幕等形式與創(chuàng)作者進行溝通，甚至決定創(chuàng)作者的行動，從而更為真切地感受到“共同在場”，因此人們愿意將注意力放在Vlog的觀看上。

另外，由于Vlog精巧短小，只需要利用碎片化時間進行碎片化的信息接收與傳播，適應(yīng)當下大眾已經(jīng)形成的碎片化閱讀習(xí)慣。為了更加迎合碎片化的觀看，明星Vlog一般會在片頭便提出明確的主題，隨后明星出鏡并圍繞主題進行體驗以及完成相應(yīng)的任務(wù)，并對自身反應(yīng)或他人反應(yīng)進行真實地記錄，最后再進行后期剪輯，運用特效、花字等將視頻包裝成更富趣味和人情味的、適合碎片化傳播的視頻。明星Vlog的形式偏向于“真人秀”微視頻綜藝形式，符合大眾對于信息傳播形式的偏好，并在保證內(nèi)容真實性的前提下，兼顧娛樂性。

二、明星的“自我”呈現(xiàn)

理查德·戴爾在《明星》中指出，“明星乃是一種由電影和大眾傳媒等媒體文本一起參與構(gòu)建的‘被構(gòu)建的個體’”[5]，戴爾所認為的明星是關(guān)于身份再現(xiàn)和象征，然而明星現(xiàn)象會隨著社會歷史而進行演變，不斷牽扯出更多的符號能指與所指以及多方話語理論。在針對明星身體研究中，人們逐漸意識到明星的行為在一定情況下會產(chǎn)生意義，而在Vlog的創(chuàng)作中，明星實現(xiàn)了自我形象的修飾和包裝，在這現(xiàn)象的背后，也是公眾生活與生活隱私間界限不再分明的體現(xiàn)。

歐文·戈夫曼在《日常生活中的自我呈現(xiàn)》中提出了擬劇理論，由“印象管理”“角色扮演”“前臺與后臺”“劇班”等多個理論共同組成，他認為，人與人在社會生活中的相互行為在某種程度上可以視為是一種表演。生活中的每個人或是個體表演者，或是劇班里的一員，總在某種特定的場景，按照一定的要求，在觀眾的注視下進行角色呈現(xiàn)。他還通過引用戲劇表演中“舞臺”一詞，將人類的表演場稱為舞臺，以舞臺為界限，分成前臺和后臺。前臺指的是由舞臺設(shè)置及個人表演的場所，是演員扮演理想化角色的表演場景，后臺則是演員休息，不被觀眾看見的后臺場景和個人生活。在表演過程中，表演者往往想要給予某種印象或盡量避免與給予的印象相抵觸，這也被戈夫曼看成是一種對外的“印象管理”。只有當演員回到后臺才會呈現(xiàn)出真實的面目，舞臺的前臺與后臺分割了真實的自己與角色中的自己，也可以理解成是當下所謂的臺前人設(shè)，運用“帷幕”把明星與觀眾分割開來，在自我呈現(xiàn)的過程中表達出其預(yù)想傳遞的信息和內(nèi)容，通過合理釋放后臺部分信息，創(chuàng)造出一些真實性的細節(jié)，并綜合使用語言、造型、表情和肢體呈現(xiàn)共同構(gòu)建出明星的前臺形象。比如在歐陽娜娜最新發(fā)出的（第76個）Vlog中，有別于大提琴演奏家和演員的高冷或“傻白甜”的狀態(tài)，而是穿著休閑的服飾，簡單干凈的妝容，坐在樹下用吉他彈唱著最新的原創(chuàng)作品，表現(xiàn)出了鄰家女孩的親近感。此外，在她之前的Vlog中，也會存在說錯話時的自我嘲笑或是被別人逗笑時的樣子，這些自然的細節(jié)表現(xiàn)反而讓歐陽娜娜從之前演技差等刻板負面形象中走了出來，成功留下了可愛活潑、獨立自主以及才華橫溢的形象。

正如戈夫曼所指出的，“觀眾往往會將表演者的某些微小暗示視為其表演中具有重要意義的符號”[6]，這里雖然是后臺的生活，但是卻與前臺的表演起到了一樣的作用，因此當下Vlog現(xiàn)象在一定程度上也打破了戈夫曼對于前后臺的理解：“前臺與后臺是兩個完全不同且互不干擾的區(qū)域，后臺不能運行前臺的行為，同樣，前臺也不能表現(xiàn)后臺的行為。 ”[6]109

面對當下網(wǎng)絡(luò)平臺的發(fā)展和傳播、電子媒介的普及和公眾對明星隱私的好奇，明星在前臺與后臺間的帷幕被緩緩拉開，或者說原本平均分割的兩個區(qū)域，現(xiàn)在變成了前臺大后臺小，原本后臺的行為現(xiàn)在也逐漸前臺透明化了。在傳統(tǒng)前后臺的概念中，前后臺是會因為觀眾的闖入而進行轉(zhuǎn)換，即當觀眾闖入后臺，那么原本的前臺自然轉(zhuǎn)變?yōu)楹笈_，被闖入的后臺成為表演的前臺，所以如果不允許觀眾進入后臺，是不會有機會了解到更真實的明星形象，因此受眾更傾向于將看似后臺行為的前臺活動看成是自己意外獲得的，把這時的明星形象認為是真實的。也正是因為這種心理，明星在進行前臺Vlog表演時會向受眾展示后臺生活，主動呈現(xiàn)自己并建構(gòu)自己的形象，提升觀眾好感。

此外，對于前臺空間的增大或是兩者間界限的模糊，并不是隨意進行劃分的，而是有“劇班”進行規(guī)劃和控制，也就是由經(jīng)紀團隊來維護明星的形象和傳遞受眾的需求，包括一些主題上的策劃和Vlog的剪輯和設(shè)計，也都是有團隊在進行出謀劃策并交由專業(yè)工作人員后期處理的，以免在內(nèi)容剪輯上透露出更多不利于明星發(fā)展的細節(jié)內(nèi)容，帶給明星更多的困擾，反而有違初衷。這種擔(dān)心尤其是針對明星的個人身份而言是非常有必要的，明星效應(yīng)有好有壞、有利有弊，在擁有流量和龐大粉絲群體的同時，也會有更多的競爭對手和網(wǎng)絡(luò)非議。雖然明星在平臺上輸出的消息或內(nèi)容在粉絲社交人際網(wǎng)絡(luò)作用下會發(fā)生多層級擴展，達到裂變式傳播效果[7]，但同樣這種快速傳播也存在弊端，會瞬間引發(fā)網(wǎng)絡(luò)暴力，因此明星與一般素人短視頻創(chuàng)作者不同，明星在Vlog中的自我呈現(xiàn)并非完全是其人性化、人格化的產(chǎn)物，而是由多方監(jiān)督而建構(gòu)出的迎合觀眾審美的產(chǎn)品。

三、受眾的欲望滿足

米歇爾·?？抡J為“邊沁的圓形監(jiān)獄并不僅僅是一種偶然的、烏托邦式的構(gòu)想，而是社會存在的真實機制的縮影，現(xiàn)代社會無時無刻不處在這樣的全景敞視中”[8]。在技術(shù)賦權(quán)的語境下，人們的隱私和生活往往日漸透明和公開，而這種“公開”對于明星而言也成為了吸引受眾、博取流量的方式，更是滿足了廣大受眾的窺視欲和渴求陪伴的需要。

（一）打破明星神秘感，受眾窺視欲得到實現(xiàn)

自19世紀20年代美國明星制產(chǎn)生，“明星”話語的出現(xiàn)使人們把對影片的評論延伸到了電影演員銀幕之外的生活，自此明星便有了因為隱私而產(chǎn)生的“神秘感”，詹姆斯·納雷摩爾認為電影制造了一個“表演的框架”(performance frame)，它不僅是表現(xiàn)個人鏡頭的邊框，而且是一個隔離帶，把影迷們的普通世界和銀幕上的特殊世界隔離開來[9]，將明星與觀眾分離開。雖然當下對于“明星”群體的理解更加廣泛，但是這些特點依然存在，明星被廣播、電視和網(wǎng)絡(luò)等共同建構(gòu)成了欲望的集中體，復(fù)雜而龐大的受眾所表現(xiàn)出的不同需求和欲望都能通過明星得到一定的滿足，尤其是針對粉絲群體們，因此觀眾與明星之間的關(guān)系得到了學(xué)術(shù)界持續(xù)的關(guān)注。

勞拉·穆爾維在《視覺快感與敘事電影》（1975）中借用了弗洛伊德和拉康的理論，解釋了觀影中的快感是如何產(chǎn)生的，被看的對象被偷窺者的目光所凝視，偷窺者則通過窺視他人的隱秘來獲得自身的滿足。當人們身處電影院這一隱秘的環(huán)境中，他們作為主體去觀看電影時，電影中由明星所扮演的形象成為觀眾可以合法窺視的對象，觀眾通過窺視電影中的這個形象獲得快感。杰基·斯特西通過問卷調(diào)查和收集信件發(fā)現(xiàn)受眾大多是為了逃避現(xiàn)實，以身份認同和消費來回憶明星，但是很顯然更多的回應(yīng)者表示是因為致力于想要達到明星一樣具有“魅力”的理想狀態(tài)，并且通過明星在處事時的自信表現(xiàn)來吸取靈感，斯特西把這種關(guān)系稱之為“電影認同的幻想”[10]，約翰·費斯克也認為明星是種種理想與價值的化身[11]，所以大眾對明星的日常生活和工作都產(chǎn)生了極強的興趣。

雖然勞拉·穆爾維是以觀影為分析對象的，但是其中所提及的“窺視欲”也同樣適用于當下新媒體時代，而杰基·斯特西的調(diào)查雖然是基于20世紀四五十年代的背景，但是直到今天在受眾對明星的認知上也仍然有借鑒意義。受眾隔著屏幕窺視到明星的生活和日常，從而對明星有更多的認知，獲取有別于舞臺和公眾場合明星不同的身份狀態(tài)，滿足了廣大受眾對明星私下生活的好奇，正如弗洛伊德所言，偷窺欲是人的一種天性，好奇心的驅(qū)使與偷窺的欲望起源于對性的“窺視沖動”，在傳統(tǒng)社會中，明星隱私由于常常與公眾場合光鮮的身份不同，會指向不良后果，因此受眾們的窺視欲受到了極大的限制。而當下，窺視文化得到了不斷發(fā)展，對現(xiàn)實生活的真實性挖掘并不斷開發(fā)，形成了主動分享的網(wǎng)絡(luò)窺視文化，即“被窺視者主動分享著自己的私密生活，之后窺視者以觀看這些為樂”[12]，明星在發(fā)布Vlog時也常常會用“揭秘”“破解”等詞，從而以私密性內(nèi)容為噱頭，吸引更多的受眾。此外，當下受眾更樂于識別潛在的、因特定情境而改變?nèi)粘Ｓ∠笳J知的反差人物特質(zhì)，這種反差感將明星高高在上的狀態(tài)變得更為“接地氣”和親近，賦予明星普通人的身份，受眾也易于發(fā)現(xiàn)明星身上也會有的大眾問題，從而產(chǎn)生一種復(fù)雜心理上的平衡感。

同時，“窺視欲”的形成也離不開網(wǎng)絡(luò)“匿名”機制的設(shè)置，只有平臺或空間支持“匿名性”才讓受眾能夠擁有高度的社會“自由化”以及強烈的社會參與感，受眾更敢于對網(wǎng)絡(luò)中的任何社會話題持有不同的意見，因此明星在建構(gòu)自我形象時，受眾可以進行個人喜歡或不喜歡的選擇，也在一定程度上消除那些具有社交恐懼或不善交流受眾的心理焦慮，促使其隱藏于心底的“窺視欲”可以得到適當?shù)臐M足。

（二）由認同而引發(fā)的青年群體陪伴需求

認同或社會認同源自現(xiàn)代社會學(xué)和社會心理學(xué)，它是“對某一事物與其他事物相區(qū)別的認可，其中包括其自身統(tǒng)一性中所具有的所有內(nèi)部變化和多樣性，這一事物被視為保持相同或具有同一性?！盵13]也就是社會認同表現(xiàn)為個體開始認識到他所屬的社會群體，還認識到了作為群體成員所帶給他的情感和價值意義，比如青少年追星族往往更能夠在青春期將個人心理和情緒控制得更好，減少與同齡群體的摩擦[14]。那么聚焦于Vlog的年輕群體受眾，在當下現(xiàn)代社會高度發(fā)展下，人們逐漸走向了“原子化”——人際關(guān)系日趨淡漠、交流與溝通減少，且當下青年群體大多為獨生子女，并在外學(xué)習(xí)或工作，因此脫離了各種共同體并缺乏血緣地緣的聯(lián)系，加上城市的快速發(fā)展和社會競爭壓力的增加，很多年輕人感到迷茫、無歸屬感或是焦慮與空虛，造成了一批年輕人選擇游戲、追星、線上社交等方式緩解孤獨感。明星Vlog從一定程度上起到了陪伴的作用，陪伴受眾一起“吃飯”，一起“休息”等，填滿了所有空虛無事的時光，并且還將一群對特定明星產(chǎn)生身份認同和審美認同的受眾聚集在一起，因為共同話語，他們在這樣的一個圈子中獲得認同感，從而重新確定自身在社會中的位置并重新恢復(fù)積極面對生活的勇氣。

米德曾指出，個體對其社會角色和行為的掌握是通過模仿他人的言行獲得的。也就是說模仿成為了模仿者實現(xiàn)社會化的一種手段，尤其是年輕群體在適應(yīng)社會環(huán)境的過程中往往會通過模仿心目中的“認同者”來和他人進行交往，所以如果說“認同”還停留在心理層面，那么“模仿”則是上升到了行為層面[15]。受眾將明星看成情感投射的對象，將個人情感或難以達成的愿望寄托于明星身上，從而獲得心靈上的慰藉和滿足。將明星在Vlog中的行為作為受眾行動上的榜樣，從而產(chǎn)生向好的行動想法或有具體措施計劃的行為，比如關(guān)曉彤在微博發(fā)了有關(guān)減肥餐——蔬菜三明治的教程Vlog，幾乎引發(fā)了全網(wǎng)受眾的關(guān)注和模仿，甚至還有很多博主學(xué)習(xí)她的制作方式進行了真實口感的測評等，由此可以發(fā)現(xiàn)明星對受眾的引領(lǐng)作用是非常明顯且強大的。

四、文化消費和符號化

法國社會學(xué)家讓·鮑德里亞認為在后現(xiàn)代性社會中，人們通過消費來彰顯自己的品位，通過所消費的符號來標記自己所歸屬的階級。在大眾媒體時代的加持下，許多帶有消費的符號價值和階級區(qū)隔被不斷放大，在不同媒介平臺上的廣告和信息流都在無孔不入地影響和一步步誘導(dǎo)著受眾。現(xiàn)在特定的生活方式已經(jīng)能夠象征著一個階層，如若沒有那么做，往往會被群體多拋棄。借用社交網(wǎng)絡(luò)記錄和分享生活本就是一種文化消費，而Vlog作為一種個性表達的新潮方式，迎合了現(xiàn)代年輕人的文化審美品位，在多元消費元素的綜合影響下，更能引發(fā)消費者產(chǎn)生消費欲望。

此外，鮑德里亞還提出“消費符號化”，他認為消費存在符號化和象征化的意義，現(xiàn)代社會的消費傳播正在越來越體現(xiàn)出“差異化”的特點，即追求個性和與眾不同，所謂“風(fēng)格傳播”的特點愈發(fā)明顯。[16]明星對于受眾而言，本身就具有著獨特的象征符號，比如象征著潮流和精致等，而這種符號導(dǎo)致明星與普通人區(qū)別開來，也將明星之間進行了劃分，這種“差異性”滿足了品牌方的需要，使得這些符號化的特質(zhì)能夠轉(zhuǎn)變?yōu)樯虡I(yè)價值。

這種嵌入式分享從生活化Vlog的細節(jié)入手，使得粉絲、明星、品牌之間建立信任認同關(guān)聯(lián)，拉近三方距離，有效觸達受眾，達到廣告軟植入的最佳效果。而且現(xiàn)階段大多明星Vlog都有合作平臺，通過在合作平臺上內(nèi)容投放進行平臺營銷。

明星作為Vlog的創(chuàng)作主體，顯然不僅僅是公開對外的一種渠道，更是帶有著極高的商業(yè)價值，與粉絲經(jīng)濟直接掛鉤，商業(yè)變現(xiàn)能力與明星的外在相貌、個性表達以及圈內(nèi)影響力等都有著極大的關(guān)聯(lián)性，無論是電視廣告還是雜志宣傳，往往都不能與網(wǎng)絡(luò)的普及廣度相媲美，而硬廣告也在長此以往的宣傳中引發(fā)受眾較大的不滿甚至是厭惡，Vlog在表現(xiàn)生活的同時，也對很多商品進行軟性的植入，比如許多明星在Vlog中會向受眾展示、推薦自己使用的或喜歡的某些產(chǎn)品，其中包括美妝產(chǎn)品、時尚穿搭以及零食等，即便不進行詳細的介紹，也會引發(fā)粉絲的競相查找和購買。

當然，在創(chuàng)造商業(yè)價值的同時，也勢必會出現(xiàn)受眾流失的問題，一旦一個被信任的分享對象多次被作為商業(yè)推廣時，甚至從軟廣告變成了硬廣告時，再加上內(nèi)容的千篇一律，缺乏創(chuàng)新，產(chǎn)品質(zhì)量存在問題等，便會產(chǎn)生信任流失的問題，受眾從而轉(zhuǎn)去關(guān)注其他博主或明星，這也是為何之前很多爆火的明星博主Vlog的分享次數(shù)不斷減少，熱度下降的原因之一。

結(jié)論

Vlog本身的意思是視頻博客，但自其從西方傳入便始終保持著英文的稱呼，并沒有入鄉(xiāng)隨俗選擇中文命名，筆者認為這不僅僅是因為英文稱呼更便于國際傳播，還離不開英語在國際上的話語優(yōu)越感，以及西方文化對中國文化深層浸入的影響，這在Vlog內(nèi)容的意義建構(gòu)上也造成了一定的影響，但是這種內(nèi)容生產(chǎn)形式得到了官方和大眾的認可，比如新聞聯(lián)播主播康輝通過Vlog記錄新聞現(xiàn)場，創(chuàng)造出了全新的新聞敘事模式，吸引了更多年輕人的關(guān)注與喜愛，還有伴隨Vlog產(chǎn)生的Plog（圖片博客）也成為人們愿意以此進行分享的標簽。

此外，梅羅維茨指出，電子媒介打破了物質(zhì)地點和社會地點的界限，情境的孤立性不復(fù)存在。[17]人在鏡頭面前的表達與呈現(xiàn)是有目的性地在完成自我操縱的鏡像，從而達到一種理想自我的最佳表述，突破人際傳播的邊界感，長時間面對鏡頭，袒露自己的真實生活甚至是一部分熟人間才可能共享的隱私。對于素人而言，Vlog確實拉近了人與人之間的關(guān)系，在交流和贊賞中實現(xiàn)了理想自我的虛擬化，但是對于明星而言，以Vlog形式進行的“個性化”自我呈現(xiàn)實際上是團隊幕后進行宣傳和重塑明星形象的營銷方式，短視頻形式的Vlog分享適應(yīng)了當下的社會節(jié)奏，廣大受眾的窺視欲和渴望陪伴的情感得到了滿足。對于市場而言，明星Vlog憑借真實生活的記錄產(chǎn)生了極強的說服力，而將商品以“分享”的方式進行了宣傳，能夠達到了比硬推廣更好的效果。