馬菲

在新時(shí)代的發(fā)展過程中，我國受到了多元文化的沖擊，使傳統(tǒng)文化的發(fā)展空間遭到了非常顯著的壓縮。在這種情況下，我國也開始充分重視傳統(tǒng)文化在當(dāng)前時(shí)代背景下的傳承發(fā)展，同時(shí)還推動傳統(tǒng)文化元素在我國各類藝術(shù)作品創(chuàng)作過程中的全面融入。在音樂藝術(shù)作品中，也實(shí)現(xiàn)了很多傳統(tǒng)文化要素的融入，使得音樂藝術(shù)變得非常飽滿，具有較為突出的藝術(shù)內(nèi)涵[1]。而本文所研究的劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》就融入了比較豐富的民族藝術(shù)元素，可以較好展現(xiàn)鋼琴作品的藝術(shù)內(nèi)涵，同時(shí)也促進(jìn)了傳統(tǒng)文化的長遠(yuǎn)發(fā)展。

一、劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》的創(chuàng)作背景

劉曉耕是云南本土作曲家，一生的藝術(shù)歷程非常豐富，對于音樂藝術(shù)也有獨(dú)到的見解。劉曉耕在音樂藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，已經(jīng)開始將云南少數(shù)民族元素跟西方作曲技法較好的聯(lián)動在一起，實(shí)現(xiàn)了音樂作品的融合，使得大部分音樂作品都具有較為顯著的民族音樂藝術(shù)文化特色，鋼琴作品《撒尼幻想曲》也不例外[2]?！度瞿峄孟肭穭?chuàng)作于20 世紀(jì)80 年代，在維持撒尼音樂風(fēng)格不變的基礎(chǔ)上，引入了西方現(xiàn)代作曲技法，實(shí)現(xiàn)了云南少數(shù)民族音樂作品與西方作曲技法的融合。通過這種方式，不僅較好凸顯了鋼琴音色的特點(diǎn)，同時(shí)還展現(xiàn)了云南少數(shù)民族音樂藝術(shù)的獨(dú)特韻味。

二、劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》的藝術(shù)價(jià)值

劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》具有非常突出的藝術(shù)價(jià)值，這里也結(jié)合作品的音樂內(nèi)涵和創(chuàng)作方式進(jìn)行全面分析。一方面，這部鋼琴作品全面貫徹了中西結(jié)合的相關(guān)理念，實(shí)現(xiàn)了我國本土鋼琴音樂作品的創(chuàng)新。特別是拉格萊姆節(jié)奏、西方變音體系等元素的融入，使得整部鋼琴作品的現(xiàn)代化氣息更加顯著。另一方面，這部鋼琴作品引入了云南民族音樂藝術(shù)元素，實(shí)現(xiàn)了我國傳統(tǒng)音樂文化要素在社會環(huán)境中的廣泛傳播，這也跟當(dāng)前我國弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的相關(guān)戰(zhàn)略有較高的契合度。特別是在當(dāng)前我國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)逐步?jīng)]落的情況下，融入民族音樂藝術(shù)進(jìn)行新時(shí)代背景下的音樂創(chuàng)作，也是傳統(tǒng)民族音樂未來實(shí)現(xiàn)傳承發(fā)展的重要方向。而劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》也提供了民族音樂藝術(shù)未來發(fā)展的方式與途徑，具有非常突出的藝術(shù)價(jià)值。

三、劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》的音樂分析

（一）曲式結(jié)構(gòu)

《撒尼幻想曲》是一部非常典型的奏鳴曲式結(jié)構(gòu)作品，主要分為呈現(xiàn)部、展開部和再現(xiàn)部。這里也結(jié)合《撒尼幻想曲》的實(shí)際情況，全面展示這部作品的曲式結(jié)構(gòu)。

第一，引子（第1-13 小節(jié)）。這個(gè)模塊是整部樂曲的起始階段，主要使用了織體與主題相結(jié)合的方式，構(gòu)建了主題動機(jī)音型。通過引子部分的渲染，使得這部音樂作品在起始階段就可以營造較好的情感氛圍。除此之外，劉曉耕在引子部分的節(jié)拍設(shè)計(jì)方面，也使用了2/4 和9/6 的交替設(shè)計(jì)，集中凸顯了現(xiàn)代作曲技法在我國鋼琴作品中的應(yīng)用。

第二，呈現(xiàn)部（第14-74 小節(jié)）。這個(gè)模塊是由主部、連接部和副部組成。其中主部是由三個(gè)重復(fù)材料組成，使得音樂情緒變得更加濃烈。在連接部分方面，則僅僅使用了4 個(gè)小節(jié)，快速完成了音樂的推進(jìn)。副部音樂結(jié)構(gòu)跟主部基本類似，但在調(diào)式、節(jié)奏、節(jié)拍等各個(gè)方面都形成了鮮明的對比。

第三，展開部（第75-137 小節(jié)）。這個(gè)部分主要起到了承上啟下的作用。在音樂結(jié)構(gòu)方面，則通過整合主部和副部的兩個(gè)小節(jié)形成動機(jī)，并使用高八度重復(fù)一次，然后進(jìn)入低八度。這也使得整個(gè)展開部范圍內(nèi)最具有戲劇性和矛盾性的一點(diǎn)，同時(shí)也是整部作品的中心部分。這個(gè)模塊使用了很多技法，比如模進(jìn)、邊走、倒影等。

第四，再現(xiàn)部（第138-164 小節(jié)）。這部分內(nèi)容為呈現(xiàn)部的再現(xiàn)，但去除了副部，只留下主部。在主部再現(xiàn)設(shè)計(jì)方面，僅僅調(diào)整可伴奏音型。比如第一段落右手聲部維持高八度，但左手則調(diào)整為十六分音符組成的伴奏音型。這種設(shè)計(jì)方式也使得主題再現(xiàn)的音樂內(nèi)容可以得到進(jìn)一步強(qiáng)化，同時(shí)也使主部音樂在這個(gè)部分可以展現(xiàn)獨(dú)特的音樂情緒。

第五，尾部（第165-184 小節(jié)）。這部分內(nèi)容可以對整部音樂作品進(jìn)行較好的總結(jié)與概括，綜合展現(xiàn)音樂作品的藝術(shù)價(jià)值。對于《撒尼幻想曲》作品來說，尾部引入了主部主題倒影和連接部主題上行三度模進(jìn)等方式，使尾部音樂內(nèi)容可以實(shí)現(xiàn)跟呈現(xiàn)部的相互呼應(yīng)，具有更加顯著的音樂成效。

（二）音樂風(fēng)格分析

在演奏一部音樂作品之前，應(yīng)該先把控好音樂作品的風(fēng)格，立足于風(fēng)格內(nèi)涵明確情感要素，最終促使音樂演奏成功[3]。因此這里也需要對《撒尼幻想曲》的音樂風(fēng)格進(jìn)行全面分析，更好地了解這部音樂作品潛在的音樂動機(jī)。《撒尼幻想曲》具有非常顯著的云南音樂藝術(shù)文化特色，同時(shí)創(chuàng)作者本身也是云南本土人員。因此這里也需要結(jié)合云南音樂藝術(shù)風(fēng)格，針對這部音樂作品進(jìn)行深入探索。

一方面，撒尼是云南彝族的分支，同時(shí)撒尼人具有善良勇敢、熱情好客等各類品質(zhì)，這些品質(zhì)也直接融入了民族音樂藝術(shù)作品中，在鋼琴作品《撒尼幻想曲》中也有較為顯著的體現(xiàn)。比如鋼琴作品《撒尼幻想曲》中就展現(xiàn)了撒尼人熱烈起舞的音樂情感和場景，使整個(gè)音樂作品變得更具藝術(shù)風(fēng)情。

（三）演奏分析

劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》包含的音樂藝術(shù)元素比較復(fù)雜，因此在進(jìn)行演奏活動的時(shí)候也需要關(guān)注多個(gè)方面的內(nèi)容，才能夠充分保證這部鋼琴作品能夠演奏成功。下面也結(jié)合實(shí)踐演奏活動，對于劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》的演奏活動進(jìn)行全面深入的分析。

1.快速跑動的十六分音符

在鋼琴作品《撒尼幻想曲》第29小節(jié)處，出現(xiàn)了主旋律的變奏，同時(shí)在音樂樂譜中也顯示staccato 的提示。根據(jù)這個(gè)提示，演奏者應(yīng)該維持連續(xù)的十六音符旋律，最終可以帶來輕快和連貫的表現(xiàn)效果。在彈奏的時(shí)候，演奏者需要保持每一個(gè)音符都非常干凈與清晰，不能出現(xiàn)連音的情況。這也需要演奏者使用手臂帶動手腕，并維持手指輕輕落鍵的方式，在觸鍵以后不要把手指停留在鍵底，迅速抬起并彈下一個(gè)音。在演奏過程中，演奏者一定要保持自身手指的靈活性，避免手指快速跳動的過程中出現(xiàn)彈錯(cuò)音等問題。在平時(shí)練習(xí)的時(shí)候，演奏者可以考慮先單獨(dú)練習(xí)左手和右手，等到自己完全熟練以后再進(jìn)行合手練習(xí)。在速度控制上，也可以先慢速練習(xí)，等到自己完全掌握技巧以后再適當(dāng)提高速度。

2.連音演奏技巧

在鋼琴作品《撒尼幻想曲》中，連音彈奏也是非常常見的，可以較好提高音符的圓滑性和連貫性，并著重突出音樂重音。劉曉耕在創(chuàng)作《撒尼幻想曲》的時(shí)候，使用了連音技法來展現(xiàn)撒尼民族舞蹈的獨(dú)特節(jié)奏，最終呈現(xiàn)出了一群撒尼人踩著鼓點(diǎn)跳舞的音樂場景。在具體進(jìn)行連音彈奏的時(shí)候，應(yīng)該充分重視“落-提”技巧的體現(xiàn)。在彈奏第一個(gè)音的時(shí)候，演奏者的雙臂應(yīng)該自由下落，并將手臂的力量轉(zhuǎn)移到手指上。在落下第一個(gè)音的時(shí)候，手指不要離開鍵底，直到第二個(gè)音彈出以后，演奏者才能夠提起手指。等到第二音也彈完以后，手臂帶動手腕將手指向上抬。這個(gè)演奏過程應(yīng)該保持較高的流暢性，使音樂演奏具有靈活的律動感。

3.八度的控制

八度演奏技巧是鋼琴演奏過程中最難控制的內(nèi)容，同時(shí)也直接決定了演奏者進(jìn)行鋼琴作品演奏的最終成果。在鋼琴作品《撒尼幻想曲》中，一共出現(xiàn)了兩次八度彈奏，同時(shí)彈奏速度也非?？?，能夠較好展現(xiàn)音樂作品的內(nèi)在情感與氣勢。對于彈奏者來說，應(yīng)該在彈奏八度的時(shí)候，放松自己的肩部和手部，并將力量集中到指尖。在彈奏過程中，演奏者的手指移動幅度應(yīng)該盡量減少，保證彈奏的精準(zhǔn)性與順暢性[4]。

4.節(jié)奏控制

在鋼琴作品《撒尼幻想曲》中，存在非常多的切分節(jié)奏，使得強(qiáng)弱拍發(fā)生了位置變化。這種音樂設(shè)計(jì)使鋼琴演奏出來的音符更像鼓點(diǎn)，帶來了非常強(qiáng)烈的節(jié)奏感。但切分節(jié)奏的演奏是非常復(fù)雜的，具有一定難度。因此演奏者在進(jìn)行演奏之前，也應(yīng)該先明確各個(gè)重音的位置和音符大小，并使用身體感知音樂作品的節(jié)奏，最終使得鋼琴彈奏活動可以變得更加靈活。

5.踏板的使用

在鋼琴作品《撒尼幻想曲》的樂譜中，并沒有進(jìn)行踏板標(biāo)記。這也說明了劉曉耕先生希望演奏者可以根據(jù)自己對這部音樂作品的理解，靈活使用踏板。由于鋼琴作品《撒尼幻想曲》具有非常強(qiáng)的節(jié)奏感，因此在使用踏板的時(shí)候，演奏者就不應(yīng)該太拖沓，并且最好將踏板都踩到重音上，就可以較好地強(qiáng)化鼓點(diǎn)的音效。再比如說，音樂演奏到高潮的時(shí)候，演奏者可以考慮維持較長的踏板，使鋼琴演奏的音響效果保持最大。

四、結(jié)束語

綜合來看，劉曉耕鋼琴作品《撒尼幻想曲》較好地融入了云南民族音樂藝術(shù)文化，同時(shí)也引入了西方音樂技法，使這部音樂作品具有非常顯著的藝術(shù)價(jià)值。這部鋼琴音樂作品是一部典型的奏鳴曲，曲式結(jié)構(gòu)也比較規(guī)范。在演奏這部音樂作品的時(shí)候，需要演奏者充分把握音樂作品的風(fēng)格，同時(shí)還要關(guān)注音樂作品中的連音、節(jié)奏、顫音等元素，融入自身的情感思想，使鋼琴演奏活動可以最終取得成功。