汪梅娟
聲樂藝術(shù)是一種重要的文化藝術(shù),尤其是其中的美聲唱法和民族唱法,更需要在不斷發(fā)展的過程中,進(jìn)行融合的提升。美聲唱法在發(fā)展的過程中,融合了不同國家的審美和語言特點;民族唱法在發(fā)展的過程中,吸收了曲藝和戲曲的精華,更符合人們的審美標(biāo)準(zhǔn)。將兩者融合,可以實現(xiàn)聲樂藝術(shù)的創(chuàng)造性發(fā)展。
在進(jìn)行聲樂演唱的過程中,氣息的運用,需要進(jìn)行專業(yè)的訓(xùn)練,并在進(jìn)行說話和演唱的過程中,綜合運用呼吸和氣息。在民族唱法中,呼吸的方法主要有偷氣、換氣和歇氣等三種。在美聲唱法中,大多采用自然呼吸的方式,與民族唱法中呼吸的應(yīng)用具有很大的不同。在美聲唱法的過程中,更加注重對腹部氣息的運用,演唱者在進(jìn)行演唱的時候,腹部會保持持續(xù)的吸氣狀態(tài),通過橫膈膜位置的變化,實現(xiàn)演唱者呼吸的變化。這種使用腹部擴(kuò)張的呼吸方法,橫膈膜是呼吸的主要動力,在呼吸肌的作用中,演唱者在進(jìn)行吸氣的時候,肺部和腰部的力量變得更加充盈,吸氣通道被打開,演唱者的氣息變得更加充滿活力,聲音在聆聽的時候,更加自然。
在演唱的過程中,共鳴腔的應(yīng)用,美聲唱法和民族唱法是完全相反的。美聲唱法的共鳴腔應(yīng)用中,首先,更加注重頭腔的共鳴,演唱者通過頭腔共鳴的發(fā)聲技巧,將不同音區(qū)進(jìn)行統(tǒng)一。同時,保證多種聲域中的聲音效果都明顯地提升。其次,借助于鼻腔和咽腔的作用,喉頭位置偏低,聲波震動靠后,因此聲音更加圓潤。再次,通過擴(kuò)充腔體有效地對各個共鳴腔進(jìn)行調(diào)節(jié),保證了口腔、咽腔之間共鳴的泛音協(xié)調(diào)。最后,在胸腔共鳴的作用中,演唱低音的時候,更多地應(yīng)用胸腔共鳴的方式。這種共鳴的唱法也是保證美聲唱法整體共鳴的基本前提,在所有的音域中,都有應(yīng)用。
首先,民族唱法的聲樂作品演唱中,要從“字、腔、聲、情、味”等五個方面進(jìn)行完美的呈現(xiàn)。要求字音要輕,腔調(diào)要圓,聲音要帶有感情,體現(xiàn)韻味。要求在欣賞的過程中,用過字音便可知字義,并能夠進(jìn)行很好的情感理解和韻味體驗。美聲唱法最早來自意大利,大多以意大利語為主要的語言,要求演唱者在演唱的過程中,聲音高亢,帶有節(jié)奏,音色渾厚,更能產(chǎn)生共鳴。美聲唱法相對民族唱法更為簡單。
其次,美聲唱法來自于西方,注重元音的位置統(tǒng)一,聲音之間的連貫性更明顯,具有較強的穿透力效果。
最后,在美聲唱法中,元音的位置更靠后,演唱者需要進(jìn)行整體的共鳴,但是在民族唱法的應(yīng)用中,需要更加注重發(fā)音以及聲音的色彩。
在進(jìn)行民族唱法的演唱過程中,更加注重韻味和行腔,將美聲唱法與民族唱法進(jìn)行融合,產(chǎn)生混合共鳴的演唱過程,可以更好地實現(xiàn)聲音的輕盈性、貫通性和穿透性,使整體的演唱風(fēng)格變得更為多樣性,音色更加圓潤和飽滿。比如在當(dāng)前的民族聲樂演唱過程中,有的演唱家借助于戲曲、民歌、西洋詠嘆調(diào)的演唱技巧,進(jìn)行民族唱法的創(chuàng)新,成為民族聲樂發(fā)展的新方向。另外,作為一個多民族國家,在進(jìn)行長期的民族聲樂作品創(chuàng)作過程中,涵蓋了不同民族、地區(qū)人們的不同審美情趣,因此,呈現(xiàn)出不同的音樂風(fēng)格特點。比如在地域上可以分為江南民歌、四川民歌、陜北民歌等;在體裁上,分為小調(diào)、山歌、號子等;在民族上,分為漢族、苗族、藏族等等。因此在進(jìn)行民族聲樂作品的演唱過程中,要充分地將長期以來不同地區(qū)人們的情感進(jìn)行融合,并結(jié)合美聲唱法的應(yīng)用,實現(xiàn)獨特風(fēng)格的演唱技巧,實現(xiàn)民族聲樂的長遠(yuǎn)發(fā)展。
在傳統(tǒng)的民族聲樂演唱過程中,要求做到聲情并茂、字正腔圓,對吐字和發(fā)聲的要求很高,必須保證收音、歸韻和咬字的準(zhǔn)確。另外,結(jié)合語言的特點,利用嘴唇在進(jìn)行咬字發(fā)音的時候,通過口腔內(nèi)舌頭和軟腭的應(yīng)用,將聲音送入鼻腔,從而實現(xiàn)在演唱過程中,聲音的橫向性。這種方式與民族語言的發(fā)聲特點結(jié)合禁閉,但是對于胸腔和咽腔的共鳴調(diào)動作用不強,造成聲音的欣賞過程中,不夠通暢、圓潤,而且穿透力不足。因此,在民族唱法中,融合美聲唱法,對共鳴的中心體進(jìn)行調(diào)整,可以更好地實現(xiàn)聲音穿透力、表現(xiàn)力的提升。比如在進(jìn)行低音的演唱過程中,通過胸腔的共鳴,并借助于口腔和咽腔的輔助,可以更好地保證聲音的飽滿、圓潤效果。比如在進(jìn)行《西部放歌》的演唱過程中,作為一首西北音調(diào)為主的民族聲樂作品,使用“緊打慢唱”的節(jié)奏,體現(xiàn)出動感的效果,將大氣磅礴、富含深情的情感在作品中展現(xiàn),將西部人民的豪情、對生活的向往之情進(jìn)行了更好地展現(xiàn)。演唱者在演唱的時候,使用民族唱法和美聲唱法相結(jié)合的方式,更好地保證了聲音的渾厚、飽滿,情感展現(xiàn)得淋漓盡致。
在民族唱法中,對于發(fā)聲技巧的專項研究也不系統(tǒng),文字記載的資料相對較少,大多通過語言的形式進(jìn)行有效的訓(xùn)練指導(dǎo)。更多地體現(xiàn)在喉音和白聲的延長中,聲音發(fā)橫且淺,在進(jìn)行高音演唱的過程中,效果不理想。隨著民族唱法和美聲唱法的不斷融合,借助于美聲唱法中緩和聲區(qū)的科學(xué)發(fā)聲原理研究成果,在真聲和氣息的作用中,通過音高的上升來有效地彌補真聲和假聲之間的差異。另外,通過下巴、喉腔、咽腔、口腔等作用,在咬字和吐字中進(jìn)行發(fā)聲的調(diào)整,減少聲帶和喉頭的負(fù)擔(dān),使演唱者在演唱的過程中,更加自然、松弛,從而更好地提升演唱聲音的質(zhì)量。
在長期的演唱過程中,美聲唱法更為松弛,在氣息上,以呼吸和用氣帶聲的方法應(yīng)用較多,造成出現(xiàn)吐字不清的問題。民族唱法以緊為主,更加注重字音,對聲帶和喉頭的振動進(jìn)行關(guān)注,造成了聲音出現(xiàn)無力單薄的問題。因此,將美聲唱法和民族唱法進(jìn)行有效的融合,在氣息方面進(jìn)行更好的混合應(yīng)用,將實現(xiàn)兩者更好的發(fā)展。比如,在新的民族聲樂作品演唱創(chuàng)作的過程中,更多地借鑒美聲唱法中橫膈膜呼吸的方法,對橫膈膜向下向外的力量進(jìn)行應(yīng)用,不斷地促進(jìn)氣息的應(yīng)用,可以有效地改善在演唱過程中,聲音和字音的問題,保證氣息的應(yīng)用均衡,音色的圓潤飽滿,更好地提升聲音的穿透力和表現(xiàn)力。
民族聲樂藝術(shù)是在長期的歷史發(fā)展中形成的文化類型,更符合人們的審美,受到人們的喜歡。在進(jìn)行民族聲樂藝術(shù)傳承的過程中,要求對民族唱法的應(yīng)用,要從傳統(tǒng)文化的精華中尋找靈感,并充分借鑒美聲唱法的方法,從氣息控制、發(fā)聲技巧中進(jìn)行不斷地改善,將民族唱法中融入更多美聲唱法的元素,實現(xiàn)民族唱法的不斷創(chuàng)新,更好地改善民族唱法中存在的不足,實現(xiàn)民族聲樂藝術(shù)的更長遠(yuǎn)發(fā)展。比如,在進(jìn)行民族唱法的演唱過程中,通過對發(fā)聲技巧的美聲唱法應(yīng)用,通過放平舌頭、腔體調(diào)整的方法,有效地解決當(dāng)前民族唱法中高音演唱中存在的問題,從而使民族聲樂作品在演唱的過程中,聲音更為圓潤,氣息更為均衡。另外,在民族唱法中,融入美聲唱法,還可以進(jìn)一步促進(jìn)民族唱法發(fā)聲技巧、作品演唱方法、相關(guān)理論研究不斷地完善,從而使民族聲樂藝術(shù)得到更好的創(chuàng)新發(fā)展。
在世界不斷一體化的發(fā)展進(jìn)程中,世界各國之間的文化交流更加頻繁,文化藝術(shù)的形式變得更加豐富,這種發(fā)展的背景中,民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展迎來了新的機遇和挑戰(zhàn)。在西方音樂文化的沖擊中,民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展需要不斷地進(jìn)行創(chuàng)新,才能更好地滿足人們的欣賞要求。在進(jìn)行民族唱法的應(yīng)用過程中,充分借鑒西方美聲唱法的技巧,對于傳統(tǒng)的聲樂認(rèn)識也產(chǎn)生了一定的影響,將過去注重演唱技巧和經(jīng)驗積累的學(xué)習(xí)過程,不斷地向科學(xué)訓(xùn)練的方向轉(zhuǎn)變,有效地促進(jìn)了我國聲樂藝術(shù)的良好發(fā)展。在多元化的文化發(fā)展過程中,對民族聲樂藝術(shù)的要求也體現(xiàn)出多元化的特征。通過借鑒美聲唱法,對西方文化的精華進(jìn)行了解,實現(xiàn)民族聲樂藝術(shù)的不斷完善。另外,通過對不同文化進(jìn)行有效的學(xué)習(xí),借鑒美聲唱法的應(yīng)用,可以對傳統(tǒng)的民族聲樂作品帶來新的創(chuàng)作靈感,實現(xiàn)中西方文化的不斷碰撞,使民族唱法更加多元化地展現(xiàn),符合人們的欣賞要求、審美要求。
民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展,要不斷地與時代相結(jié)合,打破原有的傳統(tǒng)認(rèn)識,從演唱的方式和技巧中進(jìn)行不斷的突破,實現(xiàn)民族聲樂藝術(shù)的長遠(yuǎn)發(fā)展。首先,要對民族聲樂的演唱者進(jìn)行不斷的培訓(xùn),要求其能夠不斷地改進(jìn)自己的演唱特色,使用不同的演唱方法,演唱技巧,借鑒不同演唱手法的應(yīng)用,提高自身的演唱經(jīng)驗,實現(xiàn)演唱水平的不斷提升。其次,要求民族聲樂演唱的表演者要能夠不斷地提升自身的整體素養(yǎng),綜合經(jīng)驗,形成自己的演唱風(fēng)格。并且將民族唱法和美聲唱法相融合,不斷提升創(chuàng)作水平,進(jìn)一步擴(kuò)寬民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展空間,實現(xiàn)民族聲樂藝術(shù)水平的不斷提升,促進(jìn)聲樂藝術(shù)的更好發(fā)展。
美聲唱法和民族聲樂藝術(shù)的融合發(fā)展,需要從傳承、多元化發(fā)展和提升演唱水平等三個方面進(jìn)行有效的開展,將美聲唱法中的氣息運用、咬字發(fā)聲和演唱共鳴更好地與民族唱法進(jìn)行有效的融合,實現(xiàn)兩種唱法的不斷碰撞、交流、創(chuàng)新,促進(jìn)民族聲樂藝術(shù)的不斷發(fā)展,提升文化事業(yè)發(fā)展的整體水平。