□陳 靜
(陳靜/重慶對(duì)外經(jīng)貿(mào)學(xué)院)
隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,人們的生活水平也在逐漸提高。人們?cè)谏罡蛔愕耐瑫r(shí),也愈發(fā)重視美聲帶來的藝術(shù)價(jià)值。對(duì)于一些優(yōu)秀的美聲演唱者來說,其除了需要具備一定的美聲技巧,還需要基于音樂素養(yǎng)提升自己的美聲唱法,這樣才能更好地展現(xiàn)自己的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力。
聲樂表演指的是人體利用氣息發(fā)力,唱出音樂的過程。具體而言,聲樂表演以聲帶為主,利用口腔、舌頭、鼻腔等,使氣息產(chǎn)生變化,從而發(fā)出有節(jié)奏的悅耳聲音。從風(fēng)格上講,聲樂表演包括美聲唱法、民族唱法和通俗唱法。其中,美聲唱法是指喉頭在保持吸氣位置狀態(tài)下,呼出氣流吹響聲帶,使打開的共鳴腔體能夠完全、均勻共鳴的歌唱方法。
為了真正唱好歌曲,美聲演唱者首先必須深入理解歌詞的含義。演唱者必須本著自然質(zhì)樸的原則,不斷體會(huì)和理解音樂作品的含義,追求藝術(shù)的高度。其次,演唱者還必須具備美學(xué)觀念,提高自身的鑒賞力??刂茪庀⑹亲罨A(chǔ)的能力。只有氣息足夠穩(wěn)當(dāng),才能更好地保證演唱效果。
音樂素養(yǎng)是指每一個(gè)人在音樂方面經(jīng)過長(zhǎng)期積累而形成的素養(yǎng)。從傳統(tǒng)意義上看,音樂素養(yǎng)包含很多要素,如節(jié)奏感、韻律感等。隨著社會(huì)的發(fā)展、經(jīng)濟(jì)的進(jìn)步,以及素質(zhì)教育的改革,音樂素養(yǎng)的內(nèi)涵也在不斷變化。目前,音樂素養(yǎng)包括音樂知識(shí)、音樂價(jià)值和音樂能力三部分,還不乏其他內(nèi)容。這說明人們對(duì)音樂素養(yǎng)的要求也在逐漸變高。
一個(gè)美聲演唱者如果不具備音樂素養(yǎng),就很難表達(dá)出音樂作品中的情感。演唱者就會(huì)像機(jī)器人一樣,只知道機(jī)械彈奏和歌唱,這不僅會(huì)破壞音樂本身的美感,還會(huì)損壞美聲演唱者的嗓音。因此,每一位美聲演唱者必須培養(yǎng)自身音樂素養(yǎng),加深自己對(duì)音樂的理解,滿足聲樂表演需要的情感表達(dá)能力。
從專業(yè)上講,素養(yǎng)是提升技術(shù)水平的基本內(nèi)容。不同的藝術(shù)所需要的素養(yǎng)是不一樣的。相應(yīng)的,知識(shí)框架也有所不同??傮w而言,每一個(gè)音樂學(xué)習(xí)者都需要學(xué)習(xí)知識(shí)框架。音樂能力,如音樂感知、音樂認(rèn)識(shí)等,也離不開音樂素養(yǎng)。音樂感知能力是指音樂演唱者用心去感悟音樂中的情感、精神內(nèi)涵等。而音樂認(rèn)識(shí)則是指通過專業(yè)的學(xué)習(xí),如學(xué)習(xí)音樂基礎(chǔ)知識(shí),以及不斷練習(xí)技巧等,后天形成的對(duì)音樂的認(rèn)知。只有具備足夠的音樂素養(yǎng),美聲演唱者才能理解音樂作品的內(nèi)涵,并通過演唱的方式將音樂的情感表達(dá)出來,真正打動(dòng)聽眾,觸動(dòng)聽眾的靈魂。
無(wú)論什么樣的作品,如果僅僅依賴一種演唱方式,必然會(huì)導(dǎo)致演唱單一,難以表現(xiàn)出音樂中的真情實(shí)感,甚至容易出現(xiàn)演唱空洞的情況。目前,很多音樂演唱都不夠富有感情,這是因?yàn)檠莩呷狈σ魳匪仞B(yǎng)。為了演唱好音樂,演唱者必須使音樂素養(yǎng)貫穿演唱的每一個(gè)環(huán)節(jié),將真情實(shí)感流露出來。美聲演唱不僅是一種簡(jiǎn)單的演唱方式,也是包括眾多因素的一種復(fù)雜的藝術(shù)表現(xiàn)形式。通過聲音,美聲演唱者可以更好地表達(dá)情感訴求。對(duì)于美聲演唱而言,技巧和聲音只是一種輔助工具,最主要的還是要流露出合適的情感。也就是說,美聲演唱主要強(qiáng)調(diào)一種聲情并茂的氛圍變化,要求演唱者真正釋放自己的情感表現(xiàn)力。此外,美聲演唱還強(qiáng)調(diào)抑揚(yáng)頓挫、高低起伏等聲音的變化。這些聲音的變化能夠加深演唱者對(duì)音樂作品的理解,使演唱者的演唱更生動(dòng),歌聲更加飽滿、富有情感。因此,為了保證音樂演唱的質(zhì)量,演唱者一定要重視培養(yǎng)自己的音樂素養(yǎng),將演唱技巧和情感表達(dá)結(jié)合起來,使音樂富有情感,充滿感染力。
每一個(gè)演唱者對(duì)音樂的理解都是不一樣的,都有自己對(duì)音樂的獨(dú)特理解。對(duì)于演唱者而言,演唱不是復(fù)述歌詞,而是要融入自己對(duì)歌詞的理解,充分將歌詞和自身素養(yǎng)結(jié)合起來,演唱出富有情感的音樂。如果演唱者具備高水平的音樂素養(yǎng),能夠體會(huì)到演唱的深刻含義,努力挖掘音樂中深層次的內(nèi)涵,就能夠更好地將情感帶入音樂作品。而聽眾也能更好地感受音樂作品的魅力,感受自己內(nèi)心的真實(shí)情感。甚至演唱者也能根據(jù)情感的表達(dá),二次創(chuàng)作出音樂作品。由此可見,對(duì)于美聲演唱者而言,良好的音樂素養(yǎng)可以幫助其更加深刻地理解作品,甚至能夠提升其演唱水平。
對(duì)于美聲演唱者而言,只有自己真正愛上了音樂演唱,才能真正在美聲演唱的領(lǐng)域扎根發(fā)展,不斷提高自己。音樂的學(xué)習(xí)是一個(gè)漫長(zhǎng)的過程,如果演唱者缺乏興趣,僅憑堅(jiān)持的耐力和自身的意志力,是很難集中注意力的。而音樂素養(yǎng)可以幫助美聲演唱者感受音樂的魅力,提高美聲演唱者對(duì)演唱的興趣。
具體而言,美聲演唱本身是一個(gè)需要結(jié)合身心的過程。演唱者只有具備足夠的音樂素養(yǎng),才能更好地感受音樂的神韻,真正調(diào)動(dòng)自己的身體和靈魂去隨著音律演唱。這是一個(gè)非常美好的體驗(yàn),可以幫助演唱者感受自己歌聲的美妙,體會(huì)音樂的魅力。音樂演唱者只要能感受到演唱的美妙,就能真正愛上演唱,在音樂領(lǐng)域中不斷精進(jìn)自己。
幾乎每一個(gè)美聲演唱者都會(huì)學(xué)習(xí)音樂基礎(chǔ)知識(shí)。音樂基礎(chǔ)知識(shí)是所有音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ),包含樂理、音樂歷史、演唱技巧等多方面。好的美聲演唱者能夠唱出優(yōu)美的音樂、流暢的旋律。無(wú)論哪一個(gè)環(huán)節(jié),都特別講究聲音的連貫統(tǒng)一。因此,為了掌握好美聲唱法,演唱者必須從基礎(chǔ)出發(fā),打好堅(jiān)實(shí)的專業(yè)基礎(chǔ)。具體而言,樂理是最基礎(chǔ)的部分。通過樂理,演唱者能更好地了解歌曲的旋律,保證音樂的流暢度。而音樂歷史等可以加深演唱者對(duì)音樂的理解,讓演唱者了解每一首歌背后的歷史背景、人物場(chǎng)景等。演唱技巧涉及演唱者的生理結(jié)構(gòu)。演唱者要運(yùn)用身體部位,實(shí)現(xiàn)高低音演唱。
一般而言,演唱者需要具備以下三個(gè)方面的演唱基礎(chǔ)。首先,演唱者要掌握良好的呼吸方法,其次要能夠充分打開喉嚨,最后是要得到充分的共鳴。演唱者只有培養(yǎng)自己在這三個(gè)方面的演唱能力,才能有效提升自身音樂素養(yǎng)。對(duì)于演唱者而言,音樂素養(yǎng)呈現(xiàn)的是對(duì)音樂的理解,然而,在演唱過程中理解音樂的方式更容易觸動(dòng)演唱者的情感。因此,演唱者一定要重視演唱基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)。為了提高呼吸的質(zhì)量,控制好氣息,演唱者需要不斷練習(xí)呼吸方法。演唱者可以通過慢吸慢呼,或者快吸慢呼、快吸快呼等,提高自己的呼吸控制能力。為了打開喉嚨,演唱者也要不斷練習(xí)。尤其是在演唱之前,演唱者一定要熱熱嗓,這樣才能更好地打開胸腔。而共鳴則需要演唱者不斷學(xué)習(xí)其他人的共鳴方法,并結(jié)合自己的生理構(gòu)造,有效實(shí)現(xiàn)自己鼻子、嘴巴甚至與腦袋的共鳴。
音樂素養(yǎng)離不開大量的音樂學(xué)習(xí)和演唱。因此,演唱者一定要培養(yǎng)自己多聽、多看、多唱的習(xí)慣。例如,演唱者在參與舞臺(tái)表演時(shí),需要提前了解與音樂有關(guān)的知識(shí),多去聽相關(guān)的音樂,如其他演唱者演唱的同類音樂作品。這有利于演唱者把握音樂的內(nèi)涵,理解音樂中的真情實(shí)感。同時(shí),演唱者也要多學(xué)習(xí)其他歌唱者的臺(tái)風(fēng)、表情管理方法等。演唱者只有從多方面觀察,才能更好地演唱歌曲。
具體而言,演唱者可以觀看著名藝術(shù)家的一些現(xiàn)場(chǎng)視頻和音樂原聲帶,或者直接欣賞一些專業(yè)性的音樂會(huì)。一些著名演唱家的氣質(zhì)也會(huì)加深演唱者對(duì)音樂的理解。演唱者一定要重視其他演唱家的演唱過程,從中獲取靈感,掌握更好的演唱方法。甚至可以直接模仿一些演唱者的演唱方式、身體姿勢(shì)等,假裝自己是某某著名演唱家,使自己真正置身于音樂演唱的過程中,更好地感受音樂的魅力。此外,美聲演唱者也要積極學(xué)習(xí)優(yōu)秀演唱者的發(fā)聲技巧,這也有利于提高演唱者的音樂素養(yǎng)。
深入分析音樂作品可以提高演唱者的音樂素養(yǎng)。通過分析音樂作品,美聲演唱者可以更好地保證音樂演唱的靈活性,控制好每一個(gè)起音、落音。
美聲演唱的學(xué)習(xí)過程是漫長(zhǎng)的,需要演唱者不斷輸入輸出。美聲演唱者演唱的很多歌曲都是國(guó)外的,因此,為了保證自己演唱的水平,就必須多了解國(guó)外的文化,以便加深自己對(duì)音樂的理解。同時(shí),為了增強(qiáng)音樂的魅力,演唱者還需要對(duì)音樂作品進(jìn)行個(gè)性化加工。例如,演唱者可以深入分析樂譜、歌詞等內(nèi)容,深度剖析音樂作品的創(chuàng)作背景、人物故事等。此外,演唱者還要對(duì)音樂作品的整體結(jié)構(gòu)進(jìn)行分階段的整理和研究。通過研究結(jié)構(gòu),從整體上把握音樂作品,讓演唱者的演唱更加飽滿生動(dòng)。
日常生活中經(jīng)常會(huì)有一些與音樂有關(guān)的內(nèi)容,如音樂演出、話劇作品等。這些都能提升演唱者的音樂水平,幫助演唱者豐富自己的內(nèi)涵。豐富多彩的演出活動(dòng)可以提高演唱者的想象力和創(chuàng)造力,為演唱者帶來新的音樂靈感,同時(shí),也能幫助演唱者提升音樂素養(yǎng)。很多時(shí)候,音樂作品的靈感都是源于日常生活。藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí),為了將日常生活中的一些感悟和情感表達(dá)出來,會(huì)使用各種各樣的技巧,通過創(chuàng)新,升華日常生活的素材。這是演唱者必須了解并掌握的藝術(shù)內(nèi)涵。對(duì)此,在觀看演出時(shí),演唱者一定要格外重視音樂作品中靈魂的內(nèi)容。通過體驗(yàn),結(jié)合自己的理解,演唱者可以全面掌握音樂作品中所要傳達(dá)的情感和精神內(nèi)涵。同時(shí),不管是哪一種形式的表演形式,演唱者都要重視和現(xiàn)場(chǎng)觀眾的互動(dòng)。演唱者要通過觀察觀眾的氛圍,結(jié)合具體情況,根據(jù)現(xiàn)場(chǎng)觀眾的反應(yīng)做出合理的行為。同時(shí),演唱者也要尊重并認(rèn)真思考現(xiàn)場(chǎng)觀眾提出的建議,為觀眾帶來生動(dòng)的視聽體驗(yàn)。
美聲演唱分為演和唱兩個(gè)部分。在運(yùn)用美聲進(jìn)行演唱時(shí),演唱者不僅需要演得生動(dòng)形象,還要唱出真情實(shí)感。只有演與唱相互結(jié)合,才能讓觀眾產(chǎn)生強(qiáng)烈的代入感,讓觀眾理解音樂作品的內(nèi)涵。對(duì)于演唱者而言,演和唱兩部分的結(jié)合,離不開演唱者自身的音樂素養(yǎng)。演唱者音樂素養(yǎng)越高,演唱結(jié)合效果就越好。
為了提高演唱能力,演唱者要不斷豐富自身的音樂理論知識(shí),了解演唱的技巧。音樂理論基礎(chǔ)是演唱者演唱的基礎(chǔ)。只有真正熟悉音樂理論知識(shí),演唱者才能真正將音樂理論知識(shí)在演唱中展現(xiàn)得淋漓盡致。同時(shí),演唱者也要重視自身的演唱練習(xí)。演唱者要練習(xí)各種各樣的音樂作品,而不是單一訓(xùn)練某一種音樂類型,要真正掌握不同風(fēng)格的音樂,并從各種風(fēng)格的音樂作品中獲取靈感。例如,我國(guó)的民族歌曲和國(guó)外的民族歌曲差別非常大,但無(wú)論哪一種民族歌曲,都歌唱出了民族意識(shí)、愛國(guó)意識(shí)等。演唱者只有真正了解不同的民族風(fēng)格音樂作品,才能不斷深化自己的理解。
總而言之,音樂藝術(shù)逐漸成為人們生活中的重要內(nèi)容。為了更好地體現(xiàn)音樂的藝術(shù)價(jià)值,演唱者必須重視美聲演唱的技巧。同時(shí),演唱者也要有一定的情感表達(dá)能力,具備較高的音樂素養(yǎng)。這樣能夠讓美聲唱法更飽滿,有利于美聲演唱者更好地理解作品內(nèi)涵。美聲演唱者一定要多聽、多看美聲作品,深入分析音樂作品,加強(qiáng)美聲演唱訓(xùn)練。