劉磊 袁林德 康欣欣 王紫寧

摘 ?要：敦煌是一座古老的文化藝術(shù)古城，敦煌壁畫是珍貴的文物，壁畫中雕刻的舞蹈形象精致唯美。隨著敦煌石窟壁畫舞蹈形象的發(fā)展，人們將壁畫舞蹈形象演變成為豐富多彩的舞蹈表演，在演繹舞蹈形象的時(shí)候，使人們對(duì)石窟藝術(shù)留下深刻印象，將石窟壁畫靜態(tài)朝著舞臺(tái)中生動(dòng)形象的舞蹈表演轉(zhuǎn)變，不同時(shí)間段的變化也各有不同，在變化過程中使單調(diào)的石窟壁畫以驚艷眾人的形式在現(xiàn)代舞臺(tái)中出現(xiàn)，這也是我國古典舞蹈藝術(shù)主要的舞蹈種類之一。這樣一來，不僅能夠使人們對(duì)敦煌舞蹈有全新的認(rèn)知和美觀享受，還能夠讓全世界都感受到中國敦煌石窟的藝術(shù)文化。

關(guān)鍵詞：圖像學(xué) ? 敦煌舞蹈 ? 計(jì)算機(jī)技術(shù) ? 石窟壁畫

中圖分類號(hào)：TP391.4 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1672-3791（2021）08（c）-0163-03

Analysis of Dunhuang Dance Art from the Perspective of Iconology

LIU Lei ? YUAN Linde ? KANG Xinxin ? WANG Zining

（Information Division of Xi'an Conservatory of Music， Xi'an， Shaanxi Province， 710061 ?China）

Abstract： Dunhuang is an ancient cultural and artistic city. The Dunhuang frescoes are precious cultural relics. The dancing images in the frescoes are exquisite and beautiful. With the development of the dance image of the Dunhuang grottoes， people have transformed the dance image of the fresco into a colorful dance performance. When performing the dance image， people are deeply impressed by the grotto art， and the grotto murals are statically moved to the vivid image of the stage. The changes in dance performances in different periods of time are also different. In the process of change， the monotonous grotto murals appear on the modern stage in the form of stunning people， which is also one of the main dance types of classical dance art in China. In this way， not only can make people have a new understanding and beautiful enjoyment of Dunhuang dance， but also can make the whole world feel the art and culture of China's Dunhuang grottoes.

Key Words： Iconology; Dunhuang dance; Computer technology; Grotto fresco

敦煌石窟壁畫屬于我國的傳統(tǒng)文化瑰寶，藝術(shù)研究價(jià)值比較高，經(jīng)歷了漫長的歲月發(fā)展，世界各國對(duì)敦煌石窟藝術(shù)尤為重視。敦煌石窟壁畫屬于敦煌石窟藝術(shù)中的主要構(gòu)成，形勢和內(nèi)容比較復(fù)雜，還具備獨(dú)特美學(xué)特征?；诖?，該文研究藝術(shù)美學(xué)視域下的敦煌舞蹈的美學(xué)特征。

1 ?敦煌舞蹈的形成

敦煌舞蹈和漢唐舞蹈具有密切關(guān)系，敦煌壁畫中的人物形象具有漢唐舞蹈的影子，并且結(jié)合西域文化，構(gòu)成目前人們所能看到的敦煌壁畫。從先秦到唐代以來，歷史中上千年封建文化的鼎盛時(shí)期，創(chuàng)作了敦煌舞蹈。唐代舞蹈在不斷地發(fā)展，并且成為了敦煌舞蹈的模板，在敦煌舞發(fā)展中尤為重要。在兩漢時(shí)代的敦煌文化發(fā)展中，通過人們對(duì)美好愿望的寄托來創(chuàng)作舞蹈。在之后敦煌舞蹈創(chuàng)作中添加了武術(shù)等元素，提高了大部分舞姿的難度，利用天馬行空的想象也增加了敦煌舞的舞姿難度[1]。

敦煌壁畫為敦煌舞蹈主要思路來源，敦煌壁畫石窟共有552個(gè)，包括安西榆林窟、十千佛洞、敦煌莫高窟等。敦煌壁畫宗教藝術(shù)能夠充分展現(xiàn)神與人、神與神、神的活動(dòng)等關(guān)系，以此寄托人們美好的愿望。人們通過壁畫中的形態(tài)、活動(dòng)等，模仿舞蹈動(dòng)作，并且對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行探索、改進(jìn)，也就成為了后來的敦煌舞。并且還創(chuàng)作了《大夢敦煌》《千手觀音》《絲路花雨》等代表作，驚艷了人們的眼睛。《絲路花雨》一直被人們稱之為活的敦煌壁畫，創(chuàng)作背景為敦煌壁畫和中國唐代絲綢之路，主要贊頌了歌妓英娘和老畫工神筆張的勞動(dòng)藝術(shù)，描述了他們的悲歡離合，從而贊揚(yáng)了西域和中國的友誼，還將唐代文化的繁榮昌盛充分展現(xiàn)了出來。敦煌舞根據(jù)自身的獨(dú)特表現(xiàn)方式出現(xiàn)在人們的視野中，將大愛精神為人們呈現(xiàn)，并且為我國博大精深的文化戰(zhàn)線做出了巨大奉獻(xiàn)[2]。

2 ?敦煌石窟壁畫的內(nèi)容

敦煌石窟藝術(shù)融合了壁畫、建筑和雕塑，使三者相互融合，構(gòu)成立體式空間形式，并且具備一定實(shí)用性。敦煌石窟藝術(shù)內(nèi)容博大精深，所涉及的跨度比較廣，通過時(shí)代的變遷，宗教思想也在不斷演化，導(dǎo)致壁畫形式和內(nèi)容都有所改變，壁畫繪制工匠在繪制前具備整體規(guī)劃方案，內(nèi)容主要包括民族神怪畫、主尊佛像畫、供養(yǎng)人肖像畫和佛教故事畫等。

主尊佛像畫的中心元素為佛和菩薩，供人們禮拜和供養(yǎng)。早期包括三世佛、釋迦摩尼。佛教故事畫是以佛經(jīng)故事內(nèi)容繪制成為壁畫，此佛教故事畫的視覺效果良好，利用形象連環(huán)畫方式對(duì)佛教經(jīng)義宣傳，并且劃分為佛本生故事畫、因緣故事畫、供養(yǎng)人肖像畫等。供養(yǎng)人肖像畫指的是對(duì)于繪塑佛像功德者進(jìn)行圖像的繪制，繪制在壁畫下方。裝飾畫能夠豐富壁畫類型，在主題繪畫素材外繪制裝飾圖，不僅豐富壁畫，而且美化石窟[3]。圖1為敦煌莫高窟壁畫。

3 ?圖像學(xué)視域下的敦煌舞蹈藝術(shù)

3.1 “圖像志分析”解讀圖式結(jié)構(gòu)

欣賞者在圖像學(xué)理論中利用圖像志分析能夠得到已知的故事和人物，創(chuàng)作者在宗教洞窟壁畫中掌握意圖，通過線條、設(shè)色、構(gòu)圖等實(shí)現(xiàn)，通過線條的效果能夠構(gòu)造敦煌壁畫維摩詰像獨(dú)特的風(fēng)格。

通過計(jì)算機(jī)技術(shù)分析《維摩詰像》中的面部用筆方面，表示維摩詰臉部的外輪廓用筆比較實(shí)，前額部分利用三筆直線將維摩詰寬闊的額頭充分展現(xiàn)出來，眉弓對(duì)于眼瞼部分轉(zhuǎn)折線條。眼部以下髖骨和下頜骨的線條具有圓轉(zhuǎn)的痕跡，但是還能夠感覺到還是骨方硬。利用棱角分明的外輪廊線表現(xiàn)出維摩詰的瘦[4]。圖2為《維摩詰像》的圖像。

另外，通過服飾衣紋用線方面，《維摩詰像》中的衣紋為雙重復(fù)線，在比較重的墨線旁邊有清楚的墨線。此雙重復(fù)線具有暈染效果，畫面比較豐富。《維摩詰像》線描是因?yàn)槠淠軌蜃鳛檫h(yuǎn)距離觀看，假如壁畫中使用過于纖細(xì)的線之后設(shè)色，會(huì)將原本結(jié)構(gòu)與骨法掩蓋。所以，服飾衣紋大部分線條比較粗狂，粗細(xì)變化比較大[5]。

中國古代繪畫精神能夠通過線條的粗細(xì)、疏密與顏色的干枯、濃淡等充分展現(xiàn)，除了對(duì)圖像內(nèi)容直接觀察，還能夠?qū)λ囆g(shù)家所表現(xiàn)的內(nèi)容充分理解。以下都是圖像學(xué)分析。

3.2 晚唐時(shí)期的圖像學(xué)分析

《供養(yǎng)菩薩》整體的人物紅唇微閉，細(xì)眉長目，線條流暢，秀麗端莊。身體各部位都佩戴整齊的飾品，并且兩指相合。在唐代繁盛的時(shí)代中使用暖色調(diào)，即便是到晚唐時(shí)期，此色調(diào)并沒有迅速改變，而是使用唐代前期色彩風(fēng)格，充分展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化色彩，將洞窟佛教文化和神秘感充分地展現(xiàn)了出來。通過舞伎墻能夠看到背景顏色為綠色，各個(gè)女性有不同的神態(tài)，并且手中都拿著樂器，畫面比較逼真，服飾輕薄，將當(dāng)時(shí)歌舞升平的情況充分地展現(xiàn)了出來。晚唐時(shí)期技法保留原本的傳統(tǒng)，但是在刻畫人物方面繪畫特征并沒有前期的活潑，在人物整體性方面保留女性柔美與典雅，但是相對(duì)從容不迫[6]。圖3為《供養(yǎng)菩薩》圖像。

中唐后商貿(mào)業(yè)不斷發(fā)展，實(shí)現(xiàn)文化和商業(yè)之間的文明交流。但是敦煌藝術(shù)的整體發(fā)展趨勢逐漸衰退，即便是技法成熟，但是缺乏生機(jī)和活力。另外，當(dāng)時(shí)社會(huì)動(dòng)蕩不安，并且經(jīng)濟(jì)在衰退，此時(shí)期藝術(shù)家的生活保障并不充足，在作品中缺少畫作生命力。雖然沒有像唐代時(shí)期的壁畫數(shù)量大，但是也能夠?qū)?dāng)時(shí)社會(huì)和生活充分地展現(xiàn)出來。

晚唐時(shí)期壁畫的內(nèi)容比較豐富，歷經(jīng)了唐代早期、初期和盛唐的壁畫，在國家之間相互交流，吸取了各個(gè)國家的文化與藝術(shù)精華，包括整個(gè)唐代壁畫中的全部內(nèi)容，包括佛教中各個(gè)宗派中經(jīng)典作品。

4 ?結(jié)語

敦煌石窟藝術(shù)表現(xiàn)方式為壁畫，也是世界最大的文化藝術(shù)畫廊，具有豐富的敦煌石窟壁畫體裁內(nèi)容，而且具有一定藝術(shù)價(jià)值。另外，敦煌石窟具備中西文化藝術(shù)特征，深入研究此方面，充分挖掘其技術(shù)內(nèi)涵和藝術(shù)價(jià)值具有重要意義。

參考文獻(xiàn)

[1] 李君婷.舞蹈生態(tài)學(xué)視野下敦煌舞蹈的發(fā)展研究[J].藝術(shù)品鑒，2020（24）：110-111.

[2] 岳鋒.莫高窟壁畫中的蓮花圖像——從圖像學(xué)到符號(hào)學(xué)的視角探微[J].新疆藝術(shù)：漢文，2020（2）：4-9.

[3] 劉慧.“一帶一路”視閾下敦煌石窟考古對(duì)敦煌舞的借鑒與發(fā)展[J].敦煌學(xué)輯刊，2019（3）：121-125.

[4] 田凡玉.敦煌舞蹈藝術(shù)的審美價(jià)值和藝術(shù)魅力[J].中國文藝家，2019（4）：101-102.

[5] 王勝澤.美術(shù)史背景下敦煌西夏石窟繪畫研究[D].蘭州：蘭州大學(xué)，2019.

[6] 杜美卉.敦煌莫高窟壁畫中的箜篌圖像解析[D].西安：西安音樂學(xué)院，2017.

基金項(xiàng)目：陜西省教育廳2020年度重點(diǎn)科學(xué)研究計(jì)劃（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)重點(diǎn)研究基地項(xiàng)目）項(xiàng)目《IPv6網(wǎng)絡(luò)下絲路樂舞之敦煌舞資源門戶的研究與實(shí)踐》成果之一（項(xiàng)目編號(hào)：20JZ084）。

作者簡介：劉磊（1987—），男，碩士，工程師，研究方向?yàn)楦咝Ｐ畔⒒瘧?yīng)用。