周芊宏

一、黎錦圖案

黎錦圖案是通過紡染織繡在黎錦上的圖案，其圖案原型都源于自然取于自然。精美的黎錦圖案記錄著海南黎族婦女的生活和審美的演變過程，蘊含著海南黎族獨特的精神價值和文化理念。黎錦是中國最早的棉紡織品，堪稱中國紡織藝術史上的活化石。它是海南黎族婦女利用海島棉或木棉為原料進行紡線的紡織品。黎族婦女把當地人的日?；顒?、動植物的形態(tài)和人們心目中較為定型的物像作為織錦圖案的主體，運用在服飾、頭飾、被面等日常生活所需品上，反映了黎族婦女對大自然和生活的熱愛。

傳統(tǒng)的黎錦圖案作為海南黎族本土的設計元素，擁有樸素、內斂、含蓄、和諧的特點，具備傳統(tǒng)的中國文化特色。如何將黎錦圖案傳承、突破、創(chuàng)新地運用到設計中去，如何將黎錦元素與現代設計理念完美的結合，賦予作品新的生命，就需要對黎錦圖案進行新的認識、提煉和重新整合。

二、黎錦圖案的藝術特征

（一）圖形

根據黎族人生活方式和地理環(huán)境的差異性，黎錦可分為抽象圖形和具象圖形。抽象圖形主要指用概括和簡化的手法來表現事物的本質形象。黎錦圖案一般以直線、平行線、菱形、三角形、方形等幾何圖形為主，把大自然中的人物、動物、植物、自然現象等，加以夸張和變形構織在黎錦圖案上，使圖案得到藝術升華，具有黎錦自身的特色。具象圖形是對大自然中的具體物像進行摹仿性的表達，其圖形特征鮮明生動，更貼近于生活。在一百多種黎錦圖形中，有五十余種是具象圖形，常見的具象圖形有人、動物、花草植被等。由于這部分黎錦圖形受工藝手段的制約，導致織繡出來的圖像并非真正意義上的具象，但這些具象圖形一看便知是何種物像轉化的。

無論是抽象圖形還是具象圖形，它們都是經過平面化、簡單化、規(guī)則化的藝術處理，都具有很強的裝飾感，是兼具實用與欣賞完美結合的精美藝術品。

（二）色彩

黎錦色彩的配色絢麗華美、對比協(xié)調，總色調主要以黑色和紅色為主，以白色、黃色、綠色、紫色、棕色、粉紅、青色等為輔，利用植物花卉汁加工制成，不易褪色且顏色亮麗易于保存。黎錦的制作在色彩的選擇和搭配上擁有自己的一套語言體系。在黎族人心理認為不同的色彩有著不同的象征含義，黑色表示永久、吉祥、莊重之意，在織造中就選擇黑色為主色調搭配白色和棕色來裝飾局部，同時在農耕狩獵的服飾中也會選擇耐臟的黑色作為底色；紅色表示熱情、權貴、生命和喜慶之意，在婚嫁衣物的織造中會選擇紅色為主色調搭配黃色、綠色和紫色等顏色；白色表示純潔、吉祥之意；黃色表示健美、剛強、財富之意；綠色表示生命、活力和希望之意。由于漢族文化的滲入，黎族婦女的審美情趣也在不斷地改變，黎錦色彩搭配中出現了綠色、紫色、青色等五彩斑斕的色彩。

（三）構成

黎錦圖案的構成以幾何形為基本骨架，將圖形元素有秩序地進行排列而織造出有形或無形的格子或線框，并采用對稱均衡的形式美法則，運用對比、夸張和變形等手法進行設計制作。采用三角形、方形、菱形及波狀線條組成幾何圖案，以二方連續(xù)、四方連續(xù)和散點式的規(guī)律性骨架和半規(guī)律性骨架進行編排，具有強烈的秩序感和美的韻律。

黎錦圖案的整體構成有很強的藝術美感，注重圖案大小、主次、冷暖、疏密等關系的處理，結構嚴謹、層次分明、主體突出、節(jié)奏感強和裝飾味重。

三、黎錦圖案在平面設計中的應用方法

在許多優(yōu)秀的平面設計作品中，設計師將傳統(tǒng)文化和現代設計相互融合在一起，使作品呈現出具有時代感和民族韻味，既促進平面設計的創(chuàng)新，又使平面設計具有深層次的文化內涵和價值，同時，很好地傳承優(yōu)秀的地域文化。對于具有本土特色的黎錦來說，設計師如何將以圖案的圖形、色彩、構成等為基本載體的黎錦融入到平面設計的創(chuàng)作中去呢？筆者認為，首先，將在充分吸收黎錦文化內涵的基礎上，融入現代設計方法和設計理念，再次，根據不同的主體內容進行再創(chuàng)作，從而創(chuàng)作出更具有本土特色的平面設計作品。具體可以從圖形、色彩和寓意等三個方面進行融合，在平面設計的視覺層面上對黎錦圖案的圖形、色彩和寓意進行借鑒和延伸，以及傳承。

（一）圖形的應用

1.直接引用

黎錦圖案自身就符合現代的審美觀，造型簡練生動，意境淳厚樸實，易于識別，有利于設計的構思。在設計中直接應用傳統(tǒng)黎錦圖案，把構圖優(yōu)美和風格簡潔的特點直接應用到平面設計各個領域中。這種最直接、最簡單的應用方法，可以把抽象簡潔的圖形作為輔助圖形來使用，具象圖形可以通過形式美法則的加減作為底紋或附屬圖形使用，這樣可以起到襯托主體圖形和裝飾畫面的作用。如在包裝設計中以連續(xù)紋樣構成的方式，直接引用動物圖形做包裝的底紋或附屬圖形，可以豐富設計的視覺語言，提升整體的構成效果；在標志設計中可以直接做企業(yè)標志，并應用于企業(yè)的應用系統(tǒng)設計。這種不失傳統(tǒng)特色具有時尚感的創(chuàng)新作品，必定讓人過目不忘，深受人們的喜歡。

2.抽象提取

抽象提取是將黎錦中煩瑣的圖形進行抽象或簡化，保留其有應用價值的部分。在明確主題形象時，對圖形進行簡潔概括，不僅能保留傳統(tǒng)的民族韻味，還能增加設計的美感。如在標志設計中應用抽象提取法則，提取黎錦中貼切企業(yè)文化特點的圖形進行設計，也可以根據圖形的特征和神韻，再結合主題，設計出既有民族特色又有實用美觀兼具的優(yōu)秀作品。

3.夸張變異

夸張變異是對黎錦圖形進行主體特征夸大和變形時，除了突出重點，必須要保持圖形的基本特征。這樣處理的圖形才會更加生動有趣，藝術感染力強。在處理基本形的夸張變異手法時，首先可以從現代形式美的角度出發(fā)，對圖形本身進行提煉和歸納，其次對基本形進行變異轉換。最后可以根據基本形的文化內涵進行變化和延伸等處理。如在平面設計應用領域中，將黎錦圖形中的動物紋、人紋、植物紋、幾何紋、自然紋等通過夸張變異及置換的手法進行再次設計，從而創(chuàng)造出具有新意向的設計方案來。

4.打散重構

打散重構是將原始圖形打散后對主體形象進行變異轉化使之在組合后創(chuàng)造出新的圖形。打散重構有三種方法：一是依據設計師的設計意圖將圖形的整體打散后，打破原來圖形的組成形式，通過變異再重新排列；二是選取局部圖形具有特征的元素進行重新組合排列或添加新的元素；三是將原有圖形進行切割，保留最有使用價值的部分進行重新排列。這種打散重新組合的構成方式，造型語言獨特，能快捷的讓受眾感受到傳統(tǒng)圖形的原汁原味，在創(chuàng)新模式上較受青睞。如在招貼設計中采用打散重構的方法，將黎錦圖形的點、線、面元素進行比較分析，根據設計師的需求進行打散重組，創(chuàng)作出適合主題的新圖形。這新一輪的再創(chuàng)造作品設計富有東方氣質，符合現代人的審美觀。

5.異形同構

異形同構即將兩種完全不相關聯(lián)的圖形組合在一起，借以創(chuàng)造一種新的具有創(chuàng)意的圖形。這類圖形創(chuàng)意更能直接生動的表達主題思想，富有情趣和創(chuàng)意。如把黎錦圖形引入其中，利用黎錦圖案與其他元素進行異形同構，將圖形元素所置換或替代，產生很強的視覺沖擊力。如在字體設計中，有意識地把黎錦圖形中龍紋、甘工鳥紋進行抽象或提煉處理與字體樣式同構，不僅可以保證字體的識別性，又可以讓字體變得新穎富有趣味性。這種將現代設計手法結合本土元素的異形同構法，在任何設計里都是通用的。

（二）色彩的應用

黎錦圖案的色彩豐富多樣，有著鮮明的民族特點，將黎錦圖案中的色彩直接應用在平面設計中，既能吸收傳統(tǒng)圖案色彩元素的精華又賦予黎錦新的生命。在黎錦中圖案的顏色大多以深色為底色，利用色彩中色相、純度和明度進行對比調和來表現畫面的和諧統(tǒng)一。如在招貼設計、包裝設計、標志設計、書籍裝幀設計等方面都可以直接將黎錦圖案上的色彩引用到作品中，增加一些重復、近似、漸變、發(fā)射和對稱等構成效果，不僅能快速地傳達出民族文化屬性，還能準確的傳達產品信息，最主要通過黎錦色彩淳樸的表現力讓人產生情感共鳴。這些作品既有濃厚的民族風格，又具有現代設計的美感。

（三）寓意的應用

黎錦圖案展現出黎族傳統(tǒng)的文化特色和精神內涵的追求，非常注重自身的真實情感體會。在現代平面設計領域，不論標志設計、包裝設計、書籍裝幀設計、招貼設計中都應該融入傳統(tǒng)的黎錦文化，其表達了美好的寓意。在平面設計中沿用傳統(tǒng)黎錦圖案的吉祥寓意，符合現代人對美好生活的向往，使人對黎錦文化產生認同感和親切感。當下為了迎合大眾的審美需求與心理需求，把設計作品融入美好的寓意，不僅有效地傳播品牌文化，更能增加品牌的親和力，從而提升品牌形象引導大眾進行消費?？傊?，在對黎錦圖案的了解中，設計師不能只停留在借鑒外表形態(tài)的階段，還應該領悟本身的精神內涵，將本土精氣神融入到設計作品中，體現出具有地域特色的設計風格。

四、結語

在平面設計中，傳統(tǒng)的黎族織錦圖案作為黎族文化的重要組成部分，它擁有著獨特的視覺設計語言，追求生活質樸和諧的特點，向世界傳達了中國傳統(tǒng)的文化理念和文化特色。如何使黎錦圖案在設計中扮演好獨特的角色，并不是意味的照搬，應尋找突破點和創(chuàng)新點，掌握運用取舍的度，利用好圖案元素，進行再次創(chuàng)造，賦予黎錦新生命。