褚夢(mèng)圓

一、《北京喜訊到邊寨》的音樂本體分析

（一）曲式結(jié)構(gòu)

《北京喜訊到邊寨》使用主題并列的方式，每段主題風(fēng)格統(tǒng)一并且有一定的情趣。樂曲主體部分采用降E 大調(diào)，4/4 拍，結(jié)構(gòu)比較自由，樂曲是多樂段、單樂章結(jié)構(gòu)，曲式結(jié)構(gòu)可以視為變化再現(xiàn)的復(fù)三部曲式。

此曲分為三個(gè)部分。第一部分：引子（1-5 小節(jié)）描寫的是群舞的場(chǎng)景，圓號(hào)演奏出優(yōu)美的旋律。在最開始用圓號(hào)象征當(dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng)樂器“牛角號(hào)”，隨著富有民族特色的旋律，把聽眾帶到祖國(guó)西南的少數(shù)民族邊寨這個(gè)特定環(huán)境，年輕男子們激動(dòng)的吹響號(hào)角，將這些喜訊傳遞到千家萬戶。利用圓號(hào)模仿當(dāng)?shù)厣贁?shù)民族的號(hào)角，不僅僅音色十分接近，還讓樂曲擁有地域特色。

與此同時(shí)，小提琴的微弱顫音就仿佛是承載著喜訊的電波從北京傳來，三個(gè)小節(jié)的震音旋律后，力度記號(hào)突然轉(zhuǎn)變?yōu)楹軓?qiáng)（ff），與前面只突出圓號(hào)的旋律形成鮮明的對(duì)比，所有旋律一同進(jìn)入，形成了一種熱鬧非凡的景象，也為主題Ⅰ旋律的出現(xiàn)做了鋪墊。

第二部分：呈式部，主題Ⅰ部分，旋律圍繞著降E 大調(diào)主音構(gòu)成。

主題Ⅰ曲調(diào)熱情奔放，展現(xiàn)的是一幅熾熱的群舞畫面，高亢矯健。由高中聲部的木管樂器和弦樂器齊奏，銅管樂器、低音聲部的木管樂器、弦樂器以及打擊樂作為伴奏，奏出鏗鏘明快的節(jié)奏。音樂主題反復(fù)出現(xiàn)，長(zhǎng)號(hào)伴隨主題作卡農(nóng)式模仿，歡樂的氣氛如同波浪般陣陣涌來。

在單簧管和小提琴兩小節(jié)輕巧明快的旋律過后，樂曲自然地由雙簧管在降E 大調(diào)的屬功能大調(diào)降B 大調(diào)來到了中部，主題Ⅱ。

中部，主題Ⅱ的主旋律重復(fù)演奏，通過領(lǐng)奏樂器與樂隊(duì)的配合，將活潑歡快的苗族舞蹈旋律生動(dòng)地展現(xiàn)出來，主題Ⅱ音樂詼諧幽默，圓號(hào)代替“牛角號(hào)”持續(xù)演奏長(zhǎng)音。力度增加，主旋律也就回到了長(zhǎng)笛和小提琴上，調(diào)性也同樣回到了降E 大調(diào)。主題Ⅱ在降E 調(diào)的下屬功能調(diào)與主調(diào)降E 調(diào)上反復(fù)交替，主奏樂器和伴奏樂器不斷變化，強(qiáng)弱忽高忽低。詼諧的曲調(diào)加上鈴鼓與排鼓靈動(dòng)的音色，仿佛姑娘們的輕盈舞蹈，身上的鈴鐺發(fā)出的清脆聲音。

緊接著，樂曲利用過渡的樂句來到了下一個(gè)主題（主題Ⅲ）。

主題Ⅲ主旋律由小提琴和中提琴演奏，小號(hào)在句尾與主題呼應(yīng)。打擊樂用清脆的木魚和鈴鼓。當(dāng)主旋律重復(fù)出現(xiàn)時(shí)，第一小提琴高八度演奏并加入大提琴，歡樂的情緒進(jìn)一步高漲，這時(shí)的力度又開始加強(qiáng)。這一部分的重復(fù)演奏和力度加強(qiáng)，配器的音色顯得更加濃烈，使得情緒也更為高漲。這一主題中大量使用彝族特色的音樂素材，構(gòu)成了本段主題抑揚(yáng)頓挫的旋律風(fēng)格。當(dāng)過渡樂句再一次出現(xiàn)時(shí)，樂曲的力度又開始減弱，整體進(jìn)入音樂的（主題Ⅳ）由雙簧管獨(dú)奏，在C 大調(diào)上加入帶有苗族音樂特色的降3，形成具有民族特色的優(yōu)美音調(diào)，主題Ⅳ是整首樂曲中最安靜、最為委婉的部分，作曲家用短小的旋律篇幅描繪了一幅少數(shù)民族少女隨樂起舞的畫面。

主題Ⅳ音樂在C 大調(diào)和C 大調(diào)的下屬功能大調(diào)F 大調(diào)交替，主奏樂器和演奏的力度不斷變化。隨著這些要素的變化，音樂逐漸展現(xiàn)了一人領(lǐng)眾人合，共同訴說心愿，對(duì)祖國(guó)在黨的領(lǐng)導(dǎo)下對(duì)未來的無限憧憬。主題四的旋律也是重復(fù)演奏的，但演奏的力度和配器不一樣。第一次重復(fù)時(shí)，力度是mf（中強(qiáng)），第二次則是f（強(qiáng)），演奏時(shí)應(yīng)把握兩者的不同，演奏出有能讓聽眾聽出二者不同的效果。最后一次重復(fù)，力度則是mf（中強(qiáng)），結(jié)尾經(jīng)過一個(gè)漸弱，結(jié)束在強(qiáng)音中。這樣結(jié)尾，既是對(duì)上面的總結(jié)、概況，又能起到引領(lǐng)下文的作用，很自然地引出熱烈、歡快的再現(xiàn)部，主題Ⅴ。

第三部分：再現(xiàn)部，主題Ⅴ以宏偉的樂隊(duì)音響效果變化再現(xiàn)了樂曲的“歡騰主題”。樂曲運(yùn)用小號(hào)奏出粗獷奔放的旋律來象征著強(qiáng)壯、矯健的小伙子在跳著雄壯、健美的舞蹈，用小提琴跳弓的旋律演奏來表現(xiàn)少女那活潑歡快的舞蹈。同時(shí)用長(zhǎng)號(hào)吹奏出具有民族音樂風(fēng)格的模擬牛角號(hào)聲。這一主題中，樂曲對(duì)小伙子彪悍的舞蹈和對(duì)少女的曼妙舞姿是分開描寫的，這樣既能在配器和力度、速度上形成對(duì)比，富有層次感，又能給聽眾以不同的聽覺感受。

隨著音樂力度逐漸增強(qiáng)，整段音樂又轉(zhuǎn)到降E 上演奏，第二遍演奏時(shí)小號(hào)的旋律提高三度演奏，音樂走向高潮，主題Ⅵ開始。

此段音樂由全樂隊(duì)合奏，鼓樂齊鳴，宏偉地再現(xiàn)了主題Ⅰ，輝煌燦爛，把萬民歡騰的景象展現(xiàn)到了極致，營(yíng)造出舉國(guó)同慶的壯觀場(chǎng)面。結(jié)尾時(shí)圓號(hào)又吹響了號(hào)角，象征著對(duì)祖國(guó)未來的美好祝福，更代表著人民決心要在黨中央的帶領(lǐng)下繼續(xù)前進(jìn)，樂曲在這段高潮中結(jié)束。

（二）旋律特點(diǎn)

整首作品和聲清晰，節(jié)奏明快，手法十分簡(jiǎn)練。音樂的第一部分為降E 大調(diào)，其主旋律也都是圍繞著降E 大調(diào)的主三和弦的分解音型上進(jìn)行，十分規(guī)整。整首音樂旋律始終圍繞著少數(shù)民族風(fēng)格進(jìn)行，主題Ⅰ從西洋樂器演奏的苗族舞蹈旋律中展開。主題Ⅱ較多地使用了裝飾性的倚音。在演奏時(shí)應(yīng)把握彝族音樂中的級(jí)進(jìn)、跳進(jìn)，并盡可能地把倚音演奏的輕巧、靈活，突出民族音樂風(fēng)格特點(diǎn)。雙簧管吹奏著帶倚音的領(lǐng)奏旋律，像是跳躍的蘆笙舞曲。后面的凸顯木琴和鈴鼓的旋律顯得更為熱鬧，有一種一領(lǐng)眾合的感覺。主題Ⅲ以木魚鈴鼓伴奏，很容易的把聽眾帶入男女老少歡歌共舞的熱烈場(chǎng)面中。主題Ⅳ，音樂整體轉(zhuǎn)入C 大調(diào)，但加入了獨(dú)具民族特色的降三級(jí)音，是苗族民間音樂飛歌中經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)的色彩音，因此，此段音樂整體保持著西南民族歌曲和舞蹈的音調(diào)和氣質(zhì)。

《北京喜訊到邊寨》這部作品以中國(guó)西南少數(shù)民族的生活為基礎(chǔ)元素，絕大多數(shù)苗族人民在山區(qū)生活，他們以其熱情大方的飛歌而聞名；彝族人民的民歌大多是有感而發(fā)，且極具想象力，它們的內(nèi)容以勞動(dòng)場(chǎng)景為主，因此，用詞相對(duì)樸實(shí)。把這兩個(gè)民族的音樂特色加以融合、提煉就形成了上述作品的主旋律。恰如其分地顯示出了邊寨人們第一次聽到好消息時(shí)那種內(nèi)心的愉悅。無論何時(shí)何地聽到這首作品都仿佛置身于火把節(jié)上，圍坐在篝火旁，融化在歡歌笑語的喜慶氛圍之中。

（三）配器特色

為了更好地表現(xiàn)出音樂的民族風(fēng)格，準(zhǔn)確的表現(xiàn)音樂形象，在管弦樂作品中有意地模仿民族樂器的演奏手法是十分必要的。因此，在樂曲開始時(shí)，作者用圓號(hào)代替少數(shù)民族的“牛角號(hào)”；用小提琴的震弓描繪電波的到來，上述兩種樂器在力度以及音色的變化中對(duì)比極其鮮明，把山谷中回響著號(hào)角聲那種場(chǎng)景清晰地勾勒出來了。

在樂隊(duì)當(dāng)中，還使用了鈴鼓、排鼓以及木琴等彩色樂器，從而使音樂更加生動(dòng)活潑，充滿節(jié)日氣氛。當(dāng)這部音樂響起時(shí)，我們就可以想象到邊寨人們圍聚在篝火旁唱歌跳舞的場(chǎng)景。作者在樂隊(duì)中加入許多打擊樂，鼓樂和鳴的場(chǎng)面使聽者無比震撼。音樂強(qiáng)勁的長(zhǎng)號(hào)和旋律優(yōu)美的小號(hào)互相呼應(yīng)，低音提琴伴隨著大三和弦的分解音型，另外，木琴以及打擊樂鈴鼓等樂器的加入使得整個(gè)樂曲顯得更加幽默、輕靈。

二、《北京喜訊到邊寨》中的民族元素

管弦樂作品《北京喜訊到邊寨》，盡管其在樂器編排上主要運(yùn)用的是西方樂器，然而，其音響效果卻和民間音樂一樣，這屬于一首典型的西方樂器改編民間音樂的范例。它不僅使用西方樂器，而且突顯了其民族特色。這部作品不管在樂器布局、意境還是創(chuàng)作技巧方面都非常成功，中西文化也在這部作品中得以碰撞、激發(fā)以及融合。中西音樂的融合不僅促進(jìn)了民間音樂的發(fā)展，而且把西方樂器也加以運(yùn)用，因此，其成為西方音樂改編民間音樂的典型范例。

新世紀(jì)來臨，音樂理論導(dǎo)向日趨規(guī)范化、特定音樂氛圍的形成，音樂形勢(shì)日趨成熟，也為音樂發(fā)展帶來新契機(jī)。隨著時(shí)代的前進(jìn)，社會(huì)科技飛速發(fā)展，地域封閉局面逐漸打開，各民族各地區(qū)的音樂交流日益頻繁，音樂語言的國(guó)際化也越來越明顯。在現(xiàn)今的音樂發(fā)展當(dāng)中，傳承與發(fā)展民族民間音樂傳統(tǒng)已經(jīng)成為其永恒的主題。新世紀(jì)的音樂家如何肩負(fù)起時(shí)代的責(zé)任和使命，創(chuàng)造性地繼承和發(fā)揚(yáng)民族民間音樂形式和風(fēng)格，使中國(guó)民族音樂在國(guó)際文藝舞臺(tái)上能夠占有一席之位，已成為人們重點(diǎn)關(guān)注的問題。首先，作為新世紀(jì)的音樂領(lǐng)域人員應(yīng)該樹立民族自信心，這是繼承和發(fā)揚(yáng)民族民間音樂傳統(tǒng)的前提。事實(shí)上我們民族的音樂傳統(tǒng)有很多優(yōu)秀的部分可以借鑒，而我們有許多音樂家經(jīng)常置中華民族民間音樂于不顧，一味地模仿西方風(fēng)格，否定了本民族的音樂傳統(tǒng)，結(jié)果有很多作品都很少有自己的、民族的東西，流傳度很低。因此，發(fā)揚(yáng)和繼承傳統(tǒng)與民間的音樂首先就要樹立堅(jiān)實(shí)的民族自信；其次，發(fā)揚(yáng)和繼承民族民間優(yōu)秀音樂形式也要本著開放的態(tài)度，不僅要認(rèn)真研究，深刻實(shí)踐本民族的音樂，更重要的是，我們必須了解與學(xué)習(xí)國(guó)外的先進(jìn)技巧，從而，實(shí)現(xiàn)我們?cè)趥鞒兄邪l(fā)揚(yáng)民族民間音樂的奮斗目標(biāo)。