吳 振
江蘇省美術(shù)館 江蘇南京 210018
《花非花-幻影》許玲2020 白陶 50-28-60cm
當(dāng)代年輕的陶藝家許玲,對西方立體派藝術(shù)一直關(guān)注和抱有興趣。2018年她到法國參展時,特意騎著單車穿過大街小巷,找到扎德金藝術(shù)館觀看立體派雕塑家ZADKINE的作品,這些對許玲的創(chuàng)作都有很大影響。作為一位當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家,身處工業(yè)化、規(guī)?;笊a(chǎn)的現(xiàn)實局面,特別是目睹景德鎮(zhèn)每天不可計數(shù)的陶瓷器皿制作,就必須面向整個世界和時代,考慮自身在陶瓷藝術(shù)領(lǐng)域的差異化發(fā)展問題。在“破”與“立”的命題上,為了實現(xiàn)先“破”后“立”的全新創(chuàng)造,許玲在萬千成器之間,探索尋找一種“非器之器”的藝術(shù)形式語言。
二十世紀世界著名雕塑大師亨利·摩爾高度抽象變化的作品,給了許玲很大啟發(fā)。她把隨處可見的傳統(tǒng)器型,進行夸張變化和扭曲變形,創(chuàng)作出具有獨特意味的“非器”系列作品。從這些具有差異化和陌生感的作品中,我們也能看出前后時期的變化,早期更具象還是明顯帶有某種器皿的影子,后來更加抽象漸漸突破具體器型的約束,達成了“非器之器”的藝術(shù)蛻變。在此破除常態(tài)的過程中,許玲吸收中國傳統(tǒng)竹文化、太湖石文化要素,便有了很多新的發(fā)現(xiàn),開啟后來的“竹影”系列、“石影”系列、“花非花”系列等藝術(shù)創(chuàng)作。
《竹影-余暉》許玲 2021 陶 58-38-47cm
許玲的家鄉(xiāng)是中國著名陶都宜興,自幼居于太湖之畔,出入竹林之間,耳濡目染,日積月累,成為她幼時寶貴的生活體驗。家鄉(xiāng)大面積的山林竹海已經(jīng)留下深刻印記,兒時穿行其中便??吹街駬u葉擺,也見過大風(fēng)時如波濤洶涌的竹海畫面。另一方面,環(huán)太湖地區(qū)如蘇州、無錫等地不乏傳統(tǒng)中式園林,許玲也被江南中式園林文化深深浸染。其中最常見的太湖石,大巧若拙,渾然天成,有重巒疊嶂之姿,可謂江南園林疊石理水的核心要素。許玲以陶泥為創(chuàng)作材料,以竹子和太湖石作為審美意象,仿佛喚醒了內(nèi)心深處的情感記憶,通過一系列陶藝雕塑作品盡情流淌出來。
許玲的“竹影”系列作品,與太湖石形態(tài)進行深入融合與重生,突出表現(xiàn)竹子節(jié)節(jié)之間的規(guī)則感、秩序感與節(jié)奏感。江南的竹與石,在許玲手中形成空前的統(tǒng)一,其文化意蘊與藝術(shù)形態(tài),都得到淋漓盡致的體現(xiàn)。在許玲的這類作品中,有的突出表現(xiàn)了竹節(jié)間的韻律,有的生動表達了風(fēng)中竹葉的神采。許玲用泥片拼接捏塑成型的方式,通過分解重構(gòu)、虛實結(jié)合等藝術(shù)創(chuàng)作手法,實現(xiàn)對傳統(tǒng)竹文化、太湖石文化的現(xiàn)代重構(gòu)。
竹子在園林中起到很大的造景作用,并且與白墻、窗欞以及映照的竹影,共同營造出絕佳環(huán)境氛圍。在晨曦、暮光或月輝的籠罩下,竹與影或透過漏窗,或映在白墻,不同季節(jié)時辰各有不同景象變化。鄭板橋表達過觀看竹子的體會:“江館清秋,晨起看竹,煙光日影露氣,皆浮動于疏枝密葉之間,胸中勃勃遂有畫意?!痹S玲的“竹影”系列作品,也有這種“煙光日影”的藝術(shù)體驗和“胸有成竹”藝術(shù)創(chuàng)作過程。這不僅是繼承傳統(tǒng)竹文化淵源,也有作者基于現(xiàn)實情境基礎(chǔ)的藝術(shù)創(chuàng)造。
藝術(shù)中的竹與影,往往是形影不離,在一件作品上體現(xiàn)兩者共生、共態(tài)關(guān)系?!爸裼啊毕盗凶髌凡⒉辉噲D去塑造完整的竹子,而是從萬千竹海中截取某段竹節(jié)、枝葉,進行局部的放大與特寫,以管窺蠡測之法,展示大千世界。強風(fēng)下竹海洶涌,此起彼伏,而反映到細節(jié)的竹節(jié)上面,則是這種強大動勢的微觀體現(xiàn),形式上曲線流動感非常強烈,整體內(nèi)容又非常簡約而純粹。也有的作品是表現(xiàn)安靜的竹林,非常靜謐沒有這種強勁的動感。夕陽西下、夜幕展開的竹林里,漸漸變得清幽而空寂,微風(fēng)過處暗影婆娑。為表現(xiàn)這種環(huán)境和感覺,許玲用暗色系釉塑造出這類“竹影”雕塑作品,并保留一點幽深的斑斑駁駁的機理。夏日正午時分強光照射下的竹子,史上少有藝術(shù)表現(xiàn)。許玲用貼了金箔的竹葉作為實驗,表現(xiàn)烈日下金光閃閃的竹葉,視覺上耀眼且形成顏色的沖撞。
雖然竹子本身為綠色,古人作畫有墨色、紅色等形式,許玲的塑造多是白色,用純白色形式塑造竹子的片段,將竹子最富韻味和美感的形態(tài),進行最純粹而精煉的表達。這種白泥塑造出柔軟且柔韌的態(tài)勢,符合竹子的材質(zhì)品性;這種素雅潔凈之色,也更符合竹子的高潔氣質(zhì)。究其更深一層原因,應(yīng)該還是離不開白墻竹影的關(guān)系,所謂素以為絢兮,繪事后素。正是因為白色才讓竹之影有了依托,白泥塑造的竹子雕塑本身,就包涵了白墻和竹影的光影意蘊。
許玲后來的“石影”與“花非花”系列作品,其實都是“竹影”系列的延續(xù),能感受到貫穿其間的藝術(shù)語言體系也是一脈相承。許玲的“石影”系列作品,借鑒了太湖石的“瘦、漏、透、皺”等審美品質(zhì),又有很大的藝術(shù)創(chuàng)新與變化。因為作者借鑒吸收了中國傳統(tǒng)青綠山水的意蘊,作品整體蜿蜒柔美許多,更加通透輕靈,儀態(tài)萬千。許玲的竹、石系列作品,背后是竹文化、太湖石文化,不僅寄寓了古代傳統(tǒng)文人思想,也包涵對當(dāng)下人與自然關(guān)系的思考,而且后者漸漸成為更被關(guān)注的意象主題。
許玲把“花”作為創(chuàng)作的主題,推出“花非花”系列作品。這是全新解構(gòu)和重建的藝術(shù)之花,褪去了世俗的花型花貌,以全新生命在泥土里生長出來。許玲用泥土塑造出花瓣的柔軟與飄逸,將被風(fēng)吹過時花瓣的靈動展現(xiàn)出來,其釉色猶如云霞般夢幻,與似花非花的抽象造型相得益彰。
最是人間留不住,朱顏辭鏡花辭樹。“花非花”系列作品,塑造出《紅樓夢》中黛玉葬花的詩情與意境?;ㄖx花飛花滿天,紅消香斷有誰憐。許玲其實是借作品表達憐花之情、惜春之意。每個人的青春美好年華,都是非常短暫,仿佛曇花一現(xiàn)。我們匆匆步入中年,很快又將走向老年,生活節(jié)奏卻還在加快?!盎ǚ腔ā奔脑⒘巳耸篱g這短暫的美麗、寶貴的時光,總是令人唏噓惋惜。零落成泥碾作塵,只有香如故。許玲以泥塑花,再現(xiàn)花之風(fēng)韻神采,然而重塑之花,已經(jīng)脫胎換骨成非花之花,重新展開的花瓣花葉,也仿佛是將人生重新來過,觀者或能從中悟到更多。
《非 器》許玲2019 瓷 28-12-24cm
《竹影-素節(jié)》許玲2019 白陶 80-30-53cm
《石影-翠澗》許玲2021 陶 58-38-47cm
佛曰“一花一世界”,“花非花”系列的探索才剛剛開始,還有很廣闊的空間等待去發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)。例如許玲用紫砂泥塑造“沙漠之花”,仿佛瞬間的美麗在沙漠綻放,紫砂本身的熾熱紅色與砂礫感,賦予了該作品不一樣的溫度和厚重感。自古以花為題的藝術(shù)創(chuàng)作并不鮮見,許玲跳出狹隘的女性視角,體現(xiàn)出面向普世生命的深刻關(guān)切,其中有悲天憫人的情懷,也有細膩生動的情感。許玲手中塑造的花,并非常見的女性之花,而是生命之花的寓言。許玲的“花非花”系列作品,其實是展示和思考時間和生命的問題,“花非花”作品本身,既是有機的生命形態(tài),也是展示抽象時間的流動狀態(tài)。
許玲是雕塑藝術(shù)科班出身,有著扎實的專業(yè)功底,近年博士攻讀考古專業(yè),學(xué)術(shù)領(lǐng)域亦有專擅。她一方面學(xué)習(xí)西方和現(xiàn)代藝術(shù),視野開闊而自由探求,另一方面又與古為徒,深研歷史文化傳統(tǒng)。所以從她的作品中,能看到中國的文化基因,同時也有西方的藝術(shù)觀念。許玲近年屢獲大獎,備受業(yè)界矚目。很多人研究她的系列雕塑作品,何以能引起如此大的反響?綜上看來,就是她對古今、中外優(yōu)秀藝術(shù)的全面借鑒學(xué)習(xí),以及基于自身視角的文化闡釋與藝術(shù)再造。由此出古入今,博采中西,不僅在一定程度上形成許玲個人的雕塑語言,確立獨特的風(fēng)格面貌。中國“竹”與“石”本身文化積淀深厚,許玲將兩者統(tǒng)一融合到自己的創(chuàng)作中,并以竹石之美構(gòu)筑起作品的文化根基和文化品格。