王慧敏
(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西 景德鎮(zhèn) 333000)
貢布里希在《秩序感》一書中寫道:“有一種秩序感的存在,表現(xiàn)在所有的設(shè)計(jì)風(fēng)格中,而且我相信它的根在人類的生物遺傳之中。”秩序感存在于我們生活中的方方面面,“一行白鷺上青天”中的白鷺翩飛,“接天蓮葉無窮碧”中的蓮葉鄰次、一望無際。在藝術(shù)中詩歌、舞蹈、音樂、建筑、書法都蘊(yùn)含著人們創(chuàng)造的秩序美。人們從出生起就生活在秩序中,感受著秩序,體驗(yàn)著秩序,秩序使我們感到容易掌控的事物規(guī)律,使我們獲得輕松、愉悅的心理感受。在陶瓷創(chuàng)作中也是如此,陶瓷給予人們的視覺美感來源于其如玉般潤澤的釉色,流暢優(yōu)美的器型曲線,以及其圖案裝飾中和諧的色彩搭配,平衡的構(gòu)圖形式以及吉祥的圖案寓意,其中圖案裝飾帶來的美感享受給人帶來的秩序美有很大的關(guān)系。因此筆者從構(gòu)圖、線條、色彩、造型四個(gè)方面來分析其秩序美的由來。
古彩作為陶瓷特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式,有著其他藝術(shù)手法不可取代的特質(zhì)。其又名硬彩,古彩顏色較少,只有紅、黃、綠、藍(lán)、紫等色料,一般采用釩紅、珠明料在瓷胎上按圖樣勾線后,將色料加水研磨,平涂在瓷胎上,經(jīng)過800~900 ℃低溫焙燒后,水料會(huì)呈現(xiàn)出通透的玻璃質(zhì)感。古彩圖案取材廣泛,如人物山水、龍鳳神獸、花草鳥獸、民間故事、傳統(tǒng)習(xí)俗等都可以被運(yùn)用到古彩裝飾藝術(shù)中,且圖必有意,有意必吉祥。此外古彩藝術(shù)起源于明朝的五彩瓷藝術(shù),裝飾風(fēng)格受到新安木刻畫、楊柳青年畫以及明朝大家陳洪綬裝飾風(fēng)格的影響。正因古彩藝術(shù)原料的特殊性以及其特定的時(shí)代背景,其秩序感的形成有獨(dú)特的形式與規(guī)律。
2.1.1 經(jīng)營位置
首先,秩序感來源于精心的“經(jīng)營位置”,陶瓷繪畫不同于油畫、水彩等紙上作畫,對于陶瓷繪畫在設(shè)計(jì)圖案時(shí),要考慮滿足人們對器物多個(gè)角度的觀看感受;在古彩圖案裝飾設(shè)計(jì)中,構(gòu)圖形式有通體式、開光式、適形分段式、多面結(jié)合式。這些構(gòu)圖是在畫師們多年的經(jīng)驗(yàn)積累得出的適應(yīng)人們視覺美感的畫面形式,其中的秩序感營造依舊適合當(dāng)今古彩繪畫者學(xué)習(xí)借鑒。如通體式構(gòu)圖,顧名思義是花紋樣式貫通整幅畫面,如下方的康熙五彩梅花大盤(見圖1),其從樹干開始向上延伸,花朵幾乎占據(jù)整幅畫面,但從圖1可以看出,在畫面中盤中央位置的花朵最繁密,上下多有留白,花朵的分布可以以中間為一簇,以中心為對稱,兩邊各有兩簇,這樣是符合人們的視覺對稱。開光式則是在繁密的規(guī)整式圖案中留出一片空白,留白里面可以繪制山水、人物、花鳥等圖案,這種手法則是運(yùn)用了重復(fù)構(gòu)成帶給我們的強(qiáng)烈視覺沖擊,即化一為百,化百為一。由單個(gè)排成整體,形成簡單的秩序,滿足人們對秩序感的追求。再如古彩繪畫中的開光式構(gòu)圖,也稱為斗方式。以圓、方、扇等形狀作為斗方的外形,在斗方內(nèi)繪制人物、花鳥等題材,斗方的位置可裝飾在頸、肩、身等部位,在斗方的外側(cè)則采用地皮紋飾做裝飾。當(dāng)斗方裝飾在器物身上時(shí),大小斗方配合使用,小斗方多襯托大斗方,如大斗方內(nèi)裝飾了花鳥題材,小斗方內(nèi)裝飾梅蘭竹菊;或者大斗方內(nèi)裝飾人物題材,小斗方內(nèi)裝飾琴棋書畫,從而形成器型表面的程式化構(gòu)圖。
圖1 康熙古彩梅花大盤
2.1.2 巧用邊飾
古彩裝飾秩序感的重要來源于邊飾。邊飾在古彩畫面中有著重要的地位,邊飾圖案內(nèi)容大致可分為三類,分別為植物紋、幾何紋、動(dòng)物紋等。其組織結(jié)構(gòu)有二方連續(xù)、散點(diǎn)式、帶狀式、錦地式等。圖案的組織形式具有形式美,這些圖案的共同特點(diǎn)是以一個(gè)相同的圖案進(jìn)行重復(fù)組織,之后在已經(jīng)形成的圖案上進(jìn)行開光、畫花等藝術(shù)處理。而重復(fù)作為最常見的構(gòu)成形式,能帶來強(qiáng)烈的整齊美,構(gòu)造簡單的元素的不斷重復(fù)產(chǎn)生新的圖案,這個(gè)圖案將會(huì)具有繁而不雜的秩序美感,同時(shí)古彩的邊飾一般出現(xiàn)在器物的口、肩、頸以及盤子的外圈部位,可以使得器物在視覺上更加的規(guī)整、有條理,在有著規(guī)整圖案的器物內(nèi)按照一定的構(gòu)圖要求作畫,畫面最大限度的賦予作品重復(fù)構(gòu)成的秩序美感的同時(shí),加入錯(cuò)落有致的畫面,如花鳥、人物、山水等,使其靈動(dòng)且裝飾感極強(qiáng)。
古彩的發(fā)展受版畫以及年畫的影響,其畫面效果主要特點(diǎn)善于抓住事物,對其進(jìn)行夸張、變形、簡化等藝術(shù)加工。古彩中的事物形象常常經(jīng)過簡略化處理,將形象程式化、圖案化或者簡化寫實(shí)和事物形象化,形象往往抓住事物的主要特點(diǎn),如在繪制花朵時(shí),并不會(huì)將花朵完全寫實(shí)的描繪在瓷面上,而是取其大意,為花瓣略加透視關(guān)系,用沙點(diǎn)或排線的方式顯現(xiàn)出花瓣的前后層次,如康熙古彩花卉紋大盤(見圖2)。畫面中的牡丹花全部對稱圖案化,葉脈以左右對稱或者二方連續(xù)的形式環(huán)繞在花卉周圍,且有層次的由盤心層層遞進(jìn)至外圈,花朵規(guī)整,但被連續(xù)的葉脈連起,連綿不斷,生機(jī)勃勃,富有節(jié)奏韻律。符合秩序感在畫面中的運(yùn)用法則,即整齊與變化的統(tǒng)一。
圖2 康熙古彩花卉紋大盤
圖案的秩序往往來自于對稱、重復(fù)、排列,古彩繪制者在將事物圖案化時(shí)體現(xiàn)了這一點(diǎn),我們可以看到古彩裝飾中花朵的形象是有規(guī)律一層層向外舒展的,人物服飾上的花紋也具有一定的組織結(jié)構(gòu),或絕對重復(fù),或散點(diǎn)重復(fù)。樹葉等事物同樣如此,各形象之間變化不會(huì)很大,且組織結(jié)構(gòu)較為規(guī)整。樹木之間的組合形式也有一定的程式化規(guī)律,即:“兩樹并立分大小,三樹大小分前后,五樹三兩前后顧,六樹三三對路口?!?/p>
黑色是古彩瓷畫面的重要組成部分,黑色在古彩中體現(xiàn)在事物外輪廓的勾線以及物體內(nèi)部裝飾的細(xì)小花紋中。古彩瓷強(qiáng)烈的裝飾風(fēng)格很大一部分來源于遒勁有力的線條,類似于現(xiàn)代裝飾畫。在濃烈的色彩中間,黑線具有刻畫以及調(diào)和的作用,古彩瓷在線條上多用鐵線描、釘頭鼠尾描等,因后期常在珠明料上蓋一層水料的緣故,傳統(tǒng)的古彩瓷線條繪制的較為濃厚,常使用中峰繪制,相對于新彩等繪畫語言來說線條變化較小,但彈如彎弓、硬如鐵線,具有強(qiáng)烈的程式感。這種整齊劃一的線條正是陶瓷古彩裝飾繪畫秩序感來源之一。
同時(shí)黑色的作用不僅是描繪作品輪廓,古彩繪畫者們在不斷的實(shí)驗(yàn)研究中,以單純的墨色形成裝飾圖案,使圖案紋理精細(xì),色彩關(guān)系更加和諧。如常用的“沙點(diǎn)”形式,在花草、山石等物體暗部或者周圍裝飾沙點(diǎn),沙點(diǎn)飽滿渾圓為佳,其可以為大塊的平涂色彩面增加層次感、立體感。再比如房屋屋頂?shù)慕Y(jié)構(gòu)排線、花朵瓣以一根根線條表現(xiàn)其紋理,服裝上精細(xì)的線描,使畫面產(chǎn)生明暗效果,與沙點(diǎn)有異曲同工之妙,同時(shí)古彩的配色艷麗,且高純度的色塊直接搭配在一起,必定在視覺上會(huì)產(chǎn)生沖突感,但是如果加上排線和沙點(diǎn)增加畫面細(xì)節(jié),使之細(xì)膩溫和。這些藝術(shù)處理方式在至今依舊被頻繁使用。
色彩秩序的建立,其構(gòu)成包括色彩的冷暖、明度、純度、位置以及各個(gè)色塊的大小。色彩秩序按照一定的視覺規(guī)律建立,在對比統(tǒng)一中互相調(diào)和,畫家們通過不斷的實(shí)驗(yàn),繪制出和諧的色彩關(guān)系。在裝飾畫法則中,講究整體色調(diào)的和諧,古彩繪畫也不例外,正如張志安教授所言:“古彩美在大紅大綠,妙在古色古香”,古彩顏色飽和度高,色階跨度大,多用紅、綠等對比色來構(gòu)成畫面,具有很強(qiáng)的的視覺效果。古彩繪制者們將濃烈的古彩顏色巧妙搭配,冷暖交替,雖色彩種類較少,但通過畫家們的巧妙色彩搭配,可以呈現(xiàn)出豐富的色彩效果,如對于葉片的處理,雖是同一種葉片但通過同一色系不同色相的顏色進(jìn)行填充,采用苦綠、水綠、大綠等色彩將葉片的層次分開來。通過虛實(shí)、平衡、相間等色彩運(yùn)用法則,可使大紅大綠也典雅精致。
圖3 康熙五彩萬字錦地暗八仙福祿壽紋盤
古彩裝飾常以一種顏色為主,其對比色為輔,如康熙五彩萬字錦地暗八仙福祿壽紋盤(見圖3)。以古大綠色為主調(diào),對比釩紅,調(diào)和古黃。四周的邊飾使用大量的綠色,與黃色、紅色形成單個(gè)圖案,并有秩序的組合重復(fù),且在圖案上進(jìn)行開光處理,在其中繪制博古紋,其圖案形狀色彩皆有共通之處,雖是不同的事物,但共同裝飾在邊飾中不會(huì)有突兀之感。盤中間則大量留白,與周圍大塊的顏色形成對比,畫面效果雅致,繁簡相宜。
美無處不在,而美之所以美,必然還是需要研究其中的美學(xué)規(guī)律,以及關(guān)于人的視覺心理。古彩的圖案設(shè)計(jì)中,色彩、線條、構(gòu)圖的程式化使之具有強(qiáng)烈的秩序感,研究其秩序來源,轉(zhuǎn)而借鑒在現(xiàn)代陶瓷設(shè)計(jì)中,可以更好地推動(dòng)當(dāng)今古彩藝術(shù)的發(fā)展。古彩在許多觀賞者的眼中的原有印象是大紅大綠,但存在即合理,即使以紅綠為主色調(diào),依然能夠勾起人們美的視覺感受,其中的巧妙構(gòu)思值得現(xiàn)代陶瓷設(shè)計(jì)師們?nèi)パ芯俊?/p>