郭 志 勇

(東北師范大學(xué)附屬小學(xué)，吉林 長春 130021)

美國教育家杜威認(rèn)為藝術(shù)即經(jīng)驗(yàn)，藝術(shù)作為幼兒園和小學(xué)課程是一種絕佳的教育方式。蔡元培提出用美育代替宗教，說明美育在人的成長中的重要性。習(xí)近平主席在給中央美院八位教授回信中說：“美術(shù)教育是美育的重要組成部分，對塑造美好心靈具有重要作用”。[1]近些年的研究發(fā)現(xiàn)美術(shù)對兒童的智力因素和非智力因素的發(fā)展都有很大影響，兒童美術(shù)教育受到越來越多人的重視。美國俄亥俄州立大學(xué)阿瑟·艾芙蘭教授認(rèn)為：“兒童是天生的藝術(shù)家，具有創(chuàng)意與獨(dú)一無二的潛力。”兒童自由的表達(dá)是幼兒階段的一種涂鴉語言、一種游戲。到了一定年齡，并不能成為兒童持久學(xué)習(xí)美術(shù)的動力，真正有價值的美術(shù)學(xué)習(xí)是在學(xué)習(xí)過程中不斷獲得審美體驗(yàn)、豐富感知，如何開展有益于兒童發(fā)展的美術(shù)教學(xué)，值得每一位教育工作者深思。筆者在多年的美術(shù)教育生涯中不斷摸索，將兒童的個體發(fā)展作為美術(shù)教育的目標(biāo)，關(guān)注每一個孩子的獨(dú)特性和自然成長。

一、關(guān)注兒童成長的美術(shù)教學(xué)特征

如何保持兒童美術(shù)學(xué)習(xí)持久的興趣，不斷提升兒童的想像力和創(chuàng)造力，豐富兒童的情感，是兒童美術(shù)教育重要的目標(biāo)。關(guān)注兒童成長的美術(shù)教學(xué)應(yīng)當(dāng)遵循教育的特性，從兒童的成長規(guī)律出發(fā)，不搞一刀切，不做統(tǒng)一的評判標(biāo)準(zhǔn)，不怕兒童畫得丑、畫得亂，善于發(fā)現(xiàn)兒童的閃光點(diǎn)，賞識兒童的每一次努力的付出，重新定義兒童美術(shù)作品的評價內(nèi)涵，大力倡導(dǎo)評價的激勵作用，保護(hù)兒童愿意創(chuàng)作、敢于創(chuàng)作的天性。關(guān)注美術(shù)學(xué)習(xí)的過程與方法，深入研究兒童的學(xué)習(xí)特性、學(xué)習(xí)心理，本著循序漸進(jìn)的原則，逐步提升兒童的審美水平和繪畫能力，提高全民族的審美素養(yǎng)。

1.啟于根源

關(guān)注兒童成長首先要關(guān)注兒童學(xué)習(xí)狀態(tài)。兒童最佳的美術(shù)學(xué)習(xí)狀態(tài)應(yīng)該是主動探尋、主動創(chuàng)造，沉浸在學(xué)習(xí)的樂趣之中。兒童感興趣的方法之一是探尋知識的原初狀態(tài)，美國教育家杜威的情境教學(xué)強(qiáng)調(diào)創(chuàng)設(shè)環(huán)境、氣氛、資源、文化、背景等有利于學(xué)習(xí)的情境來促進(jìn)兒童的學(xué)習(xí)。兒童的美術(shù)學(xué)習(xí)可以像藝術(shù)起源一樣，通過一定的情境設(shè)置，如狩獵、捕魚、巫術(shù)、制陶等活動發(fā)現(xiàn)美的原理，這樣的活動肯定是兒童感興趣的。學(xué)生通過自身的實(shí)踐探索，發(fā)現(xiàn)知識的本來面貌，產(chǎn)生美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣，獲得知識和技能。只有了解知識的來龍去脈，才能夠高屋建瓴、引領(lǐng)成長。讓這種先驗(yàn)知識轉(zhuǎn)化為學(xué)生可經(jīng)驗(yàn)的、可發(fā)現(xiàn)的、可探究的知識。從而體驗(yàn)發(fā)現(xiàn)的樂趣，深化知識的掌握程度。如書法課中讓孩子們在骨頭上或在陶土上刻字，再現(xiàn)原始人類書寫的狀態(tài)，體驗(yàn)不同的書寫效果，區(qū)分甲骨文和金文；綜合實(shí)踐課中實(shí)踐體驗(yàn)活字印刷術(shù)，不僅知道活字印刷術(shù)是怎么回事，更能感受活字印刷產(chǎn)生的美感，真正認(rèn)識到活字印刷的價值。

2.重于過程

美術(shù)學(xué)習(xí)的過程對于兒童的心智成長、情感成長具有重要作用。杜威認(rèn)為：“教育永遠(yuǎn)是一種現(xiàn)實(shí)的過程，教育的過程就是它的目的，除此之外沒有其他目的”。[2]英國哲學(xué)家懷特海認(rèn)為學(xué)習(xí)過程是一種有機(jī)論：“事物不是靜止的，而是變化的、形成性的，這一切成為現(xiàn)實(shí)的就是過程，因此過程是生成性的和轉(zhuǎn)變性的，教育的目的是培養(yǎng)活躍的思維。教育所傳授的不是對生活現(xiàn)象的表面把握，而是對思想的美和力的一種深刻認(rèn)識，引導(dǎo)個體去領(lǐng)悟生活的藝術(shù)。很多時候我們的教育不能讓人欣賞到日落的光輝?！盵3]關(guān)注兒童成長的美術(shù)教學(xué)有更大程度的自由度，懂得學(xué)習(xí)過程的重要性，給孩子很多嘗試的過程，不要求一定要有完整的作品，沒有整齊劃一的標(biāo)準(zhǔn)，孩子們學(xué)起來這樣的課程更輕松、更有興趣。

3.化于個性

美術(shù)學(xué)習(xí)的差異表現(xiàn)在學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣，學(xué)習(xí)的速度、學(xué)習(xí)的適應(yīng)性、認(rèn)知類型等諸多方面。針對不同的認(rèn)知水平、接受能力設(shè)計(jì)不同的課業(yè)類型、不同的評判標(biāo)準(zhǔn)，不做硬性的規(guī)定。關(guān)注個體發(fā)展的美術(shù)教學(xué)核心的特征是重視學(xué)生的獨(dú)特性，珍視群體中的每一個人，不搞一刀切，不追求完美。每個人都有自己獨(dú)特的見解，有自己的創(chuàng)造品質(zhì)和思維能力。尊重學(xué)生個性是現(xiàn)代教學(xué)對教師提出的基本要求，也是檢驗(yàn)教師教學(xué)觀念的重要尺度。英國文學(xué)家、美術(shù)批評家赫伯特·里德強(qiáng)調(diào)“少兒美術(shù)教育不是培養(yǎng)藝術(shù)家的教育”，提倡“美育”使兒童的各種感覺器官得到綜合運(yùn)用，兒童身心得以平衡發(fā)展，成為“與社會協(xié)調(diào)發(fā)展的人。”日本《教育要領(lǐng)》要求教師“應(yīng)該遵循少兒各個成長時期的特點(diǎn)，由啟發(fā)入手，從幼兒期就引導(dǎo)和培養(yǎng)他們對事物的觀察習(xí)慣，鼓勵他們用自己的形態(tài)去表現(xiàn)感受和愿望。”[4]與教會孩子各種表現(xiàn)方法相比，這種觀念更重視讓孩子們體驗(yàn)造型表現(xiàn)的樂趣。

在教學(xué)中，筆者發(fā)現(xiàn)學(xué)生的表現(xiàn)大體可以分為四類：一是具有獨(dú)創(chuàng)性的學(xué)生；二是善于傾聽的學(xué)生；三是不擅長美術(shù)學(xué)習(xí)的學(xué)生；四是孤獨(dú)的創(chuàng)造者。第一類學(xué)生有極高的藝術(shù)天分，幾乎不需要教師特別的指導(dǎo)；第二類在教師的指導(dǎo)下有明顯的提高；第三類指導(dǎo)之后沒有多大改觀；第四類學(xué)生無論什么主題，永遠(yuǎn)只畫自己喜歡的東西。對于第四類學(xué)生，要多一份寬容和理解，多一份指導(dǎo)與幫助，這就是因材施教，關(guān)注每一個人的獨(dú)特性是美術(shù)教學(xué)的特殊任務(wù)。

教師允許學(xué)生做自己喜歡的事，學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情才能被保護(hù)，教師的教學(xué)思想化于點(diǎn)滴的教學(xué)之中，學(xué)生的學(xué)習(xí)個性才得以張揚(yáng)和發(fā)展。

二、關(guān)注個體成長的美術(shù)教育應(yīng)遵循的原則

繪畫是兒童的一種語言，兒童用繪畫來表達(dá)自己對外部世界的感知。兒童把與生俱來的對外部世界的新奇敏感，通過繪畫的形式展現(xiàn)給世人。在成人眼中非常困難的創(chuàng)作過程，對于兒童卻只是一種游戲、一個故事。兒童用最直觀的表達(dá)方式表現(xiàn)自己的所見所聞所感所想，無關(guān)成人眼中的審美要素。當(dāng)然這種創(chuàng)造心理也是脆弱的，隨著年齡的增長，來自于外部世界的評價不斷沖擊著兒童對自我的認(rèn)知，從而使兒童對于美術(shù)的興趣出現(xiàn)分化。保護(hù)好這份天性，兒童可能越來越喜歡美術(shù)，否則可能大部分兒童不再喜歡美術(shù)，從而阻礙了兒童的審美水平向更高層次的發(fā)展。

1.保護(hù)性原則

兒童美術(shù)不需任何藝術(shù)形式，不需任何藝術(shù)語言，也不需要任何藝術(shù)角度的評判，直觀地表現(xiàn)眼中所見、心中所感。兒童美術(shù)教育家崔苓老師多年來一直致力于兒童天性的保護(hù)，他認(rèn)為“成人自以為是的繪畫模式是對兒童自由創(chuàng)造天性的扼殺，小心翼翼地把兒童本來就有的創(chuàng)造和想像潛力從泥土中挖掘和解放出來。教師的責(zé)任，是保護(hù)、挖掘和解放?！盵5]在現(xiàn)實(shí)中不僅是成人的繪畫模式扼殺兒童的天性，甚至一些兒童美術(shù)作品遭到成人粗暴的負(fù)面評價，從而失去對美術(shù)的興趣。我們的教育缺少的就是這樣一份寬容、一種保護(hù)。對兒童心理的把握、學(xué)習(xí)特點(diǎn)的了解，是寬容的前提。兒童美術(shù)學(xué)習(xí)正是基于兒童是成長中的人、未成熟的人這一特性，以保護(hù)兒童天性為職責(zé)。不成熟意味著成長需要過程，學(xué)會等待是保護(hù)性原則的前提。

美術(shù)作品應(yīng)展現(xiàn)兒童審美心理的豐富性和多樣性，教師應(yīng)鼓勵引導(dǎo)、發(fā)散兒童的思維，形成個性化作品。

2.易簡性原則

美術(shù)教學(xué)的根本目的在于培養(yǎng)孩子的興趣，讓孩子有一顆愛美的心、敢于創(chuàng)造的心，而不是要培養(yǎng)職業(yè)畫家，教學(xué)中一定要做到深入淺出。讓兒童對美術(shù)不感到為難，不陌生、不恐懼。對不同年齡階段的孩子學(xué)習(xí)特點(diǎn)要進(jìn)行研究。《易經(jīng)·系辭》曰：“乾以易知，坤以簡能。易則易知，簡則易從。易知則有親，易從則有功。有親則可久，有功則可大?！睆狞c(diǎn)點(diǎn)滴滴入手，循序漸進(jìn)增加知識的廣度難度，讓學(xué)習(xí)過程不覺其難。劉鐵方教授在報(bào)告中做過同樣的論述：“兒童的精神世界是如何打開的？是從游戲——搭積木、過家家等，從詩詞的節(jié)奏韻律開始的?！比绯跆圃娙送醪奈逖栽姡骸谤Z，鵝，鵝，曲項(xiàng)向天歌。白毛浮綠水，紅掌撥清波?！睆亩?、目看的感官開始，輔以簡單的節(jié)奏韻律，兒童的精神世界就打開了。

難易是相對的，循序漸進(jìn)、方法得當(dāng)，難者亦易矣。關(guān)鍵在于在教學(xué)中怎樣才能做到簡，怎樣才能做到易。在教學(xué)過程中，教師不僅要設(shè)計(jì)合理的課程，還要研究教學(xué)技巧，化難為易。美術(shù)教學(xué)內(nèi)容要少、目標(biāo)要小，質(zhì)量要高。不同的課程領(lǐng)域都可以概括出它的獨(dú)特教學(xué)方法，只要把握了本質(zhì)的東西，一切就變得簡單容易。如，剪貼畫學(xué)習(xí)領(lǐng)域的核心過程就是三個字：“剪、擺、貼”，高年級還有“想”的過程。這里面包含著動手能力、粘貼技巧、構(gòu)圖知識、顏色搭配等創(chuàng)造性的東西，這是學(xué)生能力不斷成長的過程。

3.創(chuàng)造性原則

美術(shù)教育最重要的價值之一是培養(yǎng)學(xué)生的想像力和創(chuàng)造力。2011年版《全日制義務(wù)教育美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)》，強(qiáng)調(diào)美術(shù)課程的基本理念是面向全體學(xué)生，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，關(guān)注文化與生活，注重創(chuàng)新精神。[6]創(chuàng)新是一個民族源源不竭的動力，是一個國家生存和發(fā)展的基礎(chǔ)。史寧中教授撰文指出：“想像應(yīng)當(dāng)是人類區(qū)別于其他動物的最基本、因而是最普遍的思維形態(tài)?！盵7]創(chuàng)造也應(yīng)該是人與動物的顯著差別，勞動是人的創(chuàng)造，勞動也創(chuàng)造了人本身。美術(shù)創(chuàng)作包含了具象思維和抽象思維，體現(xiàn)了思維水平和動手能力。美術(shù)既可以展開無邊無際的想像，也可以觀察模仿創(chuàng)作，沒有約束沒有邊界。浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、立體主義、表現(xiàn)主義，印象派、后印象派，所有表達(dá)方式都可以無限放大，為美術(shù)創(chuàng)造打開了一扇扇通往想像空間的大門。創(chuàng)造過程是學(xué)生主觀能動性的表現(xiàn)，教師在這一過程中也扮演十分重要的角色。能否激發(fā)學(xué)生潛在的創(chuàng)造力是考驗(yàn)一位教師教學(xué)水平的重要砝碼。調(diào)動學(xué)生主觀能動性，創(chuàng)設(shè)民主和諧的師生關(guān)系，形成良好的輿論氛圍，本著自由、開放和包容的精神進(jìn)行美術(shù)活動，鼓舞學(xué)生的創(chuàng)造精神，給學(xué)生自由發(fā)展的空間，讓學(xué)生在教師的鼓勵中自由大膽地想像創(chuàng)造，才能形成創(chuàng)新的意識，這就是現(xiàn)代教育所提倡的“生本思想”。給學(xué)生提供豐富的材料、豐富的手段，讓創(chuàng)造成為學(xué)生的習(xí)慣性思維，養(yǎng)成創(chuàng)造的精神。

三、關(guān)注個體成長的小學(xué)美術(shù)教學(xué)實(shí)踐

兒童喜歡美術(shù)很重要的一個原因是美術(shù)可以自由想像、自由創(chuàng)造，在教學(xué)中給兒童動手操作的機(jī)會越多，兒童越喜歡美術(shù)。想像延伸了兒童的手臂，煽動了隱形的翅膀，人類以豐富的情感、有力的筆觸打開了人生的另一道門檻。愿意動手操作是兒童的一種特性，在操作中產(chǎn)生一種忘我投入的快樂，收獲成果的快樂。因此，關(guān)注個人成長的美術(shù)教學(xué)應(yīng)更加重視學(xué)習(xí)過程，允許兒童大膽嘗試、盡情創(chuàng)造，給兒童自我探究的時間與空間，讓孩子動起來，去體驗(yàn)探究，去動手操作。設(shè)計(jì)動的教學(xué)情境，創(chuàng)造機(jī)會讓兒童體驗(yàn)探究，在充分體驗(yàn)的基礎(chǔ)上嘗試歸納，掌握方法，達(dá)成學(xué)習(xí)目標(biāo)。

1.游戲啟智法

美術(shù)教育可以潤澤人文情懷，可以培養(yǎng)學(xué)生的想像力和創(chuàng)造力。這里有一個前提假設(shè)，創(chuàng)造力是可以培養(yǎng)的。有人認(rèn)為創(chuàng)造力是天生的，后天無法培養(yǎng)，有人說創(chuàng)造力就像一個先天的禮物，有的人禮物大些，有的人小些。人們常?？畤@，經(jīng)過幾年的學(xué)校教育，學(xué)生的創(chuàng)造力為何消失了？有人歸責(zé)于應(yīng)試教育，有人歸責(zé)于教學(xué)方法，學(xué)生陷在了教師設(shè)下的套子里，所有的設(shè)問，得到的答案都是教師心中所要的答案。過早的規(guī)范化、社會化的結(jié)果是學(xué)生失去了天生的創(chuàng)造力?！秾W(xué)記》里曾有很好的提示：“道而弗牽，強(qiáng)而弗抑，開而弗達(dá)?！币龑?dǎo)學(xué)生而不是牽著學(xué)生的鼻子走，激勵學(xué)生而不是壓抑他的想法，開示學(xué)生而不是直接告訴他答案，不包辦代替，這樣的啟發(fā)才能使學(xué)生有自己想法。[8]

好的美術(shù)教育一定是有趣的，在愉快的學(xué)習(xí)氛圍中，引發(fā)學(xué)生的思考，引起學(xué)生的興趣?！坝螒騿⒅欠ā碧貏e適合低年級學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)。游戲是兒童認(rèn)識世界、感知世界的途徑，是兒童打開世界大門的鑰匙?！斑^家家”游戲，實(shí)際上是兒童模擬社會角色的開始。人美版美術(shù)教材“我的小天地”引導(dǎo)學(xué)生觀賞兒童房，展開自己的想像，開始是很普通的想法，有沙發(fā)、電視、雙層床等等。在教師的啟發(fā)下，展開豐富的想像，超出一般生活的限制，有的學(xué)生設(shè)計(jì)了魔幻的小天地，從樓上的房間直接坐滑梯到了地下室看電影，穿過隧道去游泳健身。有的人設(shè)計(jì)制作了衛(wèi)生間，有的人設(shè)計(jì)了書房，也有人制作了雙層床，這些設(shè)計(jì)代表了兒童的心理需求，在創(chuàng)作的過程中以一種“過家家”的方式設(shè)計(jì)制作自己心目中的小天地。再如，人美版“圓的世界”，小朋友畫個大蘋果，在旁邊畫個小蘋果或者小橘子，畫上表情或者動作。這里面包含很多信息：一是取材簡單，貼近孩子生活；二是畫圓不容易；三是用大和小來蘊(yùn)含構(gòu)圖的方法；四是蘊(yùn)含著情感和思想。在教學(xué)中教師要懷著一顆激勵贊賞的心，發(fā)現(xiàn)兒童的優(yōu)點(diǎn)，了解兒童的能力水平和心理特點(diǎn)，不要提高難度，增強(qiáng)兒童表現(xiàn)的信心。教師的神圣之處就在于他能夠激勵、喚醒和鼓舞學(xué)生熱情，讓美術(shù)學(xué)習(xí)的種子深深扎在學(xué)生的心里。

2.嘗試歸納法

兒童認(rèn)識世界的方式往往是從特殊規(guī)律歸納出一般規(guī)律、普遍規(guī)律。歸納法與兒童認(rèn)識世界的規(guī)律具有某種相似性。學(xué)習(xí)過程中讓兒童多經(jīng)歷從個別到一般的過程，對于培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造性、保護(hù)兒童的好奇心、激發(fā)兒童的想像力具有重要意義。史寧中教授認(rèn)為“歸納推理是一種智慧，智慧并不表現(xiàn)在經(jīng)驗(yàn)的積累上，也不表現(xiàn)在思考的結(jié)果上，而是表現(xiàn)在經(jīng)驗(yàn)的過程上，表現(xiàn)在思考的過程中。歸納是建立在實(shí)踐的基礎(chǔ)上，更多地依賴于過程，依賴于經(jīng)驗(yàn)的積累。”[9]美術(shù)教學(xué)過程恰恰體現(xiàn)了這種廣義的歸納內(nèi)涵的特征，兒童在不斷的嘗試過程中，不斷探索，在心中歸納出紙墨的特性，生成自己的經(jīng)驗(yàn)智慧。如“水墨恐龍”可以嘗試兩種教學(xué)設(shè)計(jì)，一種教學(xué)設(shè)計(jì)是嘗試法，讓學(xué)生去體驗(yàn)多種可能性畫法。根據(jù)恐龍的身體形態(tài)特點(diǎn)，提示學(xué)生運(yùn)用水墨中鋒、側(cè)縫、濃墨、淡墨等方法大膽嘗試。另一種教學(xué)設(shè)計(jì)是歸納法，教學(xué)以游戲開始，教師側(cè)鋒畫橢圓形，玩猜謎游戲，學(xué)生猜的是眼睛、鵝蛋、面包等，然后再添畫接著再猜，直到畫出四肢看出是恐龍為止，最后讓學(xué)生總結(jié)畫恐龍的步驟。猜的過程不僅是激發(fā)興趣，更重要的是做好鋪墊，記住形狀、步驟、用筆等等。

美術(shù)中的歸納不同于數(shù)學(xué)學(xué)科的歸納思維，而是通過觀察、實(shí)踐、直覺，通過多個事例得出一般規(guī)律，反復(fù)實(shí)驗(yàn)得到一種“或然”的結(jié)論，而不是必然的結(jié)論。歸納的前提是允許學(xué)生試錯和犯錯，不輕易否定學(xué)生，給兒童一個階梯，讓他能夠得著，通過親身體驗(yàn)，為自由創(chuàng)作打下良好的基礎(chǔ)。

在美術(shù)教學(xué)中，讓每一個孩子都拿出自己的作品是一件了不起的事，這個作品不見得完美，技巧不一定準(zhǔn)確，但在創(chuàng)作過程中兒童的審美、思維、創(chuàng)造性得以體現(xiàn)。通過嘗試、講解、示范，給兒童一個梯子，讓他能夠得著，自己親歷創(chuàng)作，為自由創(chuàng)作打下思想的基礎(chǔ)。關(guān)注個體成長的美術(shù)教學(xué)關(guān)注的是兒童的心靈成長、思維成長。不僅僅是畫一幅畫，做一個手工作品，而是自由的教育、情感的教育、創(chuàng)造的教育，指向的是兒童的未來發(fā)展。美術(shù)既傳遞文化又使人內(nèi)心豐盈；既有法又不拘泥法，充滿童真童趣。兒童是正在成長中的人，是有無限可能的人，關(guān)注兒童成長的美術(shù)教育應(yīng)該是一種“尊重的教育”“寬容的教育”“等待的教育”，讓兒童在未來燦爛地綻放。