李海晴

南京藝術(shù)學(xué)院 江蘇 南京 210000

隨著城市的現(xiàn)代化進(jìn)程不斷推進(jìn)，城市空間中的裝置藝術(shù)百花齊放。科技發(fā)展推動(dòng)了裝置藝術(shù)的多樣化發(fā)展，其與城市空間的藝術(shù)結(jié)合也更加多樣。而色彩是城市空間文化與裝置藝術(shù)均必不可少的要素，它對(duì)于城市空間地域文化以及視覺(jué)形象，有著不可忽視的重要意義。人類(lèi)的眼睛對(duì)于色彩有著天然的敏感度，色彩元素作為裝置藝術(shù)極為以重要的環(huán)節(jié)，它在城市空間裝置藝術(shù)中有著多種多樣的表現(xiàn)方式，并富有多層次的語(yǔ)義與應(yīng)用, 彰顯了一個(gè)城市的精神風(fēng)貌和文化內(nèi)涵。

一、城市空間中的裝置藝術(shù)

1.裝置藝術(shù)的概念

裝置藝術(shù)（installation art)是一個(gè)術(shù)語(yǔ)，通常用于描述三維室內(nèi)空間中的藝術(shù)品。因?yàn)椤癷nstallation”一詞為“安裝”，意為將某物放在其他東西里面。無(wú)論是臨時(shí)性的還是永久性的藝術(shù)裝置，均需要放置于特定的場(chǎng)地。這令藝術(shù)裝置與建筑以及空間環(huán)境有著特殊的關(guān)系。

“裝置”一詞正式出現(xiàn)于20世紀(jì)60年代。其實(shí)在那之前便有一些先驅(qū)者，例如維特斯的藝術(shù)家費(fèi)率，他于1933年，在漢諾威他自己的房子里創(chuàng)造了一個(gè)由幾個(gè)房間組成的環(huán)境裝置藝術(shù)。但裝置藝術(shù)的正式興起是在20世紀(jì)60年代左右，例如藝術(shù)家阿倫·卡普羅的《6個(gè)部分中的18個(gè)偶發(fā)事件》創(chuàng)作于1959年左右。在1965年發(fā)表的一篇未注明日期的采訪中，阿倫·卡普羅談到了他的第一個(gè)環(huán)境：“我只是簡(jiǎn)單地把整個(gè)畫(huà)廊都填滿了……當(dāng)你打開(kāi)門(mén)的時(shí)候，你發(fā)現(xiàn)自己置身于一個(gè)完整的環(huán)境中……材料是多種多樣的：塑料片、皺巴巴的玻璃紙、纏在一起的透明膠帶，一片片被劃傷和涂抹的琺瑯質(zhì)和幾塊彩布……五臺(tái)磁帶機(jī)在空間里播放著我創(chuàng)作的電子聲音。每個(gè)房間中都有各種顏色的照明光源和各類(lèi)招貼?！边@也說(shuō)明了裝置藝術(shù)在流行之初，就離不開(kāi)材料與顏色色彩的各種搭配。各類(lèi)元素的多元化運(yùn)作、協(xié)作，令裝置藝術(shù)在20世紀(jì)60年代一開(kāi)始就作為了現(xiàn)代藝術(shù)的一個(gè)重要部分。其前衛(wèi)與新潮，令現(xiàn)代藝術(shù)旗下的各種流派躍躍欲試。

2.城市空間中的裝置藝術(shù)應(yīng)用現(xiàn)狀

約翰·羅金斯說(shuō)：“衡量一個(gè)文明偉大的標(biāo)準(zhǔn)是它的城市，而衡量一個(gè)城市偉大的標(biāo)準(zhǔn)是它的公共空間、公園和廣場(chǎng)的質(zhì)量?！?。

在20世紀(jì)60年代，裝置藝術(shù)剛剛興起，其展覽地點(diǎn)還比較保守。與傳統(tǒng)的藝術(shù)作品一樣，在美術(shù)館與展館內(nèi)部。相對(duì)于作品的材料與展示空間而言，更加注重作品的概念性與觀念性。追求觀念上的新潮與對(duì)傳統(tǒng)的沖擊，這些觀念也在一定程度上極大的影響了當(dāng)時(shí)的激浪派，波普藝術(shù)，大地藝術(shù)等藝術(shù)流派的觀念與思想。

到了20世紀(jì)的七八十年代，即第三次工業(yè)革命時(shí)期。科技革命的核心成果電子計(jì)算機(jī)，終于被大眾所接受，開(kāi)始走入了千家萬(wàn)戶，也引起了藝術(shù)家們的廣泛關(guān)注。各種電視，計(jì)算機(jī)，顯示屏等組成的裝置藝術(shù)作品也走出了美術(shù)館，開(kāi)始在各大專(zhuān)門(mén)的展館，大型活動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)出現(xiàn)，并且有向戶外發(fā)展的趨勢(shì)。這時(shí)，由于電子計(jì)算機(jī)，電視在制作之初，受科技發(fā)展的限制，往往體量較大，較為厚重。因此，為了更好的展示與擺脫室內(nèi)空間場(chǎng)地對(duì)藝術(shù)作品的限制，裝置藝術(shù)才有了往戶外發(fā)展的趨勢(shì)。裝置藝術(shù)與城市公共空間開(kāi)始接觸，在展示期間又二次結(jié)合，碰撞出了新的火花。

到了21世紀(jì)，科學(xué)技術(shù)進(jìn)一步發(fā)展。3D打印技術(shù)與各種新型建模軟件交互軟件如3DSMAX,MAYA,C4D,Houdini,Processing等新興技術(shù)百花齊放。各種材料也呈現(xiàn)了多樣化運(yùn)用與展現(xiàn)。裝置藝術(shù)的公共性也進(jìn)一步增強(qiáng)，與城市公共空間進(jìn)一步融合，成為城市公共空間的一部分。甚至在多種功能性場(chǎng)合，比如商業(yè)空間，機(jī)場(chǎng)，車(chē)站，廣場(chǎng)等均有運(yùn)用。在這些場(chǎng)合，裝置藝術(shù)一般用于展現(xiàn)城市文化特色，并與城市地域性相結(jié)合。

二、城市空間中的裝置藝術(shù)材料與色彩表現(xiàn)

裝置藝術(shù)，即三維空間中展示的藝術(shù)品,其空間性使得城市空間成為了裝置藝術(shù)的載體。但由于裝置藝術(shù)材料的不同特性，使得其與城市空間的結(jié)合，展現(xiàn)方式與特性也各有不同。藝術(shù)家經(jīng)常在混合媒體中創(chuàng)作裝置?；旌厦襟w意味著使用多種藝術(shù)媒體，這些藝術(shù)作品可能涉及繪畫(huà)，雕塑和紡織品等傳統(tǒng)藝術(shù)以及文字，文本和各種實(shí)用材料。有的裝置將普通日用品，廢棄的日常材料重新用于藝術(shù)，有的裝置使用音頻和視頻組件，以及燈光、色彩和其他技術(shù)。不同的材料有著不同的色彩與機(jī)理，同城市文化摩擦出的火花也各異，表達(dá)出了各不相同的城市空間文化的色彩語(yǔ)義。

1.現(xiàn)成品材料

現(xiàn)成品材料可分為日用品材料與廢棄材料。上世紀(jì)的六七十年代的日用品基本都是工業(yè)化量產(chǎn)的產(chǎn)物。工業(yè)化使得其顏色單一、形狀構(gòu)成相似統(tǒng)一，多為白色或純色的塑料制品或是烤瓷材質(zhì)。然而，日用品與城市空間卻有著天然的親和度與融合性。六七十年代，經(jīng)濟(jì)迅速發(fā)展，社會(huì)愈加浮躁，涂鴉藝術(shù)、波普藝術(shù)興起，當(dāng)時(shí)的城市空間色彩繽紛。藝術(shù)家們或是用純色的日用品反襯繽紛的社會(huì)氛圍；或是將本為純色的日用品設(shè)計(jì)得色彩繽紛，具有高飽和度和色彩沖擊性；或是將日用品與其他材料例如橡皮，木料拓印，金箔技術(shù)，凸版印刷等結(jié)合用以諷刺物質(zhì)社會(huì)的浮躁。

2.自然材料

自然材料取材于自然，而城市本就建立于自然，起源于自然。大規(guī)模高度城市化的進(jìn)程下，自然材料的裝置藝術(shù)的出現(xiàn)，令自然元素在現(xiàn)代化鋼筋水泥快速推進(jìn)的城市中閃閃發(fā)光。藝術(shù)家們就地取材或是勇于發(fā)現(xiàn)城市公共空間中的非城市化的自然元素，將自然元素與城市公共空間進(jìn)行藝術(shù)融合創(chuàng)作。自然材料具有自然的原始性、天然性與人類(lèi)文明的相互融合碰撞，并依靠天然的顏色與質(zhì)感，其藝術(shù)性也迸發(fā)出了別樣的美感。例如巴西藝術(shù)家Nele Azevedo的代表作品《融化的人》。他用冰雕出微型人物，放置在Gendarmenmarkt廣場(chǎng)中央的臺(tái)階上，大約半小時(shí)內(nèi)它們就開(kāi)始融化。來(lái)自于自然的冰與冬天的環(huán)境有天然的融合性，其特有的晶瑩剔透，堅(jiān)硬與半透明，在廣場(chǎng)上晶光閃閃，明亮澄澈。但由于溫度與陽(yáng)光的作用，堅(jiān)硬的冰會(huì)逐漸融化成透明的水。原本形狀完好的坐在廣場(chǎng)臺(tái)階上的微型小人，逐漸融化消失。美好逐漸逝去，觀眾卻無(wú)能為力。不僅具有視覺(jué)上的沖擊力，也有著獨(dú)特的思想空間。

3.多媒體材料

多媒體是由文本，圖紙，靜止圖像和運(yùn)動(dòng)圖像（視頻）圖形，音頻，動(dòng)畫(huà)以及任何其他媒體的計(jì)算機(jī)輔助集成，其中任何類(lèi)型的信息都可以以數(shù)字方式表達(dá)，存儲(chǔ)，通信和處理。而多媒體材料的特點(diǎn)則是必須有一臺(tái)計(jì)算機(jī)在場(chǎng)，以協(xié)調(diào)用戶所看到的和聽(tīng)到的內(nèi)容，并與之交互。

科技的快速發(fā)展，推動(dòng)了藝術(shù)表現(xiàn)手法的變遷。新媒體技術(shù)的出現(xiàn)以及衍生發(fā)展，令藝術(shù)家們有了更多的表現(xiàn)手法，也使色彩難度與展現(xiàn)效果進(jìn)一步升級(jí)。投影裝置等顯示屏的出現(xiàn)，令色彩也變?yōu)榱丝勺兊脑亍Ｉ什辉偈菃我坏?，一成不變的，不再是自裝置放在那里后就不曾變化。色彩元素能夠更加多變化且更為準(zhǔn)確的出現(xiàn)，更加的高清逼真?？梢哉f(shuō)，顯示屏的出現(xiàn)令裝置藝術(shù)的色彩表達(dá)某種程度上擺脫了材質(zhì)材料的限制，使得藝術(shù)家們對(duì)于色彩的選擇可以更加自如準(zhǔn)確了。

三、城市空間中裝置藝術(shù)的色彩應(yīng)用意義

色彩是城市空間文化必不可少的要素，在城市空間中的運(yùn)用古今中外都有著多種多樣的表現(xiàn)方式。藝術(shù)家們制作了多彩多樣的藝術(shù)裝置，去傳達(dá)城市空間氛圍感以及城市空間功能。甚至城市的建筑設(shè)計(jì)，光影構(gòu)成，乃至精神面貌，都需要色彩來(lái)傳遞不同的氛圍與風(fēng)貌。色彩對(duì)于城市空間地域文化以及視覺(jué)形象，都有著不可忽視的重要意義。

1.凸顯了城市空間的獨(dú)特地域文化

每個(gè)城市都有著獨(dú)特的地域風(fēng)貌，在此基礎(chǔ)上形成了獨(dú)特的地域文化。隨著城市規(guī)模的不斷擴(kuò)大以及現(xiàn)代科技的不斷進(jìn)步，造成藝術(shù)的多樣化發(fā)展以及城市的視覺(jué)形象不斷轉(zhuǎn)變升級(jí)。在此基礎(chǔ)上，城市空間中裝置藝術(shù)的色彩語(yǔ)言就不再是作為單個(gè)的、孤立的藝術(shù)表達(dá)形式，而是與當(dāng)?shù)爻鞘锌臻g結(jié)合，起到點(diǎn)亮城市視覺(jué)形象、凸顯城市獨(dú)特的地域文化的作用。

城市土地寸土寸金，作為城市門(mén)面的空間視覺(jué)形象愈發(fā)重要。由此，裝置藝術(shù)與城市建筑融合出現(xiàn)已成為趨勢(shì)。裝置藝術(shù)不再孤立的單獨(dú)占有土地空間，而建筑也不再僅有商業(yè)性與空間性。因此，建筑在設(shè)計(jì)之初就加入了裝置藝術(shù)的元素。

裝置藝術(shù)的三維空間性使他與城市空間建筑似乎有著天然的親和性和緊密性。例如日本著名建筑師安藤忠雄的作品——《HEM》美術(shù)館，位于廣東順德，總面積約為1.6萬(wàn)平方米，在2020年國(guó)慶節(jié)首次展覽。《HEM》的設(shè)計(jì)以“和諧”為主題，結(jié)合嶺南文化以及中國(guó)古代建筑理論，主體呈現(xiàn)“天圓地方”的理念，由簡(jiǎn)單的圓形和方形構(gòu)成建筑形體，中心的圓形的重心和尺度伴隨高度發(fā)生偏移，由內(nèi)而外，由建筑向城市公共空間中緩緩擴(kuò)散。最引人矚目的，是《HEM》建筑中心的“雙螺旋樓梯”。雙螺旋樓梯盤(pán)旋而下，形成了中央圓形空間。樓梯本身與墻體建筑采用了簡(jiǎn)練干凈的灰色混凝土。大片灰色混凝土帶來(lái)的是純粹以及當(dāng)?shù)貛X南文化特有的“禪宗南派”的靜意的莊重。而頂部天窗的設(shè)計(jì)則將光線引入到展覽區(qū)域，形成與外界連接的舒適空間。（如圖1、圖2所示）當(dāng)觀眾抬頭仰望中庭的屋頂時(shí)，自然光從天而降，使得雙螺旋樓梯的中心墻壁產(chǎn)生了淺色的螺旋紋路。淺色的螺旋紋理與古樸的灰色水凝土，碰撞出了一種自然的原始感與廟宇感。天然的頂光令建筑的整體空間氛圍更顯靜謐感與原生態(tài)。這個(gè)設(shè)計(jì)的靈感來(lái)自嶺南當(dāng)?shù)氐慕ㄖ?，以及中?guó)古代的宇宙學(xué)和哲學(xué)，而色彩的設(shè)計(jì)和應(yīng)用較好地傳遞了不同的氛圍與風(fēng)貌，凸顯了獨(dú)特的地域文化。

圖1 《HEM》局部圖1

圖2 《HEM》局部圖2

2.增強(qiáng)了城市空間的環(huán)境融合度

除了在建筑的建造初始將裝置藝術(shù)的元素融入進(jìn)去以外，在城市原有的空間上后天疊加藝術(shù)裝置的做法其實(shí)更為常見(jiàn)。隨著城市現(xiàn)代化進(jìn)程不斷推進(jìn)，對(duì)于老城區(qū)以及年份早一些的空間，并不能一味的拆掉或重建。因此，通過(guò)改造疊加的方式可以使看似普通的空間迸發(fā)出新的生機(jī)與活力，增強(qiáng)環(huán)境融合度，使得城市整體空間更加具有一致性。

例如：廈門(mén)SM天橋作為廈門(mén)中心地標(biāo)地段，每天數(shù)以萬(wàn)計(jì)的人往返于此。創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)SeeekLab將裝置《The crossing》融合于天橋，使得SM天橋改裝成為了一個(gè)公共藝術(shù)空間。設(shè)計(jì)了六個(gè)與人們生活息息相關(guān)的問(wèn)題，希望人們?cè)跈M跨天橋的過(guò)程中也完成一次了解自我、與自我對(duì)話、與陌生人對(duì)話的走心旅程。裝置《The crossing》在天橋入口處提供了掃碼加入回答問(wèn)題的二維碼。人們?cè)陂T(mén)口掃碼之后緩緩步入天橋，答題就會(huì)分別改變天橋六道關(guān)卡的答案的選擇人數(shù)。以線上線下跨媒體傳播的方式將不同時(shí)段路過(guò)的本不相識(shí)相見(jiàn)的人們連接起來(lái)，共同完成一件藝術(shù)作品并且觸動(dòng)感情。實(shí)現(xiàn)了線下公共藝術(shù)裝置與線上展示藝術(shù)的融合，是跨媒體藝術(shù)的一種全新嘗試。

同時(shí)，廈門(mén)又是國(guó)家生態(tài)園林城市，是十分宜居的城市。數(shù)量可觀的綠植穿插于城市的大街小巷，裝置也以符合城市環(huán)境面貌的綠色為主體，兼具了城市的現(xiàn)代化與自然特色。裝置入口處為綠色的掃碼玄關(guān)，中間六道“關(guān)卡”又以白色的墻壁為主，輔以白色燈條，更具有現(xiàn)代化設(shè)計(jì)感，具備照亮天橋的實(shí)用性。（如圖3所示）綠色的情感類(lèi)問(wèn)題也會(huì)減緩天橋上行人匆匆的腳步，反思自己，沖淡了廈門(mén)的城市快節(jié)奏。在匆忙的現(xiàn)代社會(huì)中，每天人們都疲于為了生活奔波，圈子逐漸固化，接觸不到新的思想與人?！禩he crossing》跨越了網(wǎng)絡(luò)與現(xiàn)實(shí)，跨越了時(shí)間與地點(diǎn)，使本素不相識(shí)的人們某種程度上有了交集連接。也令城市中的現(xiàn)代化元素與自然元素有了連接。

圖3 《The crossing》局部圖

四、結(jié)語(yǔ)

裝置藝術(shù)是三維空間中的藝術(shù)品，其天然的空間性以及人們天生就對(duì)顏色的敏感度，令裝置藝術(shù)在城市空間中的應(yīng)用愈加廣泛。在未來(lái)，憑借材料的多樣化以及多媒體技術(shù)的巧妙應(yīng)用，裝置藝術(shù)在城市空間中的功能性也將會(huì)進(jìn)一步增強(qiáng)。它不僅僅停留在視覺(jué)美感上，更能彰顯一個(gè)城市的整體精神風(fēng)貌，表達(dá)城市的生活態(tài)度與文化內(nèi)涵，從而更加具有多方面、多層次的社會(huì)價(jià)值。