王 胤 沈文慧

習(xí)近平總書記強(qiáng)調(diào)：“中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的精神命脈，是涵養(yǎng)社會(huì)主義核心價(jià)值觀的重要源泉，也是我們?cè)谑澜缥幕な幹姓痉€(wěn)腳跟的堅(jiān)實(shí)根基?！薄爸腥A優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中很多思想理念和道德規(guī)范，不論過去還是現(xiàn)在，都有其永不褪色的價(jià)值?！盵1]中國(guó)古典詩(shī)詞凝聚了歷代盛世的精華，融合了眾多賢才的精神，是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的華彩樂章。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化所傳達(dá)的講誠(chéng)信、持正義、守民本的核心理念經(jīng)久不衰；它求同存異、文以載道的人文精神和孝悌忠信、孝老愛親的美德更是一脈相承。當(dāng)代的文藝工作者，秉持習(xí)近平總書記倡導(dǎo)的“中華文化既要堅(jiān)持自己的根本，還要與時(shí)俱進(jìn)”的理念，和詩(shī)以歌，以現(xiàn)代音樂對(duì)古典詩(shī)詞進(jìn)行藝術(shù)再造，力求激活古典詩(shī)詞的生機(jī)和神韻，使古詩(shī)詞的生命力再次擴(kuò)張，促進(jìn)詩(shī)詞與音樂的進(jìn)一步結(jié)合，努力實(shí)現(xiàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，更好地彰顯中國(guó)古典詩(shī)詞的美育功能。

一、詩(shī)樂一體：中國(guó)古典詩(shī)詞的音韻美

我國(guó)是一個(gè)詩(shī)歌大國(guó)，詩(shī)歌的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，早在春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，詩(shī)歌就已經(jīng)備受青睞，例如，《詩(shī)經(jīng)》是我國(guó)的第一部詩(shī)歌總集?！肮朋w詩(shī)”一般是指漢、魏、六朝時(shí)期的詩(shī)，以五言、七言、樂府詩(shī)為主。五言詩(shī)最初是在漢代以民謠的形式傳播，現(xiàn)存最早并且最成熟的五言詩(shī)當(dāng)屬《古詩(shī)十九首》，雖無從考證是何人何時(shí)所作，但其情真意切、語(yǔ)言質(zhì)樸的風(fēng)格對(duì)后世影響深遠(yuǎn)。七言詩(shī)最早可以追溯到漢朝的“柏梁臺(tái)體”。三國(guó)時(shí)期曹丕的《燕歌行》是目前可考的文人創(chuàng)作的第一首完整的七言詩(shī)。到唐代，出現(xiàn)了講究平仄相間、對(duì)仗工整的格律詩(shī)，這就是現(xiàn)在學(xué)術(shù)界公認(rèn)的“近體詩(shī)”，它包括律詩(shī)和絕句。一般認(rèn)為詞濫觴于唐代，最初被稱為“曲子詞”，經(jīng)過五代十國(guó)的繼承與發(fā)展，最終在宋代迎來鼎盛時(shí)期。同時(shí)，后人根據(jù)古典詩(shī)歌體式也創(chuàng)作了不少具有較高知名度和審美價(jià)值的詩(shī)詞。例如，新中國(guó)的締造者毛澤東依據(jù)“沁園春”詞牌創(chuàng)作的《沁園春·雪》《沁園春·長(zhǎng)沙》，開國(guó)元帥陳毅的《青松》等。這些作品雖是近現(xiàn)代人所寫，依然可以算作古典詩(shī)詞范疇。古典詩(shī)詞的語(yǔ)言凝練且富有音樂美，同時(shí)也擁有跳躍性的言語(yǔ)結(jié)構(gòu)，正如白居易在《與元九書》中提到，“詩(shī)者，根情、苗言、華聲、實(shí)義”，從詩(shī)詞產(chǎn)生開始，它注定和曲樂音調(diào)分不開。在一定程度上，正是詩(shī)詞的詩(shī)樂一體，才在古代廣大勞動(dòng)人民群眾中流傳開來，這種傳承與詩(shī)詞的音韻美密不可分，具體表現(xiàn)在押韻美、平仄美和復(fù)沓美。

（一）押韻美

詩(shī)歌離不開押韻，只不過各有不同。有些詩(shī)歌是每句押韻，如前文提到的《燕歌行》，整篇詩(shī)歌十六句，均押“ang”韻。還有的詩(shī)歌除個(gè)別首句入韻外，大多數(shù)都是隔句押韻?！稄V韻》是我國(guó)最早的講究韻律的官修著作，可以視作中國(guó)古典詩(shī)歌詩(shī)韻的源頭，后經(jīng)王文郁的收集與整理，寫成《平水新刊韻略》，書中列舉的一百零六韻也被稱為“平水韻”。近體詩(shī)的押韻，均以“平水韻”作為參考。每一首詩(shī)的韻腳都必須是“平水韻”中同一韻里的字，否則就叫“出韻”[2]。盡管“平水韻”在南宋時(shí)期才成體系，但它卻能準(zhǔn)確反映唐朝文人寫詩(shī)用韻的基本準(zhǔn)則，有著獨(dú)具魅力的押韻美。例如，杜甫的《登高》用的就是一百零六韻中上平聲的第十韻“灰韻”。上平聲的“灰韻”一共包含八十七個(gè)字，其中二十個(gè)是“雙韻字”（即兩韻或兩韻以上兼收的字）[3]?！兜歉摺肥拙淙腠?，并且隔句押韻，詩(shī)人從“灰韻”中選取“哀”“回”“來”“臺(tái)”“杯”為韻腳，韻腳規(guī)矩，音節(jié)工整，誦讀起來朗朗上口，帶給讀者美好的誦讀體驗(yàn)，其中“臺(tái)”字屬于雙韻字，在“灰韻”中讀作tái，例如“將臺(tái)”“拆臺(tái)”“兄臺(tái)”等；在上平聲第四韻“支韻”讀yí，意思是“我”，例如《尚書·湯誓》中的“非臺(tái)小子，敢行稱亂”?！兜歉摺窡o論是韻律還是沉郁頓挫的風(fēng)格都是空前絕后的，因此有“古今七律第一絕”的美稱。

詞韻和詩(shī)韻有所區(qū)別，這是因?yàn)樵诠糯兄霸?shī)莊詞媚”之說。自隋唐萌生科舉制以來，近體詩(shī)尤其是律詩(shī)成為科舉考試的科目之一，押韻有特定的規(guī)矩，端莊嚴(yán)格，而詞只能算是作詩(shī)閑暇之余的產(chǎn)物，故而世俗嫵媚。宋朝的詞律一般都以當(dāng)時(shí)盛行的語(yǔ)言為基準(zhǔn)，也有人根據(jù)坊間詞作或者當(dāng)時(shí)盛行作品的用韻加以整理，但都不可考。今天所說的詞韻，通常是指“吳中七子”戈載編寫的《詞林正韻》。《詞林正韻》總共將詞韻分為十九部，舒聲（平上去）十四部，入聲五部。例如，張志和《漁歌子·西塞山前白鷺飛》和蘇軾《水調(diào)歌頭·明月幾時(shí)有》都采用平聲韻，李清照《漁家傲·天接云濤連曉霧》和辛棄疾《摸魚兒·更能消幾番風(fēng)雨》用的是上聲去聲韻，蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》和辛棄疾《蘭陵王·賦一丘一壑》等用的都是入聲韻。雖然詞韻的規(guī)則不像詩(shī)韻那樣嚴(yán)格，但絲毫不會(huì)遮掩詞的美感。悠揚(yáng)的古樂配上長(zhǎng)短不一的歌詞，曲詞相得益彰，這也正是宋詞流傳下來的原因之一。

（二）平仄美

除了押韻，字聲的調(diào)配和抑揚(yáng)頓挫也能增加美感。近體詩(shī)的平仄表面上看起來相當(dāng)復(fù)雜，其實(shí)只要注意詩(shī)歌“平仄相間”這一特點(diǎn)，就變得簡(jiǎn)單多了。一般來說，五言律詩(shī)共有四個(gè)句式：（1）仄仄平平仄；（2）平平仄仄平；（3）平平平仄仄；（4）仄仄仄平平。這四類是近體詩(shī)平仄變化的基本形式，四種句式的交替出現(xiàn)就形成了四種不同格式的律詩(shī)，絕句也同理，七言詩(shī)在前面加上相反的平仄即可。例如，王維的《山居秋暝》的首句就是上述的第三種句式，但關(guān)于詩(shī)中頸聯(lián)“竹喧歸浣女，蓮動(dòng)下漁舟”的平仄，詩(shī)人做了一些改變?！爸瘛弊直緫?yīng)處在“平”聲的位置，但在古代是入聲字，屬于仄聲；“蓮”字本應(yīng)處在“仄”聲的位置，但它是平聲。這是因?yàn)榻w詩(shī)中有些地方不必刻意遵守平仄之律，這就是“一三五不論，二四六分明”，意思是在近體詩(shī)中，七言詩(shī)第一、三、五個(gè)字，五言詩(shī)第一、三個(gè)字可以自由平仄，同理七言詩(shī)中第二、四、六個(gè)字，五言詩(shī)中的第二、四個(gè)字平仄必須嚴(yán)格分明。有了平仄的律動(dòng)，讀者自然而然會(huì)依據(jù)平仄有所停頓。朱光潛曾這樣評(píng)價(jià)詩(shī)歌：“詩(shī)的本質(zhì)之一是音樂性……詩(shī)是一種音樂，也是一種語(yǔ)言。音樂只有純形式的節(jié)奏，沒有語(yǔ)言的節(jié)奏，詩(shī)則兼而有之。”無論是朗誦還是吟唱，節(jié)奏是必不可少的。中國(guó)漢字有一個(gè)特征，一字一音節(jié)。在固定的字?jǐn)?shù)中，各個(gè)音節(jié)組合成表意的結(jié)合體往往有停頓[4]。如白居易的《憶江柳》：“曾栽楊柳江南岸，一別江南兩度春。遙憶青青江岸上，不知攀折是何人?！痹?shī)中“曾栽”“楊柳”“江南岸”“遙憶”“攀折”“何人”等表意組合之后形成停頓。再如劉禹錫的七言絕句《烏衣巷》：朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽(yáng)斜。舊時(shí)王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。詩(shī)中“朱雀橋邊”“野草花”“舊時(shí)”“王謝”“堂前燕”等處應(yīng)停頓。在井然有序的節(jié)奏中，我們既能感受中國(guó)古典詩(shī)歌獨(dú)特的音韻美，也能體悟作者的匠心獨(dú)運(yùn)。正是有了總體規(guī)律下的靈活變動(dòng)，中國(guó)古典詩(shī)歌才能脫穎而出，給人舒適的審美體驗(yàn)。

詞的平仄比詩(shī)歌的要求更加嚴(yán)格。詞在創(chuàng)作之初是用來給歌姬們演唱的，但當(dāng)時(shí)沒有現(xiàn)代音樂技術(shù)作為支撐，于是產(chǎn)生了詞牌。每一類詞牌有著固定的格式，例如《念奴嬌》《浪淘沙》《沁園春》《破陣子》《水調(diào)歌頭》等都對(duì)詞的字?jǐn)?shù)、句數(shù)、平仄等有嚴(yán)格的要求。從平仄上看，詞在某些地方的平仄上規(guī)定必平和必仄；從字?jǐn)?shù)上看，詞從一字句到十一字句都有平仄要求。例如，三字句的平仄一般用律詩(shī)后三字的平仄，蘇軾的《江城子·密州出獵》“左牽黃，右擎蒼”就屬于“仄平平”；六字句的平仄一般用七言律詩(shī)的前六字的平仄；八字以上的句子平仄就是組合式，相當(dāng)于律詩(shī)前三字的平仄加后五字的平仄。詞還有表示停頓的“一字豆”，它區(qū)別于前文所提到的“一字句”?！耙蛔侄埂钡摹岸埂毕喈?dāng)于“逗”，它僅表示停頓，并不獨(dú)立成句，如柳永《雨霖鈴·寒蟬凄切》中“寒蟬凄切，對(duì)長(zhǎng)亭晚”的“對(duì)”字主要起到領(lǐng)句的作用。詞句與詞句之間在平仄下相互交錯(cuò)，形成高低起伏，詞的情感也會(huì)隨著起伏的平仄流露出來，讀者就自然而然地領(lǐng)略到了詞作的意旨。

（三）復(fù)沓美

“復(fù)沓”語(yǔ)出《莊子·外篇·田子方》“適矢復(fù)沓，方矢復(fù)寓”，表示又一次射箭，后來用作修辭手法表示詞句的反復(fù)吟唱。復(fù)沓是古典詩(shī)詞外在形式的一大特征，“重章疊句”是《詩(shī)經(jīng)》的一大特點(diǎn)，既加強(qiáng)了語(yǔ)氣，又豐富了情感，做到了音意完美地結(jié)合。在古典詩(shī)詞中復(fù)沓主要是指疊字、疊句。疊字，指的是詩(shī)詞中單個(gè)字疊加，或語(yǔ)氣表達(dá)需要，或作擬聲意。如《氓》：“總角之宴，言笑晏晏。信誓旦旦，不思其反。”當(dāng)初男女主人公相戀時(shí)，歡歌笑語(yǔ)，男子“信誓旦旦”，表示白頭偕老，他還沒到老年，心里就充滿了怨恨?！瓣剃獭币鉃闅g笑、和悅的樣子，“旦旦”意為真誠(chéng)、誠(chéng)懇的樣子。再如《登高》：“無邊落木蕭蕭下，不盡長(zhǎng)江滾滾來?！薄笆捠挕睂懗隽孙h墜的落葉聲，“滾滾”極盡深秋江水之狀，格調(diào)高亢，字字深入人心，不得不讓人聯(lián)想到時(shí)間的永恒，一股秋氣迎面而來，畫面靈動(dòng)自然。

疊句，指相同的句子重復(fù)出現(xiàn)，形成回環(huán)往復(fù)的效果。例如《芣苢》：采采芣苢，薄言采之。采采芣苢，薄言有之。采采芣苢，薄言掇之。采采芣苢，薄言捋之。采采芣苢，薄言袺之。采采芣苢，薄言襭之?！捌]苢”就是車前草，整篇僅換了幾個(gè)動(dòng)詞，在回環(huán)往復(fù)的過程中，一而再，再而三地表達(dá)了勞動(dòng)的過程，傳達(dá)出勞動(dòng)的歡欣，洋溢著勞動(dòng)的熱情，給讀者以歡快愉悅的體驗(yàn)。宋詞中也不乏疊句佳作。例如，辛棄疾《丑奴兒·書博山道中壁》：“少年不識(shí)愁滋味，愛上層樓。愛上層樓，為賦新詞強(qiáng)說愁。而今識(shí)盡愁滋味，欲說還休。欲說還休，卻道天涼好個(gè)秋。”兩處疊句帶動(dòng)全詩(shī)，相互呼應(yīng)，寫年少之時(shí)無愁“強(qiáng)說愁”和深諳世故后愁情滿懷卻又故意避而不談，讀起來意味深長(zhǎng)。

詩(shī)歌獨(dú)特的音韻美是中國(guó)古典詩(shī)歌的一條主脈，正如席勒所說：“詩(shī)是蘊(yùn)蓄于文學(xué)中的音樂，而音樂則是聲音中的詩(shī)?！钡拇_，詩(shī)詞詩(shī)樂一體，既擁有凝練的語(yǔ)言文字，又有不可替代的音韻修飾，情感因此而忱摯，思想因此而深遠(yuǎn)。

二、和詩(shī)以歌：中國(guó)古典詩(shī)詞的音樂化

中國(guó)古典詩(shī)詞的音韻美為古典詩(shī)詞的音樂化奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)，或者說，中國(guó)古典詩(shī)詞詩(shī)樂一體的藝術(shù)特征為古典詩(shī)詞音樂化提供了廣闊的藝術(shù)再創(chuàng)空間。詩(shī)詞與音樂的有機(jī)融合，詞與曲相互生發(fā)、激蕩、烘托、渲染，其藝術(shù)效果會(huì)大大擴(kuò)張和增強(qiáng)，不僅有美妙的聽覺效果，更能具象地傳達(dá)細(xì)膩深刻的思想情感。劉勰在《文心雕龍·聲律》中提到的“聲轉(zhuǎn)于吻，玲玲如振玉；辭靡于耳，累累如貫珠矣”就強(qiáng)調(diào)了“聲”的效果?？傮w來說，古典詩(shī)詞音樂化大致有兩類：一是直接譜曲；二是藝術(shù)再造。

（一）直接譜曲

使用原版詩(shī)詞，直接譜曲的不在少數(shù)。20世紀(jì)80年代，中國(guó)的四大名著相繼被搬上電視熒幕，與此同時(shí)，老一輩的作曲家依據(jù)名著中的經(jīng)典詩(shī)詞，以名著主題特色為依托，譜寫了一首又一首經(jīng)典詩(shī)詞歌曲。1987年版《紅樓夢(mèng)》總作曲王立平幾乎一個(gè)人完成了《紅樓夢(mèng)》主要詩(shī)詞的譜曲。電視劇中的音樂，王立平最先譜寫的是《紅樓夢(mèng)序曲》和《枉凝眉》。這是兩支旋律完全相同的樂曲，奠定了整部《紅樓夢(mèng)》的基調(diào)?！锻髂肌肥钦俊都t樓夢(mèng)》的一條主線，呈現(xiàn)了寶黛的精神和情感世界。詩(shī)中“閬苑仙葩”指的是林黛玉，“美玉無瑕”指的是賈寶玉。全詩(shī)情感低沉惆悵，語(yǔ)氣哀怨動(dòng)人，適合憂愁婉轉(zhuǎn)的曲調(diào)修飾。如果讀者帶著原有的感情儲(chǔ)備，和著音樂再讀《枉凝眉》，就能深刻體會(huì)到他們美好的愛情，但同時(shí)又感覺這愛情卻如同鏡花水月，無法成為現(xiàn)實(shí)。這是王立平嘔心瀝血的要旨，更是曹雪芹創(chuàng)作的初衷。除此之外，表達(dá)對(duì)處境焦慮不安和對(duì)生命迷茫的《葬花吟》、唱盡癡兒怨女相思之苦的《紅豆曲》等，詞美曲妙，美不勝收。曾被人詬病“女人無法為男人戲譜曲”的作曲家谷建芬別出心裁，為明朝學(xué)士許慎創(chuàng)作的《臨江仙·滾滾長(zhǎng)江東逝水》譜曲，并用作1994年版電視劇《三國(guó)演義》片頭曲。此曲在歌唱家楊洪基的演唱下，豪放中滲透著含蓄，高亢中又蘊(yùn)含著深沉，讓聽者在奔騰的歷史長(zhǎng)河中，探尋歷史的永恒價(jià)值，在對(duì)與錯(cuò)之間尋求生命哲學(xué)的深邃。還有蘇越譜曲的《月滿西樓》（歌詞是李清照《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》）曲調(diào)哀轉(zhuǎn)，寫盡“一種相思，兩處閑愁”；王龍作曲的《錦瑟》，詩(shī)樂合一，耐人尋味。

（二）藝術(shù)再造

進(jìn)行藝術(shù)再造的詩(shī)詞歌曲，同樣不乏成功之作。例如，唐代張繼的《楓橋夜泊》：“月落烏啼霜滿天，江楓漁火對(duì)愁眠。姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船?！碧拼咧傥湓u(píng)論張繼的詩(shī)，“事理雙切”而且“不雕而自飾，豐姿清迥，有道者風(fēng)”。1993年，一首《濤聲依舊》傳唱大江南北，由陳小奇作詞、作曲，毛寧演唱，后來收錄于專輯《請(qǐng)讓我的情感留在你身邊》中。歌詞的靈感來自《楓橋夜泊》，陳小奇在符合詩(shī)歌“鄉(xiāng)愁”基調(diào)的基礎(chǔ)上，還增設(shè)了“情愁”。例如，歌曲副歌部分“月落烏啼，總是千年的風(fēng)霜。濤聲依舊，不見當(dāng)初的夜晚。今天的你我，怎樣重復(fù)昨天的故事。這一張舊船票，能否登上你的客船”，有原詩(shī)的客舟孤苦，也有愛情的欲見不能。陳小奇抓住了整首詩(shī)的詩(shī)眼“愁”，并結(jié)合自身經(jīng)歷展開合理的想象，使原詩(shī)的“鄉(xiāng)愁”和新設(shè)的“情愁”完美交織一起，取得豐富的聽覺效果。陳小奇深諳古音之道?！皩m”“商”“角”“徵”“羽”是中國(guó)古樂中最常用的五個(gè)基本音階，分別對(duì)應(yīng)西方音樂唱名的“Do”“Re”“Mi”“Sol”“La”五音，缺少的“Fa”對(duì)應(yīng)“變徵”，“Xi”對(duì)應(yīng)“變宮”。閱讀《濤聲依舊》的簡(jiǎn)譜會(huì)發(fā)現(xiàn)，整首歌沒有“Fa”和“Xi”，也就是說陳小奇完全按照古代音樂傳統(tǒng)來譜曲，這樣既能將古樂傳統(tǒng)與古典詩(shī)詞緊密結(jié)合，也能激發(fā)中華民族內(nèi)心深處的文化情結(jié)。被“天下稱之”的《如夢(mèng)令·昨夜雨疏風(fēng)驟》是李清照的傳世之作，這雖然是一首小令，但短短三十三個(gè)字將人物對(duì)白和景色融為一處，充分顯示了詞人用詞用句的深厚功底。這首小令借睡夢(mèng)初醒后的詢問，用自然清新的語(yǔ)言含蓄委婉地描摹了詞人的內(nèi)心世界，在字里行間也露出詞人難平的苦悶。電視劇《知否知否應(yīng)是綠肥紅瘦》的主題歌《知否》正是將《如夢(mèng)令》與流行音樂元素結(jié)合，重現(xiàn)詞人倚窗觀花的情景。歌曲《知否》的主歌是后人所寫，副歌是原詞，主歌以“一朝花開傍柳”開篇，與詞中以景襯情之風(fēng)不謀而合，主副歌的無縫銜接既表現(xiàn)了李清照的憐惜之情，又表現(xiàn)了作者對(duì)大自然、對(duì)春天的熱愛。

所謂雕繢滿眼卻似渾然天成，和詩(shī)以歌雖非天然形成但能引發(fā)出自然天成的感嘆與審美效果，同時(shí)也令詩(shī)詞更添華彩。人們?cè)诤叱啵匀欢粫?huì)受其審美格調(diào)的影響，這也是中國(guó)傳統(tǒng)文化進(jìn)萬家的法門之一。

三、入境融情沁心：中國(guó)古典詩(shī)詞音樂化的美育功能

（一）美育界說

1.中外的美學(xué)歷程

有人認(rèn)為美是個(gè)體對(duì)事物所產(chǎn)生的“感覺”，這就牽扯到美學(xué)的內(nèi)涵問題。探討美學(xué)內(nèi)涵，就不得不追溯中外的美學(xué)歷程。在18世紀(jì)的歐洲，人們思考美的現(xiàn)象并積極探索“美本身”，于是美學(xué)作為一門學(xué)科得以建立起來。在此期間，鮑姆嘉通提出的感性認(rèn)識(shí)的完善就是美的觀點(diǎn)[5]3，極其具有代表性。但美學(xué)集大成者應(yīng)屬德國(guó)哲學(xué)家康德，他依托并超越了鮑姆嘉通的觀點(diǎn)，將個(gè)體的認(rèn)知、意志、情感與哲學(xué)上的認(rèn)識(shí)論、倫理學(xué)和美學(xué)三分鼎立。由此，美學(xué)走入哲學(xué)體系，成為哲學(xué)里必不可少的一部分?，F(xiàn)當(dāng)代西方美學(xué)主要有費(fèi)希納提出的心理學(xué)經(jīng)驗(yàn)美學(xué)和20世紀(jì)后半葉的文化轉(zhuǎn)向。在這個(gè)過程中，西方美學(xué)逐漸摒棄形式主義的審美，注重以“實(shí)踐”為中心的審美。

在中國(guó)古代的禮樂制度里，也蘊(yùn)含著“美”的意蘊(yùn)。老子曾將美歸屬為“道”“氣”“象”，并輔以“秒”“玄鑒”“味”等。但是中國(guó)古代對(duì)美的論述大多零散或繁雜，往往與當(dāng)時(shí)統(tǒng)治階級(jí)有著或多或少的聯(lián)系，并且流傳于世的專著極少。中國(guó)古典美學(xué)大多孕育于中國(guó)古代文化中的儒釋道思想。儒家的禮儀思想、釋家理性的意識(shí)結(jié)構(gòu)、道家超然物外的生活原則都為中國(guó)古典美學(xué)添上了濃墨重彩的一筆。近代倡導(dǎo)美學(xué)的先驅(qū)當(dāng)屬王國(guó)維、蔡元培、朱光潛等人，他們的美學(xué)理論對(duì)當(dāng)今中國(guó)乃至世界的美學(xué)認(rèn)識(shí)廣度都有著深遠(yuǎn)的借鑒意義。現(xiàn)代中國(guó)的美學(xué)思想主要是受馬克思主義哲學(xué)影響，呈現(xiàn)多元化的歷史趨勢(shì)。馬克思指出，在社會(huì)主義的環(huán)境中，個(gè)體可以在藝術(shù)、科學(xué)等方面得到自由的發(fā)展?？梢?，馬克思并不認(rèn)為美僅僅是個(gè)體對(duì)事物所產(chǎn)生的“感覺”，而是基于實(shí)踐的現(xiàn)實(shí)視野來獲取審美，這點(diǎn)和現(xiàn)當(dāng)代西方的審美理念不謀而合。縱觀中西方美學(xué)的發(fā)展歷程，眾多學(xué)者都越來越認(rèn)為美不是獨(dú)立在外的客觀實(shí)在，也不是純粹意愿上的“主觀”，而是依托實(shí)體物象的精神和諧[6]，是一種超凡脫俗的境界。因此，這對(duì)古典詩(shī)詞音樂化的美育具有積極的指導(dǎo)意義。

2.美育的內(nèi)涵

從中外美學(xué)歷程中萃取的美的內(nèi)涵打破了美是“感覺”的論斷，基于此再探究美育的內(nèi)涵，對(duì)研究古典詩(shī)詞音樂化的美育功能有著至關(guān)重要的借鑒意義。優(yōu)美是人的本質(zhì)對(duì)象化的實(shí)現(xiàn)，是合目的性與合規(guī)律性的和諧統(tǒng)一，是純粹的美[5]222。縱觀中國(guó)歷史，最早注重美育要追溯到孔子，《論語(yǔ)·泰伯篇》中提到“興于《詩(shī)》，立于禮，成于樂”，人的品德修養(yǎng)應(yīng)該從學(xué)習(xí)《詩(shī)》開始，接著把禮作為修身立命的根基，最后大成于音樂。由此可見，詩(shī)、禮、樂在孔子看來是衡量人一生的法度，把藝術(shù)教育看作道德教育體系中必不可少的手段，這恰恰也是美育的重要途徑。西方最早提出“美育”一詞的是英國(guó)哲學(xué)家席勒，他在《美育書簡(jiǎn)》中談到只有通過美育教化眾人，才不會(huì)受到資本主義的侵蝕，才能消除社會(huì)矛盾。他雖然過分夸大了美育的作用，但他主張通過藝術(shù)感染力，凈化人類心靈，引導(dǎo)人們對(duì)美的感悟，指導(dǎo)人們積極向上，從而促進(jìn)人全面發(fā)展的思想，這即便對(duì)當(dāng)下的教育也有一定的借鑒意義。我國(guó)近代史上，王國(guó)維、蔡元培等人受席勒理論的影響開始關(guān)注美育在中國(guó)教育中的作用。王國(guó)維認(rèn)為教育應(yīng)該對(duì)學(xué)生“心育”，心育包含德、智、美三個(gè)方面。蔡元培曾經(jīng)對(duì)美育做了解釋：“美育者，應(yīng)用美學(xué)之理論于教育，以陶養(yǎng)感情為目的者也。”[7]蔡元培在這句話中明確了美育的目的以及價(jià)值，點(diǎn)明了美育是區(qū)別于顯性知識(shí)的情感熏陶。如同顧明遠(yuǎn)所說的那樣，美育可以使學(xué)生掌握一定程度上的審美技能，并由此衍生出一定的審美能力，從而美化心靈、語(yǔ)態(tài)、形態(tài)等[8]。所以，我們?cè)谡務(wù)撁烙臅r(shí)候，不應(yīng)只狹隘地認(rèn)為美育就是認(rèn)識(shí)美的事物，擁有美的感悟。美育范圍廣泛、意蘊(yùn)豐富，它以人類思維和心理活動(dòng)為載體，呈現(xiàn)出社會(huì)美和藝術(shù)美，反過來又通過社會(huì)美和藝術(shù)美來影響社會(huì)個(gè)體，引導(dǎo)人們積極向善，以促進(jìn)人的全面發(fā)展，對(duì)民族乃至國(guó)家都有著深遠(yuǎn)的影響。

美育的內(nèi)涵是豐富的，外顯出來的形式更是多樣的。任何一個(gè)時(shí)代的主流音樂都是該時(shí)代備受追捧的音樂形式，為古典詩(shī)詞直接譜曲、對(duì)古典詩(shī)詞的再創(chuàng)作無疑是美育的重要載體。所謂詩(shī)詞育美、詩(shī)性化美、詩(shī)化人生[9]，通過詩(shī)詞音樂化的美育，我們可以獲得積極向上的美學(xué)趣味和充滿活力的精神追求。近年來，各種各樣的文化節(jié)目登上電視媒體?！督?jīng)典詠流傳》是繼《中國(guó)詩(shī)詞大會(huì)》之后，將中國(guó)古典詩(shī)詞與現(xiàn)代流行音樂融合在一起的央視首檔原創(chuàng)音樂文化節(jié)目，在某種意義上賦予了古典詩(shī)詞以全新的生命力。馬克思認(rèn)為藝術(shù)生產(chǎn)創(chuàng)造出的藝術(shù)作品能夠“創(chuàng)造出懂得藝術(shù)和具有審美能力的大眾”，我們可以從這句話中讀出，它明確要求藝術(shù)作品能夠培養(yǎng)、塑造出有審美能力素養(yǎng)的大眾[10]。自2018年《經(jīng)典詠流傳》第一季播出以來，深受社會(huì)各個(gè)年齡層次群體喜愛，大眾的審美素養(yǎng)也因此逐漸得到提高。事實(shí)上，古代詩(shī)詞不經(jīng)人們口口相傳，何來今天的經(jīng)典詩(shī)詞?！督?jīng)典詠流傳》之所以贏得各年齡層次的聽眾喜愛，就是因?yàn)槁牨娫谛蕾p歌曲的同時(shí)，體味到了詩(shī)詞意境，感悟到了詩(shī)詞情感，并能從中涵養(yǎng)心靈，熏陶心智。這是古典詩(shī)詞音樂化的強(qiáng)大美育功能所在。

（二）美育功能

1.體現(xiàn)詩(shī)詞意境美，提升學(xué)生的審美情趣

不論哪種詩(shī)詞，它都有與眾不同的意境。許慎在《說文解字》中說：“意，志也，從心察言而知意也，從心從音?！盵11]216《康熙字典》中也談到意為“志之發(fā)也”。作者如若胸中無“志”，寫下的詩(shī)詞也無所謂“意”了，換言之，從作者的詩(shī)詞中能反觀其志。許慎認(rèn)為“境，疆也，從土竟聲”[11]291，“境”的本意是指邊境、疆土，用在這里則引申為程度、地步。由此可見，“意境”就是作者“志”的程度。在詩(shī)詞當(dāng)中“意境美”是必不可少的審美范疇，作者往往將自己無限的心志融入有限的詩(shī)詞中，等待讀者的挖掘與體味。王國(guó)維也指出：“故能寫真景物、真感情者，謂之有境界，否則謂之無境界?！盵12]蘇軾的《水調(diào)歌頭·明月幾時(shí)有》借助想象，將自己內(nèi)心所思所想徘徊于天上人間，“蘇詞一出，中秋之詞盡廢”的說法也源于此。詞人同時(shí)集抽象與具象于一詞，勾勒出一種明月千里、孤高曠遠(yuǎn)的意境氛圍?！督?jīng)典詠流傳》（后文歌曲不再說明）第一季第八期，王佩瑜演唱的《但愿人長(zhǎng)久》，配合現(xiàn)代科技，將詩(shī)人中秋望月的意境描繪得清新如畫。哪怕科技特別發(fā)達(dá)，能重塑詩(shī)人創(chuàng)作的那個(gè)夜晚，沒有音樂的陪襯，總會(huì)少些情韻。詞的境界取決于高尚偉大之人格與深邃渺遠(yuǎn)之感情，因此流傳下來的、膾炙人口的詩(shī)歌一定是經(jīng)典的，境界也一定是高的。學(xué)生在體味詩(shī)歌意境的同時(shí)，詩(shī)歌內(nèi)隱的境界也會(huì)浸染著學(xué)生。詩(shī)樂的意境審美功能就在于能將學(xué)生的想象力調(diào)動(dòng)起來，縈繞在詩(shī)詞周圍，同時(shí)也幫助學(xué)生對(duì)詩(shī)詞進(jìn)行確切解讀。音樂使詩(shī)詞獲得藝術(shù)升華，而學(xué)生的境界也隨之得到升華，審美情趣也得到了提升。美育在內(nèi)核上可以理解為教人建設(shè)、體驗(yàn)和領(lǐng)會(huì)充滿意蘊(yùn)的意象世界的教育[13]。雷佳在第二季第二期演唱的《蒹葭》，詩(shī)歌出自《詩(shī)經(jīng)·秦風(fēng)》，全詩(shī)景中有情，給人一種凄迷朦朧的美?！耙寥恕边@一意象充滿意蘊(yùn)，她可以是心上人，還可以是你一生為之奮斗的理想，在這種美感中，人們往往會(huì)進(jìn)入“無我”之境，深受美的熏陶。令人尋味的還有詩(shī)人開創(chuàng)的“在水一方”這一具有普遍意義但又充滿朦朧詩(shī)意的藝術(shù)意境?！对?shī)經(jīng)》作為“五經(jīng)”之一，是古代文人從小吟誦的詩(shī)歌總集，于是歌曲創(chuàng)造性地加入童聲合唱，體現(xiàn)出“古風(fēng)童韻”，煥發(fā)出獨(dú)特的青春光彩。就像前文提到的那樣，“伊人”可以是人，可以是物，也可以是美的向往，孩子們也會(huì)受這種意境的影響，朝著自己心中的理想而前進(jìn)，這也是詩(shī)詞音樂化美育的初衷。

2.感受詩(shī)詞情感美，增加學(xué)生的思想高度

有的詩(shī)詞注重意境的渲染，有的詩(shī)詞卻以情動(dòng)人。董仲舒認(rèn)為：“情者，人之欲也?！庇纱丝梢?，古人內(nèi)心深處的情感其實(shí)就是自己的欲望。他們心中有了渴望并將渴望描繪出來，就形成了詩(shī)詞。詩(shī)詞是一種語(yǔ)言藝術(shù)，作者將自己主觀的情感附著在客觀的語(yǔ)言文字上，當(dāng)學(xué)生通過文字與作者情感互通，就能感受詩(shī)詞中的情感美。音樂則能通過旋律影響學(xué)生，用聽覺溝通作者和學(xué)生，此時(shí)，學(xué)生會(huì)在舒適的審美感受中豐富精神世界并領(lǐng)略到詩(shī)詞的情感美。孟庭葦在第一季第九期演唱的《春花秋月何時(shí)了》可謂曲盡意不盡。李煜的《虞美人》是典型借物寄情的作品，身為一國(guó)之君，面對(duì)家國(guó)破碎，詞人心中始終對(duì)故國(guó)有一個(gè)心結(jié)，同時(shí)感慨往事消逝，可謂字字珠璣、含血帶淚。孟庭葦用她婉轉(zhuǎn)樸實(shí)的歌聲帶領(lǐng)學(xué)生貼近詞人滿腹愁緒、潸然落淚的情緒，感受詞人積蓄于胸的悔恨哀愁。在詞作和旋律的配合下，學(xué)生就會(huì)不由自主地對(duì)李煜產(chǎn)生同情，同時(shí)也感受到了古人的家國(guó)情懷，從而升華了自我的思想。第五季第二期胡夏演唱的《蘇幕遮·懷舊》重啟了范仲淹羈旅鄉(xiāng)思之情。這首詞以沉郁剛勁之筆力抒寫低沉宛轉(zhuǎn)的哀思，意境宏遠(yuǎn)。整首歌曲風(fēng)悠揚(yáng)，符合婉約派風(fēng)格，胡夏的演唱仿佛就是詞人自己的訴說，歌曲將美景和柔情交織在一起，帶給學(xué)生視聽沖擊感。一切景語(yǔ)皆情語(yǔ)，一切“物皆動(dòng)我之情懷”，詞人心中的憂思融入眼前的秋景，配合纏綿細(xì)膩的音樂，順著詞曲作者的指引，學(xué)生自然而然感受籠罩全詞的深摯之情。在耳濡目染的熏陶下，學(xué)生就會(huì)生成自己特有的思想情感，對(duì)大自然的萬事萬物也將有不一樣的認(rèn)識(shí)。

人人都擁有情感，古代先賢將他們的情感注入文字中，為學(xué)生感同身受提供了有利載體。就像蔡元培所認(rèn)為的，人類的感情有薄厚之分，由薄到厚就需要陶養(yǎng)。蔡元培對(duì)感情的理解十分獨(dú)特，以感情的強(qiáng)與弱、厚與薄為價(jià)值尺度，在這一價(jià)值尺度下，借助一定的形式來陶養(yǎng)，感情的強(qiáng)和厚會(huì)生成“高尚”的價(jià)值結(jié)果[14]。詩(shī)詞音樂化就是陶養(yǎng)的有利形式，借助詩(shī)詞文本這一載體，配上音律，學(xué)生就會(huì)從詩(shī)詞以及音樂中提升自我的思想高度。當(dāng)學(xué)生的思想與社會(huì)達(dá)到和諧之時(shí)，就會(huì)自然而然地關(guān)愛身邊的人，不論是細(xì)小的關(guān)心還是博大的關(guān)愛，都會(huì)在令他人獲得美感的同時(shí)提升自己的修為，做出平凡而又高尚的行為。新時(shí)代中國(guó)特色社會(huì)主義的和諧社會(huì)因此構(gòu)建。

3.啟迪聽者心靈美，引領(lǐng)學(xué)生的價(jià)值觀

“樂”是古代“六藝”之一，樂教就是“修內(nèi)”，涵養(yǎng)情志，陶冶情操，詩(shī)詞音樂化美育功能的最終目的就是美化人們心靈，體會(huì)古人價(jià)值取向。如第一季第三期的《將進(jìn)酒》，詩(shī)歌是憂愁的，“朝如青絲暮成雪”的時(shí)光飛逝只有想做宰相的李白才能抒發(fā)出來；詩(shī)歌又是豪放的，所以詩(shī)人發(fā)出“天生我材必有用”的豪言。鳳凰傳奇的演唱有抒情也有激情，康震教授評(píng)價(jià)這首歌為“鳳凰涅槃”。欣賞這首歌，學(xué)生能借音符領(lǐng)會(huì)詩(shī)人瀟灑豪邁的情懷，體味古人的奔放灑脫，這對(duì)今天青少年的價(jià)值引導(dǎo)有著不可替代的作用。第四季第一期屠洪剛演唱的《大風(fēng)歌》，意境開闊豪放，恰到好處地表現(xiàn)了劉邦平叛歸來的理性思考。劉邦渴望建立一個(gè)大一統(tǒng)的千秋偉業(yè)，渴望尋覓英雄來守護(hù)大漢王朝，這是作為王者對(duì)家國(guó)興亡的擔(dān)憂。歌曲極大地弘揚(yáng)了中華傳統(tǒng)文化中憂國(guó)憂民的愛國(guó)情懷，有利于喚醒全體中華兒女的民族自尊心與自信心。譚詠麟在同期演唱的《定風(fēng)波》，主歌部分是對(duì)蘇軾《定風(fēng)波·莫聽穿林打葉聲》的藝術(shù)再造，“放下千斤重”“縱有失去不怨命”道盡蘇軾一生的沉浮，緊接原詞，詞中曠達(dá)倔強(qiáng)的情懷展現(xiàn)了出來。更令人動(dòng)容的是譚詠麟演唱的時(shí)候運(yùn)用襯詞“哈哈”，盡顯蘇軾凡人難以步趨的瀟灑和從容，足見曲作者和演唱者的用心良苦。透過這首歌曲我們感受到的是蘇軾雖身處逆境屢遭貶謫卻不頹喪的性格，蘇軾是文化領(lǐng)域的英雄，譚詠麟將詞人“不墜青云之志”的一生傳遞給了每一個(gè)聽眾，這一切都啟迪學(xué)生要認(rèn)識(shí)到寒冷中有暖陽(yáng)，困境中有希望，低靡中有喜悅，對(duì)學(xué)生的價(jià)值觀起到了引領(lǐng)作用。類似題材還有平安演唱的《沁園春·長(zhǎng)沙》，展現(xiàn)出少年毛澤東雄視天下的凌云壯志，詞曲之間回蕩著剛強(qiáng)堅(jiān)毅、凜然浩蕩之氣，傳達(dá)出奮發(fā)向上的青春激情。這些都將對(duì)當(dāng)代年輕人產(chǎn)生潛移默化的影響，有利于促進(jìn)社會(huì)和諧，激勵(lì)人們弘揚(yáng)向上向善的中華優(yōu)秀人文精神。前文提到的作曲家谷建芬，致力于美育事業(yè)，古稀之年還堅(jiān)持為中小學(xué)課本上的一些詩(shī)詞譜曲，至今已譜寫了《游子吟》《七步詩(shī)》《敕勒歌》《春曉》等50多首好學(xué)、好唱、好聽的經(jīng)典兒歌，并在全國(guó)大多數(shù)中小學(xué)校園里傳唱，體現(xiàn)了自信自強(qiáng)的勁健風(fēng)格特質(zhì)[15]。

王國(guó)維十分看重理想人格的指引，他認(rèn)為這種人格可以超越個(gè)人利益的界限，從而通往自由之路。在王國(guó)維的美育理念中，偉大的詩(shī)人和偉大的作家超越了政治地位，他們代表宇宙人生的普遍真理，是洞察世界本相、憂念蒼生的啟蒙者，是指導(dǎo)國(guó)民拔除卑劣之嗜好、過上高尚純粹生活的領(lǐng)路人[16]。古典詩(shī)詞音樂化最終的目的就是“化育”，啟迪心智，端正價(jià)值觀。最終，青年一代必將跟隨領(lǐng)路人，走向通往理想人格的康莊大道。

當(dāng)然，并不是說詩(shī)詞音樂化的美育功能一定要涇渭分明，因?yàn)樵谛蕾p的同時(shí)，學(xué)生的審美會(huì)被詩(shī)詞音樂熏陶，通過欣賞詩(shī)詞音樂進(jìn)入意境，在意境中尋找情感共鳴，最終心靈受到觸動(dòng)，價(jià)值觀得到升華，這是多方位共同作用的結(jié)果，往往三者交織之處正是心領(lǐng)神會(huì)之時(shí)。柏拉圖認(rèn)為，要防止年輕人受到“罪惡、放蕩、卑鄙和骯臟”的不良影響，就必須“找一位能工巧匠把大自然的美麗表現(xiàn)出來，讓他們?cè)诓恢挥X中就養(yǎng)成一種對(duì)美的熱愛，養(yǎng)成一種把美融入靈魂的習(xí)慣”[17]。最好的美育手段就是詩(shī)詞音樂化，它能滋養(yǎng)心靈，讓人格趨向完美，性格變得高尚優(yōu)美?！吨泄仓醒?國(guó)務(wù)院關(guān)于深化教育改革全面推進(jìn)素質(zhì)教育的決定》指出，“美育不僅能陶冶情操、提高素養(yǎng)，而且有助于開發(fā)智力……開展豐富多彩的課外文化藝術(shù)活動(dòng)，增強(qiáng)學(xué)生的美感體驗(yàn)，培養(yǎng)學(xué)生欣賞美和創(chuàng)造美的能力”[5]250。2017年，美育被寫進(jìn)黨的十九大報(bào)告中，“要培養(yǎng)德智體美勞全面發(fā)展的社會(huì)主義建設(shè)者和接班人”，為此，《經(jīng)典詠流傳》等詩(shī)詞音樂文化節(jié)目應(yīng)進(jìn)一步被重視起來，利用起來。

四、結(jié) 語(yǔ)

詩(shī)樂的怡情教化功能歷來備受重視?？鬃诱f“詩(shī)，可以興，可以觀，可以群，可以怨”，足見詩(shī)詞音樂化在美育中的地位。禮能“制其宜”，而樂能“導(dǎo)其和”，所以詩(shī)、禮、樂指導(dǎo)我們的言行舉止，凈化我們的心靈?！胺驑氛?，樂也，人情之所必不免也”（《荀子·樂論》），荀子認(rèn)為音樂能使人快樂，是人類情感必不可少的，音樂“入人也深，化人也速”，如果能充分利用好音樂，就能將人“引于好善”。古典詩(shī)詞詩(shī)樂一體的音韻美是其他文體所不具備的，它的押韻美、平仄美和復(fù)沓美為古典詩(shī)詞的音樂化提供了巨大的審美再造空間，由此，古典詩(shī)詞的美育功能因?yàn)橐魳吩氐挠袡C(jī)融入而大大提升。莊子說：“美成在久?！惫诺湓?shī)詞音樂化的美育勢(shì)必是一個(gè)長(zhǎng)期的過程，這一過程應(yīng)是始終向上、向善的。中國(guó)古典詩(shī)詞借助音樂這一表現(xiàn)形式，走進(jìn)千萬讀者心中，這背后彰顯的是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的繼承、創(chuàng)新和發(fā)展。