林鑫鑫

技藝和情感是藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵，其中技藝是藝術(shù)能夠?qū)崿F(xiàn)騰飛的“翅膀”，情感則是藝術(shù)的內(nèi)在生命和根本價(jià)值。優(yōu)秀的藝術(shù)創(chuàng)作中，技藝和情感二者缺一不可，彼此交融才能夠真正鑄就感動(dòng)人心的藝術(shù)佳品。陶瓷是我國代表性的傳統(tǒng)工藝，在陶瓷工藝的發(fā)展當(dāng)中越來越多藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)陶瓷作為特殊載體能夠與繪畫藝術(shù)彼此結(jié)合，形成一種十分獨(dú)特的藝術(shù)展現(xiàn)形式，所創(chuàng)作出的藝術(shù)作品具有極為強(qiáng)烈的藝術(shù)表現(xiàn)特征。陶瓷繪畫也逐漸受到社會(huì)公眾的認(rèn)可，成為具有影響力的藝術(shù)品。

一、陶瓷繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中的技術(shù)

陶瓷繪畫藝術(shù)的內(nèi)容呈現(xiàn)與一般繪畫之間并沒有根本性的差別，在繪畫創(chuàng)作方面僅僅是載體不同，但是在創(chuàng)作技法上，仍然彼此相通。陶瓷繪畫同樣強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作者的構(gòu)圖技法，創(chuàng)作者的構(gòu)圖手段是否精湛，是否能夠滿足中國傳統(tǒng)文化當(dāng)中對(duì)意境的追求，成為陶瓷繪畫能否成為佳作的關(guān)鍵。

（一）陶瓷繪畫創(chuàng)作中構(gòu)圖的作用

陶瓷繪畫是指畫家在陶瓷外壁上進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，對(duì)二者之間存在的差別進(jìn)行分析可以發(fā)現(xiàn)，由于創(chuàng)作載體不同，所采用的創(chuàng)作材料和能夠呈現(xiàn)出的創(chuàng)作框架事實(shí)上整體受到一定程度的限制，因此在陶瓷繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中，除了考驗(yàn)畫家的技術(shù)水平，同時(shí)對(duì)于陶瓷烤制也有著非比尋常的要求。材料層面的差別主要體現(xiàn)在釉彩的選用方面，畫家在繪畫構(gòu)圖中需要優(yōu)先考慮釉彩的最終表現(xiàn)情況，其中釉上彩、釉中彩和釉下彩不同釉彩設(shè)置所展現(xiàn)出的藝術(shù)風(fēng)貌千差萬別。而正是這種獨(dú)特的差異化設(shè)計(jì)，保證了陶瓷繪畫藝術(shù)擁有獨(dú)一無二的生命力。在開展陶瓷繪畫中，畫家需要在陶瓷外壁上選定“經(jīng)營位置”，確定整體構(gòu)圖，同時(shí)對(duì)內(nèi)部細(xì)節(jié)進(jìn)行排列和整理。

對(duì)于整體畫作藝術(shù)的呈現(xiàn)來說，陶瓷繪畫當(dāng)中的構(gòu)圖形式除了整體框架的設(shè)定之外，還需要對(duì)物象表現(xiàn)的肌理、所運(yùn)用的色彩以及所使用的線條等多個(gè)環(huán)節(jié)進(jìn)行設(shè)計(jì)，只有在構(gòu)圖階段完成細(xì)節(jié)內(nèi)容的設(shè)計(jì)，才能夠在繪畫過程中一氣呵成，氣運(yùn)暢通，體現(xiàn)出畫家的藝術(shù)造詣和創(chuàng)作情感。優(yōu)秀的畫家能夠通過構(gòu)圖形式將心中的情緒表現(xiàn)出來，并在觀眾群體之間形成情感共鳴，使藝術(shù)價(jià)值得以呈現(xiàn)。

（二）陶瓷繪畫的構(gòu)圖創(chuàng)作技法

首先，陶瓷繪畫在實(shí)際構(gòu)圖創(chuàng)作當(dāng)中，應(yīng)當(dāng)以陶瓷本身的外形為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)作。通常情況下陶瓷作品有著千差萬別的外形，表面并不平整，因此畫家無法完全照搬傳統(tǒng)紙面繪畫構(gòu)圖技術(shù)方式，而需要重新調(diào)整框架結(jié)構(gòu)和透視關(guān)系來與陶瓷表面進(jìn)行貼合。在實(shí)際創(chuàng)作中，針對(duì)陶瓷器皿的外形，畫家可以采用散點(diǎn)透視構(gòu)圖方式，以此來使景物、人物等重要的元素在陶瓷器皿表面呈現(xiàn)的視覺形象更為自然和可信。散點(diǎn)透視方式在陶瓷繪畫的構(gòu)圖創(chuàng)作中優(yōu)勢(shì)明顯，這種構(gòu)圖方式更加符合人的視覺關(guān)注規(guī)律，同時(shí)能夠?qū)⒕植亢驼w之間的對(duì)照關(guān)系精準(zhǔn)呈現(xiàn)出來，使陶瓷繪畫同樣能夠在構(gòu)圖層面得到基礎(chǔ)性的圖像保證，實(shí)現(xiàn)精準(zhǔn)的內(nèi)容傳遞。

其次，畫家在進(jìn)行陶瓷繪畫時(shí)，應(yīng)當(dāng)重視整體和局部之間的關(guān)系，從二者之間的相互協(xié)調(diào)出發(fā)，進(jìn)行整體畫面的呈現(xiàn)。在整體創(chuàng)作中，畫家應(yīng)當(dāng)從陶瓷本身的器型出發(fā)進(jìn)行創(chuàng)作，遵循成竹在胸的創(chuàng)作規(guī)律，以器型為出發(fā)點(diǎn)進(jìn)行預(yù)先的構(gòu)思，這種構(gòu)思需要做到面面俱到、彼此兼顧；而在局部創(chuàng)作中，畫家則需要注重布局和內(nèi)容的傾向性，元素彼此之間如何進(jìn)行搭配，如何進(jìn)行前后景的映襯，觀眾從哪個(gè)角度來進(jìn)行畫面的觀賞等，都應(yīng)當(dāng)納入畫家的構(gòu)圖考量當(dāng)中。陶瓷繪畫相比平面繪畫有一個(gè)顯著特征，那就是畫面能夠在陶瓷器皿瓶身上完成回環(huán)，這種圓環(huán)狀的回環(huán)結(jié)構(gòu)使得繪畫創(chuàng)作的內(nèi)容得以豐富，能夠讓繪畫作品增添別樣的意趣，畫家可以在局部設(shè)計(jì)當(dāng)中考慮如何進(jìn)行前后兩個(gè)末端的彼此連接，形成具有敘事推進(jìn)或者時(shí)間邏輯的畫面循環(huán)，增添別樣的風(fēng)韻。如果不選擇回環(huán)形式，畫家還可以采用“之”字形或?qū)遣季肿邉?shì)，不同的畫面構(gòu)圖設(shè)計(jì)方式能夠呈現(xiàn)出不同的畫面動(dòng)態(tài)，彰顯構(gòu)圖在內(nèi)容元素呈現(xiàn)中的層次特性。

二、陶瓷繪畫藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中的情感融入

情感是藝術(shù)創(chuàng)作的核心，也是藝術(shù)作品能夠打動(dòng)心靈的關(guān)鍵。在日常生活當(dāng)中，人們的情感無處不在，人們更多通過外放式的情感表現(xiàn)來完成情感表達(dá)，藝術(shù)創(chuàng)作也是一樣。陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)作者和畫家在陶瓷繪畫創(chuàng)作中，能夠巧妙地將情感融入技巧和畫面視覺表現(xiàn)當(dāng)中，為陶瓷藝術(shù)注入生命。不同的陶瓷創(chuàng)作者則能夠?qū)⒆陨愍?dú)特的情感以與眾不同的方式呈現(xiàn)出來，這也是陶瓷繪畫藝術(shù)具有獨(dú)一無二生命特性的關(guān)鍵。

（一）陶瓷繪畫當(dāng)中情感表現(xiàn)的最終呈現(xiàn)

陶瓷本身的材質(zhì)與畫面之間的相互融合，是陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作者表現(xiàn)自身情感的重要載體，隨著技術(shù)手段的變化和創(chuàng)作技藝的改善，藝術(shù)表現(xiàn)過程中可以采用的情感表現(xiàn)方式也有所不同。

現(xiàn)代陶瓷創(chuàng)作當(dāng)中，高溫顏色釉逐漸成為表現(xiàn)藝術(shù)風(fēng)貌的主要形式。陶瓷所采用的高溫顏色釉由于所采用的不同坯體、不同釉料、不同窯溫和窯位，最終呈現(xiàn)出的顏色效果有著極大的差別。實(shí)際燒制高溫顏色釉本身的穩(wěn)定性相比于傳統(tǒng)青花、新彩等更低，因此需要經(jīng)過反復(fù)的試片才能夠達(dá)到理想的藝術(shù)效果。現(xiàn)代釉彩的使用意境不再局限于單一的“外衣”形式，而是能夠借助色釉的強(qiáng)烈對(duì)比和表現(xiàn)在陶瓷器皿當(dāng)中呈現(xiàn)出立體感，最終營造出空靈傳神的文化意境。同時(shí)部分陶瓷在燒制過程中出現(xiàn)的窯變現(xiàn)象，也使顏色釉獨(dú)具風(fēng)格。畫家在創(chuàng)作當(dāng)中由于無法對(duì)其最終效果進(jìn)行精準(zhǔn)掌控，因此每一件藝術(shù)作品都無法提前預(yù)知和準(zhǔn)確預(yù)測(cè)。這種不確定性最終造就了感性層面的情感表達(dá)，象征著人們情感價(jià)值的差異、參差和獨(dú)特。

（二）藝術(shù)情感的繪畫場(chǎng)景造就

陶瓷繪畫藝術(shù)創(chuàng)作最終的藝術(shù)情感表現(xiàn)會(huì)回歸到繪畫本體的藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，由于釉彩呈現(xiàn)視覺效果的不確定性，使得繪畫創(chuàng)作有了更多的可能性，創(chuàng)作者也能夠完成更為瑰奇的藝術(shù)世界的構(gòu)建。

從傳統(tǒng)陶瓷繪畫到現(xiàn)代陶瓷繪畫，傳統(tǒng)中國畫仍然是陶瓷繪畫的主流。在內(nèi)容選擇方面，山水空靈的自然意境呈現(xiàn)始終是陶瓷繪畫藝術(shù)的表達(dá)主體，畫家較少通過直接的人物形象繪制來表現(xiàn)情感，山水繪畫元素的運(yùn)用將自然與“意境”進(jìn)行結(jié)合，呈現(xiàn)出一種朦朧之美。對(duì)于情感表現(xiàn)來說，情感本身有著不確定和不可捉摸的特性，無法通過精準(zhǔn)的語言或者畫面的展現(xiàn)來進(jìn)行傳遞，因此需要借助一定的藝術(shù)媒介來進(jìn)行渲染，其中場(chǎng)景化的意境構(gòu)建便是最為傳神的情感媒介。對(duì)于觀賞者來說，在這類表達(dá)自然意境的繪畫觀賞中，并不能夠直接獲得創(chuàng)作者的藝術(shù)構(gòu)想和情感表達(dá)，而是需要嘗試完成情境帶入來進(jìn)行場(chǎng)景化的情感感知。意境當(dāng)中的場(chǎng)景是具象的，但是在完成觀賞者觀察視角帶入后，這種具象的客觀場(chǎng)景才開始與觀察視角之間發(fā)生聯(lián)系和互動(dòng)，伴隨著觀賞者觀察視角的移動(dòng)，繪畫所構(gòu)建的空間環(huán)境場(chǎng)景將完成在觀賞者內(nèi)心深處與真實(shí)意象之間的映射和呼應(yīng)，從而帶動(dòng)相同場(chǎng)景下的情感體驗(yàn)和深度思考。而繪畫藝術(shù)價(jià)值的最終呈現(xiàn)，就是在這樣的場(chǎng)景思考當(dāng)中完成的創(chuàng)作者與觀賞者之間的靈魂互動(dòng)。

在陶瓷繪畫藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中，創(chuàng)作者不能割裂藝術(shù)創(chuàng)作的構(gòu)想，而應(yīng)當(dāng)深入中華文化傳承環(huán)境背景之中，從人文社會(huì)和文化背景當(dāng)中汲取養(yǎng)分和素材，了解中國傳統(tǒng)文化所堅(jiān)持的朦朧美和含蓄美的基本特點(diǎn)，同時(shí)對(duì)繪畫藝術(shù)本身的審美價(jià)值和表現(xiàn)力策略進(jìn)行反復(fù)玩味，繼往開來，鍛造屬于自己的藝術(shù)世界，形成獨(dú)特的藝術(shù)審美風(fēng)格，并將其應(yīng)用到自己的陶瓷繪畫創(chuàng)作當(dāng)中?，F(xiàn)代陶瓷繪畫在表現(xiàn)形式方面更加多元，創(chuàng)作方式也更加不拘一格，但不變的始終是對(duì)于審美理想的堅(jiān)持和對(duì)于內(nèi)心精神與情感的追問。創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)堅(jiān)持理想信念，不斷磨煉基本功，巧妙地將情感與技藝彼此融合，創(chuàng)作出別出心裁同時(shí)又能夠真正打動(dòng)人心的作品，為陶瓷繪畫藝術(shù)作品增添色彩，使陶瓷繪畫藝術(shù)作品能夠在藝術(shù)層面擁有恒久的藝術(shù)生命力，能夠更加傳神地完成藝術(shù)表達(dá)。