張 媛
(商丘師范學(xué)院 音樂學(xué)院,河南 商丘 476000)
四平調(diào)是流傳于豫魯蘇皖交界地區(qū)的一種稀有劇種,它是在蘇北花鼓的基礎(chǔ)上發(fā)展而成,具有較強(qiáng)的地方性和群眾基礎(chǔ)。四平調(diào)發(fā)展成熟期曾經(jīng)有三十多個(gè)團(tuán)體,遍布豫、魯、蘇、皖、晉、冀六個(gè)省份,流傳甚廣。隨著四平調(diào)的發(fā)展,四平調(diào)伴奏樂器也隨之一步步豐富起來,由最初的單人擊鼓伴奏到逐步形成專業(yè)化樂隊(duì)編制規(guī)模??v觀四平調(diào)伴奏樂器的演變過程可以了解到四平調(diào)的發(fā)展史,同時(shí)管窺到當(dāng)時(shí)的歷史文化背景與四平調(diào)興衰的關(guān)系。察古鑒今以利于今后更好地傳承與發(fā)展。
四平調(diào)源于花鼓,是在“花鼓”的基礎(chǔ)上隨著社會(huì)發(fā)展和大眾審美的提升逐漸演變發(fā)展成為現(xiàn)今的“四平調(diào)”。早期“花鼓”是一種說唱藝術(shù),是一人或二人進(jìn)行的說唱表演。一人表演時(shí),身挎花鼓,邊唱邊舞,自己敲擊花鼓隨情而動(dòng)。兩人表演時(shí)即扮演男角與女角。男角身挎花鼓,腰系彩綢,雙手敲擊鼓面,律以鼓經(jīng),逐情敲擊,起到伴奏和調(diào)節(jié)情緒的作用[1]。女角頭戴繡球,簡(jiǎn)單飾以古代粉妝,錦繡飄帶垂于胸前,足踩高蹺,腳穿彩鞋,上穿彩色貼身上衣,下圍羅裙,手拿彩帶,兩人邊歌邊舞,說白敘事。
鼓作為唯一的樂器伴奏形式可以說是“花鼓”表演的靈魂,它起到了指揮表演者演唱的快、慢,強(qiáng)、弱,速度、力度的變化,以及表演者情緒情感的變化和表達(dá)等。花鼓伴奏同時(shí)起到了營(yíng)造歡快熱烈氛圍、渲染角色情緒、烘托演出氣氛的效果。
早期的“花鼓”流傳于民間,多在繁華的街頭巷尾、集市、廟會(huì)、年會(huì)等場(chǎng)所進(jìn)行表演,表演形式簡(jiǎn)單靈活,亦可隨情境即興編詞演唱,貼近大眾,具有濃郁的鄉(xiāng)土味,深受百姓喜愛[2]。由于受其他劇種的影響和大眾審美的提升,對(duì)“花鼓”表演帶來一定的沖擊,隨之而來的是其自身的改良和演變。從開始的單人或雙人“花鼓”表演逐漸發(fā)展為三人到八人的表演。演員已開始扮上戲裝,帶上髯口、頭飾,著簡(jiǎn)易古裝,每人手持一種打擊樂器進(jìn)行演奏同時(shí)兼扮不同的角色。這一時(shí)期的伴奏樂器也由唯一的打擊樂器——鼓,增加到大鑼、小鑼、梆子、叉、鐃、鈸等樂器,至此,“花鼓”樂器伴奏較前期有很大改良,伴奏形式更加豐富,距離專業(yè)化又邁進(jìn)一大步。但此時(shí)的“花鼓”表演樂器僅限于打擊樂,而且表演形式仍處于演唱兼演奏于一身的表演狀態(tài)。
隨著社會(huì)的進(jìn)步、文化的繁榮,各地方劇種得到快速發(fā)展,在20世紀(jì)二三十年代,“花鼓”藝人受河南曲劇伴奏樂器的啟發(fā),大膽改革花鼓單一的伴奏形式,并嘗試在原來“花鼓”打擊樂器的基礎(chǔ)上逐漸加入了弦樂,有高胡、三弦、月琴(揚(yáng)琴)等樂器,改變了以往“花鼓”只有打擊樂,沒有弦樂的局限性,為“花鼓”樂器伴奏的專業(yè)化進(jìn)程奠定了基礎(chǔ)。1945年,花鼓藝人邀請(qǐng)河南專業(yè)弦?guī)煑顚W(xué)智為其音樂進(jìn)行改良,在早期四平調(diào)藝人鄒玉振、王漢臣、燕玉成的帶領(lǐng)下,經(jīng)過反復(fù)認(rèn)真研討、試驗(yàn),最終確定將六棱二胡作為主要伴奏樂器,確定定弦為bB調(diào),音域?yàn)榈鸵?—3,設(shè)計(jì)了唱腔過門伴奏音樂[3]。唱腔吸收了豫劇、京劇、評(píng)劇、梆子、呂劇等唱腔的成分,最終確定以“花鼓”的平調(diào)作為主要唱腔板式,并創(chuàng)作出“四句合一”的唱法作為基本唱腔。又以《陳三兩爬堂》《聚魁山》作為實(shí)驗(yàn)劇目進(jìn)行創(chuàng)新,公演后反響熱烈,群眾給予極大贊賞。經(jīng)過一系列改革后,四平調(diào)的基本唱腔、伴奏樂器形式和代表劇目已形成,四平調(diào)這一劇種就此誕生。
四平調(diào)伴奏樂器加入弦樂后,音樂更加優(yōu)美,旋律性更強(qiáng),表現(xiàn)形式也更加豐富。隨著“花鼓”演變成為四平調(diào),開啟了戲劇化表演模式,完成了從街頭到劇場(chǎng)舞臺(tái)表演的轉(zhuǎn)變。樂器伴奏不再是演員自己邊唱邊奏,而是將伴奏與演員分離,置于舞臺(tái)側(cè)面進(jìn)行演奏,伴奏形式也愈加豐富多樣,演奏效果也更加震撼,情緒表達(dá)更加淋漓盡致。至此,“四平調(diào)”伴奏樂器已具有簡(jiǎn)單樂隊(duì)的專業(yè)化雛形。但這一時(shí)期的音樂一直以單旋律的齊唱、齊奏為主。
由于“花鼓”表演主要活躍在蘇魯豫皖等接壤地區(qū),受地域爭(zhēng)奪和演出市場(chǎng)以及觀眾群體競(jìng)爭(zhēng)的影響,豫、魯、蘇、皖四省在戲劇、曲藝等多種表演形式上相互影響,互為借鑒。因此,“花鼓”也是在吸收了豫劇、京劇、評(píng)劇、梆子、曲劇等音樂之長(zhǎng)后自成一派。有一種說法,因花鼓吸收了“豫劇、京劇、評(píng)劇、梆子”等音樂,遂命名為“四拼調(diào)”,有四方拼湊之意;另一說法為四平調(diào),因其音樂“四平八穩(wěn)”,故得此名[4]。
隨著新中國(guó)的成立,1950年,商丘市人民政府接收了由鄒玉振、王漢臣等創(chuàng)辦的“芒碭大眾劇團(tuán)”后,將其命名為商丘市人民劇團(tuán),后更名為商丘市四平調(diào)劇團(tuán)。在黨的“百花齊放、百家爭(zhēng)鳴”雙百方針指導(dǎo)下,我國(guó)戲曲出現(xiàn)一片欣欣向榮的景象,各地四平調(diào)劇團(tuán)如雨后春筍般層出不窮,最多時(shí)全國(guó)四平調(diào)劇團(tuán)達(dá)到二三十個(gè),遍布六個(gè)省份。由于社會(huì)制度的變化,劇團(tuán)由原來的私有制改為公有制,藝人們成為受人尊重的人民藝術(shù)工作者,社會(huì)地位也得到極大的提高,經(jīng)濟(jì)分配制度有較大改變,演員之間沒有主次之分、人人平等。這一時(shí)期,人們工作積極性空前高漲,前來學(xué)藝學(xué)戲曲的人絡(luò)繹不絕,劇團(tuán)規(guī)模逐漸擴(kuò)大。
四平調(diào)劇團(tuán)的成立穩(wěn)定了藝人的演出隊(duì)伍,從編劇到音樂創(chuàng)作、從演員到樂隊(duì)都有自己固定的人員,他們不斷學(xué)習(xí)交流發(fā)展創(chuàng)新。為了更好地服務(wù)群眾,滿足大眾與日俱增的審美和聽覺需求,四平調(diào)藝人擴(kuò)大了樂隊(duì)編制和規(guī)模,在原有器樂的基礎(chǔ)上又加入了嗩吶、笙、竹笛等吹管樂器以及琵琶、阮等民族彈撥樂器。音樂演奏也更加細(xì)化,樂隊(duì)伴奏分文場(chǎng)、武場(chǎng)。文場(chǎng)以高胡、二胡、三弦、琵琶、揚(yáng)琴、嗩吶、笙等為主奏樂器;武場(chǎng)以板鼓、大鑼、小鑼、梆子、叉、鐃等為主奏樂器[5]16。民族伴奏樂器已基本完善,小型的樂隊(duì)編制已基本成型。從此,“四平調(diào)”伴奏樂隊(duì)進(jìn)入專業(yè)化院團(tuán)模式。
隨著四平調(diào)劇團(tuán)的專業(yè)化發(fā)展,劇團(tuán)得到快速壯大,戲曲演員行當(dāng)更加細(xì)化,創(chuàng)編的劇目更加豐富,不但有移植劇目,而且有新編古裝劇《小包公》《斬天子》以及現(xiàn)代戲《朝鮮兒女》《白毛女》《紅旗譜》等,深得百姓喜愛。
進(jìn)入20世紀(jì)六七十年代后,現(xiàn)代戲尤其是八個(gè)樣板戲改變了傳統(tǒng)戲劇的伴奏形式,豐富了樂器的配置,給人以耳目一新的感覺。為了適應(yīng)新形勢(shì)下大眾的審美需求,更好地服務(wù)于聽眾,四平調(diào)劇團(tuán)也將樂隊(duì)進(jìn)行改革,在原樂隊(duì)中加入了圓號(hào)、單簧管以及小提琴、大提琴、低音提琴等西洋樂器。這一時(shí)期的伴奏音樂不再是單旋律而是加入復(fù)調(diào),樂隊(duì)總譜開始加入不同樂器的和聲配器。從伴奏樂器上來看,加入更多西洋低音樂器配置,加重了低音色彩,從音響上達(dá)到立體的和聲效果,給人以聽覺上的快感。從音樂表現(xiàn)上,更加增強(qiáng)了對(duì)人物、對(duì)情景的表達(dá),有些場(chǎng)景還加入了表現(xiàn)風(fēng)聲、雷聲等效果的樂器演奏,演出音響更好。這一改革給傳統(tǒng)戲劇的伴奏樂器、伴奏形式帶來了翻天覆地的變化,改變了大眾的傳統(tǒng)審美,提高了演奏水平和作曲技法,改善了樂隊(duì)結(jié)構(gòu),融中西方樂器演奏為一體,極大地增強(qiáng)了音樂表現(xiàn)力和震撼力。這一時(shí)期創(chuàng)作的劇目有革命歷史題材的《八一風(fēng)暴》《紅色種子》《焦裕祿》和四平調(diào)現(xiàn)代小戲《扒瓜園》等,深受百姓喜愛。
進(jìn)入20世紀(jì)80年代后,受現(xiàn)代音樂影響,四平調(diào)伴奏樂器中曾經(jīng)加入過電子琴等現(xiàn)代電子樂器,在參演人員受限情況下,電子琴也增加了一定的效果,使音樂旋律性更強(qiáng),音樂更流暢,音響更震撼。
由于受到多元文化的影響和現(xiàn)代音樂的沖擊,人們的審美趣味也在悄然發(fā)生變化,四平調(diào)這一稀有劇種逐漸淡出人們的視野。隨著我國(guó)市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,雖然在2006年商丘市四平調(diào)獲批了國(guó)家首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目,得到政府的一定扶植,但劇團(tuán)在規(guī)模和觀眾群體上都遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如從前,目前處在艱難維持生計(jì)的狀態(tài)。四平調(diào)藝人有的年事已高,有的轉(zhuǎn)行發(fā)展,傳承出現(xiàn)斷層。
受大環(huán)境的影響,四平調(diào)伴奏樂隊(duì)編制由原來的二十人左右壓縮到五至六人,劇團(tuán)為節(jié)約開支,一般的演出伴奏有板胡、二胡、笙、鼓、一打四(一人兼奏四種打擊樂器:大鑼、小鑼、鈸、梆子)基本樂器,去掉了圓號(hào)、大提琴、小提琴等西洋樂器和琵琶、阮、揚(yáng)琴等一些民族樂器,勉強(qiáng)完成簡(jiǎn)單的伴奏,伴奏效果與以往興盛時(shí)期相比相差甚遠(yuǎn)。究其原因,在外部,整個(gè)演出市場(chǎng)蕭條、四平調(diào)藝術(shù)家年齡老化給四平調(diào)劇團(tuán)帶來重創(chuàng),四平調(diào)藝人紛紛離散。一些藝術(shù)家隨著年齡增長(zhǎng)而先后離世,稍年輕一些的四平調(diào)樂隊(duì)人員有的轉(zhuǎn)行到豫劇團(tuán),有的干脆脫離戲曲行業(yè)另謀出路。目前四平調(diào)在職人員已所剩無幾。在內(nèi)部,隨著全球經(jīng)濟(jì)化發(fā)展,多元文化隨之而來,人們的視野越來越寬,欣賞水平越來越高。四平調(diào)原來四平八穩(wěn)的音樂唱腔和原有的音樂伴奏模式已不能滿足人們的現(xiàn)代審美需求,年輕人更喜歡節(jié)奏明快的現(xiàn)代音樂。演出實(shí)踐證明,圓號(hào)、小號(hào)這樣的西洋銅管樂器和四平調(diào)古裝戲在音樂結(jié)合上沒有現(xiàn)代戲融合得好,造成部分演奏西洋樂器的人員被閑置,這也是部分樂隊(duì)人員流失的原因所在。由此種種給四平調(diào)的發(fā)展傳承帶來一定困難。筆者通過走訪調(diào)研以及查閱文獻(xiàn)資料,得到一些啟發(fā):一是創(chuàng)新四平調(diào)傳播途徑。利用現(xiàn)代化傳播媒介將四平調(diào)優(yōu)秀劇目新作品傳播出去,建立線上線下的傳播平臺(tái),使大家在不同場(chǎng)合都能聽到四平調(diào)的聲音。二是加強(qiáng)對(duì)四平調(diào)后備人才的傳承和培養(yǎng)。聯(lián)合地方高校開展優(yōu)秀傳統(tǒng)文化進(jìn)校園活動(dòng),在藝術(shù)院系開設(shè)四平調(diào)音樂欣賞課、四平調(diào)伴奏樂器選修課等,營(yíng)造良好的傳統(tǒng)文化氛圍,進(jìn)而使學(xué)生從接受、喜愛到加入四平調(diào)的傳播陣營(yíng)。三是內(nèi)部?jī)?yōu)化。首先,從四平調(diào)音樂上進(jìn)行優(yōu)化,借鑒其他藝術(shù)門類好的表現(xiàn)形式,融入自身音樂中,達(dá)到優(yōu)化升級(jí)的藝術(shù)效果,滿足時(shí)代審美需求。其次,在四平調(diào)伴奏樂器中加入現(xiàn)代樂器,增強(qiáng)音樂效果。最后,提高四平調(diào)伴奏人員的專業(yè)技術(shù)演奏水平。
四平調(diào)伴奏樂器隨著四平調(diào)的發(fā)展,經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的歷史演變過程。從單件到多件打擊樂器開始,再由簡(jiǎn)單的伴奏樂器發(fā)展萌芽期到專業(yè)化伴奏樂器發(fā)展的成熟期,逐步走向興盛。然而,隨著觀眾審美的變化,音樂流行趨勢(shì)的改變,以及更多的新興藝術(shù)形式被大眾所接受,四平調(diào)這一古老的戲曲藝術(shù)卻逐漸被觀眾所忽略,四平調(diào)樂隊(duì)也隨著其劇團(tuán)的衰落而走向沉寂。因此,要想改變現(xiàn)狀,重新綻放四平調(diào)藝術(shù)的光芒,就必須在其樂團(tuán)配置、劇目編排以及音樂架構(gòu)上進(jìn)行創(chuàng)新。在保持傳統(tǒng)特色的基礎(chǔ)上,引進(jìn)新技術(shù),結(jié)合新趨勢(shì),創(chuàng)造出人民大眾喜聞樂見的新劇目。另外,作為地方特色劇種,四平調(diào)的傳承與發(fā)展也需要當(dāng)?shù)卣姆龀峙c保護(hù)。希望通過這種內(nèi)外兼修的發(fā)展模式能夠使四平調(diào)重回大眾的視野,獲得更多觀眾的認(rèn)可,使四平調(diào)煥發(fā)出新的藝術(shù)活力,重塑昔日榮光,走向新的輝煌。