魯慶紅

有些喜歡畫漫畫的朋友常常與我探討 “關(guān)于兒童美術(shù)教育的困惑”，說真的，不知道兒童美術(shù)教育應(yīng)該怎么走了？不教技法，不講繪畫知識(shí)，讓孩子的動(dòng)手能力和認(rèn)知能力該如何提高呢？可教技法又被專家指責(zé)限制了學(xué)生的想象力，泯滅了孩子的天性。的確，有過美術(shù)教學(xué)經(jīng)歷的老師都有這樣的一個(gè)體會(huì)，就是任憑孩子自己自由地畫孩子想畫出的東西，真的童趣十足，天真可愛，但你一旦教了他所謂正確的觀察方法，教了他配色的知識(shí)，孩子的畫一下就變得老氣了，就變得虛假了，就不那么真切感人了，于是給孩子自由，尊重孩子天性，培養(yǎng)他們的想象力和創(chuàng)造力，這似乎成了一個(gè)很前衛(wèi)很時(shí)尚的兒童美術(shù)教育觀念，因此美術(shù)課就淪落成了玩的課。那么我們應(yīng)該怎樣看待這種觀念呢？筆者通過本文就和大家共同探討一下這個(gè)問題。

一、在不流失兒童畫的天真童趣前提下，給他們裝上想象的翅膀

如何化解兒童美術(shù)教育這樣的一種兩難境地呢？首先我們要明白，兒童畫的天真童趣和想象力創(chuàng)造力并不是一回事，且不可籠統(tǒng)的放在一起看兒童畫的天真童趣，并不是兒童想象力的結(jié)果，它是人之初觀察和感受世界的方式，我們的民族在審美取向上對(duì)真誠(chéng)樸素原初，有著最高程度的認(rèn)同感，所以寧巧毋拙，返樸歸真，自然天成，都是我們身在骨子里的審美標(biāo)準(zhǔn)和審美理想，兒童畫帶著人之初的純凈、真誠(chéng)、自然，理所當(dāng)然的成了成熟藝術(shù)工作者的心靈向往，所以每每看到一些未經(jīng)正規(guī)培訓(xùn)的兒童畫皆擊案稱絕，大呼其美。比如六年級(jí)的一位同學(xué)在紙上畫了一幅巨大的地球，在地球上面不僅畫了不同膚色的地球人，圍著地球密密麻麻的站了一個(gè)圓圈，在人物后面畫上了高低起伏的各式各樣的漂亮建筑，且充滿的異國(guó)情調(diào)的風(fēng)景，人物也沒有按照老師所教的比例去畫，而是畫的高矮落差很大，面部表情充滿喜感，讓觀者一看就想笑，這位同學(xué)覺得自己的畫畫的很不理想，很是嫌棄自己的作品，而老師卻不這么認(rèn)為，老師評(píng)價(jià)這幅畫很有創(chuàng)意，而且視覺沖擊感很強(qiáng)，在全班表揚(yáng)該同學(xué)。

當(dāng)然這里就存在一個(gè)問題，就是這都是成年藝術(shù)家的認(rèn)識(shí)，就如同畢加索對(duì)兒童畫的推崇一樣，可孩子本人卻不這么看，他甚至很奇怪，為什么自己覺得畫的很爛的畫藝術(shù)家們卻非常看好。這里我們成年人犯了把自己的認(rèn)識(shí)強(qiáng)加給孩子的錯(cuò)誤，孩子自己有自己的認(rèn)識(shí)有自己的追求，那么孩子的追求是什么呢？是成長(zhǎng)是成熟，我們成年人在歷盡滄桑之后很羨慕孩子的天真無邪，可孩子卻無不希望自己快點(diǎn)長(zhǎng)大，能像哥哥姐姐爸爸媽媽一樣，那么強(qiáng)大，那么自由，想干啥干啥……

二、從天真童趣的兒童繪畫因勢(shì)利導(dǎo)到繪畫知識(shí)及繪畫技法要有一個(gè)過渡區(qū)

在兒童美術(shù)教育教學(xué)中如果你不給他成長(zhǎng)的知識(shí)技能，他并不會(huì)快樂，我們別把滿足孩子安于現(xiàn)狀的玩兒，看成就是給了他童年的快樂，孩子天然的快樂并不是散養(yǎng)和善意的鼓勵(lì)，而是要你幫他快點(diǎn)長(zhǎng)大成熟而成長(zhǎng)則是必然，要以失去天真為代價(jià)的，況且我們也不希望孩子永遠(yuǎn)天真，永遠(yuǎn)生活在自己的小世界里，不去接受社會(huì)的磨礪，所以我們似乎可以得出這樣的結(jié)論，放下天真努力成長(zhǎng)。例如六年級(jí)學(xué)生畫一片樹林，他們很可能把樹一顆顆的擺在畫面上，不知如何把樹畫成樹林，這時(shí)教師可以引導(dǎo)學(xué)生教會(huì)他們用幾種形式的畫法來表現(xiàn)，1.前后遮擋法，用這種方法可以畫出重重疊疊的樹林，在畫面上顯得樹木茂盛，2.近大遠(yuǎn)小的一點(diǎn)透視畫法，教師講解一點(diǎn)透視的繪畫原理，近處的樹高一些粗一些，遠(yuǎn)處的樹矮一些細(xì)一些，可以在樹與樹之間畫一條近寬遠(yuǎn)窄小路，教師不要刻意地講太多透視理論，孩子們接受不了，只需給他們說近處的樹大一些，高一些，遠(yuǎn)處的樹矮一些，細(xì)一些，學(xué)生很快就會(huì)領(lǐng)會(huì)，學(xué)起來也很快，這樣不僅保留了孩子們的童真畫味而且還學(xué)到了淺顯的繪畫技法豈不樂乎……

在兒童美術(shù)教育教學(xué)中，給他成長(zhǎng)、給他知識(shí)、給他技法，讓他老成一點(diǎn)沒關(guān)系，這只是一個(gè)成長(zhǎng)的階段，是必須經(jīng)歷的階段，兒童美術(shù)教育與大學(xué)教育一樣，最需要的首先是解決孩子的生存問題，是如何走出自己的小天地，融入同學(xué)這個(gè)大集體中去的問題，學(xué)會(huì)成熟的去和他人打交道，學(xué)會(huì)一切與他人交往所需的共性原則，其實(shí)所謂成熟就是懂得規(guī)則，能夠融入集體，而天真則是生活在以自己為中心的個(gè)人世界里，畫畫也是一樣，學(xué)會(huì)知識(shí)、學(xué)會(huì)技術(shù)，這些公共的審判原則，那就是進(jìn)步就是成熟，所以兒童美術(shù)教育中教知識(shí)教技法沒有錯(cuò)誤，但這其中有一個(gè)微妙的環(huán)節(jié)，也是至關(guān)重要的癥結(jié)，那就是要把孩子的這份天真在導(dǎo)向成熟的過程中要保有天真的童心，在這人之初的天真階段走一段，讓孩子有意識(shí)的從天真中找到?jīng)]有壓力，自由的快樂。這就需要教師有天真的能力，有同孩子一樣的感受力和表現(xiàn)手段，教師只有先走進(jìn)孩子天真的世界里，才能有能力把孩子領(lǐng)出天真的世界，這樣能深刻的讓孩子對(duì)這一段的審美經(jīng)歷有一個(gè)記憶，有一個(gè)印象就如同在孩子的心靈深處播下了一顆種子，以其帶孩子將來長(zhǎng)大以后成長(zhǎng)了、成熟了，體味到了成長(zhǎng)的艱辛?xí)r，還能及時(shí)的回望，仍能找到回家的路，而這時(shí)的回家，不可能再回到原來的天真，而是“返璞歸真”才是審美教育的更高境界。

其時(shí)我們努力想一想，“童真”真的那么讓人留戀嗎？現(xiàn)實(shí)是我們都渴望早一些告別童真，而對(duì)童真的留戀，只會(huì)出現(xiàn)在童話和藝術(shù)作品里，其實(shí)人們不是真的在欣賞童真。茫茫人海中經(jīng)歷一種大無奈的人生審美體驗(yàn)，正如納蘭性德這首詞所呈現(xiàn)的人生初見是一種短暫稚嫩的美好，但“若”人生只如初見這句詞，則在借回望人生初見，呈現(xiàn)了一種“逝者如斯”般的亙古慨嘆 ，這是一種洪荒大美，所以我們發(fā)現(xiàn)守護(hù)童真其實(shí)是一種文化上的審美需求，而非現(xiàn)實(shí)需求，它不該是我們教育的核心，教育的核心是幫助“成長(zhǎng)”。