黃功耕（福州雕刻工藝品總廠研究所）

材美而堅，工樸而妍”，對傳統(tǒng)工藝美術(shù)而言，材質(zhì)的美感與工藝的精華，自古就被認為是相得益彰的“雙生之花”，有著相輔相成的關(guān)系。就連美國哲學(xué)家桑塔耶納也曾感嘆“假如雅典娜的巴特農(nóng)神殿不是大理石筑成，王冠不是金子制成，星星沒有火光，它們將是平淡無力的東西?！?/p>

縱觀中國的工藝美術(shù)史，從漆藝、家具、陶瓷，到竹、木、牙、角、玉、石雕刻，對材料本身美感的膜拜，以及“因材施藝”的宗旨，始終貫穿于各類工藝的發(fā)展脈絡(luò)。壽山石是一個有著深厚底蘊的文化載體，由于出名早，又天生麗質(zhì)，夸贊其“剖之斑斕具五彩”的詩句不在少數(shù)，壽山石雕又被列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄?！吧酱ㄖ?，人文之精粹”可謂展現(xiàn)無遺。這成為壽山石文化的兩個核心層面。

一、精華多射暮山虹——看得見的壽山石“材質(zhì)之美”

從材質(zhì)美的角度來說，除了質(zhì)地外，壽山石的段位高低，很大程度上來源于她五彩斑斕的色彩。比如紅色，壽山石的紅有各種不同的稱呼，如蠟燭紅、李紅、瓜瓤紅，不同的石種，紅的氣度和感覺也迥然不同。有些紅看上去比較低調(diào)，并不耀眼，分色相對曖昧，有些紅卻是分色清晰，多由朱砂、桃花凝聚而出；再比如白色，荔枝的白色凝練晶瑩，芙蓉晶的白色相對耀眼，高山的白仙氣飄飄，而汶樣的白則明亮快意。黃色也是壽山石不可忽略的一種顏色。這種色彩通常與石種的特性掛鉤，如二號礦石色澤鮮嫩，給人以朦朧感，顏色相對柔和；鹿目則是一種老熟深沉的黃；高山的黃色澤不妖，底色清透淺淡，感覺更為清爽。同時這些色彩又賦予壽山石不同的氣質(zhì)，而這些氣質(zhì)又上升到一種人格化的境界，如田黃“六德”中的“溫”“潤”，以及芙蓉之“雍容”，善伯之“樸實”，都成之“靈捷”，旗降之“剛健”等等。

壽山石的另一可愛之處，在于她的可供把玩的“親和力”。

“把玩文化”是中國人所特有的，將視覺與觸覺結(jié)合起來的消閑傳統(tǒng)?！鞍淹嫖幕弊饔糜谌说母泄?，單純而實在。就調(diào)節(jié)情緒、慰藉心神來說，比其他藝術(shù)形式來更得直接。

壽山石乃“天賜瑰寶”，兼具美色與美質(zhì)，而在雕刻上亦強調(diào)古樸圓渾，往往保留大面積的光面，以體現(xiàn)其細膩脂潤之手感，令望之欣然，撫之怡然，因而魅力不衰，久而愈醇。

二、一巧抵百工——壽山石獨特的形式之美

人們對壽山石材質(zhì)美的青睞只能算是純素材方面的喜愛，而注入人工的元素后，雕刻作品的形式美才能充分展現(xiàn)出來。那什么樣的作品才算是好作品呢？我認為對巧色的絕佳利用，讓死板的石頭成為有靈魂的作品，才可當(dāng)此“好”的名頭。

雖然有人認為壽山石雕是一門最不自由的藝術(shù)，但“取巧”賦予了創(chuàng)作者更多的靈感和創(chuàng)意。什么是取巧？取巧即利用石頭的天然色彩、質(zhì)地、紋理，隨色依紋，巧施雕工，使作品有如天然生成。這種“察言觀色”“循石造型”的要求，更凸顯了壽山石雕的形式美。一塊有巧色的石頭，有的顏色分布為團塊狀，有的分布為夾層狀，還有的表面有不同天然紋理。這些擁有不同特點的石料可以切割鋸章，精心收藏，也可作為圓雕、浮雕擺件，擺于案頭欣賞，或作為把玩件盤玩于掌。她的出路是多種多樣的。因此，根據(jù)石料的不同特點可分為色塊取巧、色層取巧和自然取巧。

色塊取巧指的是利用石料的天然色塊，對原石進行設(shè)計創(chuàng)作，使作品主體景物與襯托元素形成鮮明對比。這一形式通常用于圓雕人物的頭部取巧，印章鈕頭的頂部取巧，擺件的主體部分取巧。如圖1《夢想的翅膀》這一作品，天使部分就借用白色透明色塊部分，形成人物主體，作品下半位置的黑色部分，被設(shè)計為搖籃造型，黑色搖籃與白色天使形成鮮明對比，既有人性，亦有神性。

圖1 夢想的翅膀 坑頭晶石 黃功耕

色層取巧指的是利用石料的前后不同顏色的夾層，在創(chuàng)作設(shè)計時層層深入，剔除多余部分，使整體作品呈現(xiàn)出立體感和大氣感。這一形式通常用于浮雕雕刻。如圖2 作品《樂水樂山》，作品原石主要分為白紅黃三個夾層。將紅黃的部分設(shè)計為主體的山石遠景，宏大的背景襯托出白色人物、亭臺、樹木的精致，不同色澤的層層對比下，作品的立體感躍然石上。

圖2 樂水樂山 都成坑石

除了色塊和色層取巧，自然取巧也是壽山石雕刻“取巧”技藝中的一個重要部分。所謂自然取巧，顧名思義，就是不但取石料顏色的“巧”，還要取石料內(nèi)、外部質(zhì)地、紋理、甚至瑕疵的“巧”。壽山原石除了擁有豐富的色澤，還擁有復(fù)雜的紋理走向和瑕疵。比起直觀的色塊、色層取巧，自然取巧更為困難。這不但考驗創(chuàng)作者的經(jīng)驗實力，而且更注重應(yīng)變能力。當(dāng)確定色彩結(jié)構(gòu)后，創(chuàng)作者還要進一步弄清原石不同質(zhì)地、紋理之間微妙的變化，再運用相應(yīng)的手法去設(shè)計、處理、創(chuàng)作壽山石雕，以此達到化腐朽為神奇的效果。如圖3 作品《夢想花開》，其原石色調(diào)較為單一，但在設(shè)計出主體人物后，又借用石面上不規(guī)則的白色結(jié)晶體，處理為虛幻飛舞的蒲公英，并結(jié)合作品主題，營造出似夢非夢，虛實相生的夢幻意境。

圖3 夢想花開 高山瑪瑙石

無論是色塊、色層，還是自然取巧，對壽山石雕來說，衡量價值的總原則就是，我們在發(fā)揮時，要盡力將“巧”物盡其用，不要去破壞巧色與他色、質(zhì)地與紋理的銜接性和完整性，要在維護整體性的情況下，再去做自己的創(chuàng)新。我們常說“一巧抵百工”，為了成全工而丟掉“巧”，是得不償失的行為。但很多時候，藝人遇到的并非都是色彩豐富、肌理富有特色的石料。這時候，就需要藝人“造巧”。所謂造巧，指的是藝人遇到單一色調(diào)的普通石頭，無“巧”可用時，必須利用一些如點砂、麻花等特殊技巧“無中生巧”，實現(xiàn)單色作品的對比效果。

除了“取巧”和“造巧”，瑕疵處理也是不可忽視的重要技藝。特別在高浮雕創(chuàng)作上，瑕疵處理可以起到去劣存優(yōu)的效果。如高浮雕作品圖4《褒禪景行》。剛拿到原石時，就發(fā)現(xiàn)石頭的右上角有一塊質(zhì)地色澤完美的丹紅和橙黃，但左下角卻瑕疵斑斑，為了保證作品的整體性，我沒有對右上角部分進行大刀闊斧的雕琢，而是保留了大塊面積，用來展示棲霞之光，而瑕疵部分因除砂而鑿出兩個大洞，且顏色較暗，與右上角的霞光恰到好處地形成鮮明的陰暗對比，又在洞口出雕琢幾個人物，形成靜中有動，虛中有實的意境，實現(xiàn)了色彩層層深入，層層遞進的藝術(shù)效果。

圖4 荔枝洞石-褒禪景行-黃功耕

總而言之，無論是“取巧”“造巧”，還是“瑕疵處理”，只要“得當(dāng)”，都是以壽山石的材質(zhì)美為載體，展現(xiàn)壽山石雕的形式美的關(guān)鍵，也是壽山石雕藝術(shù)經(jīng)久不衰、代代傳承的六脈神劍之一。

三、壽山石雕發(fā)展特有的創(chuàng)新驅(qū)動

我們上文提到，“巧”是壽山石雕的靈魂，是結(jié)合壽山石材質(zhì)美和形式美的方式，并始終貫穿于壽山石雕的發(fā)展史，屬于傳統(tǒng)的東西。當(dāng)下，有些年輕人喜歡標新立異，認為“傳統(tǒng)”的東西就意味著平庸陳腐，缺乏創(chuàng)新，要展現(xiàn)壽山石雕的形式美必須創(chuàng)新。但壽山石雕屬于傳統(tǒng)的美術(shù)范疇，與當(dāng)代藝術(shù)還是有很大的區(qū)別。當(dāng)代藝術(shù)沒有條條框框，可以靠出格的、有爭議的事件吸引眼球，引發(fā)關(guān)注。但對壽山石雕藝術(shù)而言，完全摒棄傳統(tǒng)，進行標新立異是不可行的。如為標新立異，隨意嫁接各種素材，單純?yōu)閯?chuàng)新而創(chuàng)新，甚至放棄“巧色”的運用，其結(jié)果往往是生硬的。比如有人手頭上有一塊巧色的石頭，請年輕藝人雕刻，結(jié)果刻出了一只“卡通”派的癩蛤蟆，但巧色卻不知所蹤，問其原因，原來是為了癩蛤蟆的夸張性把巧色給處理掉了，結(jié)果價值不升反降。實際上，壽山石雕的發(fā)展歷史中并不缺乏創(chuàng)新，比如說20 世紀左右林清卿發(fā)展的薄意雕，中華人民共和國成立以后馮久和的花果籃，林亨云的魚熊、陳敬祥的鏤空雕、林發(fā)述的苞雕，20 世紀80 年代林飛的作品以及2000 年后陳達的沙地陽刻。如果只憑感官印象，這種創(chuàng)新可能偏保守一些，因為這個過程是漫長的，順其自然的，有著清晰的誘因和傳承源流，甚至還有可能是司空見慣的，我們就把它忽略掉了。但如果在歷史的架構(gòu)中來看，這些變化不論是技法、題材或是風(fēng)格，在當(dāng)時都屬另辟蹊徑，較之前人已經(jīng)跨出一大步。從另一角度對于創(chuàng)新而言，還有一個度的問題。壽山石雕有意無意地選擇了小步快走的積累式創(chuàng)新。這種方式或許沒有那么大的影響力和震撼力，但勝在生命力旺盛。比如說古獸鈕，前代自不必說，單建國后周寶庭一脈、郭功森一脈，到近十年來聲名鵲起的學(xué)院派，都有著完全不同的創(chuàng)作風(fēng)貌。再比如我們之前說的不同“取巧”方式，對于一些色澤紋理特別石頭，我們甚至可以利用色塊與自然相結(jié)合的“取巧”方式，來創(chuàng)作人物圓雕作品，如圖5 作品《道生萬物》。這件作品雕刻的是先哲老子的形象，但人物的整體造型卻顯得尤為抽象。頭部采用色塊取巧的技藝方法，面部細節(jié)展現(xiàn)細膩，而身體部分則利用花坑石特有的結(jié)晶流線紋理，設(shè)計出人物衣紋的飄逸動態(tài)之感，展現(xiàn)出動靜相宜、似與不似之間的天然妙趣，以及“一生二、二生三、三生萬物”的傳統(tǒng)道家樸素的哲學(xué)觀。這件作品既是創(chuàng)新的結(jié)果，也體現(xiàn)了這種積累式創(chuàng)新的生命力。

圖5 道生萬物 花坑石 黃功耕

此外，創(chuàng)新還體現(xiàn)在題材的創(chuàng)新上。這類創(chuàng)新不能與時代割裂，不能跳脫出時代的范疇，必須與時代緊密結(jié)合。如圖6 作品《百年復(fù)興夢》。這一件作品將東方醒獅、華表、長城等中華民族的標志性元素與飛天、祥云、青松、仙鶴等傳統(tǒng)元素巧妙融合，既展現(xiàn)出回顧歷史、不忘歷史的家國情懷，又彰顯出中華民族懷抱復(fù)興之夢，不忘初心、砥礪前行、面向未來的時代感。

圖6 百年復(fù)興夢 山秀園石 黃功耕

四、結(jié)語

壽山石雕雖然處于傳統(tǒng)藝術(shù)的范疇，但她的創(chuàng)新力并不遜于當(dāng)代藝術(shù)。她的創(chuàng)新在于載體的加持、技藝的積累、文化的承襲和與時代接軌的精氣神。這種創(chuàng)新是有源頭的創(chuàng)新，是有根的創(chuàng)新。只有這樣的創(chuàng)新才能迸發(fā)出蓬勃的生命力，展現(xiàn)出歷久彌新的生機。