跟舒炯老師學(xué)習(xí)書法藝術(shù)已有二十多個年頭。觀舒老師寫字真是一種享受：筆走龍蛇、行云流水、輕松自然，其運筆時而高峰墜石，時而千里陣云，時而萬歲枯藤、提按翻轉(zhuǎn)，點畫結(jié)構(gòu)信手拈來、隨心所欲，觀其動勢就如人在舞劍，打拳。最讓我難忘的，是舒老師在寫拇指大小的字時，仍然使用站姿，懸臂、懸肘、懸腕，將全身之力運于筆尖，揮毫自如，決勝于千里之外。呈現(xiàn)在我們眼前的書法作品，總是形神兼?zhèn)?、氣韻生動、力透紙背、美不勝收。我曾贊舒老師寫字沉著，功夫深，蠅頭小楷也能用站位。舒老師說：“我寫大字小字都是這樣，功夫在字外，文武之道，一剛一柔，多練、多體會、多領(lǐng)悟，功到自然成，水到渠成，瓜熟蒂落。”舒老師一番話令我茅塞頓開，如醍醐灌頂。這種領(lǐng)悟是名師的指導(dǎo)、勤練和時間的沉淀在某種場合不經(jīng)意間一瞬而來的。近年來，我按照舒老師的教導(dǎo)，把所學(xué)武術(shù)與書畫不斷結(jié)合起來，先把功拿上去，解決了線條在紙上“飄”的問題，這是我的一點學(xué)書體會。

古人說：“詩為心聲，畫為心跡”。只有知道一個從藝者的內(nèi)心世界，才能了解他的藝術(shù)。在四十余年的筆耕中，我始終追求“守其神，專其一”的創(chuàng)作情懷。書畫是作者心靈的展現(xiàn)、情感的抒發(fā)，是對自然萬物保持一顆純真的心，深入細(xì)致地觀察，而后融匯于心、有感而發(fā)、真情流露。以書畫為載體，經(jīng)過筆墨、手法達(dá)到一種天然成趣不加雕飾的效果，擬人化地呈現(xiàn)在觀者面前。

“一藝之成，良工心苦”。一藝之成，我認(rèn)為是，從師、勤練、悟性三者缺一不可。

師者，傳道，授業(yè)，解惑也。當(dāng)我在創(chuàng)作中遇到困惑時，老師能及時給我解釋緣由、指明方向，使我走出瓶頸。所以我始終懷有一顆感恩的心，感謝指導(dǎo)、幫助我的各位恩師，是你們的無私奉獻(xiàn)，將畢生所學(xué)及對藝術(shù)的感悟傳授給我，我才能從不知到知，再從知到不知，在知知而不知的過程中不斷循環(huán)前行。

一藝之成，盡畢生之力。常言“廢紙三千”，多年來，我寫壞了數(shù)不清的宣紙、毀掉了難以計量的習(xí)作，無論酷暑寒冬、無論白天黑夜，我筆耕不息地沉浸在書畫藝術(shù)的海洋里，可說是情有獨鐘、愛之極深、無怨無悔。

悟性對每一個從藝者來說都是不一樣的，智商、資質(zhì)不同，生活環(huán)境、閱歷不同，書畫創(chuàng)作的特質(zhì)也不同。所以，在書畫藝術(shù)創(chuàng)作的道路上，既要肯定自己，同時又要不斷地否定自己，找到不足之處，尋求突破點，逐步顯現(xiàn)出自己獨特的寫法、畫法，形成個人風(fēng)格。要深入生活、觀察生活，找到適合自己的內(nèi)容再與之結(jié)合，形成書畫語言來表現(xiàn)自己。藝術(shù)是心靈、情感的再現(xiàn)，要不拘于一格，不形于一態(tài)，在 “氣勢”“格調(diào)”“神韻”“情感”等方面多思索、下功夫，使技藝得到升華，讓作品體現(xiàn)出人格化和性情化。

萬成

生于四川成都。自幼嗜好書畫藝術(shù)、武術(shù)，孜孜不倦勤練至今。先后師從當(dāng)代著名國畫家李金遠(yuǎn)、鄧光奇，油畫家李承家，當(dāng)代著名金石書法篆刻家蘇園，書畫家范子富，當(dāng)代著名書法家舒炯、孫人杰等諸先生學(xué)習(xí)書畫篆刻藝術(shù)，同時得到書畫家馬大骙的指導(dǎo)?，F(xiàn)為成都市美術(shù)家協(xié)會會員，成都市書法家協(xié)會會員。作品多次參加省、市各級展覽，其中有部分作品獲獎，并在報紙、雜志、書籍、網(wǎng)絡(luò)等平臺刊登、發(fā)表。