清華大學(xué)藝術(shù)博物館開年首個特展“異彩紛呈:古代東西文明交流中的玻璃藝術(shù)”開幕式于2022年3月1日隆重舉行。
2022 年值中日邦交正?;?0周年之際,清華大學(xué)藝術(shù)博物館以日本平山郁夫絲綢之路美術(shù)館所藏325件套世界古代玻璃為基礎(chǔ),又得到中國多家文博機構(gòu)的藏品支持,舉辦本次特展,共展出約360件套古代玻璃藝術(shù)品。其中,“異”則包含了古代玻璃的“異域”“奇異”“珍異”“神異”等多種屬性和內(nèi)涵。本展以時間為軸共分“孕育與初生”“傳播與融合”“綻放與輝煌”“西方與東方”四個單元,通過玻璃物質(zhì)材料,以期展現(xiàn)人類的古代世界文明史、科技發(fā)展史、藝術(shù)史和貿(mào)易交流史的相關(guān)內(nèi)容,從中窺見東西文明交流互鑒的現(xiàn)實意義、以及中華文明的博大包容性與偉大創(chuàng)造性。
“青年策展人計劃”是上海當(dāng)代藝術(shù)博物館(PSA)的年度學(xué)術(shù)品牌項目,自2014年創(chuàng)立以來,“青策計劃”已助力四十余位青年策展人,實現(xiàn)了18場展覽。他/她們通過在PSA的實踐快速進入公眾視野,一舉邁入廣闊的國際舞臺;而誕生于這里的一些策劃方案,也正在形成可持續(xù)的研究和展示項目。繼2020年以線上形式呈現(xiàn)之后,“青策計劃2021”在今年回歸實體空間,是青年策展人們在如今不確定的社會、文化、媒介交織的生存處境之下,對于“策”與“展”的深入思索與反應(yīng)。
本次展覽不僅是日本藝術(shù)家奈良美智(Yoshitomo Nara)在中國大陸的首次個展,也是他在世界范圍內(nèi)首次大規(guī)模回顧巡展的一站。本次展覽由余德耀美術(shù)館和洛杉磯郡藝術(shù)博物館(LACMA)策劃,并與奈良美智和策展人吉竹美香(Mika Yoshitake)緊密合作,將全面回顧藝術(shù)家跨越37年的多產(chǎn)的藝術(shù)生涯,呈現(xiàn)70多件重要繪畫、雕塑、陶瓷、裝置以及700多幅紙上作品,包含大量首次展出的手稿。
奈良美智是當(dāng)代最具影響力的藝術(shù)家之一。他刻畫的肖像深入人心,從眼神凌厲、隱約不懷好意的人物,到懸浮在夢境般景色中的頭像和人像,奈良美智的作品反映了藝術(shù)家與內(nèi)在自我的坦誠對話。展覽將回望賦予他靈感的關(guān)于音樂、文學(xué)、童年的記憶以及在德國求學(xué)和生活的經(jīng)歷,追溯他在亞洲和庫頁島的文化根源,以及來自歐洲和日本的現(xiàn)代藝術(shù)元素。
本次展覽是森的·美術(shù)館自2021年6月開館以來最大規(guī)模的藝術(shù)家群展,以“川渝”兩地藝術(shù)互動為主,探討藝術(shù)創(chuàng)作中“人像”的多種形式。展覽精選何多苓、龐茂琨等20位藝術(shù)家的作品約112件,以繪畫作品為主,同時包含豐富的裝置、雕塑、攝影、影像等作品。
展覽集合了不同時代的作者們基于丹東進行的小說、詩歌、繪畫、攝影、影像、裝置等媒介的創(chuàng)作,既有丹東籍作者的內(nèi)部視角,也有非丹東籍作者的他者觀察。這里有你對于丹東的一切想象。
展覽"人工智能的兌現(xiàn)∶卑棄與救贖"分為兩部分,試圖對人工智能的認(rèn)識論局限性提出問題,也旨在含蓄地質(zhì)疑企業(yè)利益和地緣政治所渲染的對人工智能及其工具效用的無節(jié)制的樂觀態(tài)度。
同時,展覽展現(xiàn)藝術(shù)家是如何想象以人工智能來探索一個擁有宇宙政治意識的生態(tài)環(huán)境,以及一個處于共同體中的、共生的后人類前景。
展覽的兩個版本希望讓公眾認(rèn)識到超越基干屏幕的、以圖像為中心的人工智能藝術(shù)實踐,這樣的范式往往一方面將人工智能簡化為預(yù)設(shè)的視覺慣念,另一方面也與當(dāng)下人工智能的商業(yè)前景為伍。
2022年洛杉磯弗里茲藝博會將在比弗利山莊舉辦,展覽將有近百間國際畫廊共襄盛舉;在東岸的紐約弗里茲,將在2022年5月18日至22日舉行。
這屆雙年展將探討“處理如可持續(xù)發(fā)展、自然權(quán)利、居住在不同地域的原住民的知識、作為生存手段但同時也是殖民地經(jīng)營之助推器的水路等問題?!蓖瑫r為了減少雙年展對環(huán)境造成的負(fù)擔(dān),策展團隊在策劃過程中將盡力把國際旅行降到最少,通過同行間的國際合作網(wǎng)絡(luò)、在本地(重新)制作作品,以及跨機構(gòu)合作等來實現(xiàn)資源利用最大化。
展覽以墨西哥超現(xiàn)實主義藝術(shù)家利奧諾拉·卡林頓(1917—2011)的手繪童書《夢想之乳》作為命名。透過卡林頓的作品可以發(fā)現(xiàn)一個充滿各種可能與多元性的世界。源自她因戰(zhàn)爭流離失所,試圖掙脫家庭束縛、身份和性別,“夢想之乳”暗示通過女性的堅毅無窮的力量,也能帶來未來的巨大改變。
主 編:易英
ISBN:978-7-5718-1105-1
出 版:河北出版?zhèn)髅郊瘓F、河北美術(shù)出版社
發(fā) 行:河北美術(shù)出版社
出版社:河北美術(shù)出版社
出版時間:2021年1月
出品人:陸明宇
總策劃:田忠、石改清
策 劃:趙炎、呂旭峰、朱橙
出品策劃: 萬管藝術(shù)空間、紫禁太和(北京)文化傳媒有限公司
責(zé)任編輯:徐濱、趙小明
責(zé)任校對:李宏
特約編輯:孫崢、范萍萍、符周陽
裝幀設(shè)計:易祖強
內(nèi)文排版:譚勤
定價:168.00元
作 者:[美]艾倫·索卡爾(Alan Sokal) [比]讓·布
里克蒙(Jean Bricmont)
譯 者:蔡佩君
ISBN:9787308216982
出版社:浙江大學(xué)出版社 | 啟真館
副標(biāo)題:后現(xiàn)代知識分子對科學(xué)的濫用
原 作 名:Fashionable Nonsense: Postmodern Intellectuals' Abuse of Science
出版時間:2022年3月
定 價: 82.00元
《時髦的空話》一書作為“索卡爾事件”的引爆者索卡爾本人在此次事件后的直接回應(yīng)性作品,可堪稱這次影響深刻而持久之事件中的核心文本之一。本書具有極強的參考價值,能夠幫助讀者直觀而全面地了解此次事件。同時,索卡爾與布里克蒙本身即是物理學(xué)、數(shù)學(xué)教授,有極強的科學(xué)專業(yè)性,他們對后現(xiàn)代主義的解讀具有其獨特的科學(xué)視角和思考。
作 者:[意]羅伯托·埃斯波西托
譯 者:邰蓓
ISBN: 9787570220595
出版社:長江文藝出版社
副標(biāo)題:從身體的視點出發(fā)
原 作 名:Persons and Things: From the Body's Point of View
出版時間:2022年1月
定 價:38.00元
從一開始,我們的文明就建立在嚴(yán)格、明確的人與物的區(qū)別之上,建立在人對物的工具性支配之上。這種對立源于古羅馬,并延續(xù)至整個現(xiàn)代社會。在我們當(dāng)下的全球市場中,產(chǎn)生了越來越多的關(guān)于人與物的矛盾。羅伯托·埃斯波西托以其一貫的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度,認(rèn)為存在著一條從這一悖論中解脫出來的路徑,這條路徑由建立在身體上的新觀點構(gòu)成。無論是人還是物,身體都成為重新思考支配我們哲學(xué)、法律和政治詞匯的概念和價值觀的決定性因素。
作 者:[美]戴安娜·克蘭
譯 者:熊亦冉
ISBN:9787544789608
出版社:譯林出版社
副標(biāo)題:服裝中的階級、性別與認(rèn)同
原 作 名:Fashion and Its Social Agendas:Class,Gender,and Identity in Clothing
出版時間:2022年2月
定 價:68.00元
本書是美國著名文化社會學(xué)家戴安娜·克蘭關(guān)于時尚和著重選擇及其對社會身份認(rèn)同所造成的影響的重要論著。戴安娜·克蘭通過對比英國、法國和美國從19世紀(jì)到20世紀(jì)的服裝變革,深度探究了服裝在社會生活中所代表的意義。階級的不同確實深刻地影響了人們的著裝選擇,但隨著時尚的發(fā)展進化,潮流的創(chuàng)造不再是簡單的自上而下,下層階級的服裝也開始影響到中上階級的著裝選擇。這種更多層次的時尚流通,也為服裝的社會意義帶來了更多的變化。
主 編:薛龍春
ISBN: 9787301314418
出版社:北京大學(xué)出版社
出品方:培文
出版時間: 2022年1月
定 價:98.00元
近年來,圖像漸漸成為不同領(lǐng)域?qū)W者共同處理的材料,藝術(shù)品收藏與鑒定的歷史研究也成為許多人共同關(guān)心的課題。收藏與鑒定,不僅涉及到具體藝術(shù)品的甄別、傳播與交易,它的裝潢、包裝、買賣、運輸?shù)拳h(huán)節(jié),也獲得不同程度的關(guān)注。無論是一件作品的遞藏,還是一部書畫著錄,無論是個體的藏家,還是一個時期的收藏全局,其脈絡(luò)與意義都需置諸具體的歷史情境中加以探求與解讀。惟有如此,收藏活動才能與更廣泛的歷史發(fā)生聯(lián)系。同時,除了提供“真品”,鑒定過程中發(fā)現(xiàn)的“偽作”所產(chǎn)生的動機與知識結(jié)構(gòu),也是理解過往人心、經(jīng)驗與觀念的有益材料。而鑒定與收藏的之間所形成的張力,還能發(fā)展出關(guān)于品味、價值觀以及文化策略等方面的新議題。
2017 年 9 月,浙江大學(xué)文化遺產(chǎn)研究院、藝術(shù)與考古博物館以及亞洲文明研究中心主辦“中國藝術(shù)的收藏與鑒定”工作坊,本書收入工作坊的論文和討論,以期深化中國藝術(shù)收藏與鑒定的歷史研究。
作 者:[美]巫鴻
ISBN:9787108072870
出版社:生活·讀書·新知三聯(lián)書店
副標(biāo)題:走近莫高窟
原 作 名:Spatial Dunhuang: Approaching the Mogao Caves
出版時間:2022年1月
定 價:149.00元
近一個世紀(jì)之前,陳寅恪先生在《陳垣敦煌劫余錄序》中寫道:“一時代之學(xué)術(shù),必有其新材料與新問題。取用此材料,以研求問題,則為此時代學(xué)術(shù)之新潮流?!比绻倌曛暗那闆r是敦煌文獻和敦煌藝術(shù)的新材料將引出新的研究問題,今天的情況則是經(jīng)過幾代學(xué)人的積累,基礎(chǔ)性調(diào)查和材料整理已相當(dāng)充盈,需要更多以研究中產(chǎn)生的新問題帶動對材料的再發(fā)掘。巫鴻的這部新作通過“空間”這一角度,調(diào)動讀者自身經(jīng)驗,從敦煌城一路向西,來到鑿有數(shù)千洞窟的鳴沙山;面對撲面而來的崖壁展開歷史想象,并以人的身體為尺度,進入不同時期的洞窟空間,感受洞窟的功能、性質(zhì)和參觀方式的明顯變化。在洞窟中,身體參與感知雕塑和系列壁畫以及它們之間的關(guān)系,最終目光視線落在單幅畫面上,進入畫面內(nèi)部空間,完成精神層面的觀看意義。因此,書中雖然廣泛借助和征引了關(guān)于敦煌研究的原始材料,卻試圖從新的層面顯示它們的意義,激發(fā)讀者調(diào)動自己的身體和眼睛,在閱讀中開啟一趟敦煌莫高窟的歷史文化之旅。