摘要：隨著新媒體與傳統(tǒng)媒體的融合，出現(xiàn)了新時代的產(chǎn)物一融媒體。影視剪輯是影視制作過程中必不可少的一部分，是影視制作的核心。為了拍攝出更加優(yōu)秀的影視文化作品，在符合新時代融媒體背景的前提下，滿足大眾的審美需求與精神需求，需要對影視的剪輯技巧加以重視，并使專業(yè)人士在影視領域獲得技術上的進步。

關鍵詞：融媒體;影視剪輯;技巧

生活中隨處可見的新媒體，如智能手機、數(shù)字電視等，其繼承報刊、廣播等傳統(tǒng)媒體的衣缽，在新的時代熠熠生輝，滲透人們生活中的各個角落。一方面方便了人們的衣食住行，使經(jīng)濟社會產(chǎn)生巨大變革，另一方面代表時代進步與發(fā)展，是科技創(chuàng)新的體現(xiàn)。融媒體的出現(xiàn)，使剪輯成為至關重要的步驟，為了實施文化強國戰(zhàn)略，影視作品已經(jīng)成為文化傳承的重要媒介，剪輯技巧的提升，有助于影視作品質量的提高，進一步推動融媒體時代的進步。

融媒體背景下影視剪輯之內(nèi)涵

影視剪輯的定義

優(yōu)秀的影視作品離不開幕后的后期剪輯工作。影視剪輯將分散的影視元素通過技術重新整合，結合視聽，將影視所蘊含的深意以不一樣的形式呈遞給觀看對象。從本質上來說，剪輯即運用各種蒙太奇手法，對藝術表現(xiàn)的主要對象的動作進行分解與組合，是對視聽語言的二次創(chuàng)作。

影視剪輯的意義

隨著時間的推移，人們對視聽的要求不斷拔高，剪輯在影視中的地位也隨之升高。優(yōu)秀的影視剪輯水平能極大程度上實現(xiàn)一部影視作品的藝術性與內(nèi)涵，符合導演的設想，使作品深含優(yōu)秀文化韻味，更重要的是能滿足大眾的精神需求與文化需求，繼而對全社會，對整個國家而言有重要意義。

影視剪輯的現(xiàn)狀

剪輯工藝水平的提升也成為當務之急。當前許多影視作品缺乏內(nèi)涵與深度，過度追求畫面之華麗，特效之宏偉，固定畫面多而雜，會產(chǎn)生審美疲勞，這歸結為缺少后期剪輯之精髓，后期剪輯人士的技術水平不夠過關，或者剪輯過多導致頻繁，過度追求藝術性，而無法將故事交代清楚，使觀眾對故事情節(jié)會錯了意，一頭霧水地觀看影視作品。所以如何完美把握正確剪輯的分寸很重要。

融媒體背景下對影視剪輯的影響

影視剪輯在影視作品中的地位不可替代

隨著社會經(jīng)濟水平的不斷提高和人民生活質量的不斷提升，人們對衣食住行基本生活需求以外的精神需求也逐步擴大?；ヂ?lián)網(wǎng)上的精神文化產(chǎn)品已經(jīng)成為人們生活中必不可少的調劑品。在社會壓力下，群眾為了釋放壓力，選擇刷劇、玩游戲等方式解壓。一部優(yōu)秀的電視劇作品，需要故事情節(jié)、人物矛盾等元素，如何將這些元素完美銜接又不顯突兀，需要剪輯來實現(xiàn)。游戲中所展現(xiàn)的故事背景、人物關系等，需要優(yōu)秀的游戲視頻來吸引受眾，而這當中優(yōu)秀的剪輯方式則不可或缺。目前，全球各地各大電影頒獎典禮，都已經(jīng)將最佳電影剪輯放入評獎范圍，由此可見，影視剪輯不僅僅是一份工作，更是評判影視作品的標準之一。

影視剪輯間接影響人民群眾的生活憑借作為傳播媒介的新媒體，人們在新媒體上使用的解壓方式不僅能豐富業(yè)余生活，還能提高文化修養(yǎng)。在媒體時代背景下，不同于傳統(tǒng)的文化作品，人們?yōu)榱藵M足自身越來越高的精神需求，開始追求更有內(nèi)涵與意義的優(yōu)秀文化作品，影視剪輯是其重要部分，剪輯影響著整部影視作品的觀影效果，而影視作品所產(chǎn)生的巨大反響，影響的便是人民群眾的感官與思維，從而影響人們的生活。

融媒體背景下影視剪輯的特點

科學技術水平的提高推動影視剪輯的基礎不斷優(yōu)化

19世紀電影誕生，那個年代通過沖洗拍攝底片、樣片對接、樣片整理、樣片拼接、樣片優(yōu)化等復雜步驟來取得電影的最后成像。放在現(xiàn)今來看，黑白膠片的優(yōu)點是充滿年代感與回憶，缺點是程序冗雜，成像的清晰度欠缺，底片也會有破損情祝。但隨著科技的發(fā)展，高新技術為影視剪輯水平提供了堅實的后盾，不止高清畫質，4k畫質也已經(jīng)不在話下。實現(xiàn)與屏幕中的景象面對面，拉近觀眾與屏幕中角色的距離，畫面細節(jié)性不斷增強，是整個時代的進步。導演邁克爾·貝在拍攝電影《變形金剛3》時，親自去荒漠錄制機關槍射擊的聲音，再通過剪輯將音效加入到影片，整部電影的畫面感隨之增強，震撼的音效使觀眾身臨其境，后期音效與影片的合成離不開計算機等新型電子產(chǎn)品設備的運用，而這些都是科學技術水平提高的優(yōu)秀產(chǎn)物，通過剪輯將藝術與影視作品深度融合，呈現(xiàn)完美的狀態(tài)。

融媒體推動影視剪輯的形式不斷豐富

影視作品僅講述故事情節(jié)、交代故事背景、厘清人物關系是不夠的，這些需要剪輯形式及內(nèi)容的不斷整合，并呈現(xiàn)一個完美的包裝狀態(tài)。融媒體是新時代的產(chǎn)物，處于民眾對精神的需求不斷擴充的時刻，影視作品不能拘泥于講好故事情節(jié)等傳統(tǒng)思想，需要在更多層面上展示其藝術性與美感，讓觀眾感同身受，渲染氣氛，感染情緒。電影《碟中諜2》中，結尾部分伊森與反派在海邊廝殺，竟頭上一秒是伊森與反派使用拳腳薄斗，下一秒是海浪拍在石塊上，海浪的拍打聲與拳打腳踢聲相呼應，同時也暗示雙方擊打力度之大，通過海浪畫面延長觀眾的想象維度，自然與現(xiàn)實相融合，呈現(xiàn)影像之美感，是后期剪輯的有意為之?！杜P虎藏龍》中，玉嬌龍與李慕白在樹林里借竹木的伸縮力化為推力，以藝術形式將比劍的過程呈遞給觀眾，比武中蘊含自然之美，第頭的各種切換憑借后期剪輯的完美運作，通過剪輯形式的不斷優(yōu)化，才有更加優(yōu)秀的文藝作品。

融媒體推動影視剪輯的思維更加大膽

如果當今剪輯思維照搬過去的剪輯思想，只局限于講清故事，枯燥平凡又毫無新意，便會失去喜歡新鮮事物的大量年輕受眾。身處快速發(fā)展社會的年輕人，喜歡快節(jié)奏、畫面刺激感強的影視作品，這也是為什么商業(yè)片異?；鸨瑩碛凶约菏袌龅脑?。電影《速度與激情》系列、《碟中諜》系列等能一部又一部地拍鑷續(xù)集，在全球范圍內(nèi)不斷收割創(chuàng)新的高票房，憑其剪輯方式的獨特性，平行蒙太奇、交叉蒙太奇等表現(xiàn)手法的不斷靈活運用，將畫面的交替層次感以別樣的方式呈現(xiàn)在大屏幕上。觀眾在感受畫面緊湊感同時，還能從聽覺上享受來自后期的音效合成，視覺與聽覺的完美融合便是一部商業(yè)片成功的前提。滿足了觀眾的快感體驗，適應了時代的發(fā)展變化，影視剪輯思維大膽是當下的選擇，也是群眾的選擇。

融媒體推動影視剪輯的范圍內(nèi)容更加廣泛

剪輯已經(jīng)不局限于電影電視劇的后期，隨著短視頻在群眾之間的廣泛傳潘，幾十秒甚至更短視頻一定程度上滿足了當前人們快節(jié)奏的生活方式。影視混剪、log剪輯等都已經(jīng)成為群眾喜愛觀看的類型。這也是為什么抖音、快手等手機軟件在年輕人群體中成為熱門，全球最大的視頻網(wǎng)站YouTube每日瀏覽量可達幾十億次。在過去，影視剪輯需要完整的設備資源，現(xiàn)今，一部手機或許就能完成幾分鐘的視頻剪輯，且手機拍攝電影已經(jīng)成為現(xiàn)實，在未來的幾年，每個人都有可能成為自已生活中的導演。隨著各類手機剪輯軟件的出現(xiàn)，幾乎每個人手機上都存有剪輯軟件，且剪輯方法方便易懂，上手極快，甚至還有標準模板可以套用，極大程度上節(jié)省了專業(yè)設備機器畫面渲染的時間，雖然手機剪輯的功能性相較于專業(yè)設備尚有欠缺，但其前景可觀，普通基礎類型的影視作品還是可以通過手機剪輯成像。未來影視剪輯的發(fā)展前途不可估量。

融螺體背景下視剪輯技巧分析

影視剪輯的手段

剪輯根據(jù)基本原則可以分為表現(xiàn)連續(xù)時空的連貫性剪輯、違反連續(xù)時空的非連貫性剪輯和無關時空的剪輯。影視剪輯根據(jù)其手段可以分為情緒的處理、動作的處理、畫面的處理、段落的處理以及聲音的處理。情緒的處理方法分為長鏡頭的延伸法和短鏡頭的跳切法。動作的處理方法分為分解法、錯覺法和增減法。段落的處理方法分為移動調整法、增刪精簡法等。聲音的處理方法分為淡入淡出、刪挖等。剪輯手段的多樣使影視作品優(yōu)秀的可能性大大延伸，因為有更多的發(fā)展空間和機遇。電影《信條》中，采用大量的正拍倒放鏡頭，多處閃回片段剪輯，對觀眾的視覺感官產(chǎn)生巨大沖擊。同樣高超的剪輯手段在電影《盜夢空間》中深有體現(xiàn)，運用傳統(tǒng)的膠片剪輯工藝，將現(xiàn)實與夢境交織合成，是真是假，是實是虛，后期剪輯后形成的成片效果變得光怪陸離，難以區(qū)分。

影視作品與電視作品的剪輯區(qū)分影視作品內(nèi)容長度相比于電視作品較短，從剪輯的精準性方面來說，影視作品比電視作品更加精細。影視作品是對電影膠片的實打實剪輯，是一種實物，而電視作品很大程度上限制了剪輯的操作空間，因其是憑借畫面剪輯，缺少實體的剪輯，更多是憑借剪輯者的觀察能力與多年沉淀的經(jīng)驗，剪輯難度較大，內(nèi)容繁雜。由同一部小說《微微一笑很傾城》改編的電影和電視劇音效方面相對比，電影版本的同一個故事內(nèi)容需要從畫面的同一點由不同角度拍攝，產(chǎn)生剪貼感和轉化，而電視劇版本的同一個故事內(nèi)容則會缺乏剪輯的精細度。從剪輯的音樂性來說，影視作品對音效的要求更高，因為音效很大程度上影響成片帶來的最終效果，影響觀影感，而電視作品的音效相較于影視作品而言，質感欠缺些許。從剪輯的后期字幕而言，影視作品相較于電視作品，擴展范圍較窄，電視作品的后期字幕較便捷。

影視剪輯的關鍵點控緯制

影視作品的剪輯關鍵點對剪輯效果有至關重要的作用。剪輯關鍵點分為動作剪輯點、節(jié)奏剪輯點、情緒剪輯點、音樂剪輯點等內(nèi)容。節(jié)奏剪輯點大多指無人物對白，通過畫面的切換銜接內(nèi)容。電影《無依之地》中，F(xiàn)ern眺望湖泊、大海、荒原，在畫面的節(jié)奏剪輯點中無對白式切換，透過景象走進Fern的內(nèi)心，是孤寂與看破一切的精神寄托，由回憶填滿的軀殼在大自然中無聲流尚。動作剪輯點則是對主體的動作進行剪輯，充分應用該剪輯點的有動作電影《碟中諜》，電影末尾伊森與吉姆在火車上廝打，利用直升機的斗智斗勇，在武打中通過動作剪輯點將動作的連貫性、節(jié)奏感完美融合，使觀眾感受電影的魅力。倩緒剪輯點則是以人物的心理活動為基礎，利用該方法的有電影《老炮兒》，六爺與兒子在飯館中吵架，面對兒子的指責與謾罵，六爺只低著頭喝酒，一句話也不說，鏡頭透過低垂眼角的特寫，手屋酒杯的倡持，無聲的抿嘴動作，相互交替切換剪輯，將六爺心中的無奈、懊悔、自責緩緩展現(xiàn)出來，渲染了悲傷的氣氛。

影視作品中的鏡頭選擇，需要斟的。遠景、全景、中景等景別的正確選擇不容忽視。電影《阿甘正傳》中，阿甘坐在深紅色的長椅上，影片多次對遠景的阿甘、全景的阿甘、近景的阿甘等進行描寫，交代阿甘所處環(huán)境的背景、阿甘與身邊人交談、阿甘回憶起過往等，景別的運用使這些細節(jié)深化，易于將觀眾帶入電影氛圍。鏡頭的運用同樣對影視作品的剪輯發(fā)揮了潛移默化的作用，電影《殺死比爾》中，旁白對人物的介紹是借由一個個拉鏡頭進行特寫，鏡頭快速雅進容易加深對人物的印象，更是為電影增添幾分黑色陛默色彩。鏡頭的長度對影視作品的剪輯發(fā)揮深遠持久的作用，電影《霸王別姬》中，程蝶衣在月光下差點自刎，臉龐在月光的映照下色彩呈冷色調，長鏡頭下把程蝶衣對戲劇如癡如醉拍攝得淋漓盡致。

影視作品的最后加工

音效是影視作品后期剪輯中很重要的一部分，作為人類感官之一，聽覺是不可缺少的重要因素，從當今群眾對音樂的高度追求便可得知。人物配音、背景音樂等音效，需要與畫面完美配合。悲傷的畫面需要配合凄涼的音樂，電影《唐人街探案3》中，村田昭從高空墜落，背景音樂《onmyway》響起，沉醉于傭懶女聲的同時，為村田昭病態(tài)過激的行為劃上一個悲涼的句號。娛樂的畫面需要配合歡快的音樂，同樣是電影《唐人街探案3》，開頭唐仁一行人下了飛機來到日本，場面伴隨節(jié)奏歡快的鼓點聲，進入電影的開場，為整部電影歡快的氛圍打下基礎。

特效的存在不可或缺。影視特效伴隨科學技術的發(fā)展隨之更新，隨著科幻大片的崛起，受眾的數(shù)量之龐大，畫面特效之華麗與宏偉已經(jīng)成為相當一部分群體所逍求的內(nèi)容，視覺的感官成為追捧刺激性的重要載體。電影《阿凡達》中，畫面的每一幀每一秒都是通過極為耗時的機器渲染而實現(xiàn)的，其細膩程度可想而知。特效已經(jīng)化為影視剪輯中的一部分。

時代快速發(fā)展，作為時代產(chǎn)物的融媒體，適應了時代發(fā)展的需求，是影視剪輯必須適應的前提與背景。融媒體背景下，影視作品剪輯需要提高自身水平，迎合大眾品味，制作優(yōu)秀的影視作品，提升大眾文化修養(yǎng)，增加整個社會的文化水平、鑒賞能力，作為優(yōu)秀文化的載體，使優(yōu)秀文化精神在人民群眾中廣泛傳播與傳承，對整個人類而言具有非凡意義。

作者筒介：

廖佳鴻（1975.11-），女，漢，籍骨：重慶市，本科，職稱：藝術類三般剪樣師，主要工作及研究方向：頻道整體視頻包裝策劃設計制作;影視后期包裝制作及新蝶體視頻制作。

【作者單位：重慶廣播電視集團（總臺）】