陳志音

大型民族歌劇《風(fēng)雪大別山》由安徽演藝集團(tuán)出品，是安徽省歌舞劇院醞釀籌備近五年時(shí)間、組織創(chuàng)排公演的第一部歌劇。歌劇講述以兩個(gè)普通家庭為代表的大別山軍民，在殘酷的革命斗爭(zhēng)中的傳奇經(jīng)歷。通過抒發(fā)血脈相連的夫妻情、父女情和母子情，濃墨重彩地描寫出超越親情的生死情誼。該劇由莫凡作曲，楊剛編劇，總導(dǎo)演廖向紅，孫瑩指揮安徽樂團(tuán)、安徽省歌舞劇院合唱團(tuán)與安徽藝術(shù)學(xué)院青年合唱團(tuán)；主要角色演員：吳紅英（女高音）- 郭紅玲／張霖霄，林天祥（男中音）- 張研／魏家紅，鄭從義（男高音）- 夏德奇／張由吉，李秀珍（女中音）- 王兵／卞珊珊/ 張?jiān)?，林小芳（女高音? 莊群／劉玲杉，鄭云龍（男高音）- 莊云龍／蔣濤，敵軍官（男高音）- 吳多斐；張妙苒、劉秋薇和陳彥安、聶欣雅分飾童年小芳和小龍?！讹L(fēng)雪大別山》入選國(guó)家藝術(shù)基金2020 年度大型舞臺(tái)劇和作品資助項(xiàng)目，并作為安徽省“喜迎二十大 奮進(jìn)新征程”優(yōu)秀舞臺(tái)藝術(shù)作品展演劇目，于2022年8 月28 日、29 日在安徽大劇院榮耀登場(chǎng)。夏末初秋暑熱不退的廬陽之夜，觀劇熱潮如火如荼。

兩條樹藤一條根

關(guān)于中國(guó)革命老區(qū)的影視劇、歌曲作品長(zhǎng)長(zhǎng)名錄不勝枚舉。20 世紀(jì)60 年代初，安徽電影制片廠一部《風(fēng)雪大別山》，曾給無數(shù)影迷留下深刻記憶。60 多年冬去春來，同名歌劇在這片紅色土地上新綠萌芽生機(jī)勃發(fā)。安徽籍國(guó)家一級(jí)編劇楊剛與共和國(guó)同齡，寫過大量歷史、現(xiàn)實(shí)、鄉(xiāng)土題材的劇作并獲田漢戲劇獎(jiǎng)、安徽文學(xué)獎(jiǎng)等多項(xiàng)榮譽(yù)。初次涉足民族歌劇體裁，舉一反三出手不凡。

根據(jù)陳登科、魯彥周同名電影文學(xué)劇本創(chuàng)編，在保留主要人物身份、姓名和重要事件、情節(jié)基礎(chǔ)上，依從歌劇創(chuàng)作特殊格式，全劇分為序幕尾聲和兩幕六場(chǎng)結(jié)構(gòu)而成。兩個(gè)家庭兩代人六個(gè)角色，兩名地下黨員引領(lǐng)一對(duì)窮苦夫妻自覺投身革命，從赤衛(wèi)隊(duì)員到紅軍戰(zhàn)士，兩個(gè)家庭為革命付出犧牲的代價(jià)，他們共同經(jīng)歷黑暗歲月和戰(zhàn)爭(zhēng)洗禮，兩代人終于迎來了勝利的光明。

從一面底色鮮艷、手工繡制的紅色黨旗，男一號(hào)林天祥回首聚焦，采取倒敘手法展開回憶。1953年—1929 年（土地革命時(shí)期）—1935 年（紅軍主力轉(zhuǎn)移）—1947 年（解放戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期）—1953 年，最后天祥父女和紅英母子終于相會(huì)，從銀幕上天安門國(guó)慶聯(lián)歡晚會(huì)，到舞臺(tái)上大別山革命歷史紀(jì)念館，這不單是畫面場(chǎng)景的切換，而是貼近符合歌劇藝術(shù)形式的表現(xiàn)。

正如電影蒙太奇手法處理大跨度的時(shí)空組接，歌劇舞臺(tái)在兩個(gè)小時(shí)里同樣穿越了從1929 年至1953 年的20 多年革命歷史進(jìn)程，兩幕六場(chǎng)截取了大別山區(qū)農(nóng)民起義武裝暴動(dòng)、第五次反“圍剿”失敗紅軍主力轉(zhuǎn)移西征、劉鄧大軍沖破敵軍封鎖線千里挺進(jìn)大別山、解放戰(zhàn)爭(zhēng)勝利新中國(guó)誕生，四個(gè)真實(shí)歷史事件作為歌劇的歷史背景主要事件和劇情推演，歷史的真實(shí)與生活的真實(shí)，高度還原于藝術(shù)舞臺(tái)。

歌劇故事情節(jié)寫得精練、洗練、凝練，原作某些枝杈藤蔓被編劇修剪干凈，因此人物形象突出角色性格鮮明。林天祥，從魯莽剛烈的農(nóng)夫，到穩(wěn)健沉著運(yùn)籌帷幄的野戰(zhàn)軍師長(zhǎng)；鄭從義，從地下黨員小學(xué)教員到紅軍指導(dǎo)員；吳紅英，從婦救會(huì)長(zhǎng)到大別山游擊隊(duì)政委；李秀珍，從溫柔懦弱的村婦，到挺身而出殊死拼命的烈士；兩家的子女，從天真孩童到革命戰(zhàn)士，他們都在舞臺(tái)上成功實(shí)現(xiàn)角色的成長(zhǎng)蛻變。

在總體結(jié)構(gòu)、沖突糾葛、人物情感、戲劇邏輯、細(xì)節(jié)鋪陳等方面，楊剛經(jīng)驗(yàn)豐富筆法精到獨(dú)具優(yōu)勢(shì)。全篇歌詞力求符合歌劇化章法格式，在準(zhǔn)確傳情達(dá)意兼顧審美詩(shī)化上別出心裁做足文章，將歷史的真實(shí)性、深刻的思想性、強(qiáng)烈的戲劇性、情感的抒情性、鮮明的地域性融為一體。歌劇文本為歌劇音樂打下了較好的創(chuàng)作基礎(chǔ)，從村民合唱《受苦受難何時(shí)了》，到秀珍獨(dú)唱《我家住在小山村》；從四重唱《我期待黎明到來》到六重唱《深深的懷念永恒的漫長(zhǎng)》；從“茫茫的風(fēng)雪里，又站起了我不死的吳紅英！”，到“大別山，我的故鄉(xiāng)我的家園！”，所有歌詞貼近人物身份，且能角色化地表達(dá)情緒抒發(fā)情感。鄭從義啟發(fā)林天祥“一根筷子容易斷，一把筷子折不彎”，借鑒電影對(duì)白，從口語化到歌唱性的轉(zhuǎn)化。紅軍戰(zhàn)士的男聲合唱“天白了，地也白了，山白了，路也白了”，既是場(chǎng)景的真實(shí)描述，又是心境的外化形容；游擊隊(duì)員的女聲合唱“風(fēng)靜林無語，三更夜色深……山泉熬藥湯，熱粥養(yǎng)精神”，既為旁白敘事，又代主觀心意。全劇主題歌《大別山，我的英雄山》，更是引用習(xí)近平同志安徽考察時(shí)的揮墨題詞“一寸山河一寸血，一抔熱土一抔魂”，堪稱升華主題點(diǎn)睛之筆。

這是廖向紅導(dǎo)演團(tuán)隊(duì)同安徽省歌舞劇院的第一次合作。因早期深度介入一度創(chuàng)作，這部新戲的人物角色和故事情節(jié)故而成竹在胸。吳紅英、林天祥為全劇貫穿人物，雖然鄭從義、李秀珍的戲主要集中在犧牲前的第一幕，但第二幕中將其作為親友心靈投射的意識(shí)流般人物再現(xiàn)。第一幕小芳、小龍皆為天真稚童，第二幕雙雙長(zhǎng)大成人，四個(gè)角色基本貫穿全劇。舞臺(tái)上的反派只有一個(gè)穿插性的人物敵軍官，因情節(jié)推進(jìn)戲劇行動(dòng)的需要而設(shè)，表現(xiàn)吳紅英大義凜然為掩護(hù)老幼村民，扭住其跳崖的英勇壯舉。

吳紅英、林天祥兩家人的“離散”與“重逢”作為兩個(gè)主要事件，使得該作富于強(qiáng)烈的戲劇性和抒情性。遵循歷史的、生活的、舞臺(tái)的、藝術(shù)的真實(shí)，該劇采用寫實(shí)與寫意的處理，將虛實(shí)結(jié)合、動(dòng)靜有致的場(chǎng)景畫面呈現(xiàn)出來，有機(jī)融合渾然一體。風(fēng)雪漫天的大別山與花開爛漫的大別山，無不帶給觀眾強(qiáng)烈而鮮明的視覺沖擊力?！把┗ā彪S風(fēng)起舞撲入眼簾、疏密有致疾徐相異，富于層次感的遞進(jìn)式飄落揮灑，在一幕三場(chǎng)達(dá)到密度與速度相交的極致程度。“山花”色彩斑斕盡收眼底、風(fēng)光美景美不勝收，在二幕一場(chǎng)形成反差對(duì)比令人為之一振豁然開朗。

舞臺(tái)置景有幾處亮點(diǎn)：烈火燃燒殘陽如血中的斷壁殘?jiān)?、山間民舍木格窗欞后的剪影動(dòng)態(tài)、兩個(gè)女人前后相照對(duì)應(yīng)的歌聲……最奇妙的要數(shù)主體轉(zhuǎn)臺(tái)的妙用，本身轉(zhuǎn)臺(tái)并不鮮見，妙就妙在三層轉(zhuǎn)臺(tái)，高低錯(cuò)落多角度逆向反轉(zhuǎn)流動(dòng)運(yùn)行。這就給燈光設(shè)計(jì)出了很多難題，突破光束移動(dòng)分割區(qū)域。一幕三場(chǎng)，最后的場(chǎng)景，舞臺(tái)上同時(shí)出現(xiàn)紅旗指引下的紅軍隊(duì)伍、林天祥身背著小龍追趕隊(duì)伍、吳紅英懷抱著小芳躲避敵軍?！帮L(fēng)攪雪花”與“環(huán)套轉(zhuǎn)臺(tái)”形成動(dòng)態(tài)畫面，三組人物行動(dòng)、三個(gè)空間變化，在精心設(shè)計(jì)的多媒體強(qiáng)化景物特征、營(yíng)造特定環(huán)境中，表現(xiàn)上坡下谷艱難跋涉、勇往直前出生入死的藝術(shù)寫照，有利于為歌劇表演提供支點(diǎn)。從怒火中燒的大別山山民到堅(jiān)強(qiáng)無畏的紅軍戰(zhàn)士，從頭至尾角色化的合唱，廖導(dǎo)在“大別山”再次凸顯其調(diào)教群演的秘籍高招。

林間飄來山歌聲

無獨(dú)有偶天作巧合，作曲家也是共和國(guó)同齡人。莫凡一向習(xí)慣包攬文本音樂于一身，如歌劇《雷雨》《趙氏孤兒》《包青天》等，寫過的古典題材、鄉(xiāng)土題材作品，還有歌劇《土樓》《高山流水》、清唱?jiǎng)　堵迳褓x》《孔子》、音樂劇《五姑娘》等等，這些成功之作為他帶來“文華音樂創(chuàng)作獎(jiǎng)”等多項(xiàng)榮譽(yù)。相比其以往熟悉并擅長(zhǎng)的題材，應(yīng)安徽歌舞劇院之約，歌劇《風(fēng)雪大別山》可謂全新挑戰(zhàn)。參觀大別山革命歷史紀(jì)念館以及實(shí)地采風(fēng)，最終激化催生了莫凡的創(chuàng)作激情與寫作自信：“這個(gè)題材讓我深深感動(dòng)，真的值得做。”

吳紅英、林天祥、鄭從義、李秀珍與成年林小芳、鄭云龍六個(gè)角色分為女高音、男中音，男高音、女中音。男女中音聲部特點(diǎn)突出，兩個(gè)女高音、兩個(gè)男高音的聲音造型卻有著相對(duì)顯著的差異。六個(gè)角色舒喉開嗓，音色不同個(gè)性鮮明，歌聲無不具有高度的辨識(shí)度。

雖然劇情時(shí)間跨度大，但地點(diǎn)高度集中，音樂素材肯定離不開大別山區(qū)最具地域特征的民歌。大別山民歌依山而生以水相傳，從鄂東民歌《八段錦》演化而來的《八月桂花遍地開》，早已全國(guó)傳播且影響深遠(yuǎn)，莫凡則將此曲變形發(fā)展貫穿全劇。他認(rèn)為，六安金寨的《慢趕?！贰稈觐i紅》同樣適用于歌劇音樂。顧名思義，前者節(jié)奏平穩(wěn)旋律舒緩，后者高亢激越音域?qū)捳?。從六安金寨民歌《打一把苦菜?dāng)晚飯》，提煉出吳紅英的形象主題，譜寫出第一女主角的核心唱段。從金寨西路山歌《郎在高山唱山歌》中，尋求符合當(dāng)?shù)貗D女氣質(zhì)的旋律，原曲為四拍子和五拍子交替更迭的不規(guī)則的復(fù)合拍子。他為秀珍（女中音）譜寫了全劇最具歌唱性、最富可聽性的一曲《我家住在小山村》，純樸簡(jiǎn)潔優(yōu)美動(dòng)人的民謠體、歌謠風(fēng)，前后反復(fù)出現(xiàn)三遍，第一次是秀珍如搖籃曲式的低吟淺唱，第二次是女聲如安魂曲式的空谷回聲，第三次是林天祥見到成人后的小芳，突然觸發(fā)的主觀意識(shí)流中的心靈感應(yīng)。但凡林天祥思念妻子、林小芳懷念母親，這段旋律都以二胡演奏隨之和鳴，牽引秀珍的不滅英靈，感人肺腑催人淚下。

第一男主角林天祥的主題，同樣來自金寨本土的寒音山歌《是花沒得菊花黃》，原聲素材節(jié)奏緩慢自由，帶有一種悲涼凄楚傷感的情緒，經(jīng)作曲家改造使之符合人物身份性格。鄭從義的主題來自金寨鄰近的霍邱縣車水號(hào)子，簡(jiǎn)單曲調(diào)深蘊(yùn)力量，經(jīng)常用小號(hào)來演奏，“因?yàn)樾√?hào)特別具有英雄氣質(zhì)，他犧牲以后出現(xiàn)小號(hào)吹奏的主題，仿佛英烈不屈的靈魂隱隱再現(xiàn)揮之不去”。兩位男主人公，鄭從義音調(diào)往屬方向延伸，林天祥旋律朝下屬方向發(fā)展，兩種調(diào)性拓展兩極走向，仿佛也代表了人物不同的命運(yùn)際遇。

莫凡不僅為主要人物精心挑選音樂主題，且匠心獨(dú)運(yùn)選擇樂器音色賦予角色個(gè)性化標(biāo)識(shí)。吳紅英，既有小提琴溫暖深情的婉約線條，又有琵琶清透鏗鏘的靈動(dòng)顆粒。李秀珍，則以宛如人聲的二胡為其打上印記。長(zhǎng)號(hào)適用林天祥，小號(hào)宜予鄭從義。全篇銅管部分所占比重較大，表現(xiàn)革命戰(zhàn)爭(zhēng)嚴(yán)峻殘酷，刻畫英雄形象堅(jiān)強(qiáng)意志威武不屈。從農(nóng)民暴動(dòng)到紅軍長(zhǎng)征，從劉鄧大軍千里挺進(jìn)大別山，到正義之師乘勝前進(jìn)全國(guó)勝利，銅管樂章漸行漸強(qiáng)，清晰勾勒出英雄群體的足跡和人民軍隊(duì)的成長(zhǎng)史。人民軍隊(duì)有千千萬萬個(gè)林天祥和鄭崇義，莫凡選用素材豐富而厚重，音樂不單有兩個(gè)角色主題貫穿，還包括《國(guó)際歌》《義勇軍進(jìn)行曲》《解放軍進(jìn)行曲》等等，濃墨重彩的地域情韻，雄渾壯麗的精神氣質(zhì)，在《風(fēng)雪大別山》里都得到充分展示。

序曲前奏由長(zhǎng)號(hào)起頭，四度上行引出男一號(hào)的主題；小號(hào)悠遠(yuǎn)昂揚(yáng)卻不過分激越張揚(yáng)，這完全不同于沖鋒號(hào)，而是一種內(nèi)斂節(jié)制含蓄的導(dǎo)引，類似啟發(fā)召喚式的深思探求與感悟覺醒。這段音樂和二幕一場(chǎng)前奏都用了銅管，感覺卻大不一樣。前為1929 年土地革命時(shí)期，后為1947 年解放戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，銅管鳴奏的是全面反攻勢(shì)如破竹勢(shì)不可擋的勝利序曲。

歌劇除了六個(gè)角色，還有大別山區(qū)的勞苦大眾、暴動(dòng)隊(duì)員、紅軍官兵、解放軍戰(zhàn)士，這些群像塑造為合唱團(tuán)員扮演角色自然入戲，提供了空間奠定了基礎(chǔ)創(chuàng)造了條件。《風(fēng)雪大別山》不僅重唱篇幅多，合唱的能量更為強(qiáng)大。從序幕到兩幕六場(chǎng)再到尾聲，全都繞不開合唱隊(duì)的歌聲，這歌聲既有悲怨交加的情緒，又有憤懣剛烈的勇氣，還有堅(jiān)忍不拔的意志，更有勇往直前的精神。

莫凡已盡力實(shí)事求是量體裁衣，他希望在這個(gè)戲里為合唱隊(duì)提供充分表現(xiàn)的足夠空間。他所譜寫的合唱自有其藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)和要求，而對(duì)于一般合唱隊(duì)而言，作曲家個(gè)性化的音樂語言可能顯得過于繁難復(fù)雜。要想達(dá)到作曲家的標(biāo)準(zhǔn)和要求，需要努力克服困難、突破畏難心理，在技術(shù)與藝術(shù)上勇攀高峰。那些相對(duì)完整的歌唱性歌曲化的歌段，還能駕輕就熟迎刃而解?？墒怯龅健翱炫?，快跑，白匪追來了！”“壞了，壞了，我們被包圍了！”“怎么辦？怎么辦？”這些零散瑣碎連珠炮全口語化語氣式的合唱，如不經(jīng)過嚴(yán)格訓(xùn)練反復(fù)細(xì)摳，可能根本無法張口。所以能夠把《風(fēng)雪大別山》順利唱下來，還有什么戲能難倒你們？經(jīng)歷千難萬險(xiǎn)波折坎坷的合唱隊(duì)，終于等到了最后一曲《大別山，我的英雄山》，積蓄已久的能量噴發(fā)而出，引發(fā)全場(chǎng)觀眾群情激昂強(qiáng)烈共鳴！

實(shí)際上，該劇的聲樂部分，有意識(shí)地解構(gòu)歌謠體語法句法格式化的所謂平衡。器樂寫作也是“無限風(fēng)光在險(xiǎn)峰”，小號(hào)solo、琵琶solo 在民族歌劇中的使用，可能都罕有鮮見。在作曲家設(shè)置的繁復(fù)精密的和聲織體與復(fù)調(diào)脈絡(luò)中，青年指揮家孫瑩指揮樂隊(duì)穿游行進(jìn)，同舞臺(tái)上的演員互動(dòng)感應(yīng)默契配合，兩場(chǎng)演出的完成度均達(dá)到作曲家、導(dǎo)演與專家、觀眾較為理想的滿意度。

春風(fēng)喚醒紅杜鵑

全國(guó)地方院團(tuán)原創(chuàng)歌劇首演，基本都離不開力邀國(guó)家院團(tuán)大牌主演擔(dān)綱領(lǐng)銜的既定模式，歌劇《風(fēng)雪大別山》所有主演群演卻均為安徽本地演員。這個(gè)舉措，需要足夠的膽識(shí)魄力，更需要專業(yè)的團(tuán)隊(duì)實(shí)力。筆者連續(xù)兩晚現(xiàn)場(chǎng)觀賞，順帶提個(gè)建議：《風(fēng)雪大別山》節(jié)目?jī)?cè)做得不算簡(jiǎn)陋敷衍，主創(chuàng)人員導(dǎo)演團(tuán)隊(duì)均有文字介紹，所有演員簡(jiǎn)介包括學(xué)習(xí)經(jīng)歷、專業(yè)背景卻一概省略只字未提。他們何以令人滿意？或許，又何以不盡如人意？如果了解其學(xué)歷、經(jīng)歷不就明白釋然了？希望出品方應(yīng)重視這個(gè)問題，別幻想所有觀眾都會(huì)上網(wǎng)查找資料、預(yù)習(xí)或溫習(xí)功課。下次演出時(shí)，節(jié)目?jī)?cè)里希望盡量補(bǔ)齊這些信息。

舞臺(tái)上鄭氏父子兩位演員，相對(duì)比較有一定的知名度。夏德奇畢業(yè)于阜陽師范大學(xué)，2022 深圳聲樂季表現(xiàn)不俗，現(xiàn)考入深圳音樂學(xué)院就讀石倚潔教授研究生。曾獲第十三屆金鐘獎(jiǎng)安徽賽區(qū)美聲組銀獎(jiǎng)、雷納托· 布魯松國(guó)際聲樂比賽本科生組三等獎(jiǎng)，香港國(guó)際聲樂公開賽安徽賽區(qū)一等獎(jiǎng)等。莊云龍為國(guó)家二級(jí)演員，現(xiàn)任教于安徽藝術(shù)學(xué)院，曾獲第十一屆至十三屆金鐘獎(jiǎng)安徽賽區(qū)民族唱法銀獎(jiǎng)金獎(jiǎng)、全國(guó)決賽入圍獎(jiǎng)等。林天祥、吳紅英、李秀珍和鄭云龍、林小芳的飾演者，則為清一色的新面孔。

從一件長(zhǎng)衫的鄉(xiāng)村教書匠，到一身戎裝的紅軍指揮員，青年男高音夏德奇飾演共產(chǎn)黨員鄭從義，從勸慰式的“窮人擰成一股繩”，到啟發(fā)式的“漫漫長(zhǎng)夜一盞燈”，他的聲音造型努力認(rèn)真貼近人物氣質(zhì)。鄭從義的重頭戲在一幕二場(chǎng)，“我盼望著你們，一路勝利一路捷報(bào)頻傳！”也是角色的核心唱段，夏德奇自覺入位發(fā)揮優(yōu)勢(shì)。他的嗓音清潤(rùn)柔美且富于穿透力，高音極為方便，氣息通暢穩(wěn)定。雖一度創(chuàng)作為其提供的空間有限，但他的詠嘆調(diào)和重唱對(duì)唱領(lǐng)唱確實(shí)都有很好的表現(xiàn)。

筆者對(duì)網(wǎng)絡(luò)流傳莊云龍演唱的金寨民歌《郎在高山唱山歌》印象不錯(cuò)?，F(xiàn)場(chǎng)聽真人真聲演歌劇還是頭一回。雖然下半場(chǎng)二幕姍姍來遲，第一聲“白云裊裊繞山巔”便緊緊抓住觀眾的耳朵，一下就沖入了所有人的心。這嗓音、這歌喉，太漂亮了！突然之間想到呂宏偉，還有黃金時(shí)代的閻維文、王宏偉。“媽媽啊媽媽，你在哪里？我多想回到你身邊！”一腔思親故鄉(xiāng)情；“看到您慈祥的微笑，我好像看到了媽媽！”滿懷感念戰(zhàn)友情；同母親、養(yǎng)父、義妹的幾段重唱，在音準(zhǔn)、音色、音量的掌控把握也很有分寸很舒服。莊云龍條件優(yōu)異、技術(shù)過硬、樂感特別好，韻味相當(dāng)足。優(yōu)秀的青年男高音歌唱家，更是個(gè)實(shí)力魅力兼?zhèn)涞拿褡甯鑴『醚輪T。

前面提及作曲家莫凡，將全劇最優(yōu)美動(dòng)聽、最親切感人的唱段指派給了李秀珍。青年女中音王兵不負(fù)厚望，歌聲里散發(fā)著鄉(xiāng)謠俚曲應(yīng)有的情韻風(fēng)味。她現(xiàn)任安徽藝術(shù)職業(yè)學(xué)院教師、聲樂教研室主任，是安徽省各種賽場(chǎng)和舞臺(tái)的領(lǐng)軍人物，同樣也是個(gè)好角兒。溫柔賢惠的林妻、純良剛烈的民婦，最后為了鄉(xiāng)親的安危英勇犧牲。一曲《我家住在小山村》展現(xiàn)了人物性格與聲部特征的和諧交融，美麗的詠唱，深深留在聽眾心底。

林家有女初長(zhǎng)成，二幕一場(chǎng)游擊隊(duì)員林小芳登臺(tái)亮嗓英姿颯爽。安徽歌舞劇院民族女高音莊群，曾先后訪演過希臘、澳大利亞、新西蘭、斐濟(jì)等國(guó)。她畢業(yè)于安徽大學(xué)師從曹玉萍教授，曾在國(guó)家大劇院參演清唱?jiǎng)　睹ㄞI》，因領(lǐng)銜主演歌劇《小二黑結(jié)婚》小芹等實(shí)踐經(jīng)歷，積累較多舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)，小芳的舉手投足肢體眼神全在角色里。再好的演員也需要機(jī)會(huì)，同一角色，莊群的表演，后一場(chǎng)比前一場(chǎng)自然松弛狀態(tài)也更好。

所有觀演嘉賓充分肯定，《風(fēng)雪大別山》演員陣容相當(dāng)齊整難能可貴。張研、郭紅玲，男女一號(hào)兩位主演，表現(xiàn)出色大獲好評(píng)。歌劇舞臺(tái)首版首演，林天祥和吳紅英，兩個(gè)藝術(shù)形象給人留下了清新鮮活、豐美生動(dòng)的藝術(shù)形象。筆者總體印象：兩個(gè)大角兒好演員，一個(gè)從頭到尾表現(xiàn)穩(wěn)定，一個(gè)越來越好非同凡響。

“拼了、拼了，你要我死，我也不要你活！”林天祥頭一聲沖口而出，怒火沖天血?dú)夥絼偟谋粔浩日咝蜗蠛糁鲕S然眼前。青年男中音歌唱家天生金嗓銅喉，開聲光彩奪目。張研歌唱路子很正，表演也相當(dāng)規(guī)范，在歌劇舞臺(tái)上絕不可能是初學(xué)乍練。果然發(fā)現(xiàn)他的藝術(shù)經(jīng)歷令人刮目相看：2013年領(lǐng)銜主演歌劇《原野》仇虎；2017 年挑梁擔(dān)綱安徽首部原創(chuàng)歌劇《包青天》包拯，全是大戲、全演男一。新戲新角色，從苦大仇深的農(nóng)民、到英勇無畏的戰(zhàn)士、再到指揮若定的師長(zhǎng)，這個(gè)人物成長(zhǎng)成熟的變化過程，應(yīng)該說跨度幅度最大，張研的演繹令人心悅誠(chéng)服。在演唱中，他非常注重字正腔圓、非常講究行腔潤(rùn)色，所有字頭字腹字尾、起音收音輕重音，基本都有精確精密的設(shè)計(jì)處理，合情合理松緊適度讓聽眾很舒服。他的每個(gè)字、每句話都唱得清晰明白，根本無須借助字幕。男中音做到這種程度，可喜可嘉值得稱道。

這部歌劇，可以說是一面紅旗“繡”出來的故事，“夜半三更月朦朧，燈下挑針密密縫……”鄭妻吳紅英開唱第一聲，即已定位全劇一號(hào)人物。序幕默劇中，林天祥緩緩步入大別山革命歷史紀(jì)念館，突然被展柜里一面手繡黨旗吸引目光。那就是戲最初起始的發(fā)端、引線。“你鮮艷的顏色，是我心里永遠(yuǎn)的紅！”二幕三場(chǎng)，在這面黨旗下兩家人相認(rèn)團(tuán)聚。那就是戲最后結(jié)束的頂端、終點(diǎn)。安徽省歌舞劇院女高音歌唱家郭紅玲，既有烏克蘭敖德薩國(guó)立音樂學(xué)院碩士學(xué)歷，更有大量演出藝術(shù)實(shí)踐并在國(guó)際國(guó)內(nèi)賽場(chǎng)頻頻獲獎(jiǎng)項(xiàng)榮譽(yù)加身。曾主演《原野》《包青天》《小二黑結(jié)婚》等歌劇的經(jīng)歷，使其通過塑造吳紅英在藝術(shù)上精進(jìn)攀高傾情用心唱演俱佳、聲情并茂演繹角色。這個(gè)角色，深深淺淺戲份重、大大小小歌段多。一幕三場(chǎng)“崖下重生”是為紅英的核心詠嘆調(diào)，從蘇醒時(shí)的迷蒙、清醒后的追憶，到重振精神再獲信仰的力量、聽到孩子呼喚母愛油然而生，郭紅玲富于層次感、分寸感、角色感的演唱，起伏跌宕感人肺腑。曾守望山林轉(zhuǎn)戰(zhàn)故土的游擊隊(duì)政委，滿懷對(duì)革命勝利、親人歸來的期盼，“我仿佛聽見一個(gè)熟悉的聲音……我仿佛看見久別的親人……”又是一大段獨(dú)唱、重唱，女高音一詠三嘆感慨萬千。面對(duì)疑似親骨肉，母親抒發(fā)慈愛之情、思念之情，時(shí)而低回婉轉(zhuǎn)、時(shí)而慷慨激昂，越唱越情愈濃，她的歌聲不斷涌動(dòng)著變化著豐沛的情感。

歌劇《風(fēng)雪大別山》不乏令人情不自禁為之動(dòng)容的“點(diǎn)”，最后一曲頌贊歌式的《大別山，我的英雄山》將人們積蓄已久的內(nèi)心情感催化推進(jìn)到音樂的高潮。全場(chǎng)觀眾以持續(xù)不斷的如瀑掌聲，表達(dá)對(duì)紅色歷史、革命先輩的敬仰追思感念，同時(shí)向藝術(shù)家致以敬重喜愛的真實(shí)情感。愿這部新戲好戲，經(jīng)過打磨，光耀寰宇聲動(dòng)大地！