何彥欣 劉紅艷(桂林旅游學院)
傳統(tǒng)花絲鑲嵌首飾雅致精美,需要將金銀拉成細如發(fā)的絲,歷經(jīng)掐、填、攢、焊、堆、累、織、編等十幾道工序才能完成,時間長且遵循固定的禮制、題材、造型模式和紋樣。扎根于中國傳統(tǒng)手工藝文化的沃土,汲取當代首飾設計的新觀念,融合花絲工藝的優(yōu)勢,在滿足功能性需求的基礎上,探索使用新思維、新設計、新表達賦予傳統(tǒng)花絲以時代感、設計感,制作出工藝美、形式美、藝術美和情感美高度融合的花絲首飾,使花絲首飾煥發(fā)出勃勃生機是接下來探討的主要內(nèi)容。
國內(nèi)外花絲鑲嵌首飾百花齊放,在傳統(tǒng)傳承領域以北京的工藝美術大師為代表,其工藝精湛盡顯花絲的華美。從題材上來看,因為傳統(tǒng)花絲鑲嵌工藝首飾屬于宮廷藝術,所以大都以龍鳳、花鳥魚蟲等具有傳統(tǒng)文化寓意的題材為主,延續(xù)“圖必須有意,意必吉祥”的思想。例如明嘉靖年間的金累絲鳳簪必須遵循鳳冠霞帔的固定禮制,這個簪子必須是一對固定插在鳳冠上的。而白靜宜工作室制作的仿明鳳鳴嵌寶發(fā)簪,則是增加了兩顆寶石,造型并沒有太大變化。但進一步仔細觀察可以發(fā)現(xiàn),其在造型的細節(jié)上做了一些曲度的微調(diào),最后運用攝影藝術表現(xiàn)最終呈現(xiàn)的效果卻十分驚艷:傳統(tǒng)題材也能變得如此時尚。從工藝上看,傳統(tǒng)花絲鑲嵌工藝一般使用0.2mm 的金屬細絲,通過運用掐、填、攢、焊、堆、壘、織、編等基本技法制作花樣絲。最常見的麻花絲平填工藝是將準備好的麻花絲平面填入掐好的蝴蝶外框內(nèi),再立體造型,最后組裝焊接完成制作。從風格上看,花絲鑲嵌工藝是展現(xiàn)的線條的造型藝術,線條的疏密關系,層疊關系和空間關系是構成其繁復精美的主要原因。然而同樣的一種工藝在不同的地域、文化,造型和花絲組合方式的不同其風格也迥異。將仿清代的指甲套和兩河流域黎巴嫩國家博物館館藏的花絲項飾比較可以發(fā)現(xiàn)指甲套風格唯美,而項飾卻很硬朗,構成感很強,富含現(xiàn)代意味。因此,傳統(tǒng)花絲鑲嵌工藝是能夠根據(jù)需求演繹各種不同的風格,可柔可剛,可塑性較強。當代首飾設計倡導的理念是要接近人本性的需求,首飾已經(jīng)成為一種媒介,一種撫慰心靈、揮灑個性、直抒胸臆的媒介。中央美院張凡老師的《衍》系列作品是用花絲鑲嵌工藝的首飾技法來詮釋當代人心靈的代表性作品。作品表達的是由細胞衍生出的各種有機形態(tài),尋找的是傳統(tǒng)工藝過渡到當代,與當代審美相融合的方式。具體方法是通過傳統(tǒng)花絲鑲嵌工藝的學習,鎖定拉泡絲松弛的結構、輕盈的質(zhì)感和可隨意造型的特點來表達當代首飾設計理念。在形式上,對拉泡絲、卷曲紋樣等傳統(tǒng)元素進行改造和提煉,更自由地表現(xiàn)有機形態(tài),讓作品更富有時代特色。頭飾和肩飾的佩戴方式突破了常規(guī)佩戴,更具現(xiàn)代感。在意圖上,與傳統(tǒng)文化題材表達吉祥美好祈愿不同的是更重視剖析創(chuàng)作者內(nèi)在的情感傾向,對世界的感悟。創(chuàng)作者提倡傳承與拓展這一精湛的工藝,將其帶入到當代語境中,為金銀細金工藝找到當代語境下的支點。近幾年,國內(nèi)首飾藝術家和設計師都對傳統(tǒng)工藝的傳承與創(chuàng)新極為關注,致力于探尋深層精神領域作品的表達方式,并形成本土化的當代首飾設計語言。
當代首飾設計首先表達的是個體對于內(nèi)在心靈和外在社會的關照,也就是情感的表達;其次才是形式語言的物化表達。關于花絲鑲嵌首飾的創(chuàng)新設計研究,從卷云頭花絲技法的創(chuàng)新設計應用實踐探討情感與形式統(tǒng)一的創(chuàng)新路徑。麻花絲平填技法就是前面介紹的蝴蝶發(fā)簪翅膀部分的花絲技法。傳統(tǒng)的麻花絲平填一般都是將搓好壓扁的麻花絲平面填入掐好的框絲內(nèi),形成漸變的月牙形鏤空效果。下面幾件作品皆是在首飾中運用麻花絲平填的創(chuàng)新設計探索。
作品《水天一色》將水的意象結合當代首飾抽象設計語言進行創(chuàng)新探索,表達自然美的理念(如圖1)。設計上,將一滴水落入湖面的瞬間凝固成花絲技法中的卷云頭作為基本元素,重構卷云頭的細節(jié)表達,再在不同層次的平面上重復填入這一基本元素。形式上,打破原有的傳統(tǒng)花絲鑲嵌工藝的制作方式融入具有時代性的形式風格,對傳統(tǒng)的花絲鑲嵌工藝進行傳承,保護與創(chuàng)新性探索。首先,在總體造型上以側視角度提煉水波的意象,形成波浪狀的主體形式語言。其次,在工藝上用花絲卷云頭平填工藝表達一滴水蕩漾開去的線條美,形成中間密不透風周邊漸漸如水紋般一層一層漸遠的線條關系,表現(xiàn)旋渦狀的水紋線條。色彩上,在素雅的銀色中點綴5 顆帕拉伊巴碧璽,展現(xiàn)水一般清澈的視覺體驗。這種多層次花絲造型語言的結合對花絲項飾進行抽象化的處理賦予花絲工藝新的視覺體驗和審美感受。
圖1 《水天一色》(來源:羅琦)
作品《歸于海》以“鯨落”為主題,是指鯨魚死去后自然沉入海底的現(xiàn)象。鯨落之后,會在海底形成非凡的鯨落生態(tài)系統(tǒng),在海底形成生命的“綠洲”(如圖2)。鯨魚的死亡供養(yǎng)了許多生物,促進了深海生物的繁衍。研究人員在北太平洋的深海中,探索發(fā)現(xiàn)至少有43 個種類、12490 個生物體,基本依靠鯨落現(xiàn)象生存的。因此,鯨落的出現(xiàn)促進了海洋有機物的運輸,哺育海洋繁榮。在設計上,提煉海浪、鯨魚和花的意象。形式上以層層翻滾的海浪托出花和鯨魚。在工藝上,以花絲鑲嵌工藝為主,輔以鑄造和玉雕工藝?;ńz鑲嵌工藝的創(chuàng)新主要體現(xiàn)在每一部分的海浪元素都與卷云頭的盤繞方向相反,麻花絲由外向內(nèi)造型。在色彩上,以明礬煮白的銀色為主,輔以墨翠的黑色和藍寶的淡藍色。情感的細微差別在表達水的形式上又有所差異,層次關系千變?nèi)f化,選擇哪種形式表達在于情感與形式統(tǒng)一。
作品《春澗》設計靈感來源于齊白石的一幅畫《蛙聲十里出山泉》,提取流水、蝌蚪設計裝飾背部的項飾。在形式上將繪畫意象中的流水曲線化處理,將蝌蚪幾何化提煉(如圖3)。在工藝上,流水運用的是大塊面的麻花絲平填以及單層和多層麻花絲交錯表現(xiàn)。蝌蚪取抽象的形,去除花絲外框直接用0.4mm 的麻花絲造型排列穿插于流水中。同時,扣位也取蝌蚪的抽象形呼應主題以達情感與形式的統(tǒng)一。
要實現(xiàn)花絲鑲嵌首飾創(chuàng)新設計最重要的是滿足的是當下或者未來某一類人群的審美需求。然而何為美?歐文·瓊斯認為美的實質(zhì)是一種平靜的感覺,前提是視覺、理智和感情的各種欲望都得到了滿足。換句話來說美是一種感覺,需要滿足形式美感、情理邏輯和情感宣泄等方面的需求。也就是說可以通過美的角度來分析花絲鑲嵌首飾的設計創(chuàng)新方法及其工藝的創(chuàng)造性運用方式。由于“藝術作品的意義不僅在于形式本身的抽象美感,而且在于其歷史承接性和革新意義”。因此,花絲鑲嵌首飾的創(chuàng)新應用不僅要關注形式美,更重要的是在符合形式法則基礎上,融合當代藝術設計理念探索新觀念、新形式滿足人們的審美需求,也就是情感與形式的統(tǒng)一。
圖2 《歸于?!罚▉碓矗汉硒P婷)
以花絲鑲嵌首飾設計應用的三件作品為例,從設計美的角度來分析花絲鑲嵌首飾的設計創(chuàng)新方法。首飾自古與自然關系密切,首飾起源于對自然的模仿和崇拜。人與自然的主題一直是持續(xù)關注的熱點,也是探索花絲鑲嵌首飾不竭的靈感源泉,是人與自然通過藝術設計創(chuàng)作對話的途徑之一,也是三件首飾設計美的起點。以自然為師,運用花絲鑲嵌工藝對自然意象——水不同的狀態(tài)提煉出三種不同的形式語言和審美趣味是三件首飾最重要的創(chuàng)新設計過程。整體來看,這三件首飾作品都是抽象化提取水的曲線。同樣是水元素的層次提取,不同在于《水天一色》的視角與湖面水平線齊平的角度提取平靜水波的曲線,再進行立體層次的造型組合;《歸于?!穭t是鏡頭拉遠后翻滾海浪的層次提取,鏡像后對稱表達;《春澗》卻是詩畫中流淌于山澗的泉水層次提取。每一件首飾在制作過程中都會遇到很多預想不到的問題,需要根據(jù)具體情況進行再設計。具體來說,作品《春澗》就是在制作過程中不斷豐富設計細節(jié)完成的。其中蝌蚪的幾何化就是在完成整體層次變化的基礎上,立體造型再重復焊接排列在中間兩個花絲層次上;底端的蝌蚪也是在完成制作時,為了解決兩個關節(jié)點靈動不足的問題而增加的一個結構。對比三件作品展現(xiàn)的設計美都是從感悟中提煉的自然美,而空間的層次關系、曲線關系以及抽象語言的表達都緊緊圍繞對水的情感展開。也就是在理念中尋找到設計美的起點再提煉相關的形式美語言,最終完成情感與形式的統(tǒng)一。同樣,以花絲鑲嵌首飾設計應用的三件作品為例,從工藝美的角度來分析花絲鑲嵌首飾的設計創(chuàng)新方法。原研哉認為“將已知事物陌生化,更是一種創(chuàng)造”。他推崇“再設計”,即重新面對自己身邊的日常生活,從為人熟知的事物中尋求現(xiàn)代設計的真諦,給日常生活用品賦予新的生命。對花絲鑲嵌工藝進行再設計賦予其新的生命力和美感,把花絲鑲嵌工藝抽象成線條美的藝術,也就是對線條進行立體構成?!端煲簧肪褪怯扇N不同層次的花絲線條構成的作品,第一層平填麻花絲內(nèi)框部分的掐絲形態(tài)源于水面微波蕩漾的菱形曲線,但又進行了大小組合變化。第二層是填絲部分基本元素卷云頭的創(chuàng)造性運用,將卷云頭中間部分的花絲線條密集盤繞到一定的厚度表現(xiàn)水滴落湖面蕩漾的圓形漣漪,再根據(jù)花絲內(nèi)框的形態(tài)恢復傳統(tǒng)花絲卷云頭技法的漸變效果。第三層則是將不同形態(tài)大小的平填麻花絲片波浪狀立體造型后組合、立體焊接。由此可見,工藝的創(chuàng)新在于對靈感的細致觀察后對花絲線條進行抽象形似的調(diào)整,與此同時就顯現(xiàn)出一種新的視覺形式和工藝美?!稓w于海》的工藝美也主要源于花絲的線條美,也就是麻花絲平填的外框形態(tài)和麻花絲填入框內(nèi)的盤繞順序。因此,工藝的創(chuàng)新離不開設計的創(chuàng)新,工藝是基礎,設計是靈魂,二者相輔相成。而《春澗》的工藝創(chuàng)新方式在于流淌的層次線條美,也在于用花絲鑲嵌工藝與扣位結構的融合。三件作品工藝美的創(chuàng)新體現(xiàn)在對花絲鑲嵌工藝的再設計,對花絲線條的抽象藝術化處理,對自然形式美的提煉,對自然細微的觀察與熱愛,也就是情感與形式的統(tǒng)一。
圖3 《春澗》(來源:沈文秀)
綜上所述,伴隨著中國傳統(tǒng)文化的自覺與自信,中國傳統(tǒng)工藝文化的創(chuàng)新呈持續(xù)上揚的態(tài)勢,花絲鑲嵌工藝首飾創(chuàng)新的核心就在于設計的再創(chuàng)造力,具體來說就是設計與當下多元文化融合提煉新的形式美和工藝美達到情感與形式的統(tǒng)一。朗格在《情感與形式》中認為:“形象、輪廓、節(jié)奏、色彩、運動等都比未經(jīng)抽象后的自然物包含了更多的內(nèi)容與意味,作為有機整體的藝術形象就成為一種情感符號?!被ńz鑲嵌作為一種傳統(tǒng)手工藝在抽象化設計后就是一種情感符號,代表著文化認同和精神慰藉。社會和個人的需求引領著設計的流行趨勢,傳統(tǒng)手工藝的創(chuàng)新應用強化了人文關懷和藝術價值,其獨特的形式美感和象征意味能夠帶來新的視覺審美體驗和精神享受。